風(fēng)格性技法在二胡教學(xué)中的應(yīng)用

[關(guān)鍵詞]二胡;風(fēng)格性技法;教學(xué)應(yīng)用

二胡是中國古老的民族拉弦樂器之一.在中華文明涓涓的歷史長河中，歷經(jīng)了千年的歷史洗禮與沉淀，展現(xiàn)出了不凡的魅力。樂曲不僅旋律動聽，涵括了鮮明的社會內(nèi)容，而且演奏者根據(jù)對樂曲的分析對樂曲進(jìn)行生動的演繹，靈活準(zhǔn)確地運(yùn)用風(fēng)格性技法也起到了錦上添花的作用。即使根據(jù)譜例上標(biāo)注的速度、情緒進(jìn)行準(zhǔn)確的演奏也會略顯機(jī)械呆板.若加入了適宜的風(fēng)格性技法則可達(dá)到預(yù)期的藝術(shù)效果。當(dāng)今的二胡教學(xué)中，在注重基本功培養(yǎng)與鞏固的同時(shí)，需要重視風(fēng)格性技法的教學(xué)與運(yùn)用。掌握風(fēng)格性技法的演奏能夠更加生動準(zhǔn)確地表現(xiàn)出樂曲所蘊(yùn)含的獨(dú)特風(fēng)格，豐富二胡演奏的表現(xiàn)力。常見的二胡風(fēng)格性演奏技法如滑音、揉弦、潤腔等，在樂曲中通過不同的方式應(yīng)用，使樂曲更具有風(fēng)格特點(diǎn)。因此，風(fēng)格性技法教學(xué)是二胡教學(xué)中的重要內(nèi)容之一。

一、風(fēng)格性技法的形成

在二胡的發(fā)展歷史中，原先常為地方戲曲、民歌伴奏，成為獨(dú)奏樂器后，出現(xiàn)了很多有著地方鮮明特色的作品，這些作品汲取了地方的音樂元素，具有濃郁的地方風(fēng)格特點(diǎn)。如《豫北敘事曲》《河南小曲》《陽光照耀著塔什庫爾干》《椰島風(fēng)情》《紫竹調(diào)》《旱天雷》等，展現(xiàn)了多姿多彩的地方音樂文化。

在二胡演奏中，若想表現(xiàn)出樂曲的風(fēng)格與魅力，需在掌握常規(guī)技法的基礎(chǔ)上加入風(fēng)格性技法。為了更加準(zhǔn)確地表現(xiàn)出樂曲風(fēng)格.在常規(guī)演奏技法的基礎(chǔ)上衍生出如裝飾音、滑音及諸多不同的揉弦方法等風(fēng)格性技法。風(fēng)格性技法的運(yùn)用能夠在增強(qiáng)樂曲表現(xiàn)力的同時(shí)突出風(fēng)格性特點(diǎn).因此.學(xué)習(xí)和掌握風(fēng)格性技法是二胡教學(xué)中必不可少的內(nèi)容。

二、風(fēng)格性技法在樂曲中的應(yīng)用

（一）樂曲背景

樂曲以同名嗩吶獨(dú)奏曲《一枝花》的音樂素材為基礎(chǔ)，具有濃郁的魯西南地區(qū)風(fēng)格。吸收了大滑音、滑揉等嗩吶及墜琴上的技巧，為保持作品樸實(shí)的民間特色，要求盡量用傳統(tǒng)手法來演奏。1982年該曲在“全國民族器樂調(diào)演”中首次亮相即引起轟動，多年來經(jīng)久不衰，已成為魯西南風(fēng)格的代表曲目。

電視連續(xù)劇《武松》中曾用改編后的二胡曲作為背景音樂，刻畫主人公的性格。該樂曲嘹亮高亢、悲壯激越，具有濃郁的山東地方特色性音樂色彩。深沉、質(zhì)樸的旋律，富有戲劇性的色彩變化，令人倍受感動，回味無窮。二胡曲《一枝花》是民族器樂曲改編成功的典范。

（二）風(fēng)格性技法在《一枝花》中的應(yīng)用教學(xué)

在演奏樂曲時(shí)，若只按弦拉奏則顯得平淡無味，無法表現(xiàn)情緒、速度的變化。揉弦是最具魅力的被普遍運(yùn)用的二胡左手技法，二胡演奏時(shí)根據(jù)樂曲的背景風(fēng)格、人物情緒轉(zhuǎn)變，需使用相應(yīng)的揉弦技巧。在演奏抒情性、歌唱性樂曲時(shí)，揉弦是必不可少的裝飾技法之一。

