小提琴無伴奏《加沃特舞曲和小回旋曲》的音樂特征

[摘"要]

本文通過對《加沃特舞曲和小回旋曲》的作品特征進行分析，論述了作曲家在作品的寫作中突出的寫作手法，這些寫作手法既是作品的特征，把握好這些音樂特征繼而研究其演奏法，獲得更好的演奏方法表現(xiàn)這些特征，還原作曲家的本來構(gòu)想，引導演奏者理清思路，從理性上獲得表達感性的方法。

[關(guān)鍵詞]二聲部;大跳連接;多琴弦連接

[中圖分類號]J614"[文獻標識碼]A"[文章編號]1007-2233（2021）04-0096-03

巴赫的小提琴無伴奏奏鳴曲及組曲是小提琴演奏者的“圣經(jīng)”。無論是分解和弦，單、雙聲部，低沉輕緩和高亢愉悅，都是表現(xiàn)小提琴復(fù)調(diào)音樂的極致作品?！都游痔匚枨托』匦烦３Ｗ鳛橐魳窌为氀葑嗟男∑繁淮蟊娛煜?。本文將逐步分析小提琴無伴奏第三組曲《加沃特舞曲和小回旋曲》樂曲的寫作手法，將大家已知的演奏處理方法通過對音樂特征的梳理，具象到演奏技術(shù)的變化，使演奏者更深刻地理解這首作品，看到純粹的內(nèi)在。

一、作曲家生平簡介

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann·Sebastian·Bach，1685—1750）德國作曲家、指揮家。這位巴洛克時期的音樂家善于演奏小提琴、管風琴，他創(chuàng)作的器樂作品及人聲音樂流芳百世。巴赫一生創(chuàng)作出色的作品有《平均律鋼琴曲集》第一卷和第二卷、《勃蘭登堡協(xié)奏曲HYPERLINK\"https：//baike.baidu.com/item/%E5%8B%83%E5%85%B0%E7%99%BB%E5%A0%A1%E5%8D%8F%E5%A5%8F%E6%9B%B2\"t\"_blank\"》及世俗康塔塔和教會合唱、《b小調(diào)彌撒HYPERLINK\"https：//baike.baidu.com/item/b%E5%B0%8F%E8%B0%83%E5%BC%A5%E6%92%92\"t\"_blank\"》《馬太受難曲HYPERLINK\"https：//baike.baidu.com/item/%E9%A9%AC%E5%A4%AA%E5%8F%97%E9%9A%BE%E6%9B%B2\"t\"_blank\"》和體現(xiàn)他高深作曲造詣的《賦格的藝術(shù)HYPERLINK\"https：//baike.baidu.com/item/%E8%B5%8B%E6%A0%BC%E7%9A%84%E8%89%BA%E6%9C%AF\"t\"_blank\"》等。以及總結(jié)他作曲和演奏藝術(shù)的作品《音樂的奉獻HYPERLINK\"https：//baike.baidu.com/item/%E9%9F%B3%E4%B9%90%E7%9A%84%E5%A5%89%E7%8C%AE\"t\"_blank\"》。

《加沃特舞曲和小回旋曲》是巴赫音樂創(chuàng)作中，眾多具有外國民間風格的作品中的一首。與其他小提琴無伴奏作品一樣發(fā)揮了獨奏樂器的歌唱性和表情性的長處[1]。

二、《加沃特舞曲和小回旋曲》回旋曲式結(jié)構(gòu)

本曲由A（小回旋曲）+B+A+C+A+D+A+E+A構(gòu)成?；匦退膫€插部組合而成的簡潔明了的回旋曲式。

小回旋曲A段為8個小節(jié)，加沃特舞曲B段8個小節(jié)、C段16個小節(jié)、D段16個小節(jié)、E段20個小節(jié)。從音樂結(jié)構(gòu)長度來看，音樂也是由小篇幅逐漸加到大篇幅的描寫，情感表達逐漸加大筆墨在E段形成音樂最高潮。

小回旋曲始終保持在E大調(diào)，B段是#c小調(diào)，C段為B大調(diào)，D段為#f小調(diào)，E段為#g小調(diào)。整體調(diào)性明朗，從近

