郭耀忠
由韋斯·安德森執(zhí)導(dǎo),拉爾夫·費(fèi)因斯和托尼·雷沃羅利等人主演的冒險(xiǎn)喜劇題材電影《布達(dá)佩斯大飯店》,主要講述了20世紀(jì)30年代至80年代的布達(dá)佩斯大飯店禮賓員的傳奇人生,并敘述了他與最信任門生的友誼故事。影片以主人公酒店禮賓員古斯塔夫?yàn)閿⑹鲆暯?,講述名門望族之間的財(cái)產(chǎn)糾紛、無價(jià)名畫的失竊等經(jīng)典故事,建構(gòu)出不同時(shí)代背景下的歐洲文化場景。影片以上佳的色彩搭配方案、空間氛圍,留存了歐洲文化的歷史記憶,通過觀照復(fù)雜的人性,實(shí)現(xiàn)了影片敘事價(jià)值的超越。
歷史符號、民族記憶以獨(dú)有形式深藏于電影畫面之中,創(chuàng)作者通過構(gòu)建特殊的文化空間與敘事場景,實(shí)現(xiàn)了《布達(dá)佩斯大飯店》創(chuàng)作主題與表達(dá)價(jià)值的現(xiàn)實(shí)超越。該片借助電影藝術(shù)的表達(dá)方式梳理文化、留存文化,對多元場景進(jìn)行不斷轉(zhuǎn)化,建構(gòu)具有鮮明歐洲文化風(fēng)格的影像空間,呈現(xiàn)了獨(dú)特的文化形態(tài)。影片以色彩明艷的故事畫面,獨(dú)特的人物形象和流暢多元的鏡頭,借助豐富、鮮活的人物故事,行云流水般的配樂曲目,為觀眾帶來了獨(dú)特的審美思考。影像化表述使該片原本荒誕的故事情節(jié)和傳奇人物故事呈現(xiàn)出真實(shí)的“夢幻感”,實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)價(jià)值與主流情感的一致融合。
一、過往與現(xiàn)在:沒落文化的歷史記憶
歷史是文明發(fā)展的生動(dòng)見證,其中留存著真實(shí)的文化記憶。電影藝術(shù)在傳承文明、推廣文化和保留民族記憶中發(fā)揮了重要作用。電影創(chuàng)作者通過巧妙使用各種元素、激活歷史符號的現(xiàn)代基因,為傳承文化記憶提供了重要支撐?!恫歼_(dá)佩斯大飯店》在保證敘事節(jié)奏與劇情的基礎(chǔ)上,通過刻畫人物事跡與性格特征,用強(qiáng)烈的色彩對比和復(fù)古氣息的歐洲畫面,展現(xiàn)出導(dǎo)演腦海里唯美、臆想的歐洲,實(shí)現(xiàn)了影片創(chuàng)作歷史脈絡(luò)的宏觀擴(kuò)展。
(一)彰顯特色,留存“歷史記憶”
影片場景地“布達(dá)佩斯大飯店”以東歐酒店為藍(lán)本,創(chuàng)作者從具有悠久歷史的酒店、懷舊質(zhì)感的明信片中尋找靈感,為觀眾呈現(xiàn)了虛擬、唯美的敘事空間。片中使用的特殊符號、細(xì)節(jié)元素等成為永久記憶的歷史媒介,即以豐富的符號載體“留存”了不同時(shí)代的文化細(xì)節(jié)。雖然片中的飯店實(shí)際并不存在,但其中展現(xiàn)的歐式建筑、繪畫作品和歌劇藝術(shù)等,均生動(dòng)復(fù)刻了歐洲古典文化的恢弘空間。該片以布達(dá)佩斯大飯店為創(chuàng)作空間,飯店本身是一座匈牙利風(fēng)格的建筑,傳遞出鮮明的中、東歐洲風(fēng)格,而片中的其他場景更是幾乎囊括了全部的歐洲文化特征。[1]
(二)價(jià)值象征,傳遞“歷史記憶”
