張清心
海南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院
拼布(Patch Work)藝術(shù)乃源于勞動(dòng)人民的智慧,其文化歷史悠久,一直伴隨著人類社會(huì)的發(fā)展從而形成了一個(gè)獨(dú)特的藝術(shù)形式。拼布藝術(shù)之花遍布世界,藝術(shù)形態(tài)圍繞“拼”的布藝形式但各有特色。縱觀世界各地拼布藝術(shù),追其溯源可發(fā)現(xiàn)拼布來自平常普通的生活所需,因物質(zhì)缺乏故而將零碎的布料或舊衣物面料拼接在一起,常用于制作被面、地毯或衣物。我國(guó)著名的水田衣可以說是傳統(tǒng)拼布文化的代表之一,唐代著名詩(shī)人王維在《過盧四員外宅看飯僧共題七韻》詩(shī)中描述:“乞飯從香積,裁衣學(xué)水田?!蔽覀兓蚩赏茢嗨镆碌男沃苼碜蕴拼鷷r(shí)期的僧衣,由僧人的鈉衣演變而來,就是苦修僧人僧衣上的補(bǔ)丁,也有“百衲衣”之稱。水田衣于明朝普及并興盛,明朝時(shí)期的水田衣已經(jīng)演變?yōu)橐环N獨(dú)具風(fēng)格的服飾,從節(jié)儉的初衷到不惜特意裁掉一匹完整的綢緞,可見水田衣流行的興盛程度。即便時(shí)代變遷,拼布藝術(shù)也一直存在于人們的生活當(dāng)中,實(shí)用性和藝術(shù)性的拼布物品給生活帶來了很多藝趣。
傳統(tǒng)拼布藝術(shù)的存在實(shí)為生活需要,同時(shí)也在拼布物件中寄予了對(duì)生活的美好期待。我國(guó)自古就有的百家衣在制作前要從親朋好友處討來布片,再經(jīng)過挑選拼縫,最后給孩子制成馬甲、襖衫、背包等服飾品,孩子的父母以此表達(dá)對(duì)孩子健康成長(zhǎng)與對(duì)美好生活的理想。歐美地區(qū)傳統(tǒng)拼布也借物喻情,英國(guó)提花墊緯凸紋被子以絎縫的工藝體現(xiàn)了精美的花紋,多以植物紋樣為主,紋樣線條卷曲優(yōu)雅,實(shí)用美觀。傳統(tǒng)的拼布藝術(shù)呈現(xiàn)唯美、浪漫的視覺形式,體現(xiàn)了吉祥的寓意和對(duì)生活的理想的憧憬。傳統(tǒng)拼布藝術(shù)激發(fā)了當(dāng)代拼布藝術(shù)家的創(chuàng)造力,當(dāng)代拼布作品讓藝術(shù)與織物碰撞而產(chǎn)生新的視覺語言、新的精神內(nèi)涵。
在時(shí)代的發(fā)展背景下,拼布受現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)思潮的影響,同時(shí)也延伸于藝術(shù)作品領(lǐng)域,其精神內(nèi)涵也與當(dāng)下的藝術(shù)、文化、科技、時(shí)事等緊密相連。作為一種脫離了實(shí)用性的藝術(shù)品的存在,其作品本身表達(dá)的精神內(nèi)涵構(gòu)建了新的視覺語言。以我國(guó)當(dāng)代女藝術(shù)家尹秀珍的作品為例,在她的藝術(shù)創(chuàng)作中常會(huì)用到布料、舊衣服、其他纖維織物等材料,以拼縫的手法創(chuàng)作裝置藝術(shù)。在她諸多的作品中,《衣箱》《集體潛意識(shí)》《書架系列》《木馬》《緩釋》《TVT-火箭》《救生筏》等作品均以明顯的拼布手段創(chuàng)作。尹秀珍認(rèn)為舊衣服帶有個(gè)人化、私密化的特征,承載了個(gè)人的生活情感與生活狀態(tài)并不可替代。因此,她收集舊衣服并在作品中重新解構(gòu),創(chuàng)作出新的視覺語言?!稌芟盗小纷髌分械囊路牟煌貐^(qū)和個(gè)人收集而來,這些衣服被重新打破結(jié)構(gòu),以拼縫的手法包裹了書架和書籍,舊衣服與書架、書籍的結(jié)合與重構(gòu)已然不同于其本身的意義,成為了某種符號(hào),而這符號(hào)透露出種種讓人聯(lián)想的畫面,聯(lián)想這些曾被人穿著的衣服的經(jīng)歷與故事,隱喻著人與空間、公共物件的種種聯(lián)系,這些被遺棄又被賦予新生命的布料在傳達(dá)著與人緊密相連的精神溫度。
