情境下京劇月琴伴奏技法探究

[摘"要]

月琴作為京劇的主要伴奏樂器，其表現(xiàn)形式靈活多樣，既可以表現(xiàn)平穩(wěn)大方，又可以表現(xiàn)迂回婉轉(zhuǎn)，其在京劇伴奏與獨(dú)奏中均發(fā)揮重要作用，對(duì)于京劇流派的不同風(fēng)格，月琴的演奏技法也不盡相同。本人以傳統(tǒng)京劇劇目為例，探討不同場景下月琴的不同表現(xiàn)，相關(guān)技法可供參考。

[關(guān)鍵詞]京劇;月琴;唱腔;伴奏技法

[中圖分類號(hào)]J63235"[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A"[文章編號(hào)]1007-2233（2021）04-0130-03

月琴在清代中前期被引入秦腔，乾隆年間成書的《燕蘭小譜》記載：“西秦腔……其器……以胡琴為主，月琴副之?！睅资旰?，作為京劇前身的漢調(diào)已經(jīng)由月琴與京胡、三弦一起伴奏，其伴奏效果如葉調(diào)元《漢口竹枝詞》中所描述：“月琴、弦子與胡琴，三樣和成絕妙音?！蹦壳?，京劇月琴已成為獨(dú)立的樂器品種。京劇月琴在對(duì)唱腔進(jìn)行伴奏時(shí)，需要月琴演奏者精心研究并準(zhǔn)確掌握唱腔中風(fēng)格與情境。

一、月琴在京劇伴奏中的作用

京劇在逐步吸收徽劇、漢劇、昆曲和梆子等劇種的基礎(chǔ)上，形成了以西皮、二黃為主的聲腔音樂體系，京胡、月琴和三弦為京劇伴奏，也就是京劇文場“三大件”。后來京劇大師梅蘭芳先生將二胡加入京劇伴奏樂隊(duì)，也就是后來的京劇文場“四大件”。在長期伴奏中，京劇月琴形成了獨(dú)特的演奏方法，其配置的琴弦和定弦方式也與一般民樂有所不同。[1]

京劇月琴在京劇伴奏中處于彈撥樂的首席位置，如果把京胡比作人的架構(gòu)，那么月琴就好像人體的骨骼，對(duì)整個(gè)唱腔及音樂伴奏起到支撐和豐盈的作用，使唱腔更加流暢靈動(dòng)，使音樂的節(jié)奏感更強(qiáng)，與弦樂器不斷的強(qiáng)弱對(duì)比推進(jìn)，使演唱者更好地表達(dá)人物的內(nèi)心情感，烘托演出氣氛。[2]

二、月琴獨(dú)奏與伴奏技法分析

月琴在為唱腔伴奏過程中，由于京劇人物的情緒變化是隨著唱腔旋律、演奏力度、音調(diào)、節(jié)奏、節(jié)拍變化而改變的，京劇中人物內(nèi)心情感、性格特點(diǎn)大多數(shù)需要借助伴奏來體現(xiàn)，需要京劇演員的演唱與月琴完美的融合才能刻畫出人物的性格特點(diǎn)和情緒變化。傳統(tǒng)唱腔中有很多月琴獨(dú)奏的部分，這對(duì)演奏者的演奏細(xì)節(jié)處理，提出很大的要求，既要“伴”又要“奏”。有時(shí)，要以獨(dú)奏的形式推進(jìn)劇情發(fā)展，渲染劇中人物的內(nèi)心情感，烘托演出氣氛。[3]

使用月琴進(jìn)行伴奏時(shí)，應(yīng)用“輪”的技法進(jìn)行，這種彈法的運(yùn)用并不是一成不變的，正相反，這種彈法最大的優(yōu)勢(shì)就是可以很好地針對(duì)不同的曲目進(jìn)行疏密得當(dāng)而又強(qiáng)弱分明的伴奏。一般來說，“輪”式彈法顯得較為稀疏，想要使曲目的彈奏顯得有一定的急促感，就可以應(yīng)用“密輪”的演奏手法進(jìn)行相關(guān)演奏。在演奏時(shí)最顯著的特點(diǎn)就是要將月琴的韻味加入到忽強(qiáng)忽弱的“輪”中。不僅如此，許多月琴的演奏者在進(jìn)行演奏時(shí)對(duì)于不同的唱腔彈奏顯得非常“細(xì)”，在整個(gè)曲目中不會(huì)輕易放過一個(gè)極其微小的修飾音，雖然這種彈奏方式會(huì)使曲目的整體彈奏顯得更加整齊，不過從實(shí)際的情況來看，這種彈奏方式會(huì)讓曲目變得十分呆滯，非常缺乏靈動(dòng)的思維，不能夠發(fā)揮出唱腔的靈性特點(diǎn)。月琴伴奏可以與國畫之中寫意的手法進(jìn)行充分聯(lián)系，國畫中的寫意手法講究回歸自然，對(duì)于整體畫作而言，需要重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)的地方可以得到強(qiáng)調(diào)，而需要省略的地方就要做到充分省略，在利用月琴進(jìn)行伴奏時(shí)也需要利用這些方法進(jìn)行彈奏，使演奏者可以做到琴隨心動(dòng)的地步。于此同時(shí)，不同的彈奏者對(duì)于“點(diǎn)”的運(yùn)用也是非常重要的，如果在進(jìn)行彈奏的過程中，反反復(fù)復(fù)運(yùn)用同種方法，一定會(huì)使觀眾產(chǎn)生審美的疲勞，以說話為例，如果一個(gè)人在與他人進(jìn)行談話時(shí)只反復(fù)重復(fù)一句話，那么說話人的語言表達(dá)方式一定有一些問題。[4]

