鋼琴演奏中力度的運(yùn)用與放松

[關(guān)鍵詞]鋼琴演奏;力度掌控;放松

一、正確理解力度和觸鍵的關(guān)系

（一）手指觸鍵的方法

增強(qiáng)彈奏力度的主要支撐來(lái)源于手指.手指的力量大小也直接決定了彈奏的力度，但是單純地依靠手指力量的話是需要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間大量的訓(xùn)練才能夠?qū)崿F(xiàn)，即使是這樣，手指的力量也是有限的。然而，如果我們能夠充分利用手腕與前臂力量進(jìn)行配合，就會(huì)大大減小手指力量的局限性。具體彈奏時(shí)，可以先將手腕和前臂比正常狀態(tài)的高度再高一些，在手指觸鍵時(shí)需要注意的是，除大拇指之外的四個(gè)手指要與鍵面成90度直角且略微后傾.同時(shí)各手指最前端的指關(guān)節(jié)要直立，使整個(gè)手看起來(lái)就像一個(gè)拱橋。這里需要強(qiáng)調(diào)的是手指前端關(guān)節(jié)在彈奏過(guò)程中要保持挺立狀態(tài)，這樣才能保證彈出的音是飽滿有力的。另外，手指在觸鍵時(shí)不需要長(zhǎng)時(shí)間停留在鍵盤上.觸鍵時(shí)間越短才能彈奏出的震音更加綿長(zhǎng)。同時(shí)，每個(gè)手指在每彈奏完一個(gè)音時(shí)要抬高，利用手指和琴鍵之間的距離來(lái)增加手指的慣性，保證音色的結(jié)實(shí)有力。手指的抬高無(wú)形中也會(huì)使指頭的動(dòng)作量加大，在一定程度上增強(qiáng)了手指的力量，使得彈奏效果更加完美。

（二）五指練習(xí)時(shí)力度的掌控

手腕與前臂放平并保持一種向下沉的感覺，這是進(jìn)行五指練習(xí)時(shí)需要保持的常態(tài)，這種狀態(tài)是為了借助手腕和手臂的重量。但需要注意的是，在彈奏中并非要刻意地用手腕或者前臂的力量，而是要通過(guò)微微的下沉來(lái)適度地控制手指的力度。如果手腕過(guò)度下沉?xí)?dǎo)致手指活動(dòng)受限，因此需要保持一個(gè)合理的下沉度來(lái)配合手指力度的控制.這樣彈奏出的音才更能凸顯出下沉感。

二、手指力度在演奏中的運(yùn)用

（一）演奏中力度運(yùn)用需以慢練為基礎(chǔ)

在彈奏訓(xùn)練中.先進(jìn)行慢練更有利于鍛煉手指力度的控制。慢練是指手指在觸鍵時(shí)要用較緩慢的速度由上而下地觸彈琴鍵，在觸鍵之后就需要快速地受力，所以即使是慢觸鍵也僅僅是一瞬間的操作，如果持續(xù)用力就會(huì)顯得多余。再具體來(lái)說(shuō)，觸鍵的作用力僅僅是通過(guò)手指頭一個(gè)點(diǎn)的力度來(lái)轉(zhuǎn)化為琴鍵聲音的力度，運(yùn)用幾何學(xué)原理來(lái)解釋“點(diǎn)”，是沒(méi)有長(zhǎng)度、寬度和高度的，所以，琴鍵發(fā)音的力度就是瞬間的“點(diǎn)狀力”。

（二）充分利用身體的力量來(lái)輔助彈奏

在鋼琴的彈奏中要充分利用身體的力量才能使琴鍵發(fā)出的聲音更加圓潤(rùn)、飽滿，如果因缺乏力度彈奏出的音質(zhì)將會(huì)顯得過(guò)于單薄和缺乏表現(xiàn)力。要想能夠很好地運(yùn)用身體的力量還需要進(jìn)行大量的訓(xùn)練.顯然這是一個(gè)比較艱難的過(guò)程，身體力量對(duì)手臂力量進(jìn)行輔助才能很好地控制手臂的力量，在彈奏過(guò)程中才能夠把手臂的力量充分放下去。這個(gè)過(guò)程也就是教師在授課過(guò)程中所說(shuō)的“一彈到底”.則需將手臂和手腕的力量全部通過(guò)手指來(lái)釋放到鍵盤上。

