中國風(fēng)格鋼琴音樂中的傳統(tǒng)文化

聞丹

摘要：在中華民族音樂文化領(lǐng)域中，中國風(fēng)格鋼琴作品的創(chuàng)作思路與中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)觀念的本質(zhì)極為相似。鋼琴音樂作品以五聲調(diào)式為基礎(chǔ)，橫向音樂旋律展開為藍(lán)本，突出鋼琴音樂作品在中華民族傳統(tǒng)文化視域下的獨(dú)特魅力。音樂的創(chuàng)作靈感來源于中國傳統(tǒng)文化的素材。包含文學(xué)詩詞作品、國畫、民俗風(fēng)貌、民歌小調(diào)、舞蹈、民族器樂、戲曲等。以鋼琴作品為載體，使傳統(tǒng)文化的精神能動性得到充分的發(fā)揮。表達(dá)出中國人民在特定的時(shí)代背景下，經(jīng)歷著社會環(huán)境的變動以及民族文化的變遷，致使文化精神生活的多樣性出現(xiàn)。也是中國音樂文化走向世界的原因之一。因此，中國風(fēng)格鋼琴作品所蘊(yùn)含的文化元素，其承載著中國傳統(tǒng)文化屬性，中國鋼琴作品改編曲“取于斯而高于斯”。鋼琴演奏技法的運(yùn)用和情感、內(nèi)涵的表達(dá)已經(jīng)到了鋼琴音樂同民族文化融合的較高境界。這也是鋼琴藝術(shù)全面普及的重要原因之一。

關(guān)鍵詞：中國風(fēng)格鋼琴作品傳統(tǒng)文化

一、文學(xué)藝術(shù)為創(chuàng)作源泉

音樂創(chuàng)作的源泉是作曲家進(jìn)行文學(xué)思想滲透和文化體驗(yàn)之后的自覺意識和行為。受西方音樂思潮的影響，掌握鋼琴演奏和作曲技術(shù)的音樂家選擇鋼琴這一藝術(shù)形式（西方作曲技巧、鋼琴文化、鋼琴演奏方式等音樂技術(shù)）為基礎(chǔ)。在中國傳統(tǒng)文學(xué)思想視域下進(jìn)行音樂創(chuàng)作。由于鋼琴在西方傳播幾百年，在其發(fā)展進(jìn)程中形成了自身的特殊歷史和文化屬性以及音樂表達(dá)方式。在調(diào)性應(yīng)用、和聲編排、以及演奏方式都形成了獨(dú)立的音樂思維。在中國鋼琴藝術(shù)作品的發(fā)展中，必須學(xué)習(xí)西方鋼琴藝術(shù)的演奏方法。結(jié)合中國幾千年來形成的傳統(tǒng)文化精神和中國人的審美情趣為指引，對西方鋼琴藝術(shù)進(jìn)行中國本土化、民族化、順應(yīng)時(shí)代的改造。用中國人的視角和審美來完成對鋼琴藝術(shù)的同化和建構(gòu)1。

中國的文學(xué)藝術(shù)博大精深，自春秋、戰(zhàn)國時(shí)期開始，《詩經(jīng)三百首》《唐詩三百首》《宋詞三百首》《元曲三百首》等。音樂文學(xué)始終伴隨著華夏民族王朝的更替。到了20世紀(jì)初，五四運(yùn)動之后，以蕭友梅為代表的知識分子的觀念發(fā)生了深刻地變化，他們呼吁民主與科學(xué)，反對封建制度，宣揚(yáng)民主與自由的人文主義精神。利用鋼琴這種新興的藝術(shù)體裁，使中國音樂文化與外國音樂形式相結(jié)合，為本民族的音樂發(fā)展提供了更廣闊的空間2。中國文學(xué)對外來樂器鋼琴的創(chuàng)作也有著潛移默化的影響。中國古典詩詞書畫追求意境美，用鋼琴這一現(xiàn)代樂器來表現(xiàn)古典詩詞的意境，無疑會把這種意境通過聽覺表現(xiàn)得淋漓盡致，產(chǎn)生一種新的藝術(shù)效果。下面列舉出是中國文學(xué)作品為題材的鋼琴作品（如圖1）：

