民族音樂(lè)元素對(duì)于推進(jìn)西洋樂(lè)器中國(guó)化發(fā)展的價(jià)值研究
——以薩克斯為例

劉瀟瀟

[內(nèi)容提要]自薩克斯傳入中國(guó)以來(lái)，薩克斯對(duì)中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格作品的演繹，讓更多不了解薩克斯的人們開(kāi)始關(guān)注、了解這件樂(lè)器，推動(dòng)了薩克斯在中國(guó)的進(jìn)一步發(fā)展。薩克斯與中國(guó)民族音樂(lè)元素的融合是中西方藝術(shù)、文化乃至哲學(xué)（美學(xué)）的碰撞交融，將薩克斯與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的藝術(shù)精髓相融合，對(duì)薩克斯的音樂(lè)技法、形式等方面進(jìn)行創(chuàng)新，對(duì)促進(jìn)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的多元化發(fā)展，推動(dòng)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化在西方的傳播都起著重要作用。

薩克斯（saxophone），又名薩克斯管、薩克斯風(fēng)，誕生于十九世紀(jì)中期的比利時(shí)，由阿道夫·薩克斯(Antonie-Joseph Adolphe Sax，1814-1894)發(fā)明制作，并以他的姓氏為此樂(lè)器命名。雖然薩克斯傳入中國(guó)的準(zhǔn)確時(shí)間還有待考證，但據(jù)資料顯示，薩克斯于19 世紀(jì)下半葉至20 世紀(jì)初在中國(guó)出現(xiàn)，此時(shí)薩克斯的使用和傳播只有兩個(gè)途徑，通過(guò)軍樂(lè)隊(duì)傳播和在上海等大城市的娛樂(lè)場(chǎng)所傳播（即舞曲演奏）。

清朝光緒年間，張之洞所創(chuàng)建的南洋自強(qiáng)軍軍樂(lè)隊(duì)和袁世凱所組建的天津小站北洋新軍軍樂(lè)隊(duì)編制中就有了薩克斯。1941 年，在洪潘創(chuàng)建的陸軍軍樂(lè)學(xué)校的管樂(lè)科，已經(jīng)開(kāi)始正統(tǒng)地學(xué)習(xí)薩克斯、小號(hào)、長(zhǎng)笛等樂(lè)器，平時(shí)除演奏有代表性的外國(guó)作品外，還會(huì)演奏一些由中國(guó)傳統(tǒng)民歌改編的音樂(lè)作品，這也為薩克斯與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化融合提供了歷史參考范例。20 世紀(jì)30 年代前后，美、法在上海設(shè)置租界，西方文化因此在上海得到傳播。當(dāng)時(shí)的娛樂(lè)業(yè)興旺，歌舞廳的繁榮讓西洋管樂(lè)得到充分發(fā)揮，許多以薩克斯為主要樂(lè)器的爵士樂(lè)隊(duì)活躍在上海。

改革開(kāi)放后，薩克斯迎來(lái)再次發(fā)展。在20 世紀(jì)90 年代后期，隨著《回家》等經(jīng)典薩克斯作品傳遍中國(guó)的大街小巷，薩克斯流行音樂(lè)也在中國(guó)得到了廣泛傳播，并受到許多專業(yè)人士和業(yè)余音樂(lè)愛(ài)好者們的青睞。如今，薩克斯音樂(lè)不論是在流行音樂(lè)，還是在中國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作方面，已經(jīng)被廣泛地應(yīng)用。

一、薩克斯“中國(guó)化”進(jìn)程中的境遇

雖然薩克斯在“中國(guó)化”進(jìn)程中，與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化融合是發(fā)展的整體趨勢(shì)，但不可否認(rèn)，在這個(gè)過(guò)程中無(wú)論是創(chuàng)作以中國(guó)民族音樂(lè)為素材的改編作品，還是創(chuàng)作具有中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格的原創(chuàng)作品，都會(huì)在“中國(guó)化”融合的過(guò)程中面臨各種各樣的問(wèn)題。