傳統(tǒng)京劇劇目《空城計(jì)》中，諸葛亮巧用妙計(jì)大勝司馬懿?？酌髟诔菢侵?，面對(duì)司馬懿的千軍萬馬神態(tài)自若、不慌不忙，正是月琴的一段“琴歌”獨(dú)奏，幫助演員把人物當(dāng)時(shí)的內(nèi)心活動(dòng)表現(xiàn)得淋漓盡致。當(dāng)他站在城樓上撫琴時(shí)，表面看似沉著冷靜，內(nèi)心卻是虛實(shí)不定。如譜例1：

演奏中，右手應(yīng)該采用松弛且均勻的“輪兒”，以此來表現(xiàn)出諸葛亮在城樓上泰然自若、怡然自得的感覺。手腕應(yīng)松弛有度，右手多以“馬蹄點(diǎn)”的技巧為主，其中“1”和“3”等音要稍微增加力度突出音頭，以此來表現(xiàn)出“馬蹄點(diǎn)”獨(dú)有的跳躍感覺。而后邊的音符則是多以“單彈”加“小撮”為主，由于此段音符多處于下把位高音區(qū)，所以在演奏時(shí)既要保證“撮點(diǎn)”的靈活性又要保證高音區(qū)域發(fā)音的平衡性。最后的兩個(gè)小節(jié)，通過慢撤的處理，表現(xiàn)游刃有余、不慌不忙的人物形象。通過這樣的處理，可以表現(xiàn)出諸葛亮巧用妙計(jì)大獲全勝后心中得意的輕松心情，使整段音樂的表現(xiàn)力更上一層樓。

傳統(tǒng)京劇劇目《紅娘》中書生張君瑞思念小姐崔鶯鶯，隔墻彈奏的一曲《鳳求凰》，在月琴的伴奏下，張生對(duì)小姐的一片癡情顯得那么渴望和情真意切，月光下琴聲凄涼，情、景加琴聲更好地刻畫出求之不得的愛情世界。在伴奏中，月琴以點(diǎn)入線，通過長輪隨演員的呼吸和強(qiáng)弱相配合，帶入劇情中。

傳統(tǒng)京劇《霸王別姬》中，項(xiàng)羽中了十面埋伏，被困垓下，四面楚歌。楚霸王由花臉演員扮演，一代梟雄楚霸王四面受敵、孤立無援，面對(duì)虞姬，別離時(shí)唱的琴歌還是由月琴獨(dú)自伴奏，花臉渾厚激昂的唱腔，需要月琴演奏員處理得既大氣又哀傷無奈。“力拔山兮”幾個(gè)字的散板，需要“長撮”一撮到底，把楚霸王的氣勢(shì)如虹表現(xiàn)出來。上板以后，每一句的音頭都要著重處理，板鼓的“大-大”之后，需要松馳的慢長撮，體現(xiàn)項(xiàng)羽的無可奈何，才完成了對(duì)人物內(nèi)心的刻畫。具體如下。

三、針對(duì)行當(dāng)和流派的月琴伴奏技法分析

在進(jìn)行月琴伴奏時(shí)，演奏者需要具有一定的唱腔基礎(chǔ)，這樣才可以對(duì)唱腔的規(guī)律進(jìn)行摸索，在演奏的過程中使月琴聲可以與唱腔合二為一。同時(shí)，演奏者還需要與其他樂器相協(xié)調(diào)，觀察京胡的弓法，聆聽演員的唱腔，當(dāng)場上需要即興伴奏時(shí)，演奏者需具備敏銳的反應(yīng)能力，做到隨機(jī)應(yīng)變。[5]

