林吉安
(華中師范大學(xué)新聞傳播學(xué)院影視傳播研究中心,湖北武漢,430079)
電影社會(huì)學(xué)是電影學(xué)與社會(huì)學(xué)交叉研究后產(chǎn)生的一門新學(xué)說。從學(xué)科歸屬來看,它既是電影學(xué)下屬的一個(gè)分支,也是社會(huì)學(xué)下屬的一個(gè)分支,始終“處在這兩門學(xué)科(指電影學(xué)和社會(huì)學(xué)——引者注)的交界點(diǎn)并把兩者關(guān)注的內(nèi)容統(tǒng)一起來”[1]。在電影觀念方面,它既不同于電影美學(xué)將電影視為藝術(shù),也不同于電影經(jīng)濟(jì)學(xué)將電影視為商品,而是將其作為一種帶有審美屬性的社會(huì)現(xiàn)象加以研究,旨在探討電影與社會(huì)的互動(dòng)關(guān)系。盡管電影社會(huì)學(xué)已積累了豐碩的研究成果,但關(guān)于電影與社會(huì)的關(guān)系這一核心命題,仍沒有得到徹底解答。有鑒于此,本文在梳理電影社會(huì)學(xué)的發(fā)展歷程、總結(jié)現(xiàn)有研究成果的基礎(chǔ)上,提出“中介論”的構(gòu)想,試圖揭示出電影與社會(huì)的互動(dòng)機(jī)制。
盡管學(xué)界一般把雅各布·皮特·梅耶(Jacob Peter Mayer)的《電影社會(huì)學(xué):研究與文獻(xiàn)》(SociologyofFilm:StudiesandDocuments,1946)一書視為電影社會(huì)學(xué)的“開山之作”[2],但據(jù)筆者初步考證,電影社會(huì)學(xué)的發(fā)展歷史至少可以追溯到1910年代。其中一個(gè)重要標(biāo)志便是德國社會(huì)學(xué)家艾米麗·阿爾藤蘿(Emilie Altenloh)早在1914年便出版了《電影社會(huì)學(xué):電影企業(yè)及其觀眾的社會(huì)階層》(ZurSoziologiedesKino:DieKino-UnternehmungunddiesozialenSchichtenihrerBesucher)一書。在該書中,作者運(yùn)用社會(huì)學(xué)的方法全面考察了德國曼海姆城市的電影觀眾,分析了其社會(huì)結(jié)構(gòu)(年齡、性別、階層和職業(yè)等)、觀影行為和審美趣味,并探討了電影對其社會(huì)生活產(chǎn)生的影響[3]。盡管沒有直接的證據(jù)證明梅耶的研究是否受到阿爾藤蘿的影響或啟發(fā),但可以肯定的是,采用社會(huì)學(xué)方法來研究電影的傳統(tǒng)并非始自梅耶,而且“電影社會(huì)學(xué)”這一概念也并非梅耶首創(chuàng)[4]。如果將阿爾藤蘿的上述著作視為電影社會(huì)學(xué)的開山之作的話,那么電影社會(huì)學(xué)的發(fā)展歷史迄今已達(dá)百余年了。
事實(shí)上,早在20世紀(jì)初,隨著電影日益表現(xiàn)出強(qiáng)大的社會(huì)影響力,人們便圍繞電影與社會(huì)的關(guān)系問題展開各種討論,并由此萌生出電影社會(huì)學(xué)的思想觀念。在中國,受傳統(tǒng)文以載道觀念的影響,早期電影人十分重視電影的社會(huì)功能,期望利用電影來輔助教育、啟迪民眾和改造社會(huì)。在五四運(yùn)動(dòng)時(shí)期,著名小說家和電影人周瘦鵑就曾提出:“蓋開通民智,不僅在小說,而影戲?qū)嵰恢饕i鑰也?!盵5]汪煦昌也認(rèn)為電影是“宣傳文化之利器,闡啟民智之良劑”[6]。還有人稱電影是“社會(huì)的導(dǎo)師,負(fù)有社會(huì)教育最大的責(zé)任”[7]。