（一）原創(chuàng)作品不如改編作品豐富

原創(chuàng)作品不如改編作品豐富，這一現(xiàn)象在國(guó)內(nèi)開(kāi)始創(chuàng)作中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格薩克斯音樂(lè)作品時(shí)就已存在。雖然有很多國(guó)內(nèi)的音樂(lè)家在努力嘗試在薩克斯作品中融入中國(guó)民族音樂(lè)元素，但是從目前已有的作品來(lái)看，新作品仍是處于改編層面的居多，原創(chuàng)作品少之又少，優(yōu)秀的原創(chuàng)作品更是鳳毛麟角。

當(dāng)然，由中國(guó)民族音樂(lè)元素改編而來(lái)的薩克斯作品，也同樣可以促進(jìn)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的多元化發(fā)展，推動(dòng)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化在西方的傳播。從意義層面來(lái)看，改編抑或創(chuàng)作發(fā)揮出的效果不分上下，改編出來(lái)的優(yōu)秀作品同樣會(huì)受到大家的喜愛(ài)。但不可否認(rèn)的是，之所以會(huì)存在改編作品與原創(chuàng)作品之間數(shù)量不平衡的現(xiàn)象，還是因?yàn)閷⑺_克斯與民族音樂(lè)元素融合的問(wèn)題沒(méi)有完全解決，在創(chuàng)作過(guò)程中還存在一些亟待解決的問(wèn)題。

（二）觀眾對(duì)樂(lè)器存在固有印象

觀眾對(duì)樂(lè)器存在固定印象，是薩克斯在“中國(guó)化”進(jìn)程中的突出現(xiàn)象。其實(shí)，不只是薩克斯，各類樂(lè)器往往都會(huì)在人們的心中有一個(gè)固定標(biāo)簽，這個(gè)標(biāo)簽可能是對(duì)樂(lè)器地域、民族的限定，也可能是對(duì)樂(lè)器音色的限定。這樣的標(biāo)簽對(duì)于樂(lè)器而言各有利弊，有利的是它會(huì)大大提高該樂(lè)器在人們心中的辨識(shí)度，這樣每一種樂(lè)器才會(huì)擁有自己的個(gè)性化辨識(shí)線索，弊端是這樣的標(biāo)簽不僅有時(shí)會(huì)給音樂(lè)創(chuàng)作圈定了范圍，還會(huì)影響觀眾對(duì)新作品的接受度。對(duì)于薩克斯而言，最大的兩個(gè)標(biāo)簽，一個(gè)是西洋樂(lè)器（洋玩意兒），另一個(gè)是歌曲翻奏。西洋樂(lè)器這個(gè)標(biāo)簽，往往就是薩克斯與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化融合過(guò)程中最“扯后腿”的標(biāo)簽，原本兩者間就容易在融合過(guò)程中產(chǎn)生突兀感，如果觀眾再帶有這種先入為主的想法，將會(huì)更加難以接受新的中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格的薩克斯作品。關(guān)于歌曲翻奏（即單純演奏歌曲聲樂(lè)部分主旋律線），主要還是因?yàn)橛^眾對(duì)薩克斯的認(rèn)知不夠深入，只是停留在入門(mén)階段，長(zhǎng)此以往將不利于薩克斯的發(fā)展，畢竟在“舒適圈”待習(xí)慣就會(huì)在深入探索方面懈怠停滯，所以從長(zhǎng)遠(yuǎn)來(lái)看這也是一個(gè)有待解決的問(wèn)題。

二、民族音樂(lè)元素推進(jìn)薩克斯“中國(guó)化”發(fā)展

薩克斯作為西洋樂(lè)器之一，在傳入中國(guó)后自然涉及到一個(gè)關(guān)于未來(lái)發(fā)展的問(wèn)題——如何與中國(guó)民族音樂(lè)元素、與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化相融合，即如何植根中國(guó)。因此當(dāng)薩克斯在我國(guó)開(kāi)始廣泛傳播時(shí)，許多音樂(lè)家便開(kāi)始不斷地進(jìn)行研究、嘗試，希望推動(dòng)薩克斯的“中國(guó)化”。經(jīng)過(guò)探索、研究、融合等一系列的過(guò)程后，最終呈現(xiàn)出來(lái)的作品大致分為兩類；一類是以中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)為素材的改編作品，另一類是具有中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格的原創(chuàng)作品。