黎英海的鋼琴曲《陽關(guān)三疊》是根據(jù)唐代詩人王維的《送元二使安西》這首詩發(fā)展而來：通過對“朝雨”“輕塵”“客舍”“柳色”等景物的描寫，寄托了自己對友人的真摯友情和惜別之情。在演奏方面：黎英海所創(chuàng)作的《陽光三疊》在音樂形象的塑造上模仿古琴的音色，樂曲的開頭沒有采用旋律或者伴奏音型，而是用了三行譜子來共同模仿古琴的音響。樂曲在bA宮調(diào)性展開，旋律在左手的第二聲部，第一聲部和第三聲部中，只采用柱式和旋的和聲展開。第三聲部裝飾音的運(yùn)用模仿了古琴揉弦所產(chǎn)生泛音的音響效果。樂曲是以行板（An-dante）——慢的速度開始，每分鐘73-77拍。旋律一開始利用琶音下行的演奏，烘托了一個(gè)沉重氛圍和對世事的無奈，并且下行琶音的反復(fù)運(yùn)用，給聽眾的感覺好像一次次的無奈與惋惜在不斷的加深3。樂曲在大量的持續(xù)低音中進(jìn)行，沉重的心情躍然于心中和手指之間，透過音樂，向我們引入故事的開端。譜例1：

二、以民族器樂的模仿為特性

中國作曲家們利用鋼琴的特殊音響創(chuàng)作出許多可以模仿吹奏樂器、彈撥樂器的鋼琴作品。對民族器樂的模仿也是獨(dú)具匠心。如用右手在鋼琴上模仿板胡演奏的旋律。雖然板胡的滑音在鋼琴上是做不到的，但作曲家利用小二度之間的碰撞和裝飾音的運(yùn)用，來表現(xiàn)民族韻味和地域音樂特色，雖然和原汁原味的音樂有區(qū)別，但是在鋼琴的創(chuàng)作上已經(jīng)達(dá)到了極致。《陽關(guān)三疊》以江南一帶的民族音樂及古琴的音樂為素材，原為古琴獨(dú)奏曲。先后改編成各種藝術(shù)形式的藝術(shù)體裁，如弦樂合奏、民樂合奏等。

鋼琴作品《陽關(guān)三疊》是由作曲家黎英海在延續(xù)了原有的樂思特點(diǎn)基礎(chǔ)上，保持了旋律委婉流暢，柔美蒼涼的曲調(diào)。突破了古琴的音域的局限性，主題旋律貫穿不同的音區(qū)和聲部，在樂曲的縱向發(fā)展形成鮮明對比。用鍵盤來完美展現(xiàn)了東方古琴音樂作品風(fēng)格。第一疊中，通過八分音符的斷奏、切分的運(yùn)用模仿古琴的音色，并在低聲部與高聲部遙相呼應(yīng)中，采用裝飾音和切分節(jié)奏的加入。深刻表達(dá)友人之間的分離之痛。在第三疊中，主調(diào)音樂的在此聲部再此呈現(xiàn)，利用八度和弦，將主題旋律進(jìn)行和聲擴(kuò)充。強(qiáng)化主題音樂音響效果。左手進(jìn)行旋律中的和聲部分的補(bǔ)充，增添音樂色彩。通過兩手共同演繹主調(diào)旋律，把《陽關(guān)三疊》中的情緒推向了全曲的高潮。此時(shí)表現(xiàn)了朋友之間推杯換盞的送別場景。這節(jié)譜例出現(xiàn)了琶音音階連接樂思的部分4。用寫意性和旋律性的表達(dá)方式，突出了多聲部音樂的縱橫關(guān)系。給予觀眾鮮活的畫面感和可觸的空間感。配合踏板的延音效果在不同音區(qū)的奏出，契合了中國傳統(tǒng)文化“留白”的審美意境。

