淺談中國(guó)畫(huà)與玉雕的內(nèi)在審美聯(lián)系

馮 蒙

玉雕和繪畫(huà)歷史悠久。其中，玉石雕起源于舊石器時(shí)代，發(fā)展繁榮于漢代，通過(guò)簡(jiǎn)單有力的幾筆刻畫(huà)，體現(xiàn)作品的神韻美，尤以”漢八刀”聞名于世。而同樣的，在創(chuàng)作中國(guó)畫(huà)時(shí)，畫(huà)家也是通過(guò)物象來(lái)融入自己的主觀感受，從而傳遞出物象的“神韻美”，以此來(lái)抒發(fā)作者的感情，表達(dá)作者的心境。所以，玉雕與中國(guó)畫(huà)具有一致的審美追求，也都以“傳神”為表達(dá)目的，以“不似似之”為審美追求[1]。在藝術(shù)的特點(diǎn)和技法上，中國(guó)畫(huà)和玉雕有不少的共通元素，一起扎根在我國(guó)社會(huì)和文化的土壤上，一起經(jīng)歷歷史的洗禮，發(fā)展成了我國(guó)兩大類藝術(shù)文化。

一、中國(guó)畫(huà)與玉雕“不似似之”的審美追求

中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作有著“不似似之”的審美，作者通過(guò)描繪物象來(lái)直抒胸臆。自從謝赫提出了“六法論”，然后以“氣韻生動(dòng)”作為六法的首要法之后，在中國(guó)畫(huà)壇便興起了“傳神寫(xiě)照”的創(chuàng)作主導(dǎo)思想[2]。山水畫(huà)家黃公望說(shuō)過(guò)：“意在神似，不在形似”；清代畫(huà)家石濤也曾提到過(guò)：“畫(huà)松似真松樹(shù)，予欲以不似似之。所謂真，在于氣，而不在于姿”。另外，也有不少文人通過(guò)寓意于畫(huà)來(lái)追求“神似”的創(chuàng)作原則，也就是通過(guò)對(duì)中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作來(lái)尋求藝術(shù)和物象之間的聯(lián)系，絕不是照抄或者疏離物象。

《節(jié)節(jié)高》

玉雕在傳統(tǒng)藝術(shù)的影響下也追求“神與形”的交融，從古代玉雕可以看出：

（1）我國(guó)玉雕與中國(guó)畫(huà)一樣，都有著“重神而輕形”的趨勢(shì)，無(wú)論是雕刻的構(gòu)思還是玉雕本身都不拘泥于細(xì)節(jié)，而是更加注重作品的整體。

（2）我國(guó)玉雕注重“傳神”，也就是從玉雕的外形上來(lái)傳達(dá)創(chuàng)作者的審美與理想。

二、中國(guó)畫(huà)與玉雕共通的藝術(shù)特點(diǎn)

（一）構(gòu)圖

1.構(gòu)圖特征

中國(guó)畫(huà)是一種將景象集合在構(gòu)圖上的空間意識(shí)?！睹缹W(xué)散步》中就曾說(shuō)過(guò)中國(guó)畫(huà)是從世外來(lái)對(duì)大自然進(jìn)行整體的觀看；《富春山居圖》也是基于同樣的視點(diǎn)，通過(guò)將空間性的繪畫(huà)景象和時(shí)間進(jìn)行結(jié)合，引起人們的好奇和探索欲。

玉雕也是整體構(gòu)圖的方式，與中國(guó)畫(huà)有異曲同工之妙，甚至玉雕本身就是借鑒了中國(guó)畫(huà)。例如玉雕山子就是借鑒了中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖，如《大禹治水》《秋山行旅圖》等，這些玉雕山子無(wú)一不參考中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖，并且保留了原圖的意境。

2.構(gòu)圖章法

在中國(guó)畫(huà)和玉雕的空間構(gòu)圖中，多采用“虛實(shí)相生”的章法來(lái)進(jìn)行構(gòu)圖。在創(chuàng)作中國(guó)畫(huà)的時(shí)候會(huì)營(yíng)造一種“神形相應(yīng)”與“虛實(shí)相生”的意象，而玉雕同樣運(yùn)用了“虛實(shí)相生”的方法?！疤搶?shí)相生”本來(lái)是源于“知白守黑”里面的說(shuō)辭，也就是在布局中國(guó)畫(huà)的時(shí)候，使用“留白”的創(chuàng)作藝術(shù)，通過(guò)在畫(huà)面中留下大片的虛白來(lái)構(gòu)成一種“有與無(wú)”的妙境，從而表現(xiàn)出一種開(kāi)闊的自然景象。