1.揉弦

“二胡被稱之為中國的小提琴，其左手的揉弦與小提琴有很多相似之處，但二胡因?yàn)闆]有指板，琴弦懸空，這樣就為揉弦創(chuàng)造出了更多的變化.壓揉就成為了二胡獨(dú)特性和代表性的表現(xiàn)技法。”

樂曲《一枝花》涵括了種類繁多的揉弦技法，應(yīng)根據(jù)樂曲情緒，選擇不同的力度和速度來演奏，從而更好地展現(xiàn)魯西南樂曲的風(fēng)格特色。

揉弦的演奏方法：虎口放松，手指輕按在本音上，手掌略微蜷起，呈半握拳狀態(tài)。手腕輕微上下晃動帶動手指有節(jié)奏地揉動。大臂、手掌及手指皆保持放松狀態(tài)。在學(xué)習(xí)過程中，可以先從二指開始練習(xí)，二指相對其他手指更為靈活放松，可逐漸地帶動其他手指進(jìn)行揉弦練習(xí)。揉弦的種類十分豐富，按照不同的揉弦方法可分為滑揉、滾揉、扣揉、壓揉、墊指滑揉等：按照揉弦的力度變化不同可分為輕揉弦、重揉弦等：按照揉弦的時(shí)機(jī)可分為不揉弦、遲到揉弦;按照揉弦的頻率可分為慢速揉弦、中速揉弦和快速揉弦。

壓揉是二胡演奏中推動情節(jié)發(fā)展、凸顯人物性格的一種常用技法。演奏時(shí)需大力、快速按壓琴弦，通過琴弦劇烈震動發(fā)出或悲凄或激越的音色。如譜例1，此樂句表達(dá)了武松內(nèi)心的憤懣不滿，通過運(yùn)用壓揉的技法，將情緒由平緩深情轉(zhuǎn)為慷慨激越?！癝OL”音和“RE”音使用壓揉的技法，推動樂曲情緒遞進(jìn)，為下一樂段的漸快漸強(qiáng)做鋪墊。

樂曲中的滑揉技法借鑒了墜胡的獨(dú)特演奏技法，此技法常用于西北、河南、山東地區(qū)具有風(fēng)格特點(diǎn)的樂曲中，地方特點(diǎn)鮮明。如譜例2，演奏該樂句時(shí)虎口保持原把位切把.三指由“RE”音向上滑動至“SI”音的同時(shí)大幅度快速揉弦，滑動時(shí)揉弦頻率由慢漸快，力度由弱漸強(qiáng)。此樂句中運(yùn)用滑揉技法，生動形象地演奏出哭腔的聽覺效果，表達(dá)了悲壯的情緒，為整首樂曲悲壯的情感作出了預(yù)示。

2.滑音

滑音是二胡演奏的重要技法之一.通過手指在琴弦上滑動發(fā)出聲音。從音響效果來看，前音、后音與中間音連貫相通，使得音色更加圓潤豐滿。正確運(yùn)用滑音技巧能夠美化音色、突出樂曲個性，并且可以突出表現(xiàn)地方風(fēng)格性特色。

滑音的種類多種多樣，按照滑音的功能性，可分為過渡性滑音、裝飾性滑音和風(fēng)格性滑音等：根據(jù)滑音的技巧不同，可分為上下滑音、回滑音和墊指滑音等：根據(jù)滑音的把位不同，可分為原把位滑音和換把位滑音。由于二胡的結(jié)構(gòu)性特殊，手指按弦面積大小和按弦力度的不同，也會產(chǎn)生不同的演奏效果。在演奏樂曲的過程中，按弦面積、滑動速度和按弦輕重的變化都會帶給聽眾不一樣的聆聽感受。

上滑音與下滑音，在音樂曲《一枝花》中較多出現(xiàn)。上滑音是指手指由較低音滑向較高音，如譜例3，“RE”音之前有一個向上的小箭頭，即表示需演奏上滑音技法，由“DO”滑至“RE”：下滑音是指由較高音滑向較低音，如譜例4，“MI”音前有一個向下的小箭頭，即表示需演奏下滑音技法，由第二把位的“SOL”音滑向“MI”音，滑音演奏主要通過屈伸收展手指和手掌來完成。在演奏過程中，按弦手指保持著彎曲狀態(tài)，手掌根據(jù)前音、后音的位置向內(nèi)收縮或向外伸展。演奏大上滑音、大下滑音時(shí)，演奏者虎口處的肌肉要盡量的放松，方可輕松自如。