（一）以中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)為素材的改編作品

越來(lái)越多的中國(guó)民族音樂(lè)作品被改編為薩克斯音樂(lè)作品，如楊誼改編的《江河水》、范圣琦改編的《梁祝》、（美）肯尼·基改編的《茉莉花》等，這些作品的誕生不僅得到了觀眾們的認(rèn)可和喜愛(ài)，還極大地促進(jìn)了中西方文化的進(jìn)一步融合與發(fā)展?？偟膩?lái)說(shuō)，改編出來(lái)的薩克斯作品大致可分為四類：一類是由中國(guó)民間歌曲即“民歌”改編而來(lái)的薩克斯作品，如《山丹丹開(kāi)花紅艷艷》、《小河淌水》等。第二類是由民族器樂(lè)曲改編而來(lái)的薩克斯作品，如《春江花月夜》、《江河水》、《漁舟唱晚》等。第三類是由民間戲曲等其他具有一定綜合性的種類作品改編而來(lái)的薩克斯曲目，如《鳳陽(yáng)花鼓》、《阿拉木汗》、《夫妻雙雙把家還》、《誰(shuí)說(shuō)女子不如男》等。第四類是由具有中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格的近現(xiàn)代聲樂(lè)作品改編而來(lái)的薩克斯曲目，如《月光下的鳳尾竹》、《我愛(ài)你，塞北的雪》等。

以改編得較為成功的《梁?！窞槔??！读鹤！肥侵袊?guó)民間愛(ài)情故事經(jīng)典作品之一，其原版本即小提琴協(xié)奏曲《梁祝》由陳鋼與何占豪于1958 年的冬天創(chuàng)作而成。奏鳴曲式，單樂(lè)章，作品先后由“草橋結(jié)拜”、“英臺(tái)抗婚”、“墳前化蝶”等幾個(gè)部分組成。該作品以越劇曲調(diào)為素材，運(yùn)用將交響樂(lè)與民間戲曲音樂(lè)相結(jié)合的表現(xiàn)手法進(jìn)行創(chuàng)作，可以說(shuō)是集合中西方音樂(lè)元素、久傳不衰的經(jīng)典之作。由小提琴曲版本改編為薩克斯版后，該作品的曲式結(jié)構(gòu)仍為奏鳴曲式，且?guī)в行?biāo)題，分為呈示部、展開(kāi)部和再現(xiàn)部。引子部分的旋律傳出，長(zhǎng)笛的高音指顫音猶如森林中鳥(niǎo)兒歡唱，將遠(yuǎn)處的鳥(niǎo)兒嬉戲場(chǎng)景逐漸地由遠(yuǎn)拉近。對(duì)故事情節(jié)進(jìn)行場(chǎng)景鋪墊后，旋律自然地將主題引入。小提琴版本此處是以二弦、三弦為主，對(duì)主題旋律進(jìn)行演奏，那柔美緩慢、純美的音色有著特殊的韻味，所以用薩克斯演奏此處時(shí)，會(huì)盡量去模仿小提琴圓潤(rùn)渾厚的音色，保持氣息的穩(wěn)定，旋律流暢。在音與音的四度或者八度跳進(jìn)過(guò)渡中，尤其會(huì)注意避免因旋律跳動(dòng)幅度過(guò)大而使音的銜接不流暢。因?yàn)樾√崆侔姹咎匾庖?guī)劃了把位以及協(xié)調(diào)音的過(guò)渡（運(yùn)用滑音等），所以改編后的薩克斯版本在演奏上要更加注意，對(duì)其進(jìn)行細(xì)膩處理。如例1 所示，頻繁出現(xiàn)的旋律跳進(jìn)注意音和音之間過(guò)渡平穩(wěn)。

例1.