（二）線條

中國(guó)畫(huà)中的線條十分明顯。例如《人物龍鳳》和《人物馭龍》這兩幅畫(huà)都是對(duì)人物的神態(tài)進(jìn)行描繪，而采用的線條造型方式在后來(lái)的創(chuàng)作中被保留了下來(lái)。在東晉時(shí)期，通過(guò)線條的方式來(lái)對(duì)物象進(jìn)行勾勒，從而體現(xiàn)出一定的層次感。從畫(huà)家顧愷之的“密體”到東晉時(shí)期吳道子的“吳帶當(dāng)風(fēng)”，無(wú)不表現(xiàn)出山水畫(huà)的線條意境的創(chuàng)作手法，而這恰好是玉雕在進(jìn)行雕刻時(shí)能夠進(jìn)行借鑒和運(yùn)用的。

三、中國(guó)畫(huà)在玉雕設(shè)計(jì)中的探索和實(shí)踐

（一）臨摹訓(xùn)練

線描臨摹的內(nèi)容包括兩個(gè)方面：一方面是對(duì)線描作品進(jìn)行臨摹，學(xué)生經(jīng)過(guò)一次次的臨摹訓(xùn)練，來(lái)體會(huì)與感受線條從曲直、疏密到頓挫等多種變化的過(guò)程，在學(xué)習(xí)前人的基礎(chǔ)之上來(lái)進(jìn)行組織與總結(jié)。通過(guò)前人塑造的線條物象來(lái)分析和思考線條的表現(xiàn)手法[3]。另一方面是對(duì)花鳥(niǎo)線描作品進(jìn)行臨摹。又因?yàn)橛竦穸嗍切∥锛?，所以一般以吉祥和寓意為雕刻的題材，這樣雕刻出來(lái)的玉石具有很強(qiáng)的觀賞性。學(xué)生可以對(duì)一些常見(jiàn)到的題材進(jìn)行臨摹訓(xùn)練，從訓(xùn)練中找到它們共通的地方，在以后設(shè)計(jì)同類型的題材時(shí)才能熟練運(yùn)用。

（二）創(chuàng)作訓(xùn)練

學(xué)生在進(jìn)行線描創(chuàng)作的時(shí)候，通過(guò)對(duì)玉雕設(shè)計(jì)進(jìn)行訓(xùn)練，從簡(jiǎn)到繁、從淺到深來(lái)進(jìn)行練習(xí)，教學(xué)內(nèi)容可以從這幾方面來(lái)著手：

1.觀察線描的變化情況

玉雕呈現(xiàn)立體形狀，所以在設(shè)計(jì)的時(shí)候要有清晰的線條位置，不要有光影遮蔽的地方。在觀察物象時(shí)也要注意光影帶來(lái)的影響，主觀上將物象拆解成線與面。

2.進(jìn)行素描思維的轉(zhuǎn)換，以線來(lái)表現(xiàn)面

通過(guò)組織線條來(lái)表現(xiàn)物象，使得組織的結(jié)構(gòu)嚴(yán)密而清晰。

3.構(gòu)圖

采用臨摹的方式來(lái)進(jìn)行構(gòu)圖，應(yīng)用中國(guó)畫(huà)構(gòu)圖的方法和美學(xué)的相關(guān)規(guī)律來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作。

（三）賞析中國(guó)畫(huà)

在培養(yǎng)設(shè)計(jì)思維的方式上，不僅要下苦功夫，要苦練、要積累經(jīng)驗(yàn)，更要注重審美，而審美方式的培養(yǎng)與創(chuàng)作者的眼界和思維有關(guān)。中國(guó)畫(huà)與玉雕都是我國(guó)傳統(tǒng)文化下的產(chǎn)物，兩者有互通的地方，所以在賞析中國(guó)畫(huà)的時(shí)候，要多了解中國(guó)畫(huà)里面所表現(xiàn)的藝術(shù)精神、氣魄特點(diǎn)等，通過(guò)創(chuàng)建中國(guó)畫(huà)的“氣韻”與“意境”來(lái)提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。無(wú)論是玉雕還是中國(guó)畫(huà)，作者的創(chuàng)作都是來(lái)源于生活，來(lái)源于自身對(duì)大自然的體驗(yàn)與感悟，通過(guò)兩者之間的內(nèi)在聯(lián)系，來(lái)豐富中國(guó)畫(huà)和玉雕文化。

《煙雨江南》

中國(guó)畫(huà)與玉雕都是我國(guó)傳統(tǒng)文化熏陶下的產(chǎn)物，兩者有很多共通的地方。通過(guò)闡述中國(guó)畫(huà)與玉雕的“不似似之”的審美追求，分析了中國(guó)畫(huà)和玉雕在構(gòu)圖和線條方面的藝術(shù)特點(diǎn)，探究了中國(guó)畫(huà)在玉雕中的具體實(shí)踐，說(shuō)明學(xué)生在玉雕設(shè)計(jì)專業(yè)方面需要不斷地積累與下苦功才能不斷地提高專業(yè)能力和素養(yǎng)，而教師也要根據(jù)教學(xué)的情況來(lái)不斷地進(jìn)行探索，以求激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新力，同時(shí)創(chuàng)作出富含時(shí)代氣息與藝術(shù)文明精神的中國(guó)畫(huà)和玉雕作品。