正是在這種觀念的影響下,有社會(huì)責(zé)任感的電影人頗為注重在電影創(chuàng)作中灌注一種社會(huì)啟蒙和道德教化的意識。如鄭正秋提出“在營業(yè)主義上加一點(diǎn)良心”[8]的創(chuàng)作主張,侯曜也倡導(dǎo)電影應(yīng)該表現(xiàn)人生、批評人生、美化人生和調(diào)和人生[9]。與此同時(shí),早期電影人也意識到電影與社會(huì)的互動(dòng)關(guān)系,認(rèn)為“電影與時(shí)代,是相互反映的,時(shí)代的演變,反映到電影上,電影又推動(dòng)了這個(gè)時(shí)代”[10]。這些觀點(diǎn)無不體現(xiàn)出中國早期電影人對電影與社會(huì)關(guān)系的深刻洞見。
相較于中國人主要關(guān)注電影的社會(huì)功能,歐美學(xué)者則更注重對電影觀眾的研究。譬如,1924年匈牙利電影理論家巴拉茲·貝拉在《可見的人》一書中便對觀眾之于電影的重要性作了深刻闡述,認(rèn)為“從一定意義上說,是觀眾在創(chuàng)造電影”,因?yàn)橄噍^于“其他藝術(shù)創(chuàng)作是由藝術(shù)家的才能和好惡決定的,而對于電影創(chuàng)作來說,觀眾的才能和好惡卻是決定性的”[11]。在蘇聯(lián),A.特洛亞諾夫斯基與P.葉基阿扎洛夫則于1928年出版了《電影觀眾研究》,這被視為蘇聯(lián)的第一部電影社會(huì)學(xué)專著[12]。隨后,美國的一批社會(huì)心理學(xué)家也于1929至1933年間圍繞電影對青少年的影響問題展開廣泛調(diào)查,并出版了名為“電影與青年”(Moving Pictures and Youth)的系列著作[13]。雖然這些成果沒有冠以“電影社會(huì)學(xué)”的名號,但都具有電影社會(huì)學(xué)的研究性質(zhì)。
當(dāng)然,電影社會(huì)學(xué)作為一種成熟的理論學(xué)說和研究方法,直到二戰(zhàn)之后才真正興起。除了前文所說的《電影社會(huì)學(xué):研究與文獻(xiàn)》,這一時(shí)期還涌現(xiàn)出了諸多相關(guān)研究成果。其中,最負(fù)盛名的莫過于齊格弗里德·克拉考爾(Siegfried Kracauer)在1947年出版的《從卡里加利到希特勒——德國電影心理史》。這也是公認(rèn)的電影社會(huì)學(xué)研究經(jīng)典著作,在西方學(xué)界產(chǎn)生了廣泛影響。隨后,法國社會(huì)思想家埃德加·莫蘭(Edgar Morin)也撰寫了《電影或想象的人——社會(huì)人類學(xué)評論》(1956)一書,主張將電影置于社會(huì)系統(tǒng)中進(jìn)行考察,探討“電影的開放系統(tǒng)和多維的文化、社會(huì)系統(tǒng)之間是怎樣銜接和如何循環(huán)的”[14]。此外,英國學(xué)者羅杰·曼威爾(Roger Manvell)的《電影與公眾》(TheFilmandThePublic,1955)、美國學(xué)者喬治·華科(George A. Huaco)的《電影藝術(shù)社會(huì)學(xué)》(TheSociologyofFilmArt,1965)等,也都是這一時(shí)期重要的電影社會(huì)學(xué)著作??梢哉f,電影社會(huì)學(xué)已成為一個(gè)備受關(guān)注的新興研究領(lǐng)域。
進(jìn)入1970年代后,隨著電影意識形態(tài)批評、后殖民主義電影理論、第三電影理論、電影政治經(jīng)濟(jì)學(xué)、文化研究等現(xiàn)代理論的興起,當(dāng)代電影研究越來越傾向于突破單純的文本內(nèi)部研究,而轉(zhuǎn)向文本外部研究。由此,電影社會(huì)學(xué)研究進(jìn)入了繁榮的發(fā)展時(shí)期,涌現(xiàn)出眾多成果。這些成果大體可分為三大類:
第一類是從理論層面試圖建構(gòu)電影社會(huì)學(xué)的研究體系。代表性成果有加拿大學(xué)者伊恩·查爾斯·賈維(Ian Charles Jarvie)的《走向電影社會(huì)學(xué):一項(xiàng)對大型娛樂業(yè)結(jié)構(gòu)與功能的比較研究》(TowardsaSociologyoftheCinema:AComparativeEssayontheStructureandFunctioningofaMajorEntertainmentIndustry,1970)、英國學(xué)者安德魯·都鐸(Andrew Tudor)的《影像與影響:電影社會(huì)學(xué)研究》(ImageandInfluence:StudiesintheSociologyofFilm,1974)、法國學(xué)者皮埃爾·索林(Pierre Sorlin)的《電影社會(huì)學(xué)》(SociologieduCinéma,1977)和《電影社會(huì)學(xué)導(dǎo)論》(IntroductionàuneSociologieduCinéma,2015)、澳大利亞學(xué)者格雷姆·特納(Graeme Turner)的《電影作為社會(huì)實(shí)踐》(FilmasSocialPractice,2006),以及中國學(xué)者汪天云等人的《電影社會(huì)學(xué)引論》(1989)和《電影社會(huì)學(xué)研究》(1993),孫承健的《電影、社會(huì)與觀眾》(2018)等。它們對電影與社會(huì)的關(guān)系問題展開了深入探討,并提出了一系列重要的研究框架、思路和方法,為電影社會(huì)學(xué)研究奠定了理論基礎(chǔ)。
第二類是運(yùn)用電影社會(huì)學(xué)的研究思路和方法,探討電影銀幕上所反映的各種社會(huì)現(xiàn)象和社會(huì)問題。代表性成果有美國學(xué)者讓·安妮·薩瑟蘭(Jean-Anne Sutherland)與凱瑟琳·M.費(fèi)爾特(Kathryn M. Feltey)合著的《電影社會(huì)學(xué):電影中的社會(huì)生活》(CinematicSociology:SocialLifeinFilm,2009)。該書將電影作為社會(huì)文本(social text),透過銀幕探討階級不平等、種族與民族、性與性別、工作與家庭、全球化與社會(huì)變革等議題??巳鹚埂たǜ駹?Chris Cagle)的《電影社會(huì)學(xué):戰(zhàn)后好萊塢的名貴商品》(SociologyonFilm:PostwarHollywood’sPrestigeCommodity,2016)則聚焦于戰(zhàn)后好萊塢的“社會(huì)問題劇”(social problem films),探討其中反映的種族、犯罪、精神病和吸毒等社會(huì)問題。
第三類是運(yùn)用電影社會(huì)學(xué)方法研究某個(gè)國家或地區(qū)的電影,探討電影與社會(huì)的互動(dòng)關(guān)系。譬如,伊恩·查爾斯·賈維的《香港之窗:香港電影工業(yè)與觀眾的社會(huì)學(xué)研究》(WindowonHongKong:ASociologicalStudyoftheHongKongFilmIndustryandItsAudience,1977)從社會(huì)學(xué)角度研究了香港電影的歷史、產(chǎn)業(yè)、類型和觀眾。史蒂芬·羅斯(Steven J. Ross)主編的《電影與美國社會(huì)》(MoviesandAmericanSociety,2014)則探討了美國社會(huì)如何形塑好萊塢電影,以及電影是如何改變美國社會(huì)。另外,杰弗里·理查德斯(Jeffrey Richards)還主編了一套名為“電影與社會(huì)”(Cinema and Society)的系列叢書,分別探討了英國的電影審查、戰(zhàn)爭時(shí)期的好萊塢電影,以及英美電影中的工人階級等各種議題[15]。