薩克斯版《梁祝》的連接部為華彩樂(lè)段部分，其間沒(méi)有小節(jié)號(hào)標(biāo)記，意為由獨(dú)奏者即興發(fā)揮演奏的段落，此時(shí)樂(lè)隊(duì)暫停，由樂(lè)手自由演奏，沒(méi)有實(shí)質(zhì)性的節(jié)拍限制。華彩樂(lè)段(Cadenza)通常作為獨(dú)奏者充分發(fā)揮其表演技巧和樂(lè)器性能部分，因此這一部分的技巧性較強(qiáng)。起音低音B 無(wú)限延長(zhǎng)記號(hào)標(biāo)記，意味著情緒的深沉蓄意爆發(fā)直至高音B，其間每一個(gè)音要表達(dá)清晰。緊接著十六個(gè)三十二分音符出現(xiàn)，將其劃分為四個(gè)音一組，共四組的形式展現(xiàn)，值得注意的是這一部分音組的正確劃分，并要奏出彈跳的效果（即模仿小提琴的跳弓）。

隨著華彩樂(lè)段的結(jié)束，樂(lè)曲進(jìn)入到第二部分，情緒的突然改變打破了第一部分的沉穩(wěn)悠揚(yáng)，營(yíng)造出一種急迫緊張的情緒，與之形成鮮明的對(duì)比。樂(lè)譜上出現(xiàn)了大量的斷音記號(hào)，因此在演奏此處時(shí)，要努力模仿小提琴的跳弓效果，舌頭前部分在與哨片笛頭接觸后立即收回，盡量演奏得靈活短暫。最后，隨著整首樂(lè)曲達(dá)到最高潮，突然的情緒變化（再現(xiàn)部分）體現(xiàn)出了“化蝶”的情景，主題的再次出現(xiàn)也讓聽(tīng)眾仿佛看到了梁山伯與祝英臺(tái)化做一雙蝴蝶，在花叢中翩翩起舞。

由此可以看出，以中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)為素材進(jìn)行改編的薩克斯作品，還是比較成熟的。不過(guò)總的來(lái)說(shuō)，在以中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)為素材進(jìn)行改編時(shí)，仍有一些需要注意的地方。比如說(shuō)，在改編前要考慮清楚，此次改編的作品究竟想要表達(dá)什么？如果是“老歌新唱（舊曲翻新）”讓傳統(tǒng)作品煥發(fā)新的光彩，那么就要突出薩克斯西洋樂(lè)器的特點(diǎn)，在演奏技法以及旋律風(fēng)格方面有所調(diào)整，甚至可以嘗試加入爵士風(fēng)格，這也是在進(jìn)一步地推動(dòng)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的多元化發(fā)展，并進(jìn)行有效嘗試。如果只是“演繹老歌（演繹經(jīng)典曲目）”傳遞經(jīng)典，就要在改編前理清作品原型的音樂(lè)特色所在，在薩克斯的演奏方面更貼近、突出作品原型的風(fēng)格特點(diǎn)，同時(shí)還要注意發(fā)揮薩克斯的音色魅力。薩克斯往往會(huì)給人以溫柔、含蓄、帶有回憶感的聽(tīng)覺(jué)感受，這樣的音色非常適合演繹具有歌唱性的旋律，如果是演繹經(jīng)典歌曲等富有歌唱性的旋律，完全可以發(fā)揮薩克斯的音色特長(zhǎng)，將作品中蘊(yùn)含的情感以“回味”的形式用薩克斯演繹出來(lái)。這種方式則主要是在用西洋樂(lè)器傳播極具中國(guó)特色的優(yōu)秀經(jīng)典作品。不論怎樣，以中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)為素材的改編作品的誕生，都對(duì)促進(jìn)中西方文化的融合發(fā)展有著重要意義。