學(xué)會(huì)如何將力量全部釋放是彈奏者自如調(diào)節(jié)力量的基礎(chǔ)，同時(shí)也能夠讓彈奏者根據(jù)控制給予鍵盤一定的力度來(lái)彈奏強(qiáng)弱不同的聲音。聲音較強(qiáng)的音節(jié)需要結(jié)合身體的力量來(lái)加大彈壓鍵盤的力度：而對(duì)于音節(jié)較弱的部分，則需要將重量調(diào)節(jié)到最小化。換言之，即需要結(jié)合身體的力量并將之通過(guò)手指來(lái)傳送到鍵盤，這樣出來(lái)的音色和音量也更加通透，即使是在宏大的演奏廳也能將飽滿圓潤(rùn)的音傳送到最后一排聽眾席上，演奏的效果絲毫不會(huì)減弱。

（三）有效控制力度強(qiáng)弱的準(zhǔn)則

要想有效控制力度的強(qiáng)弱通常需要注意以下三方面：第一，發(fā)力關(guān)節(jié)的力量。在鋼琴?gòu)椬嘀行枰l(fā)力的關(guān)節(jié)主要包括：肩關(guān)節(jié)、肘關(guān)節(jié)、腕關(guān)節(jié)和掌關(guān)節(jié)，這樣由上而下的順序也就是力量潛力由大到小的排列順序：第二，投入某部肌體的力量。具體包含了手指重量，手掌的重量，再者便是上前臂、上臂，再到上半身的重量，直到最后結(jié)合全身的重量，缺一不可;第三，按壓琴鍵的速度。這里所說(shuō)的速度是指手指在瞬間觸動(dòng)琴鍵的速度。按壓的速度和投入的力度兩者之間是一個(gè)正比關(guān)系.也就是說(shuō)投入的力度越大，按壓的速度也會(huì)越大，彈奏出的音是較強(qiáng)的音。反之，如果力度太小會(huì)導(dǎo)致按壓的速度太小，從而抑制了琴鍵聲音的發(fā)出。需要注意的是，按壓琴鍵的速度和關(guān)節(jié)力量潛力的大小并不是正比關(guān)系，因?yàn)橹灰軌蚩刂坪酶鱾€(gè)關(guān)節(jié)的力量，即使是力量潛力很大的關(guān)節(jié)也能彈奏出很弱的音來(lái)。另外，在某一相同力度下，也可以通過(guò)控制用點(diǎn)重量部位來(lái)實(shí)現(xiàn)速度的調(diào)節(jié)，即使是相同的力度，不同速度彈奏出來(lái)的音色也是千差萬(wàn)別的.這也正是為什么能夠通過(guò)鋼琴力度的變化來(lái)豐富音色的原因所在。

以上三個(gè)因素之間的關(guān)系也是錯(cuò)綜復(fù)雜的，不能單純地通過(guò)力量來(lái)減弱彈奏的力度，相反也不能單純簡(jiǎn)單地在彈強(qiáng)的力度上投入更大的重量來(lái)實(shí)現(xiàn)。在實(shí)際的演奏過(guò)程中三者之間不但應(yīng)相互結(jié)合，還可以通過(guò)相互轉(zhuǎn)換，靈活應(yīng)用才能滿足不同音色的彈奏需求。

三、放松在鋼琴演奏中的主要作用

（一）手臂放松的基本訓(xùn)練和練習(xí)要領(lǐng)

1.在進(jìn)行手臂放松的基本訓(xùn)練時(shí)需要注意事項(xiàng)

第一，首先將一只手臂高高舉起到頭頂位置，然后利用地心引力的作用使其自然放松的落下，落下的手臂便會(huì)呈現(xiàn)前后自由擺動(dòng)的狀態(tài)。注意，在手臂下落的過(guò)程中要完全依靠地心引力作用來(lái)使其落下，不需要通過(guò)自身力量對(duì)其進(jìn)行控制，如果不夠放松，那么手臂下落之后則會(huì)緊貼身體而不是進(jìn)行前后擺動(dòng).這樣的話就達(dá)不到完全放松手肘的作用，也不能充分去感受手臂的重量感。只有當(dāng)完全放松手臂和手腕時(shí)才能充分感覺到手臂的重量感，在手臂自由擺動(dòng)的過(guò)程中能夠感受到從指尖到肩關(guān)節(jié)是一個(gè)完整的整體，這樣才能達(dá)到最佳訓(xùn)練效果。這個(gè)訓(xùn)練需要大量地反復(fù)訓(xùn)練，兩只手臂交替進(jìn)行，當(dāng)兩只手臂單獨(dú)達(dá)到很好的狀態(tài)時(shí)再同時(shí)進(jìn)行訓(xùn)練，來(lái)進(jìn)一步加強(qiáng)訓(xùn)練。