在當(dāng)下,將電影納入廣闊的社會(huì)歷史語境中進(jìn)行深入考察,探討電影與政治、經(jīng)濟(jì)、文化、性別、身份、種族、生態(tài)等社會(huì)因素之間的關(guān)系,這種研究路徑已被越來越多中外學(xué)者所接受和采納。在一定意義上可以說,當(dāng)代電影研究已呈現(xiàn)出了社會(huì)學(xué)/泛社會(huì)化的轉(zhuǎn)向。
電影與社會(huì)的關(guān)系是怎樣的?社會(huì)如何影響和制約電影的發(fā)展?電影在社會(huì)中又發(fā)揮著怎樣的功能?其相互影響和作用的機(jī)制是什么?銀幕上的想象世界與社會(huì)中的現(xiàn)實(shí)世界是怎樣的關(guān)系?這些問題一直是電影社會(huì)學(xué)研究的重點(diǎn)。在過去百余年間,電影社會(huì)學(xué)研究取得了豐碩成果,而不同國家、不同學(xué)者的研究也各有側(cè)重[16]。大體而言,主要呈現(xiàn)出以下四種研究取向:
無論是電影作為“現(xiàn)實(shí)的漸近線”[17],還是電影作為“物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的復(fù)原”[18],都為這種反映取向的研究提供了理論依據(jù)。它將電影視為反映社會(huì)的“鏡子”,或者是通向世界的“窗戶”,認(rèn)為電影可以反映社會(huì)的方方面面,包括人們的日常生活、文化習(xí)俗、社會(huì)心理、大眾欲望、價(jià)值信仰,以及各種社會(huì)問題。因此,這種研究主要試圖通過解讀電影文本中所蘊(yùn)含的社會(huì)信息來加深對社會(huì)的認(rèn)識和了解。這種研究取向的代表性成果便是克拉考爾的《從卡里加利到希特勒——德國電影心理史》。該書將電影視為社會(huì)的“鏡像”,通過對魏瑪時(shí)期德國電影的研究,來透析當(dāng)時(shí)德國人的社會(huì)心態(tài)[19]。
然而,正如英國藝術(shù)社會(huì)學(xué)家維多利亞·D.亞歷山大(Victoria D. Alexander)所指出:“藝術(shù)反映社會(huì),但過程復(fù)雜。……藝術(shù)的創(chuàng)造者和觀眾都以不同的方式塑造了藝術(shù)產(chǎn)品及其意義,這些方式讓簡單的反映論變得問題百出。”[20]電影社會(huì)學(xué)研究的反映取向也同樣存在類似的缺陷。它往往傾向于把原本復(fù)雜的問題簡單化,將銀幕上再現(xiàn)的內(nèi)容直接等同于社會(huì)現(xiàn)實(shí),而忽視了電影創(chuàng)作過程中必不可少的藝術(shù)加工與藝術(shù)虛構(gòu),從而陷入“機(jī)械反映論”的陷阱。因此,當(dāng)我們采取這種反映取向來研究電影與社會(huì)的關(guān)系時(shí),應(yīng)保持適當(dāng)?shù)膶徝馈熬嚯x”,而不能完全脫離電影的藝術(shù)本性。
根據(jù)電影與社會(huì)的雙向關(guān)系,這種塑造取向包含兩個(gè)方面:一是研究電影對社會(huì)的影響;二是研究社會(huì)對電影的制約。