（二）具有中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格的原創(chuàng)作品

原創(chuàng)作品方面，許多作曲家、演奏家結(jié)合前人的經(jīng)驗(yàn)以及薩克斯的演奏特點(diǎn)，創(chuàng)作出一些具有中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格的薩克斯作品。這些作品受到中國(guó)民族音樂(lè)的影響，將中國(guó)民族音樂(lè)在旋律的歌唱性、音調(diào)的五聲性等方面的特點(diǎn)，運(yùn)用到薩克斯作品的主題、寫(xiě)作手法，以及薩克斯的吹奏技巧當(dāng)中。在20 世紀(jì)末期，黃安倫創(chuàng)作的《中國(guó)暢想曲第三號(hào)Op.46》（1988 年）是極為著名的薩克斯作品，同一階段的薩克斯作品還有梁雷創(chuàng)作的《京劇獨(dú)白》（1994 年）。進(jìn)入21 世紀(jì)后，涌現(xiàn)出了許多中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格的原創(chuàng)薩克斯作品，有梁雷的《瀟湘》、楊曉忠的《移動(dòng)的背景》、儲(chǔ)望華的《中音薩克斯管協(xié)奏曲》等。

以《中國(guó)暢想曲第三號(hào)Op.46》為例，該作品是由我國(guó)現(xiàn)代作曲家黃安倫于1988 年為薩克斯管量身定做，具有中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格經(jīng)典特色，特獻(xiàn)給自己的摯友——加拿大薩克斯管演奏大師波爾·博柔迪先生的作品。全曲共分為五個(gè)樂(lè)章，采用中西文化結(jié)合的創(chuàng)作手法，使整首作品極具神韻，創(chuàng)作風(fēng)格上整體表現(xiàn)出塞北的地方特色。

第一樂(lè)章（Lento），華彩樂(lè)段，無(wú)伴奏，使用Alto 薩克斯演奏。該樂(lè)章對(duì)于情緒力度的要求非常高，且技巧性較強(qiáng)。在演奏時(shí)外松內(nèi)緊，看似表現(xiàn)較為自由，實(shí)則在處理上有嚴(yán)格要求。并且在多個(gè)音的音頭處理上也比較突出強(qiáng)調(diào)塞北獨(dú)特的傳統(tǒng)音樂(lè)旋律特點(diǎn)，充滿了濃郁的中國(guó)特色音調(diào)。另外強(qiáng)弱記號(hào)的頻繁出現(xiàn)，意在將作者對(duì)故鄉(xiāng)的思念情緒進(jìn)行描寫(xiě)，八分之六節(jié)拍斷音緩慢的進(jìn)行，將速度逐漸拉快，（見(jiàn)例2），并且情緒也隨之改變。

例2.

主旋律的再次回歸與第二樂(lè)章自然地銜接在一起，樂(lè)隊(duì)伴奏的進(jìn)入帶來(lái)了更為豐富的音響效果。速度穩(wěn)健的進(jìn)行著，猶如行走在廣闊的西北大草原上，藍(lán)天白云、馬兒奔跑、牛羊吃草，敘說(shuō)著這美好的景象以及美好的生活。演奏第二樂(lè)章主要注意氣息流暢，音色飽滿和裝飾音的處理。

進(jìn)入到第三樂(lè)章會(huì)明顯感覺(jué)到（與前兩樂(lè)章相比）情緒上的變化，重音記號(hào)以及大量的跳躍節(jié)奏，歡快地表達(dá)出作者心中的美好生活，極具中國(guó)特色的音樂(lè)旋律更是展現(xiàn)出我國(guó)人民載歌載舞的幸福生活。樂(lè)章的后半部分是本樂(lè)章的演奏難點(diǎn)，此處不僅要注意因頻繁轉(zhuǎn)調(diào)而出現(xiàn)的大量臨時(shí)升降號(hào)，還要注意音與音之間的自然過(guò)渡。

第四樂(lè)章需要使用Soprano 薩克斯來(lái)演奏。猶如女高音的音色來(lái)表達(dá)作者的喜悅心情，對(duì)美好生活的贊美，對(duì)未來(lái)的憧憬。因?yàn)闃?lè)器音域較高，所以在演奏高音上要更注意對(duì)音色的處理，適當(dāng)?shù)厥兆×Χ葋?lái)協(xié)調(diào)高音。

第五樂(lè)章小快板，技術(shù)難點(diǎn)較多，北方音樂(lè)曲調(diào)伴隨著鑼鼓聲的加入，使音樂(lè)呈現(xiàn)出我國(guó)北方鑼鼓宣揚(yáng)、熱鬧非凡的喜慶情景。因此在演奏第五樂(lè)章時(shí)，應(yīng)以載歌載舞的歡快情緒進(jìn)入，適當(dāng)進(jìn)行跳躍處理，并協(xié)調(diào)好頻繁出現(xiàn)的裝飾音，使音樂(lè)顯得更加歡快愉悅。

