向馨怡
(中南大學(xué) 建筑與藝術(shù)學(xué)院,湖南 長沙410083)
藝術(shù)管理是對于藝術(shù)活動的規(guī)律實現(xiàn)全面洞悉與掌控的科學(xué)性活動??茖W(xué)的藝術(shù)管理方法是解決國民文藝生活新矛盾,滿足人民大眾審美文化需求的重要保證,也是促進當(dāng)代藝術(shù)生產(chǎn)力發(fā)展的重要動力。而藝術(shù)管理者,則需要全面洞悉與掌控藝術(shù)活動的規(guī)律并實現(xiàn)其科學(xué)化、高效化運轉(zhuǎn)。
近年來,隨著我國生產(chǎn)力水平不斷發(fā)展,物質(zhì)條件得到改善。黨的十九大會議提出我國社會主要矛盾已轉(zhuǎn)化為人民日益增長的美好生活需求和不平衡不充分的發(fā)展之間的矛盾。在國民文化藝術(shù)生活語境中,這一矛盾尤為突出。隨著一座又一座恢弘而富有藝術(shù)性、設(shè)施完善環(huán)境優(yōu)雅的現(xiàn)代化劇院在我國各大城市落成,在歡呼國民文化藝術(shù)生活的春天終于來臨之際,各類藝術(shù)場館依然是專業(yè)文藝從業(yè)者及小眾人群的聚集地,在音樂廳、大劇院以及美術(shù)館欣賞藝術(shù)作品對普通市民來說,依然是難能可貴的經(jīng)歷。
在此情況下,將“廳團合一”模式這一設(shè)想提出并落實到實際中的,正是既擁有豐富藝術(shù)活動運營經(jīng)驗又具備極高藝術(shù)素養(yǎng)的專業(yè)院團的管理者與領(lǐng)導(dǎo)階層。“廳團合一”模式將藝術(shù)場館與藝術(shù)團體的優(yōu)勢結(jié)合,活化藝術(shù)場館資源。為藝術(shù)團體提供固定的演出與排練場地,而藝術(shù)團體的常駐也為場館帶來濃郁的藝術(shù)氣息與創(chuàng)作活力。廳團合作開展內(nèi)容豐富、形式多樣的公益性藝術(shù)活動從而吸引更多的普通群眾,共同培育觀眾市場。
世界上許多著名的交響樂團都擁有其專屬音樂廳,如柏林愛樂樂團音樂廳、維也納愛樂樂團駐場維也納金色大廳、紐約愛樂樂團常駐林肯中心…①無論是歐美還是亞太地區(qū)的樂團,在所屬城市當(dāng)中都是積極的文化使者,扮演著包括演出、成人普育、青年教學(xué)、社區(qū)扶困等多重角色。而這一切都是建立在樂團與音樂廳的深度合作之上。
1998 年,廣州星海音樂廳落成,在時任廣東省文化廳副廳長余其鏗的力促下,廣州交響樂團與星海音樂廳達成合作,此次合作是“廳團合一”模式在我國推行的首例。余其鏗先生在接受媒體采訪時這樣說到:②“星海音樂廳和廣州交響樂團這種“團廳合一”的經(jīng)營管理模式,算是引改革開放之先河。當(dāng)初之所以實行這種模式,也是借鑒國外的經(jīng)驗。這種經(jīng)營方式最重要的就是優(yōu)化了資源的組合,實現(xiàn)資源共享,風(fēng)險共擔(dān)。具體說來就是:樂團是負責(zé)生產(chǎn)的單位,主要負責(zé)演出;音樂廳就是音樂服務(wù)單位。我們當(dāng)時的分工的理念就是“產(chǎn)銷合一”,實現(xiàn)機構(gòu)精簡。”之后余先生還提出:③“我覺得從發(fā)展的趨勢以及這十五年來的反映,“廳團合一”的前景是非常廣闊的,也證明了這種合作和管理模式是對的。如果不是這種管理,音樂廳和交響樂團都很難取得今天這樣的成就?!?/p>
將藝術(shù)場館的場地優(yōu)勢與交響樂團的資源優(yōu)勢合二為一,在實現(xiàn)廳團合作雙贏的同時,也為我國藝術(shù)場館運營提供了創(chuàng)新思路。星海音樂廳與廣州交響樂團在多年的磨合與不斷深化合作中將“廳團合一”模式的優(yōu)勢不斷展現(xiàn)出來,但在合作初期雙方也是“摸著石頭過河”,在沒有一個成熟的先例可以完全參考照搬的情況下結(jié)合樂團的改革,共同探索出一條從“駐廳樂團”到“廳團合一、產(chǎn)銷一體”的發(fā)展道路。而我國其他省市在推行“廳團合一”模式時因為各自的情況不盡相同,每個地方有各自的做法,許多具體事項也在摸索商榷的階段。各地在“摸著石頭過河”的同時,也進一步探索和發(fā)展著適合各自的“廳團合一”模式。近年來,武漢琴臺音樂廳、長沙音樂廳都陸續(xù)與當(dāng)?shù)貥穲F實現(xiàn)了“廳團合一”模式,雖然在運營和管理單位方面的歸屬不盡相同,但都是將廳與團的優(yōu)勢相結(jié)合,帶來更多可能性。