影片以文化融合為基調(diào),將好萊塢創(chuàng)作手法與歐洲文明進(jìn)行融合,以文化內(nèi)核、多元審美創(chuàng)造出一種全新的表達(dá)形態(tài)。影片分別描述了20世紀(jì)30年代、60年代和80年代的歐洲,其中主要故事情節(jié)發(fā)生在30年代。此時(shí),傳統(tǒng)的歐洲文化正面臨現(xiàn)代工業(yè)文明的挑戰(zhàn),物欲橫流、人性冷漠成為社會(huì)文化的新導(dǎo)向,貴族為了獲取利益,不擇手段,人性瀕臨泯滅危機(jī)。片中,D夫人的長子德米特里,為了遺產(chǎn),不惜篡改遺囑,甚至雇傭殺手謀殺律師,這一幕幕將貴族的貪婪、無恥展現(xiàn)得淋漓盡致。影片以粉紅色調(diào)為主,夢幻的布達(dá)佩斯大飯店,實(shí)際上正是幻化的歐洲文明。主人公古斯塔夫先后經(jīng)歷了安穩(wěn)優(yōu)雅的生活、狼狽越獄和倉皇出逃等一系列變遷,而這恰恰是導(dǎo)演安德森對歐洲沒落貴族命運(yùn)變遷的隱喻。[2]他借助核心人物“古斯塔夫”的傳奇人生,動(dòng)態(tài)描繪了歐洲傳統(tǒng)文明的衰敗歷程,以全景式的鏡頭語言呈現(xiàn)了歐洲歷史的發(fā)展變遷,即歐洲文明一點(diǎn)一點(diǎn)消散、衰落的過程。
(三)走向未來,致敬“歷史記憶”
《布達(dá)佩斯大飯店》中,創(chuàng)作者從人性的正與邪的微觀矛盾和工業(yè)文明引發(fā)的物欲橫流與傳統(tǒng)歐洲文化藝術(shù)傳承的宏觀矛盾兩個(gè)視角,來推動(dòng)影片敘事情節(jié)發(fā)展。雖然該片由美國好萊塢出品,但其中特定的故事場景蘊(yùn)含了濃厚的歐洲文化氣息。影片發(fā)生在一個(gè)虛擬的國家,主要場景地“布達(dá)佩斯大飯店”也是虛擬空間,全片象征和濃縮了歐洲傳統(tǒng)文化的精華內(nèi)容。導(dǎo)演使用長鏡頭以“史詩般”的方式演繹出歐洲文化的大氣磅礴與厚重,主人公古斯塔夫能夠熟練使用英語、法語等語言,對經(jīng)典詩歌及古典文學(xué)高度熱愛,甚至面臨死亡的威脅時(shí),仍不忘誦讀詩句,導(dǎo)演借助其對歐洲文學(xué)藝術(shù)的熱愛,表達(dá)了對歐洲文化的執(zhí)著與致敬。[3]
二、虛幻與真實(shí):多維想象的空間建構(gòu)
空間既是電影敘事內(nèi)容發(fā)生的場景與載體,也是輔助大眾理解電影創(chuàng)作靈魂的核心與基礎(chǔ)。影片《布達(dá)佩斯大飯店》憑借巧妙構(gòu)思,緊扣劇情,采用“虛與實(shí)”相結(jié)合的創(chuàng)作手法,再現(xiàn)了歐洲文明的虛擬空間,并以門童獨(dú)特的“守門人”視角揭示了即將失去秩序與優(yōu)雅的歐洲文明。創(chuàng)作者將敘事內(nèi)容與鏡頭語言、隱喻元素巧妙融合,在宏大的敘事主題下為觀眾建構(gòu)出具有多維想象的敘事空間。
(一)鏡頭語言營造空間的獨(dú)特氣氛
韋斯·安德森擅于使用鏡頭、長鏡頭來刻畫、塑造人物,將鏡頭參與到故事敘述的整體場景中,為觀眾呈現(xiàn)類似紀(jì)錄片的故事形式,使觀眾跟隨影片鏡頭深入敘事情節(jié),進(jìn)而融入個(gè)體的獨(dú)立思考。從整體敘述視角看,該片使用了具有悲歡雙重含義的色彩,使觀眾對片中的人際關(guān)系和歷史背景形成多維度、深層次的思考。[4]影片對嵌套故事劇情進(jìn)行一一揭示,實(shí)現(xiàn)了虛幻意境與現(xiàn)實(shí)情景的交替融合,并通過增添影片的荒誕氣息,為觀眾營造出一種真實(shí)的“夢幻感”氣氛。影片講述的每一層故事都極其緊湊,韋斯·安德森利用幽默風(fēng)趣的臺詞及“無厘頭”事件,以童話、趣談的方式揭露了殘酷的現(xiàn)實(shí),在荒誕滑稽的敘事過程中講述了嚴(yán)肅、現(xiàn)實(shí)的故事題材。該片描述了四層空間,三個(gè)時(shí)代場景,導(dǎo)演通過鏡頭的自由切換,以首尾呼應(yīng)的方式,升華了影片的故事主旨,實(shí)現(xiàn)了真相與回憶交叉融合的剪輯效果。