三、以中國繪畫為素材

“中國畫”也稱“國畫”。主要是指運(yùn)用中國傳統(tǒng)繪畫語意和工具材料呈現(xiàn)民族繪畫精神。其繪畫的內(nèi)容大概分為三大科，即人物畫、山水畫、花鳥畫。這種精神不僅深深影響繪畫藝術(shù)風(fēng)格，也影響著整個(gè)華夏藝術(shù)文明的審美。音樂藝術(shù)的審美特征也表達(dá)同一個(gè)觀點(diǎn)。音樂作品以橫向旋律線條為基本表現(xiàn)手段，縱向開展的音樂織體化結(jié)構(gòu)，多重裝飾手法，使旋律定型化、變形化、模式化、節(jié)奏化、加強(qiáng)了旋律線條和節(jié)奏感。力求突出樂器的個(gè)性化音色。

中國繪畫對鋼琴音樂創(chuàng)作方面的影響表現(xiàn)在裝飾性創(chuàng)作技法上，繪畫中的裝飾手法在中國繪畫技巧中占有重要位置。

“裝飾性的繪畫”在中國工筆人物繪畫中所呈現(xiàn)的是留有大塊的“空白”。“色彩”與“空白”的對比，極大地增強(qiáng)了畫面的節(jié)奏感和韻律感。中國鋼琴曲《平湖秋月》就通過大量的裝飾性音符律動和節(jié)奏律動交替的創(chuàng)作技巧。描繪了一幅颯颯秋夜中，鏡湖月圓的典型東方圖畫景象。中國傳統(tǒng)音樂旋律創(chuàng)作的基礎(chǔ)是五聲調(diào)式，通過裝飾性的作曲技巧與五聲調(diào)式為基礎(chǔ)的旋律展開相結(jié)合5。使鋼琴作品《平湖秋月》具有中國繪畫式的語匯特色。作品流露出中國繪畫的精髓——用簡單的思維構(gòu)圖和簡潔的繪畫表達(dá)出深邃的意境和文化精神。《平湖秋月》采用了一部曲式結(jié)構(gòu)。完全繼承了中國傳統(tǒng)音樂中─起、承、轉(zhuǎn)、合的音樂構(gòu)建。在演奏設(shè)計(jì)方面：運(yùn)用琶音和短倚音填充旋律聲部，描繪了波平如鏡的湖面美景。右手采用柱式和聲織體來呈現(xiàn)主題音樂部分，暗含中國音樂的結(jié)構(gòu)邏輯（2+2+2+1）的結(jié)構(gòu)，此小節(jié)為全曲靈魂的開端。調(diào)性中運(yùn)用五聲調(diào)式的角音翻高8度。接下來f角音─bA徵音完成三度上行到六度下行的調(diào)性織體轉(zhuǎn)換，用密集型的三十二分音符通過不斷的重復(fù)和速度上的遞增，完成樂曲的內(nèi)在動力。譜例2：

四、民俗文化為指引——舞蹈

民俗文化是指在特點(diǎn)的區(qū)域范圍內(nèi)，人們所共同追求和遵循的一種生化方式以及規(guī)定的約束。舞蹈這一藝術(shù)形式承載了民俗文化中的大部分祭祀、禮儀等活動，每逢過年過節(jié)之慶典，舞蹈都是不可缺少的部分。因此，舞蹈在民俗文化的蛻變和發(fā)展中的地位是無可替代的。歌唱性的旋律與新疆舞蹈的節(jié)奏特點(diǎn)涵蓋整個(gè)鋼琴演奏音域，節(jié)奏匯聚了許多新疆舞多變的節(jié)奏形態(tài)，將新疆的自然風(fēng)光和風(fēng)土人情凝聚在《新疆隨想曲》變奏之中。其創(chuàng)作特點(diǎn)表現(xiàn)在兩個(gè)方面：