前者主要關(guān)注電影的社會(huì)功能及其影響。這種影響是雙重的,既有積極的一面,也有消極的一面。因此,這種研究又可細(xì)分為兩個(gè)方面:其中,就積極方面來說,人們主要關(guān)注電影的社會(huì)教化和宣傳功能,認(rèn)為“電影對于人生,社會(huì),國家,教育……是有著很密切的關(guān)系,它能改造社會(huì),創(chuàng)造人生,輔助教育,啟迪民智,激發(fā)民眾愛國情感”[21]。由此,電影往往備受社會(huì)各界尤其是知識分子和官方的重視。而就消極方面來說,研究者們則主要關(guān)注電影作為一種大眾文化如何蒙蔽觀眾,使其沉迷于夢境/幻想的娛樂狂歡之中。其中最具代表性的便是法蘭克福學(xué)派的觀點(diǎn),他們把電影視為一種“文化工業(yè)”(cultural industry),認(rèn)為它具有“欺騙性”和“反啟蒙”的特點(diǎn)[22]。而在這種大眾文化的影響下,觀眾被塑造為缺乏思考和批判能力的“單向度的人”[23]。
后者則主要探討電影發(fā)展的社會(huì)歷史制約性。它將社會(huì)視為電影生存與發(fā)展的土壤,試圖從社會(huì)角度揭示電影作為一種文化藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律。這類研究的典型代表便是喬治·華科的《電影藝術(shù)社會(huì)學(xué)》。他通過對德國表現(xiàn)主義電影、蘇聯(lián)現(xiàn)實(shí)主義電影和意大利新現(xiàn)實(shí)主義電影的研究,總結(jié)出了四種影響電影藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的社會(huì)因素,即一批訓(xùn)練有素的電影人(包括導(dǎo)演、攝影師和演員等)、基本的電影機(jī)構(gòu)(包括制片廠、實(shí)驗(yàn)室和設(shè)備)、能夠包容影片意識形態(tài)的電影產(chǎn)業(yè)組織模式,以及對電影意識形態(tài)和藝術(shù)風(fēng)格有利的政治氣候[24]。
如同反映取向一樣,這種塑造取向也常常把復(fù)雜問題簡單化,從而陷入一種簡單決定論的邏輯。尤其是在研究電影的社會(huì)影響時(shí),往往把觀眾視為被動(dòng)接受的客體,從電影本身出發(fā)去武斷地臆測觀眾反應(yīng),而忽略了具體的接受語境。而根據(jù)接受美學(xué)的理論,觀眾在觀看電影時(shí),并不完全是被動(dòng)地接受,而是會(huì)從自身角度出發(fā),對作品進(jìn)行個(gè)性化地解讀。文化研究學(xué)者斯圖亞特·霍爾(Stuart Hall)就曾指出,觀眾在對文本進(jìn)行“解碼”時(shí)存在三種不同的解讀方式,即主導(dǎo)—霸權(quán)模式、協(xié)調(diào)模式和對抗模式[25]。因此,電影對觀眾/社會(huì)的影響可能并不是人們所想象的那么簡單粗暴,而是往往會(huì)遭到觀眾的質(zhì)疑與挑戰(zhàn)。
相較于塑造取向的單向性——要么分析電影對社會(huì)的影響,要么探討社會(huì)對電影的制約——互動(dòng)取向則試圖將二者整合起來,強(qiáng)調(diào)電影與社會(huì)的相互作用與相互影響。這種取向主張“電影與社會(huì)之間并非一種單向的線性因果關(guān)系,而是一種循環(huán)往復(fù)、彼此相互影響著的曲折關(guān)系”[26]。因此,電影社會(huì)學(xué)研究的核心命題被歸結(jié)為探討“電影與社會(huì)的雙向互動(dòng)”[27]。譬如,日本《社會(huì)科學(xué)大事典》關(guān)于“映畫社會(huì)學(xué)”(即電影社會(huì)學(xué))的詞條界定中指出:“電影與社會(huì) (人的集體生活)之間,存在著一種相互規(guī)定的關(guān)系。電影被社會(huì)規(guī)定,并以社會(huì)為母體而產(chǎn)生;同時(shí)也具有重新讓社會(huì)產(chǎn)生力量的作用?!盵28]孟君則提出電影與社會(huì)存在一種“互嵌式結(jié)構(gòu)”,具體體現(xiàn)在電影對素材的選擇、電影對素材的加工,以及電影對社會(huì)的塑造這三個(gè)層面[29]。
