少數民族服飾圖案在服裝設計教學中的應用

李銘媛

（大連醫(yī)科大學中山學院，遼寧大連 116085）

在國內外服裝設計領域使用的設計元素當中，中國風元素一直是一個重要元素，而中國少數民族服飾圖案也是中國風元素當中的重要寶藏。當全球服裝設計領域開始越來越多地關注和使用這個設計元素，通過這些少數民族文化特色元素提升作品的魅力的時候，我國本土的服裝設計教學更應該注重開展對該元素的教學研究，通過學習和掌握少數民族服飾圖案的設計特點，來提升服裝設計教學的質量和效果。教師靈活利用各種教學模式和方式，有針對性地利用少數民族服飾圖案元素提升學生在服裝設計方面的想象力和創(chuàng)意，進而提升我國民族文化的認知度及影響力，促進服裝設計產業(yè)的創(chuàng)新化發(fā)展。

1 少數民族服飾圖案在教學中的價值

1.1 藝術價值

我國少數民族的服飾圖案因為其包含了非常多的形式和內涵，不僅有別致的造型，在民族文化當中也顯得非常有特色。在我國幾千年的歷史發(fā)展中，少數民族民眾用線條、色彩等，在服裝上面開始繪制各種圖案和造型。這些圖案就實用性而言沒有價值，但在這些服飾的圖案一直在發(fā)展。服飾上的色彩和圖案能夠滿足人類的審美需求，同時也是這些圖案的功能。具體而言，少數民族服飾圖案滿足了當時的人們的精神渴求。例如，追求自我保護，在古代人們無法通過科學知識了解世界，人們認為通過服裝上的圖案能夠趨吉避兇等，所以人們將各種圖案放在服裝上，或者是紋身，從而滿足自身的精神渴求。其次，少數民族服飾圖案看起來非常美觀，能夠滿足人們的審美需求，讓人們感覺到精神愉悅。所以，人們利用各種服飾圖案讓服裝更具魅力，進而慢慢發(fā)展出一定特色的形式。最后，少數民族服飾圖案還包含了部分的精神象征，例如，古代人們崇拜神、祖先等，就會把相應象征的圖案裝飾在服裝上，有的還會把歷史當中發(fā)生的重要事件、以前的傳統(tǒng)風俗等，通過圖案的方式裝飾在服裝上。另外常見的是通過服飾圖案的不同，來彰顯不同的身份地位或年齡、身份等，這些情況不僅在漢族傳統(tǒng)服飾方面有體現，在少數民族服飾圖案中更加常見。總而言之，這些服飾圖案是為了滿足人們的精神渴求、審美、精神寄托等，目前這些圖案已經在服裝設計領域內引起了人們的關注，成為了設計靈感之源，我國的服裝設計師也將這些服飾圖案轉化為相應的設計符號等[1]。

1.2 市場價值

隨著我國社會經濟的快速發(fā)展，服裝設計領域也在蓬勃發(fā)展。在經濟全球化的背景下，國內服裝設計在全球服裝領域中面臨著更加白熱化的競爭，要在全球競爭中獲得一定的地位，就要充分地體現出自身的特點、塑造獨特的品牌風格。充分利用我國少數民族服飾圖案元素，并融入到服裝設計當中，從而實現個性化的品牌風格和定位，是非常值得探索的一條道路。目前，我國服裝設計發(fā)展潮流中，少數民族服飾圖案元素已經成為了重要的主題元素之一，推動了我國服裝設計領域在全球市場中的特色發(fā)展，而且在全球范圍內取得了良好的效果，廣大國際市場也越來越關注我國的民族服飾。所以在國內服裝設計教學中加入這些元素，能夠讓設計師更加深入地了解少數民族服飾圖案的特性、特點，為未來的服裝設計師提供更多的靈感，為我國當代服裝設計發(fā)展做出相應的貢獻[2]。