上、下滑音是二胡樂曲中不可或缺的重要組成部分，根據(jù)樂曲情緒不同，滑動的幅度與力度也隨之做出相應(yīng)的變化。演奏譜例中的樂句時(shí)，結(jié)合運(yùn)弓能夠展現(xiàn)出主人公內(nèi)心的凄涼及醉酒后步伐雜亂的狀態(tài)。合理地運(yùn)用上、下滑音可以更好地刻畫人物形象。

回轉(zhuǎn)滑音，分為上回轉(zhuǎn)滑音和下回轉(zhuǎn)滑音，下回轉(zhuǎn)滑音常用來裝飾音頭，在樂曲中出現(xiàn)較多。演奏時(shí)手指應(yīng)迅速向上滑動再滑至本音，上回轉(zhuǎn)滑音則反向滑動。在演奏樂曲時(shí)應(yīng)根據(jù)情緒不同，使用不同力度與速度演奏回轉(zhuǎn)滑音。如譜例5，回轉(zhuǎn)滑音應(yīng)演繹得輕松、俏皮，為進(jìn)入歡快熱烈的快板部分做鋪墊。如譜例6，樂曲即將結(jié)束時(shí)，演奏回滑音時(shí)應(yīng)速度較慢、力度加大，為收束全曲做鋪墊。

墊指滑音，是二胡中特有的表現(xiàn)技法，既可用于江南絲竹音樂或廣東音樂中描繪清麗的景色，也可用于魯西南地區(qū)或陜北地區(qū)音樂中描繪壯麗的景色。演奏墊指滑音時(shí)需使用三個手指緊密配合，如譜例7，演奏“LA”時(shí)應(yīng)將二、三、四指按音位擺放在琴弦上，二指保持不動，三、四指同時(shí)向上滑動至“LA”音后指尖離開琴弦，二指保持音位繼續(xù)演奏。

3.波弓

“波弓也叫浪弓，是通過運(yùn)弓速度及手指對琴弓的壓力變化來調(diào)整演奏的音量，使運(yùn)弓產(chǎn)生一個或幾個波浪形聲音效果。”波弓在譜面上大多不做標(biāo)記，見譜例8，需演奏者自身根據(jù)對樂曲的理解自由添加在運(yùn)弓中.起到點(diǎn)綴長音“RE”、豐富情感的作用。

波弓的演奏需在運(yùn)弓速度均衡的前提下控制力度.切不可施力過大產(chǎn)生噪音或雜音。另外，要根據(jù)樂曲情感的不同改變波弓的O頻率。

譜例8：

三、應(yīng)用路徑分析

（一）把握風(fēng)格整體性

在學(xué)習(xí)音樂作品之前，首先要了解作品的作者及創(chuàng)作背景，區(qū)分作品的地域性、流派風(fēng)格、時(shí)代風(fēng)格，等等。在二胡樂曲中有許多風(fēng)格各異的作品，練習(xí)演奏時(shí)一定要把握整體的風(fēng)格性，這樣才能更好地演繹出作品的內(nèi)涵。在學(xué)習(xí)新作品時(shí)，可以先反復(fù)聽音頻，感受樂曲的情緒、風(fēng)格，從而在腦海中形成整體的音樂形象。例如在進(jìn)行《葡萄熟了》的教學(xué)時(shí)，先不介紹樂曲背景，直接播放音頻給學(xué)生聽，讓他們整體感受一下樂曲的地域性和氣氛。聽完音頻后，學(xué)生集中討論、發(fā)言，教師再補(bǔ)充完善。這種教學(xué)情境可以讓學(xué)生在輕松快樂的氛圍中思考學(xué)習(xí).也能培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立思考的能力。

（二）基礎(chǔ)技法的重要性

基礎(chǔ)技法訓(xùn)練是一切演奏的基礎(chǔ)，基礎(chǔ)技法掌握的正確程度.直接關(guān)系到學(xué)習(xí)者的進(jìn)度快慢及演奏水平的提升空間。首先要傳授給學(xué)生大部分的基本演奏技法并選擇相應(yīng)的練習(xí)曲，針對性地練習(xí)左手的技法，如揉弦、滑音，右手的練習(xí)如頓弓、拋弓、波弓等，進(jìn)而完善各種技巧的演奏。如果無法掌握基本的技法，在音樂旋律中就無法表現(xiàn)得連貫流暢，更別提展現(xiàn)人物性格和作品主題了。每一首帶有風(fēng)格性的樂曲的演奏技巧會根據(jù)樂曲不同的情緒而產(chǎn)生變化，學(xué)生只有夯實(shí)基礎(chǔ)才能根據(jù)不同的地方風(fēng)格靈活運(yùn)用風(fēng)格性技巧，真正的做到錦上添花。比如：學(xué)習(xí)江南風(fēng)格的作品，一定要掌握滑音和裝飾音等演奏手法：學(xué)習(xí)草原音樂，一定要掌握三度的打音、拋弓、擬聲馬叫等技法：學(xué)習(xí)魯西南音樂，要掌握壓揉、波弓等技法。