到遠。由密切的關(guān)系大小調(diào)之間（E-#c）轉(zhuǎn)調(diào)，進而五度功能的近關(guān)系（E-B）轉(zhuǎn)調(diào)，最后發(fā)展到關(guān)系大小調(diào)之間加功能轉(zhuǎn)調(diào)（E-#f、E-#g）。轉(zhuǎn)調(diào)之間干脆利落的用小回旋曲A段把每一段加沃特調(diào)性標識得清清楚楚。

三、《加沃特舞曲和小回旋曲》音樂特征及演奏

（一）《加沃特舞曲和小回旋曲》基本特征及演奏

作品一開始呈現(xiàn)的小回旋曲的旋律就是本曲的基本特征，表現(xiàn)的兩個聲部，兩個人的舞蹈?！都游痔匚枨托』匦返幕咎卣魇嵌暡康囊魳纷髌?。A段高聲部是盡量保持持續(xù)不斷的旋律;低聲部相對具有歌唱性，同時隨著高聲部進行可短可長、時出時入的節(jié)奏表現(xiàn)。例如低聲部：e1-a1-b1-b1，e1-#g1-a1-b1，e1-a1-b-e1。分為三個小句子。第一小句簡單呈現(xiàn)，第二小句加了一點花，將e1和#g1兩音緊接在一起。適度表現(xiàn)本曲是有變化的。第三小句是中規(guī)中矩的Ⅰ-Ⅳ-Ⅴ-Ⅰ每隔一拍一個四分音符的完滿終止。這些音符比較均衡的分布在各個小節(jié)，音程之間跨度不大形成穩(wěn)定且流暢的舞蹈音樂。

演奏二聲部音樂首先需要分析出音樂中不同兩個聲部的句子。巴赫在這首小提琴無伴奏作品，經(jīng)常兩個聲部重疊或者只有一個聲部出現(xiàn)。在樂譜中即無兩個聲部的符桿朝向標識也沒有使用休止符表示另一個聲部的休止。因此需要演奏者自我作出判斷。A段小回旋曲中低聲部旋律中e1-a1-b1-b1，e1-#g1-a1-b1，e1-a1-b-e1。劃橫線的音符是與高聲部重疊的音符。正常情況中，兩個聲部在演奏中音量一定比單一聲部的音量大一些。如果兩個聲部匯聚成相同的一個音，這個音需要演奏成兩個聲部，我們可以試圖將這個音演奏的重一些，使用更多一點的力量和更迅速地運弓。這樣這個音聽起來過硬過銳，這個較為平穩(wěn)的舞曲大概不需要這樣感受的音色。我們可以在這個基礎(chǔ)上試試將重疊成為一個的音演奏得ten.（保持）一些。這樣的演奏聽著就像很多優(yōu)秀的演奏家演奏的版本一樣。很多的演奏者只知道模仿大師們的演奏，卻不知道這樣演奏的緣由，這對于提高演奏者的修養(yǎng)是沒有幫助的。只有分析出樂曲的基本特征，才能對于這個問題反復(fù)的實踐，形成較好的演奏方法獲得更好的音樂表達的效果。

《加沃特舞曲和小回旋曲》的基本音樂特征就是二聲部的表現(xiàn)手法。這首作品還有幾個比較突出的音樂特征，本文稱為主要特征。

（二）《加沃特舞曲和小回旋曲》主要特征及演奏Ⅰ

《加沃特舞曲和小回旋曲》音樂主要特征之一就是舞蹈的音樂性基本由高聲部的音程大跳構(gòu)建形成。

作品中高聲部的旋律盡量在一個八度中演奏，由于音程之間的距離較大，形成了舞蹈音樂的特有的特質(zhì)。比如樂曲一開始就在高聲部使用e1-g2六度大跳音程，向上跨越的帶有希冀想象的音程。這兩個音的性質(zhì)大六度，演奏需要干凈利落，表現(xiàn)兩個舞者對舞的表現(xiàn)技巧。

樂曲第3小節(jié)高聲部b1音到f2純五度音程，是較寬較穩(wěn)定的音程。演奏需要肯定。換弦不需要連弓，使用分弓也是很好的選擇。這里的b1音既是高聲部的旋律音，同時也是低聲部的旋律音。此音具有兩個聲部的特征也具有音程大跳的特征?？隙ǖ挠行判牡墓ǎ苋菀妆磉_五度大跳，也是演奏舞蹈音樂的表現(xiàn)手法。