第二，當(dāng)?shù)谝徊骄毩?xí)到一定程度之后就可以開始第二階段的訓(xùn)練。雙手手臂需要自然的垂放于身體兩側(cè)，上半身前屈直到與地面成90度角，上半身前屈的過(guò)程中也不要刻意地用身體的力量去控制兩臂.完全放松才能感受到從肩關(guān)節(jié)到指尖整個(gè)手臂的重力感.如果能感受到血脈從肩關(guān)節(jié)流到指尖的流向，那么才能充分體會(huì)到手臂重量的感覺。

第三，上述兩個(gè)階段練習(xí)進(jìn)行到一定強(qiáng)度的練習(xí)之后，就可以很好地感受手臂的重量感，接下來(lái)就可以進(jìn)行第三階段的桌面練習(xí)。首先，將雙手的手指成半圓弧形狀放在桌上，同時(shí)手腕微微向上提，然后將手臂提至與肩關(guān)節(jié)水平的位置，這時(shí)就能感受到在通過(guò)身體的力量對(duì)手臂進(jìn)行控制，避免手臂掉落到桌面上。在手腕和手肘完全放松的狀態(tài)下就可以感受到整個(gè)手臂的重量，接下來(lái)在保持手指形狀、手肘放松的狀態(tài)下同時(shí)讓手臂自然的下降，連同肩關(guān)節(jié)也會(huì)隨之自然下落，手臂的力量就可以適當(dāng)?shù)赝度氲芥I盤上一直到鍵盤底部.這時(shí)手臂的力量則可以全部釋放。

2.手臂放松的練習(xí)要領(lǐng)

手臂放松需要注意的有三點(diǎn)：一是五個(gè)手指略微分開且成半圓狀：二是手腕和手肘在放松的同時(shí)要保持身體對(duì)它們的控制：三是先運(yùn)用較慢的速度來(lái)練習(xí)手臂的上提和下降，慢速可以有效地鍛煉手臂的控制能力。在練習(xí)上提時(shí)還需特別注意通過(guò)五根線的牽引來(lái)達(dá)到手指上提的效果.而在下降時(shí)則需要將五根線條慢慢放下，這樣就會(huì)將注意力全部放到指尖上從而減少了肘部的緊張感，直到肘部達(dá)到完全放松的狀態(tài)。另外，手臂慢速下降即將碰觸桌面時(shí)手指應(yīng)積極主動(dòng)放到桌面上并用指尖緊緊地抓緊桌面，在整個(gè)過(guò)程中手指一直都保持著主動(dòng)的狀態(tài)，這樣才能很好地體會(huì)由肩關(guān)節(jié)到指尖貫通的感覺。放松訓(xùn)練需遵循由慢到快的步驟.如果一開始就進(jìn)行快速的練習(xí)將無(wú)法實(shí)現(xiàn)肘部的放松.因?yàn)樵诳焖倬毩?xí)時(shí)下肘部會(huì)不自覺地呈僵硬狀態(tài)。

3.在琴鍵上的實(shí)操練習(xí)

在桌面練習(xí)時(shí)體會(huì)到的放松的感覺，然后由桌面轉(zhuǎn)移到琴鍵上練習(xí)，不過(guò)剛開始只是將手指放到琴鍵上不要按壓下去。具體練習(xí)方法如下：首先，同樣是要將手指成半圓狀然后輕放于鍵盤上.接著由手腕的力量微微帶動(dòng)手向上提，直到手的高度達(dá)到與肩持平。在上提過(guò)程中，用力的方向是由大臂肌肉帶動(dòng)肩關(guān)節(jié)的運(yùn)動(dòng)，然后再由手臂的下降帶動(dòng)手指的下降，最終將手指輕而緩慢的放于鍵盤上。這一動(dòng)作需在同一鍵位上反復(fù)練習(xí)多次之后再逐步向左邊和右邊進(jìn)行移動(dòng)練習(xí)。同時(shí)，除了手指、手腕、手肘和肩需放松之外，身體的其他部位比如頭部、頸部以及上身等也需要做到放松和自然，身體的重心也需要隨著手指位置的變化而做出相應(yīng)的調(diào)整。

（二）手指放松的練習(xí)

