浪漫主義與古典主義在西方音樂教學(xué)中的融合研究
——評《西方文明中的音樂》

書名：《西方文明中的音樂》

作者：（美）保羅·亨利·朗

出版社：廣西師范大學(xué)出版社

ISBN：978-7-5495-4863-7

出版時(shí)間：2014年6月

定價(jià)：198 元

不同的音樂風(fēng)格演繹著不同的音樂發(fā)展歷史，構(gòu)筑了音樂文化發(fā)展進(jìn)程中獨(dú)具特色的藝術(shù)殿堂。浪漫主義與古典主義音樂作為一種外在的音樂表達(dá)形式，是西方音樂史上最為輝煌璀璨的兩個(gè)高峰時(shí)期，在整個(gè)西方音樂發(fā)展進(jìn)程中占據(jù)著至關(guān)重要的地位。在音樂文化多元發(fā)展的當(dāng)今社會(huì)，浪漫主義與古典主義的音樂傳承對當(dāng)代西方音樂發(fā)展的融合研究仍然具有重要借鑒價(jià)值。由美國作家保羅·亨利·朗編著、廣西師范大學(xué)出版社出版的《西方文明中的音樂》一書，是一部有關(guān)音樂如何參與西方文明進(jìn)程的編年史，堪稱為音樂史學(xué)領(lǐng)域的大師級經(jīng)典著作。作者以“西方文明”為整體舞臺，將音樂置身于極其廣闊的大文化背景中，從獨(dú)特的視角闡述了音樂藝術(shù)在近三千年的漫長發(fā)展歷程中所扮演的戲劇性角色，以極具感召力的文字一針見血地勾勒出不同時(shí)期的作曲家與作品的藝術(shù)理念與審美本質(zhì)，并進(jìn)一步得出“音樂史既不是美學(xué)的附庸、也不是時(shí)代的附庸，音樂是以自身的發(fā)展歷程構(gòu)成了藝術(shù)史和藝術(shù)精神的一部分”這一宏觀論述，是音樂史學(xué)界不可多得的藝術(shù)經(jīng)典之作。

《西方文明中的音樂》全書共二十章。第一章圍繞古希臘作為西方音樂的發(fā)端史進(jìn)行了具體闡述，宏觀闡述了音樂社會(huì)學(xué)的相關(guān)概論。第二章介紹拜占庭的東部基督教音樂，并對古希臘音樂與拜占庭音樂進(jìn)行了比較。第三章、第四章分別介紹羅馬和基督教早期教父時(shí)期的音樂。第五章、第六章對格里高利藝術(shù)進(jìn)行了詳細(xì)介紹，并深入分析了格里高利藝術(shù)的擴(kuò)散與影響范圍。第七章對哥特風(fēng)藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行具體闡述。第八章介紹中世紀(jì)在意大利、法國等興起的新藝術(shù)。第九章對文藝復(fù)興時(shí)期的音樂發(fā)展歷程進(jìn)行整理闡述。第十章、十一章分別對文藝復(fù)興衰退后的巴洛克藝術(shù)及晚期巴洛克藝術(shù)歷史發(fā)展進(jìn)程進(jìn)行整理介紹。第十二章對洛可可的華麗風(fēng)格與情感風(fēng)格的音樂發(fā)展歷史進(jìn)行總結(jié)闡述。第十三章針對莫扎特歌劇具體介紹古典時(shí)期音樂思想的回歸。第十四章對18 世紀(jì)的音樂邊緣及其實(shí)踐進(jìn)行總結(jié)介紹。第十五章至第二十章分別介紹古典主義與浪漫主義的交匯、浪漫主義、從浪漫主義到現(xiàn)實(shí)主義、反潮流、19 世紀(jì)音樂的邊緣及其實(shí)踐、通往現(xiàn)代之路等西方主體音樂發(fā)展史。

古典主義音樂與浪漫主義音樂分屬于西方不同時(shí)期的兩個(gè)音樂類型。在不同的政治、經(jīng)濟(jì)、文化等社會(huì)背景下，不同的音樂類型表現(xiàn)出不同的風(fēng)格特色，從而構(gòu)筑了音樂藝術(shù)的自我發(fā)展規(guī)律性和客觀性，是西方音樂發(fā)展歷程中不可或缺的重要藝術(shù)組成。音樂之所以具有無窮的藝術(shù)魅力，其根本原因在于數(shù)以萬計(jì)的音樂工作者對不同音樂風(fēng)格的融合創(chuàng)新。因此，在西方音樂教學(xué)中促進(jìn)古典主義與浪漫主義的交流融合，不僅是人類個(gè)性解放的本質(zhì)訴求，更是對音樂賦予時(shí)代生命活力的重要途徑，對現(xiàn)代音樂的創(chuàng)造性發(fā)展具有重要現(xiàn)實(shí)意義。