樂曲中有些八度和超過八度的大跳，在大跳之間使用了連接音。樂曲第2小節(jié)、第4小節(jié)、第5小節(jié)、第10小節(jié)、第11小節(jié)、第12小節(jié)等，由此可以看出巴赫頻繁使用這種寫作手法，大跳的這兩個音中往往有一個音具有兩個聲部的基本音樂特征。例如第2小節(jié)中：b2-#g2-a2-#f2-b1，從b2音到b1音是八度大跳，這個之間用了其他的音連接。這個劃橫線的b1音既是高聲部的旋律音同時也是低聲部的旋律音，根據(jù)本作品的基本音樂特征，b1音演奏可以在運弓力度和速度上略重和略快一些，音色飽滿一些。使得b1音的音響達到兩個聲部的效果。在這里演奏者可以去掉八度大跳中間的連接音，反復(fù)演奏大跳的兩個音，找到合適的演奏方法。當演奏者反復(fù)實踐的結(jié)果很可能符合基本音樂特征中兩個聲部的演奏方法。就是將b1音演奏的力度大一點速度快一點情緒飽滿一些，演奏肯定并具有舞蹈情趣。這樣運用基本音樂特征采取的演奏方法同樣適用于大跳的音的演奏方法。

高聲部旋律中使用大跳音程表現(xiàn)音樂的舞蹈性，在這首作品中被大量使用。大部分是五度、六度及以上的大跳，根據(jù)音程的特性，演奏需要肯定果斷。在八度大跳音之間使用連接音的大跳通常其中的一個音具有兩個聲部同音的基本特征，雖然有其他的音符連接，但是由于突出了大跳的兩個音，使音樂更加活躍，用大跳音程體現(xiàn)出舞蹈的律動。

（三）《加沃特舞曲和小回旋曲》主要特征及演奏Ⅱ

巴赫在利用大跳音程表現(xiàn)音樂的舞蹈性的同時，還將其中有連接音符的音，盡量跨越在不同的琴弦上。巴赫熟練地運用小提琴技術(shù)為這首舞蹈性質(zhì)的小提琴作品增添光澤。

A段小回旋曲的第2、第3小節(jié)的旋律就是建立在E、A兩個弦上，表現(xiàn)舞蹈的跳躍起伏。演奏小提琴時不能如舞蹈般的真正的身體跳動。這里是小提琴演奏者運用熟練的左手指指法運動，不要任何的猶豫，每一次手指按弦要清晰且具有“顆?！备小⒐?jié)奏感。配合右臂換弦動作，換弦只有一個音，因為符合本曲基本特征，換到A弦的音需要換音色，從E弦較明亮的音色變換到A弦較為收斂優(yōu)雅的音色。這個變化需要小提琴演奏者適度掌握好兩根琴弦的發(fā)音點。我們實驗不同的發(fā)音點，發(fā)現(xiàn)A弦發(fā)音的位置比平常演奏A弦較靠近E弦。也就是比平常演奏E、A弦的兩個發(fā)音點的距離變小，這是因為在較好發(fā)音的A弦位置在演奏b1這個音時，音量顯得小、音色不夠飽滿。b1音這個單音兼具兩個聲部的旋律，需要兩個聲部的音響效果。即要體現(xiàn)高聲部與低聲部的連接，又要變換不同琴弦的音色，這樣的不同琴弦的音色變化是細微的是必要的。迫使演奏者反復(fù)實踐獲得最好的弓弦發(fā)音點、表現(xiàn)最適合的聲響效果。