在京劇演唱中，月琴伴奏技巧需要配合著京劇中人物的情緒變化來調(diào)控，特別對(duì)十六分音符的彈奏方法需要重點(diǎn)關(guān)注，需要連續(xù)且有一定的力度，不能太輕或模糊，在節(jié)奏掌握上需要比京胡稍稍早一點(diǎn)，但是注意不能搶節(jié)拍，保證月琴演奏過程中保持音符穩(wěn)定、連續(xù)、清晰、均勻。京劇藝術(shù)生旦凈丑，流派紛呈，面對(duì)不同的行當(dāng)和流派，月琴演奏員在演奏技巧的處理上也大不相同。其中，青衣行當(dāng)中的程派唱腔極具特色。程派唱腔具有幽揚(yáng)婉轉(zhuǎn)的特點(diǎn)，所以在伴奏的時(shí)候京胡配合演員的演唱低沉婉轉(zhuǎn)，而月琴則需要通過節(jié)奏型的各種變化，以加重后音，“一彈一搓”運(yùn)用，控制強(qiáng)弱分明的音色，以彈出如“大珠小珠落玉盤”般高低錯(cuò)落的感覺，與京胡在低沉婉轉(zhuǎn)中靈動(dòng)推進(jìn)，如代表劇目《鎖麟囊》西皮二六唱段，具體如圖。

《鎖麟囊》中二黃聲腔的特點(diǎn)主要體現(xiàn)在旋律上，這是一種較為穩(wěn)重而且舒緩的旋律，同時(shí)這種旋律的聲調(diào)并不會(huì)很大，而這種平穩(wěn)中很好地體現(xiàn)出了沉思、感嘆和傷感的情感。因此月琴在本曲目中的運(yùn)用需要特別注意，在利用“輪”的方式時(shí)一定不能進(jìn)行過于緊密的彈奏以及產(chǎn)生較大范圍的跳躍，而對(duì)于長輪音的使用則可以更加飽滿;而在進(jìn)行“襟”的方式表達(dá)時(shí)，可以多使用長輪技巧，不僅如此，輪音也不能使用得過于緊密，在進(jìn)行彈奏時(shí)只要可以保證整體的清晰度、均勻度到位即可。對(duì)于輪音的使用，可以和板鼓的敲擊一起進(jìn)行緩慢的增強(qiáng)，并一直增強(qiáng)到下一個(gè)小節(jié)。在彈到下一個(gè)小節(jié)的第二拍的第一個(gè)“7”時(shí)，需要用強(qiáng)音進(jìn)行收尾，強(qiáng)音的收尾工作一定要非常的干凈利落。而如果在彈到由弱變強(qiáng)的長輪音時(shí)，對(duì)于右手輪音的力度有著一定的要求，希望可以借此彈奏出更加變化多樣的音型。[6]

當(dāng)劇目情感色彩比較先抑后揚(yáng)時(shí)，月琴演奏也應(yīng)注意音色的調(diào)整，使其達(dá)到抑揚(yáng)頓挫、連綿起伏的效果，來表達(dá)出人物的悲歡離合。如在第2小節(jié)中第一個(gè)“1”音是唱腔的音頭，強(qiáng)處理，用“長撮落單音”的方式連接第二個(gè)“1”音，第三“1”音開始，都應(yīng)遵循“一彈一撮”的技巧以及加重后音的運(yùn)用規(guī)律，以此右手才能奏出抑揚(yáng)頓挫、起伏分明的音色效果。而在“67656561”時(shí)，配合京胡的長弓處理，月琴則是以“馬蹄點(diǎn)”的處理方式來彈奏。因此，處理好程派唱腔中的每一個(gè)小細(xì)節(jié)，使劇情內(nèi)容與演奏相契合，通過這樣的處理來表現(xiàn)出程派唱腔剛?cè)岵?jì)、若斷若續(xù)的特點(diǎn)。[7]

結(jié)"語

綜上所述，月琴作為京劇音樂伴奏的主要樂器，其發(fā)展從無到有，從宮廷教坊到普及民間，歷經(jīng)了幾百年的變革，是一種歷史悠久并極具色彩的樂器。不同時(shí)期、不同背景下，月琴伴奏過程中不僅要做到心中有“戲”，更要將心中對(duì)于唱腔及劇目的理解與月琴的演奏技巧相結(jié)合，同時(shí)，還要與京胡以及其他樂器相配合，這樣才能夠?yàn)橛^眾獻(xiàn)上一出好戲。作為演奏人員，除了需要擁有扎實(shí)的基本功以及嫻熟的演奏技巧之外，更應(yīng)該集思廣益，通過多種途徑、多種形式去挖掘月琴的藝術(shù)表現(xiàn)力。同時(shí)，還需要提升自身的藝術(shù)修養(yǎng)，豐富自身的知識(shí)水平，使演奏既能保持傳統(tǒng)京劇藝術(shù)的程式化之美，又符合當(dāng)代劇目大眾創(chuàng)新的審美意識(shí)。