（三）風(fēng)格性技法的準(zhǔn)確性

二胡左手演奏技巧的掌握和運(yùn)用，都應(yīng)建立在音色和音樂風(fēng)格的基礎(chǔ)之上.通過特殊的技術(shù)技巧對旋律進(jìn)行潤飾處理，進(jìn)而為演奏增添光澤和表現(xiàn)能力。不同風(fēng)格技巧的使用必然會引起旋律的變化，其使用準(zhǔn)則應(yīng)與旋律樂匯緊密相關(guān)。靈活運(yùn)用每一種左手演奏技巧，在內(nèi)心聽到音樂的同時(shí)，手指自然“演奏”它，就像將聲音的形成轉(zhuǎn)換為自然生理動作一樣。將技巧與音樂相聯(lián)系，讓技巧為音樂表達(dá)服務(wù)，是值得每一位二胡演奏教學(xué)者不斷研究探索的課題。

在二胡演奏中，若想表現(xiàn)出樂曲的風(fēng)格與魅力，需在掌握常規(guī)技法的基礎(chǔ)上加入風(fēng)格性技法。為了更加準(zhǔn)確地表現(xiàn)出樂曲風(fēng)格.在常規(guī)演奏技法的基礎(chǔ)上衍生出如裝飾音、滑音及諸多不同的揉弦方法等風(fēng)格性技法。演奏者為了更準(zhǔn)確更貼切地表現(xiàn)出所要演奏的風(fēng)格.就需認(rèn)真地按照其特定的弓法、指法、滑音及裝飾音和其他音樂符號來進(jìn)行練習(xí)和演奏：與此同時(shí)應(yīng)該盡量多地聽一些相關(guān)的音樂、音像資料來進(jìn)一步熟悉和掌握這些地區(qū)音樂風(fēng)格的特點(diǎn)，以明確其樂曲內(nèi)涵，運(yùn)用準(zhǔn)確的演奏技法無誤地表現(xiàn)出其中蘊(yùn)含的音樂文化和歷史背景。系統(tǒng)和準(zhǔn)確的練習(xí)將直接影響到這些技巧手法對于不同音樂風(fēng)格的掌握、練習(xí)的水平及演奏的質(zhì)量。

（四）教師示范的必要性

學(xué)習(xí)含有風(fēng)格性技法的樂曲時(shí).教師應(yīng)在教學(xué)時(shí)進(jìn)行正確的示范。如在教學(xué)揉弦相關(guān)的風(fēng)格性技法時(shí)，應(yīng)先向?qū)W生闡述各類風(fēng)格性揉弦的發(fā)聲原理，其次在樂曲中節(jié)選出帶有特色技法的樂句進(jìn)行示范。教師可以放慢速度，用夸張的形式演奏一遍，再回到譜面規(guī)定的速度用正常的速度演奏示范。若學(xué)生仍無法領(lǐng)會該如何演奏，可采用“手把手”的教學(xué)方式，使學(xué)生近距離直觀地感受。教師的示范是學(xué)生正確領(lǐng)悟技法演奏方式的必要基礎(chǔ).教師應(yīng)多進(jìn)行正確的示范。

結(jié)語

二胡曲《一枝花》改編自同名瑣吶曲，極具魯西南地區(qū)音樂風(fēng)格。本文介紹了這首樂曲的創(chuàng)作背景并分析了其中代表性的風(fēng)格性技法，提出了一些教學(xué)建議，具有一定的理論和實(shí)踐指導(dǎo)價(jià)值。本文明確提出：若想演奏好風(fēng)格性技法較強(qiáng)的樂曲，需扎實(shí)掌握風(fēng)格性技法的演奏方法，并根據(jù)樂曲情緒的不同做出相應(yīng)的速度、力度變化。在風(fēng)格性技法教學(xué)中，應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生把握風(fēng)格的整體性、夯實(shí)基本功，教師應(yīng)正確的示范。望能以本文的粗淺研究，帶動同行們對曲目開展更有針對性的深入研究，特別是曲目與生俱來的風(fēng)格性.為二胡理論研究水平和演奏實(shí)踐能力的提高盡綿薄之力。