(二)巧妙拼接營造魔幻空間
影片以嵌套結(jié)構(gòu)的創(chuàng)作手法來攫取觀眾注意力,在開篇處講述了一位小姑娘拿著書走進(jìn)墓園,在一位作家墓碑前,姑娘緩緩打開書本,書名正是《布達(dá)佩斯大飯店》。此刻,導(dǎo)演將鏡頭切換,對準(zhǔn)書的封面,封面顯示的照片恰恰是書籍作者的照片;隨后鏡頭再切換為作者的肖像,隨后從黑色人物照片轉(zhuǎn)為作家面對攝像機(jī)的鏡頭發(fā)言。當(dāng)作家正視鏡頭,講述寫作的奧秘時(shí),鏡頭切換為虛構(gòu)世界里的“布達(dá)佩斯大飯店”——該片以作家與敘事者面對面的方式,將觀眾帶入情境,引出核心人物“古斯塔夫”。由此,導(dǎo)演以連貫、流暢的鏡頭遷移方式向觀眾呈現(xiàn)了故事的開端。影片最后以墓園中姑娘讀完最后一頁,合上書籍結(jié)束。創(chuàng)作者通過使用嵌套敘事結(jié)構(gòu),實(shí)現(xiàn)了對電影敘事的完整解讀,而影片此刻所延伸的鏡頭意義正如“本片一切如同故事,純屬虛構(gòu)”。
(三)隱喻表現(xiàn)空間的多元內(nèi)涵
空間元素的巧妙利用,不僅推動(dòng)劇情發(fā)展,也暗示了劇中相關(guān)人物的命運(yùn)變遷?!恫歼_(dá)佩斯大飯店》選擇三位敘事者用“層層倒敘、頭尾對接”的方式,分別描述了20世紀(jì)30年代、60年代和80年代3個(gè)時(shí)期,邀請諸多知名演員,塑造了如童話故事般的荒誕喜劇。影片主要有4層結(jié)構(gòu),分別是電影與觀眾、書本與讀書人、飯店老板與無名作家、古斯塔夫與Zero。韋斯·安德森將動(dòng)態(tài)鏡頭與故事情節(jié)走向進(jìn)行融合,以動(dòng)態(tài)鏡頭的方式向觀眾呈現(xiàn)了一個(gè)又一個(gè)故事,層層剝開影片的故事內(nèi)核。雖然該片設(shè)置了4層敘事結(jié)構(gòu),但故事主要發(fā)生在第4層,即以當(dāng)年門童Zero回憶、訴說的視角鋪開曾經(jīng)的往事,展現(xiàn)敘事主旨,另外3個(gè)層面更多旨在交代、輔助影片的敘事主線。在敘事方式上,該片以后現(xiàn)代主義風(fēng)格為基礎(chǔ),利用鏡頭帶領(lǐng)觀眾在不同時(shí)空中進(jìn)行切換,將鮮麗色塊、色差應(yīng)用于場景及服裝上,又以光影對比來表達(dá)追逐、躲避等故事場景,營造出特殊的視覺感官體驗(yàn)。導(dǎo)演選擇門童Zero為敘事視角,以反復(fù)出現(xiàn)的曼德蛋糕盒來進(jìn)行不同空間隱喻內(nèi)涵的表達(dá),通過塑造不同人物穿梭于各種空間,描述他們對財(cái)富、欲望和人生的各異態(tài)度。
(四)以創(chuàng)意構(gòu)造獨(dú)特的觀影空間