在進(jìn)行手指放松的局部練習(xí)時(shí)，先要將手臂平放在桌面上，這樣就可以使手臂先處于放松的狀態(tài)，然后將手指抬起并快速地敲擊。這一動(dòng)作就如同敲鑼一樣，敲完之后立即松開，緊接著恢復(fù)到敲之前的狀態(tài)，這樣反復(fù)訓(xùn)練幾次之后，就可以轉(zhuǎn)移到琴鍵上繼續(xù)練習(xí)。如果在敲擊鍵盤時(shí)仍能找到這種松弛的手感，那么對(duì)于控制手指就變得相對(duì)輕松了。除此之外，還可以將手指比作腳，將鍵盤比作路面，用手指在鍵盤上模仿走路的姿勢(shì)，也就是當(dāng)一個(gè)手指抬起時(shí)另外一個(gè)觸鍵的手指則需要支撐全臂的重量.兩個(gè)手指交替進(jìn)行，重心也會(huì)隨著手指的變化而變化，在重心轉(zhuǎn)移的同時(shí)整個(gè)手臂就會(huì)呈現(xiàn)出完全放松的狀態(tài)。反復(fù)練習(xí)之后，手指會(huì)更加靈活自如。并且，各個(gè)手指指尖相互關(guān)聯(lián)但又不會(huì)相互牽絆.各個(gè)手指的獨(dú)立性也逐漸變強(qiáng)。

（三）輕彈慢練

輕彈慢練是初學(xué)者進(jìn)行練習(xí)的主要方法，一方面輕彈時(shí)可以使練習(xí)者的身心都處在放松狀態(tài)，另一方面慢速練習(xí)可以加深彈奏者對(duì)樂(lè)譜的記憶。練習(xí)者可以將更多的精力和注意力放在動(dòng)作要領(lǐng)的練習(xí)上，使肌肉對(duì)這種松弛的狀態(tài)產(chǎn)生記憶。需注意的是，不同曲子和不同的彈奏技巧對(duì)于放松感都會(huì)產(chǎn)生不同的影響，所以一種方式的練習(xí)并不能應(yīng)對(duì)所有的曲目彈奏，只有先進(jìn)行慢練才會(huì)給放松彈奏奠定扎實(shí)的基礎(chǔ)，每次忽視慢練的過(guò)程便是緊張因素乘虛而人的時(shí)候，因此，必須進(jìn)行最基礎(chǔ)的慢練。

四、協(xié)調(diào)好力度和放松二者之間的關(guān)系

鋼琴演奏既需要將放松用在特定時(shí)刻，還需要用到合適的力度，其中，力度和放松二者既相互矛盾又需要相互協(xié)調(diào)。在放松自然的基礎(chǔ)上要達(dá)到彈奏的目的，而彈奏必然是需要用力的，這樣看來(lái)用力是必然條件，而放松則是相對(duì)條件。放松只是能夠使手指的力度恰到好處地投入到鍵盤底部，鍵盤按壓到底時(shí)又必須立即停止用力，才能快速地調(diào)整手指、手腕乃至整個(gè)身體的狀態(tài)并迅速投入到下一個(gè)音符的演奏中。只有調(diào)整到最佳的放松狀態(tài)才能更恰當(dāng)?shù)馗鶕?jù)需要調(diào)整手指的力度.也只有可以自如控制力度的人才能更自然地進(jìn)入到放松的狀態(tài)。另外，用力和放松二者并不是同時(shí)進(jìn)行的，也不能同時(shí)進(jìn)行。放松是在按壓鍵的動(dòng)作完成之后就需要立即進(jìn)行，二者相互交替，只有協(xié)調(diào)好放松和用力二者之間的關(guān)系，演奏者才能進(jìn)入一種舒適且自然的演奏狀態(tài)，彈奏的音才會(huì)圓潤(rùn)飽滿。

結(jié)語(yǔ)

總體來(lái)說(shuō)，演奏鋼琴需要將身體各個(gè)部分都積極調(diào)動(dòng)起來(lái)，在經(jīng)過(guò)放松的練習(xí)之后才能更好地控制力度，最終彈奏出響亮且豐富的聲音。彈奏的最佳狀態(tài)便是能夠達(dá)到人琴合一的境界，人的手臂就如同鍵盤的延長(zhǎng)部分，而鍵盤又好似手臂的延長(zhǎng)部分，這樣，身體就能自如地控制手臂的力量感來(lái)實(shí)現(xiàn)手指花最小的力氣來(lái)彈奏出最悅耳美妙的琴聲。