從傳統(tǒng)拼布紋樣的吉祥寓意,再到今天工業(yè)高度發(fā)達(dá)影響下當(dāng)代拼布藝術(shù)對(duì)人自身、公共空間與社會(huì)的隱喻思考,可以看出拼布藝術(shù)之路的發(fā)展變化。一方面,當(dāng)今實(shí)用型拼布藝術(shù)仍然秉承傳統(tǒng),同時(shí)借助先進(jìn)的工業(yè)設(shè)備不斷完善著技藝;另一方面,藝術(shù)型拼布融入當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域,更注重作品中的精神表達(dá),在構(gòu)成上不斷創(chuàng)新與思索,與時(shí)代緊密聯(lián)系在一起。
當(dāng)代藝術(shù)自始至終都在不斷探索并嘗試跨越自身界限,充滿了實(shí)驗(yàn)性。拼布受其影響,在藝術(shù)語言上融入了當(dāng)代語境,逐漸打破了材料的界限,更注重觀念的表現(xiàn)。同時(shí)也不斷在各藝術(shù)領(lǐng)域進(jìn)行跨界實(shí)驗(yàn),在當(dāng)代藝術(shù)語境影響下,形成了新的藝術(shù)語言特征。
縱觀世界各地的傳統(tǒng)拼布藝術(shù),通過題材可大致辨別出處。對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)拼布來說,題材體現(xiàn)尤為重要,因?yàn)橹黝}必然是體現(xiàn)著吉祥的寓意,例如,來自神話故事或帶有求福求子諧音的動(dòng)植物紋樣主題。外國(guó)一些地區(qū)的傳統(tǒng)拼布也有來自宗教和民間故事傳說的題材,但大多數(shù)是以動(dòng)植物紋樣為主,例如,夏威夷拼布(Kapa moe)中體現(xiàn)的很多題材是來自當(dāng)?shù)氐闹参锛y樣。在傳統(tǒng)拼布中,我們極少看到有關(guān)創(chuàng)作者個(gè)人觀念的作品。但在當(dāng)代藝術(shù)審美影響下,拼布的題材范圍發(fā)生了很大變化,而且更為主觀。日本知名拼布藝術(shù)家齊藤泰子的作品將傳統(tǒng)拼布工藝與當(dāng)代語境糅合得恰到好處,她擅長(zhǎng)發(fā)揮想象力,重新解構(gòu)傳統(tǒng)拼布主題的局限性。她在作品《運(yùn)動(dòng)系列》中把書法以重構(gòu)的形式闡釋,運(yùn)用黑白的色彩和不同質(zhì)感的面料,組成抽象而耐人尋味的畫面,充滿東方韻味與當(dāng)代藝術(shù)的魅力。正如她本人所倡導(dǎo)的創(chuàng)作理念:過去的拼布世界是傳統(tǒng)的世界,我們必須向藝術(shù)拼布更近一步。
在當(dāng)代拼布藝術(shù)作品實(shí)踐中,作品往往帶有極強(qiáng)的個(gè)人主觀傳達(dá)。瑞士拼布藝術(shù)家Paola Zanda的作品《Untitled》中反映了時(shí)事主題,通過編織感的布片拼接,色彩由深入淺的過渡,形成視覺上的協(xié)調(diào)感,而作品在接近黃金分割線的部分垂直一條印滿文字的布條則打破了協(xié)調(diào)感,有種矛盾與警醒的含義。無獨(dú)有偶,我國(guó)當(dāng)代女性藝術(shù)家林天苗的作品《凸起的文樣》在形式及視覺上也表達(dá)著極強(qiáng)的當(dāng)代觀念,她將不同大小和色彩的花毯拼接在一起,花毯上方有凸起的文字,這些文字均為形容女性的詞匯,更像是一種標(biāo)簽,反映了現(xiàn)代社會(huì)中女性的角色。從作品觀念表達(dá)來看,花毯和凸起的字體由毛纖維組成了色彩斑斕的拼布畫面,凸起的字體非常醒目刺眼,作品題目以“文樣”替代了“紋樣”,讓觀者心領(lǐng)神會(huì)。當(dāng)代拼布藝術(shù)總將藝術(shù)、社會(huì)、生活聯(lián)系在一起,語境雜糅的作品已經(jīng)改變了常規(guī)形態(tài)下的結(jié)構(gòu)與意義,以織物作為媒介呈現(xiàn)著樸素與溫度,也影響著作品的精神內(nèi)涵與價(jià)值取向。