藝術(shù)管理的機制可分為縱向管理機制和橫向管理機制兩種。④而“廳團合一”模式的實施綜合了這兩種管理機制的優(yōu)勢,在我國市場機制的建立和社會經(jīng)濟全面發(fā)展的當(dāng)下,凸顯出公共機構(gòu)的管理作用,同時也強調(diào)了文化藝術(shù)實體內(nèi)部的管理。該模式主要由縱向管理中的中觀管理部門,即地方文化藝術(shù)的主要領(lǐng)導(dǎo)部門來行使職能,如國有文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)集團,非政府公共機構(gòu)的職能成為其重要組成部分。
國有文化藝術(shù)類產(chǎn)業(yè)集團主要起承上啟下的作用:既要接受國家與政府對于國有藝術(shù)實體的領(lǐng)導(dǎo),認真實施國家文化藝術(shù)發(fā)展的戰(zhàn)略目標,貫徹黨和國家的文化與藝術(shù)政策,又要對于所屬企業(yè)、部門等擔(dān)負重要的管理職能。如最早實現(xiàn)“廳團合一”模式的星海音樂廳與廣州交響樂團,二者在單位性質(zhì)上都屬于政府直屬的公益性事業(yè)單位,同時又是公益性與經(jīng)營性雙重體制并存的集約化經(jīng)營演藝實體——廣東星海演藝集團的組成單位,充分體現(xiàn)了“一個集團,多種體制”的經(jīng)營特色,樂團與音樂廳通過優(yōu)化人才配置,集中使用精簡重組后的項目策劃、宣傳推廣、行政管理及后勤服務(wù)機構(gòu),實行一體化經(jīng)營,集中人、財、物的資源優(yōu)勢,以降低經(jīng)營成本,提供政府資助效益。
而在橫向機制中則體現(xiàn)出社會公共文化藝術(shù)事物管理向社會和向市場的橫向延伸,在市場經(jīng)濟條件下,藝術(shù)行政管理由集權(quán)行政模式向分權(quán)模式轉(zhuǎn)變,藝術(shù)管理主體的管理內(nèi)涵也隨時代的發(fā)展不斷豐富。
要建立有利于藝術(shù)活動的社會機制,應(yīng)該將其與藝術(shù)管理的當(dāng)代使命結(jié)合,助力文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,進而提升民族文化自信。首先,要大力發(fā)展藝術(shù)產(chǎn)業(yè),推動藝術(shù)生產(chǎn)力的增長。近年來,以北京保利劇院為首的多座保利院線藝術(shù)場館在我國各大城市相繼落成開演,保利院線以其獨特的演出資源優(yōu)勢和遍布全國的院線優(yōu)勢,形成了保利院線系列巡演模式,吸引了大量藝術(shù)團體與藝術(shù)家與其達成合作。
同時,保利院線的劇院還積極響應(yīng)各地省市政府的號召,積極與當(dāng)?shù)厮囆g(shù)團體達成合作實現(xiàn)“廳團合一”,如武漢愛樂樂團在2009 年成為保利院線武漢琴臺音樂廳的駐場樂團;長沙交響樂團于2018 年成為保利院線長沙音樂廳的駐場樂團。這樣既將藝術(shù)場館的場地優(yōu)勢合理化運用,讓樂團擁有固定的排練、演出場地,同時還為發(fā)展藝術(shù)教育事業(yè)奠定了基礎(chǔ)。
如廣州交響樂團和長沙交響樂團都在擁有固定駐地后建立和發(fā)展了各自所屬的青年和少兒交響樂團和管樂團以及合唱團,利用廳的場地資源和團的專業(yè)人才優(yōu)勢,為當(dāng)?shù)氐那嗌倌旰蛢和峁I(yè)的藝術(shù)教育與音樂素養(yǎng)培訓(xùn)。值得一提的是,這樣的藝術(shù)培訓(xùn)模式除了延續(xù)傳統(tǒng)的小課制度一對一教學(xué)之外,更利用樂團的優(yōu)勢組織學(xué)生們從學(xué)藝初期就參與樂團集體訓(xùn)練,從小培育其團隊合作意識,并在樂團的排練過程中了解和學(xué)習(xí)到樂隊合作的慣例與音樂素養(yǎng)知識。而“廳團合一”在演出頻率和演出內(nèi)容多樣化的優(yōu)勢又為學(xué)習(xí)藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生們提供了豐富的觀賞和學(xué)習(xí)機會,這樣不僅能促進其音樂藝術(shù)素養(yǎng)的提升,更能塑造其性情,陶冶情操。