1.由作曲家儲望華所創(chuàng)作的鋼琴曲《新疆隨想曲》，作品風(fēng)格的形成主要模仿新疆手鼓這一伴奏樂器，樂曲貫穿了六種不同的節(jié)奏型，縱向的節(jié)奏對位和交替。突出了新疆維吾爾族舞蹈的節(jié)奏風(fēng)格。與“美麗孔雀河”的歌唱主題遙相對應(yīng)并推動著音樂主題的展開6。在節(jié)奏型1的散板中，為主題的出現(xiàn)鋪墊了歡快的節(jié)奏氣氛：節(jié)奏型2中，主題歌唱性樂思的出現(xiàn)，成為歌唱性旋律部分每次展開的基礎(chǔ)樂句。此音樂主題貫穿全曲：節(jié)奏型3是典型的舞蹈切分節(jié)奏型，與節(jié)奏2形成鮮明的對比。通過節(jié)奏的對比展開，給樂曲增加了內(nèi)在動力和音樂支持。譜例3：

2.樂曲的結(jié)構(gòu)主要的變奏曲式，但并沒有拘于西方的創(chuàng)作手法，其變奏曲式是由風(fēng)格迥異的三個(gè)部分組成。新疆少數(shù)民族音樂與舞蹈的特征是息息相關(guān)，不可分割的。通過節(jié)奏的變化來帶動音樂的展開。鋼琴《新疆隨想曲》的創(chuàng)作中為了呈現(xiàn)新疆維吾爾族的舞蹈節(jié)奏特點(diǎn)。節(jié)奏采用了混合節(jié)拍、變換節(jié)拍、散拍結(jié)合的運(yùn)用方式，在主題變奏的段落中，充分發(fā)揮了隨想曲的藝術(shù)境界。在三次不同的變奏中，和弦不段的轉(zhuǎn)位、節(jié)奏不斷的變化、力度不斷地增強(qiáng)。情緒也在不斷的愈加激昂。最后在拿坡里大七和弦特有的小調(diào)音響上終止。猶如萬馬奔騰的場面，將新疆舞曲的氣氛推向了全曲的高潮，本曲的變奏形式的展現(xiàn)，可視為中國風(fēng)格鋼琴作品的經(jīng)典。主題變奏三（165-186）節(jié)拍變化。

五、以民歌小曲為音樂題材

民歌是人們通過地域文化特點(diǎn)所創(chuàng)作出來的民間歌曲，表達(dá)勞動人民的生活狀態(tài)。民間歌曲多取材于勞動人民在勞作的時(shí)候所創(chuàng)作出來。我國是一個(gè)多民族的國家，少數(shù)民族音樂的種類也十分豐富民歌的內(nèi)容所包含的思想內(nèi)容非常豐富（反映社會矛盾、反映生產(chǎn)勞動、反映愛情生活、反映日常生活、歌唱傳說故事。）民歌的體裁大概分為三類（號子、山歌、小調(diào)）。作曲家在進(jìn)行鋼琴改編曲時(shí)選擇以民歌、創(chuàng)作歌曲或民間小調(diào)為素材。通過對原始作品主題的再創(chuàng)作，準(zhǔn)確、真實(shí)地反映出樂曲所表現(xiàn)的地域性內(nèi)容，展示出生動的畫面。如中國早期鋼琴小品的經(jīng)典之作《陜北民歌主題變奏曲》，鋼琴旋律完全遵循原有的陜北韻味，通過和聲技法來豐富曲調(diào)。突出和強(qiáng)化地方民族色彩，對民族音樂鋼琴化做了好的詮釋。這類鋼琴曲的風(fēng)格主要表現(xiàn)是通過和聲織體的技法來豐富原始曲調(diào)，樂曲一開始完全引用民歌曲調(diào)，只在二聲部和聲填充。遵循了原汁原味的民歌曲調(diào)，對民族音樂鋼琴化進(jìn)程進(jìn)行有意義的嘗試。譜例4：