由此可見,我們對(duì)比傳統(tǒng)拼布可以感知到當(dāng)代藝術(shù)語境創(chuàng)作下的自由度,拼布作品的觀念性在不斷強(qiáng)調(diào),作品反映了鮮明的個(gè)人風(fēng)格。當(dāng)代拼布的主題性具有極大的自由性和包容性,作品語言及觀念也更加具有當(dāng)代性。
拼布藝術(shù)伴隨人們的生活發(fā)展至今已形成了獨(dú)特的藝術(shù)形式,在實(shí)用拼布藝術(shù)領(lǐng)域多用于服飾、被褥、壁畫等物品,囿于實(shí)用性的局限,多以平面表達(dá)為主,僅在絎縫、堆疊等工藝方面會(huì)有稍微凸起的視覺呈現(xiàn)。當(dāng)代藝術(shù)影響下的拼布藝術(shù)開始突破平面的局限,更強(qiáng)調(diào)作品的立體呈現(xiàn)。英國(guó)倫敦藝術(shù)家露西·奧塔和喬治·奧塔(Lucy & Jorge Orta)的作品《Nexus AchitectureX 50 Intervention》通過對(duì)工裝服的復(fù)制與拼接組合成為一組裝置作品,作品表達(dá)了人與社會(huì)關(guān)系的一種連接,工裝服成為一種符號(hào)和象征,布條連接著一件件被懸掛起來的服裝,暗示著人與人、人與社會(huì)之間的關(guān)系。拼布與裝置藝術(shù)的結(jié)合使作品處于三度空間中,觀眾置身在作品中,可全方位地欣賞到作品的細(xì)節(jié)與全貌,在這樣的空間下可促使觀眾主動(dòng)感知作品,甚至不僅包括視覺,還包括了觸覺、聽覺、嗅覺等。
拼布藝術(shù)從二維到三維的發(fā)展受到當(dāng)代藝術(shù)的影響,也同時(shí)來自藝術(shù)家之間的跨界創(chuàng)作。藝術(shù)家與服裝設(shè)計(jì)師、手工藝師的合作比較普遍,甚至是建筑設(shè)計(jì)師與藝術(shù)家進(jìn)行合作,在創(chuàng)作中基于傳統(tǒng)藝術(shù)但卻又超越著傳統(tǒng)審美與觀念的束縛。仍以我國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家尹秀珍作品為例,她的作品《內(nèi)省腔》以收集的舊衣服為主要材料,以不規(guī)律的形狀拼接縫合,包裹著類似子宮形狀的金屬骨架。觀眾可置身在作品中,作品中的光線柔和,伴隨著水的聲音,六面鏡子折射著粉色的空間,引人遐思,猶如進(jìn)入生命體。這組作品通過立體空間、聽覺、視覺與觀眾的對(duì)話,喚起人們對(duì)自身的狀態(tài)及內(nèi)心的觀照。對(duì)于當(dāng)代拼布藝術(shù)來說,通過拼布的工藝手段表達(dá)作者的創(chuàng)新和觀念尤為重要,而創(chuàng)新也需要來自對(duì)生活的體驗(yàn)和真摯感悟,再結(jié)合當(dāng)代藝術(shù)的語言恰當(dāng)轉(zhuǎn)換才可被觀眾解讀。