此外,要大力扶持以文化服務(wù)為主旨的公益性、公共性藝術(shù)活動,強化藝術(shù)事業(yè)部門的文化服務(wù)職能?!皬d團合一”模式需要在探索中發(fā)展,每個地方都可以根據(jù)本地的城市音樂氛圍和民眾的音樂喜好來開展具有針對性的活動來吸引觀眾。
如星海音樂廳每年都會舉辦“周末音樂下午茶”系列音樂會,區(qū)別于傳統(tǒng)定于晚上七點開演的音樂會,其創(chuàng)造性地將演出開始時間定在周日下午三點且形成了每月連續(xù)的系列音樂會形式,全場座位均以公益票價90 元出售。這樣獨特的形式吸引了大量觀眾固定前往觀看,既能夠培育良好的觀演氛圍,又利于開拓觀眾市場。保利院線旗下的劇院和音樂廳則會在每年舉行“百姓舞臺”和“打開藝術(shù)之門”系列品牌活動,前者為廣大熱愛音樂表演的民眾提供了在專業(yè)場館的舞臺上一展風(fēng)采的機會,后者則為青少年和兒童提供了具有趣味性的音樂會及演出。廳團合作的模式還能幫助管理者與活動運營者更好地了解和針對本地民眾的音樂欣賞習(xí)慣和偏好,進而開展具有本土特色的活動,以此來滿足當(dāng)?shù)孛癖姷囊魳废埠茫瑫r也吸引更多非藝術(shù)專業(yè)的觀眾走進音樂廳,改善廣大民眾意識里“門檻很高”的藝術(shù)場館形象,真正實現(xiàn)“高貴不貴,文化惠民”。
綜上所述,“廳團合一”模式通過將廳、團資源優(yōu)化組合,在演出內(nèi)容、演出形式、藝術(shù)教育等多方面進行因地制宜的創(chuàng)新。該模式不僅在場館與演出運營方面實現(xiàn)創(chuàng)新,而且為其所在城市創(chuàng)造了良好的藝術(shù)文化氛圍,為文藝產(chǎn)業(yè)的發(fā)展起到重要助力作用。在當(dāng)前全國各地為構(gòu)建良好的城市文化氛圍而興建各類藝術(shù)場館的大環(huán)境下,“廳團合一”模式將各類豐富多樣的演出呈現(xiàn)給觀眾,并高效地運用藝術(shù)場館優(yōu)勢,為國民藝術(shù)素養(yǎng)的提升和文化藝術(shù)事業(yè)發(fā)展助力。該模式在新時代藝術(shù)活動的社會機制方面進行了嘗試與大膽創(chuàng)新,為進一步深化院團體制改革、藝術(shù)場館管理模式的創(chuàng)新提供了有價值的參考經(jīng)驗。
此外,“廳團合一”模式在實際推行的過程中仍會面臨的一些問題。首先是團與廳在整個模式中的關(guān)系問題,若以團為主導(dǎo),“團領(lǐng)導(dǎo)廳”,將以充分展示樂團風(fēng)格的演出為主;若以廳為主導(dǎo),大眾的文藝喜好將作為主要考慮因素,廳與團的關(guān)系應(yīng)在具體實施過程中找到平衡。另一個可能面臨的難題則是處理自營演出與外來團體演出以及租場演出排期及數(shù)量的問題。當(dāng)音樂廳擁有駐廳樂團之后,演出排期主要是以駐廳樂團為主,在數(shù)量與形式方面形成了固定的模式。相較于沒有固定駐廳樂團的演出場所,其上演其他藝術(shù)團體和租場演出的數(shù)量會相應(yīng)減少,同時在相對固定的模式中,如定期舉辦的音樂季和系列品牌活動,也在一定程度上減少了樂團巡演和國際交流的機會。隨著“廳團合一”模式發(fā)展的深化,如何解決以上問題,管理并協(xié)調(diào)好模式的內(nèi)部關(guān)系,還需要在未來進行不斷地探索和創(chuàng)新。
注釋:
①唐若甫.外國樂團如何駐場.音樂周報(搜狐網(wǎng))[N].2018.1.10.
②顏亮.“團廳合一”模式領(lǐng)先了全國十二三年[N]. 南方都市報,2013.5.24(RB13).
③顏亮.“團廳合一”模式領(lǐng)先了全國十二三年[N]. 南方都市報,2013.5.24(RB13).
④田川流. 藝術(shù)管理學(xué)概論.[M]. 南京: 東南大學(xué)出版社,2011,30-38.