六、以戲曲藝術(shù)為根基

中國文化藝術(shù)乃至世界文化藝術(shù)中，戲曲都不愧為一座魅力、輝煌的宮殿。從先秦到現(xiàn)在，用了兩千多年時(shí)間在舞臺上精心構(gòu)建起來的。西皮、二黃是構(gòu)建京劇劇種的兩大要素。通過京劇的唱腔、板式結(jié)構(gòu)的運(yùn)用、以及京劇中伴奏樂器的模擬。創(chuàng)作出帶有京劇風(fēng)格的鋼琴作品。如《皮黃》《小開門》等都帶有北方的豪邁、灑脫的音樂特性。朱曉宇鋼琴作品《戲曲組曲》既沒有直接的運(yùn)用西皮、二黃等京劇唱腔，也沒有運(yùn)用京劇伴奏樂器的模仿，而是將京劇元素巧妙地呈現(xiàn)在作品的每個(gè)精彩的瞬間?！靶邢摇痹趹蚯魳分惺且环N間奏音樂表現(xiàn)，常用來連接唱腔過門以及配合演員的動作。戲曲的演繹種節(jié)奏的安排很靈活，其特點(diǎn)可以自由反復(fù)，也可以拆分使用;沒有具體的含義，也沒有突出的個(gè)性;由于”行弦”的本質(zhì)就是對音樂某一個(gè)動機(jī)的環(huán)繞，因此其旋律多變。《戲曲組曲》中，高聲部就運(yùn)用了京劇的西皮“行弦”。展現(xiàn)出京味十足的京劇韻味7。譜例5：

結(jié)語

中國風(fēng)格鋼琴音樂作品離不開傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)，在中國作曲家、教育家的不屑努力中，鋼琴音樂作品始終貫穿著中國五千多年精神文明和歷史的文化變遷，其呈現(xiàn)方式多存在于文學(xué)作品、繪畫藝術(shù)、書畫作品、民歌小曲、民俗文化、舞蹈器樂、戲曲曲藝等多種藝術(shù)體裁中。鋼琴樂曲中沒有唱詞、情節(jié)、以及曲種、劇種的限制。傳統(tǒng)文化的融入需要作曲家超凡音樂吸納和消化的能力，在鋼琴曲的創(chuàng)作種不斷的進(jìn)行創(chuàng)新、或廣泛采集，或融會貫通，或激發(fā)創(chuàng)作，或蘊(yùn)蓄積淀。展衍出更多的優(yōu)秀作品。盡管作曲家創(chuàng)作的手法稍有區(qū)別，但是不影響鋼琴演奏家演奏此類型的作品，更容易引起觀眾的共鳴，推動中國鋼琴傳統(tǒng)文化走向國際道路的進(jìn)程。

注釋：

1代百生.中國鋼琴音樂的“中國風(fēng)格”？[J].黃鐘，201304、05.

2陳金.古琴曲改編的中國鋼琴作品審美特征研究——以《梅花三弄》《陽關(guān)三疊》為例[D].華中師范大學(xué)碩士論文，2018.

3李虻，張文婷.鋼琴曲《翻身的日子》音樂分析[J].音樂生活，2014（3）.

4陳新宇.試論音樂審美體驗(yàn)中音色要素的特殊品質(zhì)[D].西南師范大學(xué)碩士論文，2005.

5張婷婷.中國鋼琴作品的民族審美底蘊(yùn)解讀[J].滁州學(xué)院學(xué)報(bào)，201512.15.

6毛鴻亮.儲望華《新疆隨想曲》研究[D].河南師范大學(xué)碩士論文，2016（8）.

7潘瑾.張朝鋼琴作品《皮黃》中京劇元素的運(yùn)用[D].華中師范大學(xué)碩士論文，2012.