凡 仁
(廣西南丹縣文化館,廣西 南丹 547200)
色彩作為油畫視覺藝術的重要表現(xiàn)手段,也是最具感情化的元素,不同的色彩所表達的情感各不相同,蘊含不同的文化隱喻,帶給人的視覺與心理體驗也千差萬別。民族油畫在色彩上一是要符合中國傳統(tǒng)的審美習俗,二是要彰顯與意象契合的發(fā)展空間。
首先,民族油畫的色彩語言更加符合中國傳統(tǒng)的審美習俗。傳統(tǒng)文化孕育色彩不同的內(nèi)涵與精神,其代表的尊卑,闡釋的哲理,蘊含的氣象,都在作品中有所體現(xiàn),并有更為積極主動詮釋的趨向。而孕育在中國傳統(tǒng)文化中的受眾群體,也更傾向于對熟悉的精神氣質的追尋,因而也更容易引發(fā)畫者與觀者對作品產(chǎn)生共鳴[1]。
其次,民族油畫的色彩語言彰顯與意象契合的發(fā)展空間。民族油畫更加注重色彩的內(nèi)容與形式,游離于“形”的似與不似之間,表情達意,既不局限于形式的束縛,也不迷失于精神的虛無,推動了油畫色彩語言,并使其大眾化,提升大眾審美情趣。民族油畫探索意象契合的發(fā)展過程,便是民族油畫意象色彩與個性意象色彩自覺共融的過程,在創(chuàng)作中創(chuàng)新形式,一方面,注重自我抒情,彰顯色彩本體的旋轉流動、張弛變換,賦予作品超脫自然、精致瀟灑之美感;另一方面,注重對外達意,通過運用色相、冷暖、飽和度關系組織作品畫面內(nèi)容,在朦朧隱晦中引導讀者閱讀、聯(lián)想,從而產(chǎn)生與觀眾的共鳴,推進非意象審美的大眾化。
民族油畫的造型受到中國傳統(tǒng)繪畫語言的影響,更傾向于追求筆墨趣味和意境,融合了油畫的造型語言與民族藝術表現(xiàn)手法、美術觀念,形成造型語言寫意的特點,游離于“像”與“不像”之間,既非完全忠實于“寫實”,又不是完全抽象[2]。
如吳冠中的油畫作品善于用點、線、面的抽象造型語言構成畫面,將中國傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)手法和美學觀點與西方油畫技法相結合,通過抽象的點、線、面勾勒出事物的外形,在趣味性和豐富性的語言線條中展現(xiàn)出書寫的韻味,在看似抽象的造型語言中,表達具體的文人畫思想。在作品《武夷山村》中,保持了傳統(tǒng)繪畫的精髓,采用傳統(tǒng)水墨山水畫中的潑墨技法將武夷山的磅礴之勢體現(xiàn)得淋漓盡致,使得該作品呈現(xiàn)出獨特的水墨韻味,同時化作汲取西方油畫技法養(yǎng)分,在山勢主體的造型勾勒上又清晰明朗,大膽探索中西方文化與繪畫技法,積極推動民族油畫造型語言的豐富。
戲曲藝術是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶,將戲曲藝術元素轉化為油畫語言融入油畫創(chuàng)作中較為常見,林風眠、吳大羽、關良是最早將戲曲藝術元素融入民族油畫創(chuàng)作中的先行者[3]。
林風眠將傳統(tǒng)的戲曲舞臺藝術形象賦予新的視覺表現(xiàn),融合中西方藝術,立足于傳統(tǒng)民族文化基礎,借鑒西方當代藝術,吸收了民間傳統(tǒng)的剪紙和皮影藝術,形成了獨特的人物形象。如《霸王別姬》在色彩上沉著和諧,霸王色彩濃重,臉部呈白色,其服飾、頭冠、胡須以重色呈現(xiàn),幾乎融于畫作背景之中。虞姬衣著明艷,色彩豐富、飽和。如此一來,通過沉著和諧的色彩展現(xiàn)悲壯的英雄主義與愛情故事;在造型上,《霸王別姬》一是以方形布局畫面,使得人物造型飽滿、整體性增強,呈現(xiàn)出強烈的時代感和裝飾性。二是注重線條的表現(xiàn),以曲線為主,直線為襯托勾勒人物的形象輪廓,賦予人物造型更強的感染力。三是人物形象幾何化,霸王與虞姬的造型通過三角形、圓形、長方形的幾何圖形展示,既體現(xiàn)西方立體主義繪畫人物夸張、變形的特點,又借鑒了民間剪紙、皮影中的人物造型特點,多角度表現(xiàn)霸王與虞姬的形象。
國畫擁有悠久的發(fā)展歷史和完善的藝術體系,在中國畫壇一直占據(jù)主導地位,其筆法之豐富、構圖表現(xiàn)力之強、意境表達之深遠都體現(xiàn)了國畫多樣化的元素,展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)哲學的內(nèi)在精神和意趣。民族優(yōu)化的創(chuàng)作探索中,國畫的技法被眾多畫家融入創(chuàng)作中去。
張東峰將國畫的筆法元素融入民族油畫中,如《金田村風景》中通過“皺法”刻畫畫面中的禾苗和松樹,使得以老松和稻田為表現(xiàn)主體的畫面展露出中國傳統(tǒng)文化的文人精神,在平靜的畫面中賦予化作神秘的氣息。
除此之外,吳冠中還將國畫中的意境表達融入油畫的創(chuàng)作中,如《魯迅故鄉(xiāng)》通過水墨畫中墨色的變化,勾勒出江南水鄉(xiāng)的空靈意境與勃勃生機。
民俗文化是群眾在生產(chǎn)生活中所形成的生活文化,是民眾生活文化的核心,體現(xiàn)了一個民族的生活習慣、行為方式與心理構成。民族油畫創(chuàng)作將最貼近生活的文化元素融入創(chuàng)作中,賦予油畫“民族性”特點。
董希文在其油畫創(chuàng)作中融入中華民族的民俗文化,如《開國大典》以具有民俗化的色彩體現(xiàn)中國韻味,畫面中的紅柱子、紅地毯、紅旗以及紅燈籠都是中華民族極具代表性的民俗文化,體現(xiàn)了中華民族的民間審美心理。
色彩與造型是民族油畫重要的表現(xiàn)語言,一方面,民族油畫的色彩語言要符合中國傳統(tǒng)審美的習俗,彰顯中國傳統(tǒng)文化審美的情趣,以體現(xiàn)中國特色的精神氣質與追尋,在色彩語言中彰顯意象契合的發(fā)展空間;另一方面,民族油畫的造型語言要融合民族藝術表現(xiàn)手法,追求筆墨趣味和意境,在“像”與“不像”之間傳達中國韻味。
對于民族油畫中常運用的戲曲元素、國畫元素、民俗文化元素的語言轉換,要把握色彩語言與造型語言,提取傳統(tǒng)藝術中最具代表內(nèi)涵的元素,對其進行提煉與再造,用分解、變形的方式對油畫語言進行結構重組,從而形成極具感染力的民族油畫語言。