2 少數民族服飾圖案應用在教學中的原則

在教學中讓學生能夠熟練且靈活地應用少數民族服飾圖案元素設計服裝，這就需要教師利用大量的時間進行長期且持續(xù)的培養(yǎng)。所以，教師在日常教學當中，不僅要重視少數民族文化內容的普及，還要引導學生深入了解少數民族在服飾方面的文化內涵，從而促使學生能夠使用各種方法應用這些元素，不斷提升學生的設計創(chuàng)意能力，這就需要教師在教學中遵循相應的原則。首先，要遵循循序漸進的原則。教師引導學生應用少數民族的各種元素進行服裝設計，要遵從模仿、借鑒、創(chuàng)新的過程，讓學生了解相應的文化知識，然后從模仿入手，逐漸走向創(chuàng)新。同時教師需要有針對性地訓練學生，讓學生掌握相應的服飾文化。例如，在服裝設計教學過程中，教師在課堂上有意識地加強與少數民族服飾文化有關的訓練，讓學生在課余時間主動搜集各種相關的文獻、資料等，并從相應的資料中提取相關的元素，并總結出能夠應用這些元素的創(chuàng)作思路、手法、文化等，然后教師再引導學生將總結的元素應用到具體的作品設計中[3]。另外，教師在專業(yè)課程教學過程中，可以指定某個少數民族文化的主題，并限定某些服裝款式，讓學生根據少數民族特有的服飾圖案，將文化元素等融入到服裝設計當中，同時鼓勵學生充分借鑒與之相關的圖案、色彩、工藝等特點進行具體的服裝設計制作。

3 少數民族服飾圖案在服裝設計教學中的應用策略

3.1 色彩的應用策略

色彩在服裝設計中是非常重要的元素之一。同時色彩在服裝上的應用，能夠非常直觀地對服裝美感產生影響。在具體教學過程中，教師通過導入我國少數民族服飾圖案中色彩的用法，引導學生進行相應的探究、借鑒，從而為學生開拓更加廣闊的設計空間。這是因為少數民族服飾圖案中的色彩設計、搭配、引用等非常獨特，對當代的服裝設計有非常強的借鑒意義。相比傳統(tǒng)服裝設計，當代的服裝設計方面，色彩能夠通過計算機進行改良，通過調整色彩不同的強弱從而進行完善。所以，在課堂教學過程中，教師可以有意識地引導學生利用現代信息技術調整少數民族服飾圖案中色彩對比，達到色彩構成探索的目的，同時也能創(chuàng)造色彩配比更加鮮明的服飾[4]。另外，教師還能夠引導學生調整少數民族服飾圖案的色彩要素，通過改變色彩的色相、明度、純度等，讓這些色彩和原本的顏色進行對比或融合，從而創(chuàng)新的色彩配比方式，增加圖案色彩的豐富性。總而言之，教師在進行教學的過程中，從少數民族服飾圖案原本的色彩形式出發(fā)，通過科學化的色彩創(chuàng)新設計改變原有的風格，給學生提供更加廣闊的設計空間，讓學生能夠在色彩搭配上進行一系列的探究和突破，進而培養(yǎng)學生相應的設計思路。

3.2 圖案造型的應用策略

我國少數民族服飾圖案的構成元素非常豐富，不僅有動物還有植物，也有不同的規(guī)則圖形，這些圖案造型豐富多變，對當下的服裝設計有比較強的參考意義。目前，在服裝設計課堂教學過程中，教師可以將少數民族服飾圖案導入到計算機當中，然后通過CAD 等軟件的適用，讓學生能夠通過軟件充分掌握這些圖形造型的方法、方式[5]。一般而言，這些圖案造型在設計中的應用方式非常多，如引用、變形、簡化、抽象等變化方式。例如，在日常教學過程中，教師通過數碼設備將圖案造型導入到軟件中，然后讓學生將圖案造型變形、簡化等，對這些圖案造型進行進一步的藝術化，立足當代人們的審美、習慣，通過一些少數民族服飾圖案的藝術再加工，從而實現少數民族服飾圖案和現代服裝設計的相互滲透，讓作品既能夠體現出民族獨特的個性，又能展現出當代服裝潮流的特點。如，學生在進行服裝設計過程中，利用紅色色彩構建動植物的圖案造型，這種方式使用了醒目的色彩和自然的造型，讓作品展現出怒放生命的自然美[6]。