通過(guò)對(duì)《中國(guó)暢想曲第三號(hào)Op.46》的分析可以看出，這部具有中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格的薩克斯創(chuàng)作作品已經(jīng)具有自己獨(dú)特的創(chuàng)作思維?？偟膩?lái)說(shuō)，創(chuàng)作類作品雖然在數(shù)量上不如改編作品多，但是經(jīng)過(guò)不斷的探索嘗試，具有中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格的薩克斯作品已經(jīng)開(kāi)始形成一定的特色，例如在調(diào)式調(diào)性、演奏技巧等方面努力向中國(guó)民族音樂(lè)靠攏。值得注意的是，雖然中國(guó)民族音樂(lè)作品往往采用五聲調(diào)式，但其實(shí)在中國(guó)民間音樂(lè)中也有很多使用七聲音階的情況。比如，北方有一些民歌雖然具有五聲性，但使用的卻是帶偏音的七聲音階，另外在一些少數(shù)民族音樂(lè)中，有些民族的民歌屬于歐洲音樂(lè)體系，使用自然大小調(diào)音階。如果創(chuàng)作這些地區(qū)音樂(lè)風(fēng)格的薩克斯作品，以西方音調(diào)為基礎(chǔ)的薩克斯，在演奏方面不僅不會(huì)有困難，還有可能讓作品與薩克斯在聽(tīng)覺(jué)上更加契合，這也是創(chuàng)作中國(guó)薩克斯作品的一個(gè)突破口。

三、民族音樂(lè)元素對(duì)于推進(jìn)薩克斯“中國(guó)化”發(fā)展的價(jià)值

無(wú)論是改編、創(chuàng)作“中國(guó)化”的薩克斯作品，還是利用薩克斯演奏具有中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格的作品，總的來(lái)說(shuō)都是中西方音樂(lè)藝術(shù)融合的表現(xiàn)，當(dāng)然，在這之中以改編、創(chuàng)作“中國(guó)化”的薩克斯作品意義更大。因?yàn)楦木帯?chuàng)作“中國(guó)化”的薩克斯作品，不僅能讓薩克斯這一西洋樂(lè)器更好地植根中國(guó)，更能在促進(jìn)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的多元化發(fā)展，以及推動(dòng)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化在西方的傳播方面發(fā)揮重要作用。

（一）促進(jìn)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的多元化發(fā)展

薩克斯本身從音色上就具有多元化的特點(diǎn)，既有木管樂(lè)器的抒情性，又有銅管樂(lè)器的力度感及擬人化個(gè)性音色魅力，具有豐富的音樂(lè)表現(xiàn)力。使用這樣一件音色多元的樂(lè)器演奏中國(guó)民族音樂(lè)，或者說(shuō)，為這樣一件樂(lè)器創(chuàng)作中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格作品，絕對(duì)是對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)多元化發(fā)展而言的一個(gè)重要突破。畢竟，如今人們正處于一個(gè)信息爆炸的時(shí)代，無(wú)論是文化娛樂(lè)方面還是其他方面，都要有足夠的新鮮感才能在第一時(shí)間吸引觀眾，隨后優(yōu)秀作品的展現(xiàn)再影響、打動(dòng)觀眾。

一直以來(lái)，中國(guó)民族音樂(lè)文化的發(fā)展創(chuàng)新備受國(guó)人關(guān)注，對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化而言，薩克斯的演繹就是一個(gè)很好的切入點(diǎn)。薩克斯對(duì)中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格作品的演繹，讓更多不了解薩克斯的人們開(kāi)始關(guān)注、了解這件樂(lè)器，推動(dòng)了薩克斯在中國(guó)的進(jìn)一步發(fā)展，讓作曲家們探索、創(chuàng)作出更多的高水平作品，而這樣的嘗試與探索不僅是對(duì)薩克斯演奏技法、演奏曲目的豐富，更是大力促進(jìn)了中國(guó)民族音樂(lè)文化的多元化發(fā)展。尤其在演奏改編作品時(shí)，對(duì)中國(guó)民族音樂(lè)進(jìn)行改編其實(shí)就是開(kāi)拓中國(guó)民族音樂(lè)的多元化樣貌，使之能夠以更加豐富多樣的形式呈現(xiàn)在觀眾面前，吸引更多的年輕觀眾關(guān)注中國(guó)民族音樂(lè)文化，以此促進(jìn)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的多元化發(fā)展。