一、浪漫主義音樂與古典主義音樂的關(guān)系

首先，早期的西方在古典主義音樂中已經(jīng)含有浪漫主義元素。誕生于16 世紀(jì)的古典主義音樂分為前古典主義音樂和維也納古典主義音樂兩個(gè)時(shí)期。恰逢啟蒙運(yùn)動(dòng)時(shí)期，這一時(shí)期的音樂風(fēng)格有很強(qiáng)的人文主義色彩，人們號召理性主義，要求學(xué)習(xí)古希臘與古羅馬的時(shí)代精神，強(qiáng)調(diào)對音樂形式的追求。以海頓、貝多芬、莫扎特為代表的古典音樂創(chuàng)作者的作品更是以清晰和富有邏輯的音樂語言、優(yōu)雅明暢的旋律線條、豐富多彩的音樂裝飾技藝成為古典主義音樂的代表作品。然而事實(shí)上，在維也納古典主義音樂時(shí)期，貝多芬的晚期作品已成為初期浪漫主義音樂的先驅(qū)，以貝多芬為代表的羅西尼和韋伯等古典音樂創(chuàng)作者的后期作品已明顯流露出浪漫主義音樂精神，正是這樣一批古典主義音樂家開創(chuàng)了浪漫派的先河。

其次，浪漫主義音樂是古典主義音樂的發(fā)展和延續(xù)。18 世紀(jì)末到20 世紀(jì)初，浪漫主義音樂發(fā)展到鼎盛時(shí)期，法國資產(chǎn)階級大革命的爆發(fā)引起了當(dāng)時(shí)人們對于自由、博愛等思想的追求，更加強(qiáng)調(diào)個(gè)人情感的輸出和表達(dá)，藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)入一個(gè)全新的自由發(fā)揮時(shí)期。此時(shí)的浪漫主義音樂延續(xù)了古典主義音樂風(fēng)格中的嚴(yán)謹(jǐn)要求，其強(qiáng)調(diào)自由卻需要那種經(jīng)過凈化和受限制的感情來進(jìn)行節(jié)制，這符合人類本性中最基本的情感訴求。浪漫主義音樂像一座橋梁連接了傳統(tǒng)古典與現(xiàn)代自由之間音樂表達(dá)形式的相互轉(zhuǎn)換。此外，結(jié)合該書可知，古典主義和浪漫主義之間并沒有明顯的時(shí)空界限，其曾在同一個(gè)時(shí)空中共生共存，棱角分明的古典主義與自由灑脫的浪漫主義交相融合，以更加鮮明的時(shí)代特色帶給后世更多的思考。

二、浪漫主義與古典主義在西方音樂教學(xué)中融合發(fā)展的必然性

在音樂教學(xué)過程中有效促進(jìn)浪漫主義與古典主義的融合發(fā)展，在精致、典雅的古典主義內(nèi)核上編織極具浪漫主義色彩的濃烈音樂情懷，使古典主義與浪漫主義在不斷交融中得到濃縮淬煉，才能在繼承的基礎(chǔ)上進(jìn)一步創(chuàng)新發(fā)展成為新時(shí)代的特色主義音樂風(fēng)格，這是高校西方音樂教學(xué)中融合教學(xué)的必經(jīng)之路。

首先，融合發(fā)展是音樂自我進(jìn)步發(fā)展的必然要求。音樂作為一種人類自我情感表達(dá)的外在藝術(shù)表現(xiàn)形式，是人類思想和精神的具象載體。社會(huì)的發(fā)展和人類思想的進(jìn)步必然會(huì)促進(jìn)音樂表現(xiàn)形式的創(chuàng)新和發(fā)展。古典音樂在18 世紀(jì)之所以能夠以嚴(yán)謹(jǐn)、客觀的藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格獲得人們的青睞，根本原因在于其符合當(dāng)時(shí)特定歷史環(huán)境下人們對美的事物的追求。然而，人類思維的獨(dú)特性就在于其從不拘泥于一成不變的藝術(shù)形式的表現(xiàn)和藝術(shù)風(fēng)格的追求，人類思維特有的活躍性和創(chuàng)造性是社會(huì)進(jìn)步的不竭動(dòng)力。因此，隨著現(xiàn)代人類文明的不斷發(fā)展，人們對于事物的追求越來越接近自身潛能的無限開發(fā)和自我意識的不斷覺醒。所以，在不同的歷史環(huán)境下，人們需尋求更加恰當(dāng)?shù)妮d體形式來表達(dá)自我的思想情感，人類思維和社會(huì)的不斷進(jìn)步推動(dòng)著音樂的自我進(jìn)步和發(fā)展。因此，浪漫主義音樂與古典主義音樂交流融合是歷史發(fā)展的趨勢，是音樂作為一種人類文化藝術(shù)載體尋求進(jìn)步的必然要求。