樂曲第3、4小節(jié)的旋律是從E弦-A弦-D弦跨越三根琴弦，音色的變化更加豐富。當演奏者使用文中前一段的發(fā)音點演奏E弦到A弦時，發(fā)現(xiàn)音響處于較為緊張的狀態(tài)，發(fā)出的聲音較為緊張，不夠有彈性，兩根琴弦的音色變化也沒有，失去了舞蹈音樂的靈動感。實踐使用平常的E弦到A弦的發(fā)音點，就是A弦比E弦略靠緊指板，兩根琴弦的發(fā)音點距離略大一點，這樣演奏的效果音色松弛有度，E、A琴弦的音色各具特色，E弦明亮、A弦優(yōu)雅。第4小節(jié)繼續(xù)從A弦進行到D弦，也采用平常的發(fā)音方法演奏，也很好聽。但是，e1音不僅僅是高聲部的旋律音，它同時是低聲部的旋律音，也就是兩個聲部的旋律現(xiàn)在落在同一個音。這是低聲部的第二小句的起頭音，肯定的表現(xiàn)出來，在D弦演奏這個音的時候需要多一點運弓在琴弦上的摩擦，讓此音表現(xiàn)出“低聲部來了”。e1音之前的十個音均是高聲部的旋律，這時候低聲部需要好好“亮相”。在了解這種情況之后，演奏者需要好好實驗e1音的發(fā)音點。根據(jù)已經(jīng)使用過的兩個琴弦發(fā)音點接近的方法，演奏e1音，可以獲得溫暖飽滿的音色和音量。這個音響效果符合e1音是起句音和兩聲部同音在作品中所需要的情感表達。

我們在理解把握巴赫《加沃特舞曲和小回旋曲》二聲部的基本特征;主要特征是利用音程大跳構(gòu)建形成音樂的舞蹈性;還盡量利用小提琴本身的將旋律跨越在不同的琴弦上，表現(xiàn)舞者技術(shù)的輕松嫻熟。了解以上音樂特征后，通過變換演奏中的運弓方法和設(shè)計指法，獲得更符合音樂的原型。最后我們需要把握這首作品的整體特征，是指引演奏者最終完整表現(xiàn)這首作品的情感方向。

（四）《加沃特舞曲和小回旋曲》整體特征及演奏

本文在作品曲式結(jié)構(gòu)中簡要闡述本曲的調(diào)性與曲式。在音樂中速度力度表情標識是小范圍的某些段落的音樂家需要表達的情感。一個作品需要整體的音樂情感表達層次，才能完整的表現(xiàn)作品內(nèi)涵，調(diào)性與曲式是暗示作曲家的情感表達最有說服力的手段，理清作品的整體特征就是理解和掌握演奏的最佳表達手法。

本曲A段都是保持E大調(diào)，8個小節(jié)，譜面音符無任何變化。A段（1—8小節(jié)）小回旋曲，本文之前的分析中應(yīng)定性為活潑優(yōu)雅的對舞音樂。接下來我們分析變化的段落與小回旋曲之間發(fā)生了什么？怎樣演奏才能全局把控好音樂的表達。

B段（9—16小節(jié)）加沃特舞曲，是在小回旋曲的主題上發(fā)展而來。調(diào)性是在E大調(diào)與#c小調(diào)的最為密切的關(guān)系大小調(diào)之間的演奏，性格相投情緒相似;寫作手法基本模仿A段，開始使用雙音呈現(xiàn)主題，高聲部與低聲部旋律兼顧，隨后開始用單旋律表達兩個聲部。A段與B段之間相當于第一次呈現(xiàn)，再次變化呈現(xiàn)的關(guān)系，比較近似。演奏中無需特意的變化，雖然#c小調(diào)比E大調(diào)相對銳一些，注意變化音的音準在整體兩個聲部的連接，基本遵照本曲的基本特征分清兩個聲部，較好地運用弓速的變化表現(xiàn)兩個聲部就好。A段與B段是層疊關(guān)系。

C段的篇幅加長為16個小節(jié)，較之B段增加了一倍的長度，這樣可是一個較大的跨步。C段音樂的調(diào)式E大調(diào)的五度功能關(guān)系調(diào)，較E大調(diào)和#c小調(diào)的轉(zhuǎn)調(diào)關(guān)系較遠一些，從篇幅和轉(zhuǎn)調(diào)關(guān)系的遠近來看，C段音樂的跨度都是較大的。從譜面上看，巴赫增加了兩個聲部同時表現(xiàn)的時間。例如25、26小節(jié);29、30小節(jié);32、33小節(jié)，都是同時展現(xiàn)兩個聲部的寫法。寫法上將高聲部引入略帶歌唱的長音，低聲部動感有律，整段音樂清新明快。