影片開篇便以粉色基調(diào)為創(chuàng)作基礎(chǔ),為觀眾勾勒了山巒、森林等交相輝映且富含童話氣息的電影畫面;而在描述古斯塔夫與門童遭遇軍隊(duì)的故事場景時(shí),則通過灰色軍裝與白色雪地營造冷酷、充滿壓迫感的畫面,用唯美童話與殘酷歷史的視覺畫面對比,給觀眾以視覺震撼。創(chuàng)作者利用紫色地毯、亮白吊燈和綠色植物,強(qiáng)化飯店富麗堂皇的視覺效果,通過將淺色光亮場景與深色心理隱喻相融合,形成了影片的敘事對比。為呈現(xiàn)不同時(shí)代的年代感,導(dǎo)演在20世紀(jì)30年代、60年代和80年代敘事過程中,分別采用了4:3的標(biāo)準(zhǔn)銀幕,16:9的寬銀幕和1.85:1的學(xué)院寬銀幕,通過三種場景相互切換,突出呈現(xiàn)了不同年代的社會(huì)風(fēng)氣與人物特點(diǎn),為觀眾創(chuàng)造了區(qū)別顯著、身臨其境的體驗(yàn)感,使觀眾在觀影時(shí),如同與古斯塔夫、門童Zero一起完成了這次時(shí)光旅行。借助銀幕畫幅比例的變幻,該片以較強(qiáng)的畫面縱橫感和更舒展的故事空間,為觀眾直接呈現(xiàn)了3個(gè)時(shí)代的差異化特征,使觀眾能夠快速理清主要敘事線索,沉浸故事主旨。
三、傳承與禮贊:人文主旨的價(jià)值超越
電影《布達(dá)佩斯大飯店》是一部風(fēng)格多元的電影作品。影片立足好萊塢電影創(chuàng)作的慣用模式,通過巧妙使用色彩搭配和長短鏡頭,將歐洲文化歷史、精神美學(xué)等多元內(nèi)容納入影片框架,系統(tǒng)化呈現(xiàn)了人性、愛情和友情等多個(gè)主題,為觀眾帶來了“故事+故事”的多層次觀影體驗(yàn)。
(一)媒介超越:敘事內(nèi)核的共生隱喻
影片中的色彩、畫作和詩歌等元素具有空間隱喻特征:朱紅色的電梯空間、紫色的飯店員工工裝和淺粉色的蛋糕盒子等一系列豐富、多元的色彩搭配應(yīng)用強(qiáng)化了空間的象征意義,增強(qiáng)了隱喻的明確性。[5]該片采用的繪畫作品具有特殊的諷刺意義,引發(fā)觀眾熱議的古典畫作《蘋果少年》實(shí)際并不存在,是現(xiàn)代英國畫家以文藝復(fù)興時(shí)期的明暗畫法創(chuàng)作的當(dāng)代繪畫作品;但片中被毀掉的《雙人體》和克里姆特的作品則是價(jià)值連城的藝術(shù)佳作。導(dǎo)演重視細(xì)節(jié)的描述與刻畫,片中使用了大量敘事元素,具有濃厚的象征意義。比如,浮夸的宴會(huì)廳、眺望臺、廊道和阿拉伯浴池等,這些靜止的空間元素,向觀眾傳遞了各異空間殘存的痕跡。此外,動(dòng)態(tài)的空間元素,如滿載旅人不斷上下的電梯、來來往往的纜車和緩慢行駛的火車等,則記錄了人們對生活的美好憧憬?!恫歼_(dá)佩斯大飯店》由韋斯·安德森自編自導(dǎo),作為“作者型導(dǎo)演”,該片彰顯和傳遞了他鮮明的個(gè)性化影視風(fēng)格,并以精準(zhǔn)、含蓄的方式表達(dá)了深刻的人文內(nèi)涵,通過敘述具有多重意義的故事劇情,為觀眾傳遞特殊的觀影體驗(yàn)。該片的創(chuàng)作內(nèi)核是一種積極、樂觀的精神,其中使用大量隱喻的方式來交代故事發(fā)生的背景,并未直接呈現(xiàn)殘酷歷史。
(二)時(shí)空超越:敘事主題的歷史回歸與主題顯影