其次，是社會(huì)經(jīng)濟(jì)、文化等大環(huán)境背景推動(dòng)下的必然選擇。音樂風(fēng)格的誕生離不開特定的社會(huì)歷史背景。在特定的社會(huì)歷史背景下，隨著社會(huì)政治、經(jīng)濟(jì)及文化水平的不斷提高，人們的審美取向與審美價(jià)值導(dǎo)向也會(huì)發(fā)生相應(yīng)變化。一方面，隨著自然科學(xué)的發(fā)展，音樂風(fēng)格的表現(xiàn)和創(chuàng)作有了更加優(yōu)越的物質(zhì)條件，音樂的表現(xiàn)形式不再拘泥于單一的風(fēng)格特色，而是向著多元化的方向發(fā)展，這就給古典主義與浪漫主義音樂的融合發(fā)展提供了適宜的土壤。另一方面，誕生于法國大革命和文藝復(fù)興時(shí)期的古典主義音樂與浪漫主義音樂肩負(fù)著特定的歷史責(zé)任，而新時(shí)代的音樂發(fā)展不必過多考慮歷史因素，人類思想的開化和不斷進(jìn)步成為促使古典主義音樂向浪漫主義音樂創(chuàng)新發(fā)展的重要因素，音樂創(chuàng)作更加自由隨意。而這一過程是一個(gè)兼容并包的過程，在事物發(fā)展潮流和社會(huì)因素的推動(dòng)下，浪漫主義與古典主義融合發(fā)展是音樂創(chuàng)作創(chuàng)新進(jìn)步的必然選擇。

三、浪漫主義與古典主義在西方音樂教學(xué)中融合發(fā)展的策略

首先，充分發(fā)掘古典主義音樂與浪漫主義音樂的顯著特點(diǎn)。時(shí)代的進(jìn)步和社會(huì)的發(fā)展使得傳統(tǒng)的音樂課堂教學(xué)形勢已經(jīng)不能充分滿足學(xué)生多元化的藝術(shù)思想認(rèn)知需求，這對教師的課堂教學(xué)提出了新的挑戰(zhàn)，要求教師在進(jìn)行課堂教學(xué)的過程中將兩者進(jìn)行充分地結(jié)合，創(chuàng)造性發(fā)掘兩者獨(dú)有的藝術(shù)表現(xiàn)特色，以靈活多樣的教學(xué)方法安排音樂課堂教學(xué)內(nèi)容，增強(qiáng)學(xué)生課堂學(xué)習(xí)的表現(xiàn)性。同時(shí)要因材施教，根據(jù)不同的學(xué)生學(xué)習(xí)反饋及時(shí)調(diào)整教學(xué)方案，使古典音樂和浪漫主義音樂實(shí)現(xiàn)恰到好處的互補(bǔ)和進(jìn)步。例如，在古典主義時(shí)代語境下進(jìn)行古典音樂與浪漫音樂的比較教學(xué)，讓學(xué)生在處處體現(xiàn)規(guī)范、克制、隱忍、不溫不火的古典音樂氣質(zhì)中主動(dòng)探求極盡浪漫的天馬行空式的浪漫主義音樂的發(fā)軔期，充分激發(fā)學(xué)生的想象力，這樣不僅能提高學(xué)生學(xué)習(xí)積極性，有效引導(dǎo)學(xué)生參與課堂建設(shè)中來，還能夠大大增強(qiáng)音樂課堂教學(xué)質(zhì)量，提高教師教學(xué)水平。

其次，以古典和浪漫兩種不同的音樂作品為基礎(chǔ)進(jìn)行優(yōu)秀作品的鑒賞，并有效展開課堂理論教學(xué)。傳統(tǒng)的音樂課程更加注重對于學(xué)生樂理知識的灌輸，而沒有為學(xué)生營造出適應(yīng)的音樂欣賞和音樂創(chuàng)作空間，對于古典與浪漫主義音樂風(fēng)格的理解更是淺嘗輒止。學(xué)生沒有足夠的知識消化時(shí)間，更無法做到有效地融合創(chuàng)新，不利于教學(xué)質(zhì)量和學(xué)生學(xué)習(xí)效果的提高。因此，音樂教師應(yīng)及時(shí)轉(zhuǎn)變教學(xué)思路、改變教學(xué)理念，借助多媒體等現(xiàn)代科技，多渠道為學(xué)生提供可欣賞借鑒的不同風(fēng)格音樂作品，并讓學(xué)生自我欣賞感悟抒發(fā)自己的見解，教師同時(shí)予以正確的引導(dǎo)，從而在交流溝通中促進(jìn)不同音樂藝術(shù)風(fēng)格的融合。這樣不僅能夠培養(yǎng)學(xué)生的獨(dú)立思考能力和人際交往能力，而且有助于提升學(xué)生的音樂審美素養(yǎng)，促進(jìn)不同音樂文化的交流融合。