早在英國(guó)維多利亞時(shí)代,英國(guó)拼布藝術(shù)家們就以各類不同材質(zhì)與花型的面料,不刻意剪裁布片的形狀,以隨意零亂的大小拼接。這種看似隨性的拼布形式打破了傳統(tǒng)精心設(shè)計(jì)花樣的工藝流程,反而呈現(xiàn)出活潑、個(gè)性的拼布形式,被稱為瘋狂拼布,并流行一時(shí)。隨著當(dāng)代藝術(shù)的到來,這種藝術(shù)形式讓藝術(shù)與生活的界限消解,杜尚的《泉》成為了新藝術(shù)的符號(hào),改變了藝術(shù)的定義、觀念和手段。 歐美拼布首先受到當(dāng)代藝術(shù)的影響,隨著全球化以來的文化交流影響到世界各地的拼布形式。當(dāng)代藝術(shù)影響下的拼布藝術(shù)在材料、工藝、內(nèi)容表達(dá)等方面突破了傳統(tǒng)造型范疇,更多地運(yùn)用新材料和新的工藝手段,藝術(shù)家的造型語言更加貼近時(shí)代,注重個(gè)人經(jīng)歷、生活狀態(tài)等觀念性表達(dá)。美國(guó)知名纖維藝術(shù)家瓊·舒爾茨(Joan Schulze)說到:為了藝術(shù)的生存與發(fā)展,我們必須相互學(xué)習(xí),相互激發(fā),包容開放,這樣才有助于傳統(tǒng)技藝煥發(fā)出新的光芒。
在當(dāng)代拼布創(chuàng)新手段中,材料的選擇比較寬泛,可以分為天然纖維材料和化纖材料,還包含一些非纖維類的材料,如塑料、玻璃、瓷器、石頭、礦物材料等。韓國(guó)拼布藝術(shù)家李定娥的作品非常具有當(dāng)代性,善于運(yùn)用材料來表達(dá)作品主題,她的作品中常會(huì)使用一些非纖維材料,如氣泡膜、樹脂、鐵絲、石子等,往往在一幅作品中使用多種材料,并讓材料彼此之間產(chǎn)生關(guān)聯(lián)、對(duì)比、融合,或者可以說李定娥在材料的使用上是不拘泥、不受限的,材料的使用應(yīng)該有助于作品內(nèi)涵的表達(dá)。很多藝術(shù)家也更傾向使用多種工藝手段表達(dá),美國(guó)藝術(shù)家瓊·蘇爾茨曾多年學(xué)習(xí)和研究傳統(tǒng)絎縫工藝,但她的作品受到當(dāng)代藝術(shù)的影響,常常綜合運(yùn)用絎縫、印染、拼縫、縫綴、貼花等工藝,在材料的使用中也常會(huì)出現(xiàn)報(bào)紙、照片、各種海報(bào)或信件等,她樂于以混合的材料和工藝進(jìn)行創(chuàng)作,非常大膽并極具實(shí)驗(yàn)性。
在當(dāng)代藝術(shù)語境中,拼布藝術(shù)的創(chuàng)作同時(shí)包含著傳統(tǒng)和當(dāng)代性,拼布藝術(shù)家采用新的材料和工藝技術(shù)表達(dá)其觀念,不斷探索媒介語言的轉(zhuǎn)化。拼布材料的選擇是自由的、無局限性的,但材料終歸是服務(wù)于作品的內(nèi)涵表達(dá)與藝術(shù)家理念的。在當(dāng)代藝術(shù)語境的影響下,這種探索不會(huì)間斷,將會(huì)有越來越多的拼布藝術(shù)家投入實(shí)驗(yàn)性的藝術(shù)創(chuàng)作中。
當(dāng)代拼布藝術(shù)家們與時(shí)俱進(jìn),植根于生活,以纖維織物為媒介寄情自然、托物言志,作品從不同的角度承上啟下,連接傳統(tǒng)與當(dāng)代,因而藝術(shù)作品呈現(xiàn)出嶄新的面貌。當(dāng)代拼布藝術(shù)作品的探索并非僅僅體現(xiàn)在表象方面,它以自由的語匯,運(yùn)用各類媒介反思當(dāng)下,對(duì)當(dāng)今社會(huì)、時(shí)事、經(jīng)濟(jì)、文化、藝術(shù)及生活進(jìn)行深刻的思索。當(dāng)代藝術(shù)語境下的拼布藝術(shù)或可為藝術(shù)發(fā)展提供借鑒與思考,工藝傳統(tǒng)仍在其中發(fā)揮著溫度與作用,正因如此,拼布才更加彰顯其藝術(shù)價(jià)值,展現(xiàn)獨(dú)特的藝術(shù)魅力。在當(dāng)代藝術(shù)語境影響下,傳統(tǒng)拼布的積極創(chuàng)新也將有助于其更好地傳承與發(fā)展。