3.3 服飾圖案工藝的應用策略

我國少數民族在服飾和圖案方面的制作工藝非常多，如工藝中的織、繡、挑等手法。而且我國民族不同，其在服飾圖案方面所應用的工藝也各不相同。如，工藝中織的手法，就是將多種顏色、粗細的線條，通過一定的手法編制出不同的圖案；工藝中繡的手法，就是利用針線在服飾上繡出樣式豐富的圖案；工藝中挑的手法，一般就是利用服裝經緯線，在網眼上構建出圖案。所以，在當下服裝設計教學過程中，教師可以在課堂當導入我國部分少數民族中非常有特色的工藝，讓學生更加了解少數民族服飾圖案的制作工藝方法，以及這些工藝的價值。另外，將少數民族的傳統(tǒng)工藝與當代的藝術結合，讓學生對少數民族服飾圖案工藝進行一定的探究和創(chuàng)新，利用計算機技術加工相關的服飾圖案，在傳統(tǒng)工藝的基礎上融入現在的各種工藝和技術，從而實現傳統(tǒng)和現代的完美結合。例如，在教學中，教師針對少數民族中繡的工藝，就可以引導學生利用PS 軟件獲取少數民族服飾圖案，然后通過相應創(chuàng)新形成新圖案，最后通過傳統(tǒng)工藝中繡的手法，將圖案制作出來[7]。通過這個方式，能夠有效傳承傳統(tǒng)服飾圖案的風格和技法，同時提升學生運用少數民族服飾圖案工藝的能力，也能培養(yǎng)學生運用傳統(tǒng)工藝和現代技術進行設計的意識。

3.4 文化內涵的應用策略

一般而言，少數民族服飾圖案中大多都有隱含的意義或者象征意義，其中展現了不同民族之間不同的審美和風俗，而且不同民族之間的服飾圖案所隱含的意義也各不相同。以苗族為例，典型苗族服飾圖案蝴蝶媽媽，這個傳統(tǒng)圖案色彩鮮明、造型豐富，其中大都代表苗族的先祖；還有苗族服飾中一些與花有關的圖案，代表著美好、少女等涵義；服飾中展現出來和鳥有關的圖案，就表達了自由、快樂；服飾中的圖案是和石榴有關，那么就表達著人丁興旺的美好愿望。所以，在服裝設計的教學過程中，教師就需要充分利用少數民族服飾圖案背后的文化和故事等，讓學生感興趣并深入了解少數民族服飾圖案中所透露出來的文化內涵，引導學生能夠利用圖案的文化內涵完成相應的服裝設計。而且在服裝設計教學過程中，導入有寓意的服飾圖案，能夠幫助學生設計出有民族、時代特點的服飾圖案。首先，教師在課堂上可以通過多媒體教具，通過圖片、音視頻的方式展示給學生更多的與民族服飾圖案的相關資料，以及播放全球各個知名的設計師使用我國少數民族服飾圖案文化元素設計的作品。其次，教師可以在學生實習的過程中，組織學生進入少數民族聚集地進行調研走訪，從生活中切身感受少數民族的文化、服飾圖案的美感和內涵，體驗少數民族獨特的風俗等。同時，教師在日常教學過程中，要有意識地導入部分和少數民族服飾圖案有關的專業(yè)課，如少數民族服飾賞析等，從而提升學生學習的主觀能動性，讓學生主動去積累相關的圖案資料，以及了解少數民族服飾圖案的文化、風俗背景知識，進而調動學生對服裝設計中融入少數民族服飾圖案的興趣。通過這種主動性的教學融入，能夠讓學生在學習中奠定服裝設計的基礎，讓學生能夠靈活使用這些服飾圖案中的元素，在服裝設計的作品上不流于表面，成為有文化、有內涵的作品[8]。

結語

綜上所述，隨著全球服裝設計領域對我國少數民族服飾圖案元素的日趨關注，其在服裝上的應用已經具有一定影響力，所以在我國服裝設計領域更加有必要進行少數民族服飾圖案設計與應用方面的教學研究。想要充分地將這些民族元素融入到設計靈感空間中，就需要教師合理地利用教學方式，引導學生們了解少數民族的背景文化與風俗，進而真正做到立足文化進行服裝設計。同時，在服飾圖案設計過程中，要對模仿、借鑒、創(chuàng)新有清晰的區(qū)分，不能直接進行應用，而是要進行不斷地思考和創(chuàng)新，提升綜合設計水平，讓少數民族服飾圖案的設計研究得以傳承和突破。