B段音樂是層疊，C段音樂是與前面不同的轉(zhuǎn)折。D段音樂為#f小調(diào)，是E大調(diào)下方五度關(guān)系的A的關(guān)系小調(diào)，這里運用了較之前更遠的轉(zhuǎn)調(diào)，轉(zhuǎn)調(diào)中既有五度關(guān)系又需經(jīng)過關(guān)系調(diào)，最終到達#f小調(diào)。也就是調(diào)性變化更復(fù)雜一些。此段保持了C段音樂的16小節(jié)，在結(jié)構(gòu)上沒有變化。C段音樂開頭用的e1音開始的音階，D段運用了e1音開始的琶音，暗示D段音樂更加活躍。D段一掃#f小調(diào)的憂郁氣質(zhì)，全部使用單聲部表現(xiàn)二聲部的寫法，音樂在多琴弦上上下翻飛，表現(xiàn)異?；钴S動感，直到模仿C段的結(jié)尾結(jié)束。是在C段音樂上的發(fā)展，與C段音樂形成一靜一動的對比。在演奏手法上注意變化音的音準，另必須嚴格遵照本曲的基本特征及多琴弦表達舞者動感音樂的靈動起伏。

從簡單層疊的B段音樂到C段音樂的轉(zhuǎn)折，再到D段音樂對比遞進。E段音樂在#g小調(diào)中體現(xiàn)。是E大調(diào)向上[JP2]五度功能B大調(diào)的關(guān)系小調(diào)，轉(zhuǎn)調(diào)比較復(fù)雜一些。在結(jié)構(gòu)上由16個小節(jié)增加到20個小節(jié)，增加了篇幅。譜面上看，將兩個聲部表現(xiàn)二聲部和單個聲部表現(xiàn)二聲部交替進行，將B段、C段、D段音樂中出現(xiàn)的元素全部在這里融合展現(xiàn)。

雙聲部表現(xiàn)二聲部的演奏，注意兩根琴弦音量的平衡。如果只注意到高聲部的音量和旋律的進行，這種演奏是不適合表達此時兩位舞者的共同步調(diào)的展現(xiàn)。由于小提琴琴弦粗細和壓力之間產(chǎn)生的發(fā)音特點，在同步進行的聲部中，不同的琴弦需要的壓力并不是一樣的。例如本曲72小節(jié)、73小節(jié)，處于高聲部E弦較好發(fā)音，處于同行的低聲部A弦，因為琴弦震動需要比E弦更多一點的壓力，才能與E弦高聲部匹配;當高聲部在A弦，同行的低聲部在D弦，與上同理，演奏時需要演奏者調(diào)整好力量，使兩個聲部的音量達到均衡。

二聲部同時進行、單聲部表達二聲部、大跳作為高聲部主要旋律、多琴弦連接，這些音樂特征集中在一個音樂段落中，演奏者需把每小節(jié)音樂特征分析得清晰明了才能將音樂特征細致明朗表現(xiàn)出來。

從以上分析可以看出本曲是一個反復(fù)A段的回旋曲式，在音樂表達情緒上卻是一步一步地、徐徐漸進地加強律動和作品的緊張度、每一個加沃特舞曲比前一個更具動感和熱情。音樂長度由短到長、音樂力度由弱到強、音樂情緒由平穩(wěn)到熱烈的音樂整體特征。把握了音樂整體特征，演奏者才能更好地進行演奏設(shè)計，表達出符合巴赫情節(jié)的《加沃特舞曲和小回旋曲》。

結(jié)"語

音樂內(nèi)部存在的聯(lián)系，通過邏輯的推進和樂思中的連續(xù)結(jié)合來構(gòu)成，其出發(fā)點為某種個性化的音樂思想，它對全曲產(chǎn)生效果，其影響滲透到樂曲各個部分[2]。在《加沃特舞曲和小回旋曲》中巴赫用二聲部寫作技法賦予加沃特異國風情又充滿宮廷優(yōu)雅節(jié)制舞曲趣味，將這首作品用精細的結(jié)構(gòu)和調(diào)性表達徐徐漸進的情緒，將多聲部的復(fù)調(diào)技術(shù)嫻熟運用，透過小提琴技術(shù)，大膽地向世人展示音樂和技術(shù)的經(jīng)典。

（責任編輯：劉露心）