（二）推動(dòng)中國(guó)民族音樂(lè)文化在西方的傳播

在網(wǎng)絡(luò)傳媒發(fā)展迅猛的當(dāng)下，可以說(shuō)中西方的文化交融是大勢(shì)所趨。二者融合后，在西方文化得到中國(guó)國(guó)人認(rèn)可的同時(shí)，中國(guó)文化也在西方各國(guó)收獲粉絲。同理，當(dāng)中國(guó)民族音樂(lè)元素與薩克斯這一西洋樂(lè)器融合在一起后產(chǎn)生的影響，絕對(duì)不會(huì)只是在中國(guó)范圍內(nèi)存在。本身就是西洋樂(lè)器的薩克斯在國(guó)外的傳播程度要比在國(guó)內(nèi)高很多，因此當(dāng)國(guó)內(nèi)創(chuàng)作出越來(lái)越多的中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格作品后，部分優(yōu)秀的作品自然會(huì)流入西方。不論最終的反響如何，這些都將推動(dòng)中國(guó)民族音樂(lè)文化在西方的傳播。從目前的情況來(lái)看，這一作用已經(jīng)初見(jiàn)成效。例如：自從《瀟湘——為中音薩克斯與管弦樂(lè)隊(duì)而作》等具有中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格的薩克斯作品在國(guó)際比賽獲獎(jiǎng)之后，一些西方人便通過(guò)薩克斯這一熟悉的樂(lè)器，對(duì)中國(guó)民族音樂(lè)有了初步的認(rèn)識(shí)與感知，以此來(lái)更加深刻地去體會(huì)中國(guó)民族音樂(lè)以及中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化，所以說(shuō)，中國(guó)民族音樂(lè)元素與薩克斯的融合對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化在西方的傳播起到了積極的推動(dòng)作用。

薩克斯與中國(guó)民族音樂(lè)元素的融合是中西方藝術(shù)、文化乃至哲學(xué)（美學(xué)）的碰撞交融，將薩克斯與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的藝術(shù)精髓相融合，對(duì)薩克斯的音樂(lè)技法、形式等方面進(jìn)行創(chuàng)新，不論過(guò)程如何，總的來(lái)說(shuō)其最終意義都是促進(jìn)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的多元化發(fā)展，推動(dòng)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化在西方的傳播。因此，一方面我們要借鑒國(guó)外的經(jīng)驗(yàn)，另一方面還要逐漸找到中國(guó)民族音樂(lè)文化與薩克斯的最佳融合點(diǎn)，或者是二者間的契合點(diǎn)，以期能夠有所突破，創(chuàng)作出更多具有中國(guó)民族音樂(lè)文化特色的薩克斯作品。

總的來(lái)看，以薩克斯為載體，以民族音樂(lè)元素為紐帶，用西洋樂(lè)器演奏“中國(guó)故事”，將薩克斯作品題材、風(fēng)格、演奏技巧民族化，推動(dòng)中國(guó)音樂(lè)走上世界舞臺(tái)，不論觀眾對(duì)薩克斯存在哪種固定印象，都可以通過(guò)普及教育的持續(xù)加深而有所改變。另外，歌曲翻奏與演奏以中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)為素材的改編作品在形式上有些類似，可以以此切入，豐富、加深大眾對(duì)薩克斯的認(rèn)知，打破大眾對(duì)薩克斯的固有印象，使其更貼近中國(guó)人的審美習(xí)慣，為薩克斯與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的融合奠定基礎(chǔ)，從而促進(jìn)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的多元化發(fā)展及其在西方的進(jìn)一步傳播。