《布達(dá)佩斯大飯店》傳遞了一種歐洲曾經(jīng)存在且富有文化內(nèi)涵的社會(huì)精神,而這種精神隨時(shí)代發(fā)展在逐漸消散。該片使用輕松色調(diào)與巧妙布景、對比強(qiáng)烈的鏡頭語言為觀眾營造出如同童話世界的虛擬空間——通過塑造夢幻空間,反映人們對美好生活的向往。[6]影片以古斯塔夫朗誦大量長篇幅的詩歌,以其逃難過程中仍然不忘保留尊嚴(yán)等細(xì)節(jié)描述,向觀眾生動(dòng)傳遞出導(dǎo)演對傳統(tǒng)歐洲文化的致敬以及對人道主義的禮贊。該片故事源自一位無名作家,為了專心創(chuàng)作,他住進(jìn)了“布達(dá)佩斯大飯店”,作家遇到了“zero”,所有的故事情節(jié)均由“zero”向作家一一道來。在講述古斯塔夫帶著Zero和阿加莎路過前線的情節(jié)時(shí),鏡頭由彩色轉(zhuǎn)為黑白,標(biāo)志著古斯塔夫時(shí)代的終結(jié),他最后一次發(fā)表其個(gè)人對人性的看法。創(chuàng)作者通過描述古斯塔夫與Zero關(guān)于“人性”的看法以及對人性善意的堅(jiān)守,實(shí)現(xiàn)了該片創(chuàng)作主旨的價(jià)值超越。當(dāng)時(shí)間來到1968年,Zero繼承飯店后,年邁的他說道:“昨日的世界,在古斯塔夫進(jìn)入之前,就已經(jīng)不存在了,他有幸憑借幻想,優(yōu)雅地度過了一生?!?/p>
(三)價(jià)值超越:敘事美學(xué)的主旨升華與意外之意
該片故事情節(jié)以保護(hù)人性的微弱為創(chuàng)作主線,彰顯了歐洲近代文明與現(xiàn)代工業(yè)文明的矛盾沖突,將尊嚴(yán)與留存的人性相結(jié)合,實(shí)現(xiàn)了影片創(chuàng)作主旨的價(jià)值超越。雖然《布達(dá)佩斯大飯店》中使用了大量電影藝術(shù)的拍攝技法,但從本源上看,本片仍然是一部堅(jiān)守創(chuàng)作精神與獨(dú)特藝術(shù)審美的影片,其對人性的探討,是影片主旨之外的深遠(yuǎn)意境。[7]例如,片中的古斯塔夫?qū)ι钇肺挥兄鴺O致追求,他始終以紳士態(tài)度對待客人,即使身陷囹圄,仍然不忘噴上考究的香水,系上雕花的布洛克鞋的鞋帶。此外,油畫《蘋果少年》既是絢麗歐洲文化的藝術(shù)化寫照,也是人性的真實(shí)寫照。D夫人將《蘋果少年》以遺產(chǎn)的方式交給古斯塔夫,象征著對兩人感情的認(rèn)可與不舍,但這幅價(jià)值連城的畫作為古斯塔夫帶來了牢獄之災(zāi)。在爭搶《蘋果少年》的過程中,導(dǎo)演用諷刺的敘述手法,將歐洲貴族的沒落刻畫得栩栩如生。在影片最后,由古斯塔夫和Zero拼死保護(hù)的《蘋果少年》仍然掛在飯店的大廳之中,既沒有被破壞,也沒有變賣,這一情節(jié)設(shè)置彰顯了導(dǎo)演對人性的致敬與禮贊,也升華了影片的故事主旨。
結(jié)語
電影《布達(dá)佩斯大飯店》以視覺美感、強(qiáng)大的演員陣容為創(chuàng)作基礎(chǔ),通過精湛刻畫人物角色,講述主要人物迥異的性格特征,增強(qiáng)了人物身份的辨識度,塑造出令觀者過目難忘的人物形象,并使原本荒誕的故事場景,蘊(yùn)含了真實(shí)、鮮活的人物氣息,為觀眾呈現(xiàn)出具有獨(dú)特象征意義的視覺盛宴。影片將矛盾、悲慘掩蓋于喜劇情節(jié)之下,通過放大喜劇效應(yīng),傳遞人與人之間的溫暖情愫,消解人性的敗壞,并以諷刺性的創(chuàng)作手法,以正直、善良的人性品格塑造主人公古斯塔夫,實(shí)現(xiàn)了主旨的升華。
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