然而,這種互動(dòng)取向往往只聚焦于影片文本,而忽視了電影自身的復(fù)雜性。事實(shí)上,電影是一種非常復(fù)雜、多維的社會(huì)文化現(xiàn)象?!八膬?nèi)涵肯定要比一組精選影片豐富得多。它是人類交流、企業(yè)實(shí)踐、社會(huì)關(guān)系、藝術(shù)潛能與技術(shù)體系的一整套復(fù)雜的、相互作用的系統(tǒng)?!盵30]從行業(yè)/產(chǎn)業(yè)的角度來說,電影是一個(gè)由制片、發(fā)行和放映等環(huán)節(jié)構(gòu)成的文化產(chǎn)業(yè),涉及數(shù)量眾多的電影制作公司、電影院、影視拍攝基地、電影設(shè)備制造廠等企業(yè)機(jī)構(gòu),它在整個(gè)娛樂文化產(chǎn)業(yè)中占有重要地位;從社會(huì)文化的角度來說,電影既是一種大眾文化,也是一種消費(fèi)文化,在社會(huì)各階層中具有廣泛的影響力,甚至有時(shí)還引發(fā)一些抗議事件乃至政治批判;從參與主體的角度來說,不僅有編、導(dǎo)、演、攝、錄、美等眾多專業(yè)人員直接參與到影片創(chuàng)作當(dāng)中,而且需要廣大觀眾來共同欣賞和消費(fèi),同時(shí)還可能涉及政府主管部門的審查與介入??梢姡娪安粌H僅只是一部部影片,而是一個(gè)開放的多面體,與社會(huì)發(fā)生著千絲萬縷的聯(lián)系。
相較于上述三種取向,這種系統(tǒng)取向把電影和社會(huì)看作是兩個(gè)相互聯(lián)系的復(fù)雜系統(tǒng),而電影只是社會(huì)系統(tǒng)中的子系統(tǒng)。它主張將電影置于社會(huì)系統(tǒng)中進(jìn)行考察,探討電影系統(tǒng)與社會(huì)系統(tǒng)之間是如何相互作用的。
我國學(xué)者汪天云借鑒系統(tǒng)論的方法將電影社會(huì)學(xué)的研究內(nèi)容分為三個(gè)主要方面:1)研究電影的本質(zhì),即電影作為一種社會(huì)文化子系統(tǒng)的豐富內(nèi)涵及其與整個(gè)社會(huì)大文化的關(guān)系;2)研究電影的社會(huì)過程,即電影作為一種社會(huì)產(chǎn)業(yè)和社會(huì)消費(fèi),它的制作、發(fā)行、傳播、流通、消費(fèi)、反饋、積累和再生產(chǎn)等各個(gè)環(huán)節(jié)的職能以及相互之間的社會(huì)聯(lián)系;3)研究電影的社會(huì)功能,即電影作為一種社會(huì)文化和社會(huì)產(chǎn)業(yè)對社會(huì)生活各個(gè)領(lǐng)域產(chǎn)生的影響[31]。加拿大社會(huì)學(xué)家伊恩·查爾斯·賈維則將電影社會(huì)學(xué)的研究領(lǐng)域分為四個(gè)方面:1)電影工業(yè)的社會(huì)學(xué):誰制作電影,怎樣制作,以及為什么制作?2)電影觀眾的社會(huì)學(xué):誰看電影,為什么看?3)銀幕上的社會(huì)生活:電影內(nèi)容與社會(huì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)系、電影神話及其意義;4)電影評價(jià)的社會(huì)學(xué):我們?nèi)绾螌W(xué)習(xí)和評價(jià)電影?[32]類似的還有意大利電影理論家弗朗塞斯科·卡塞蒂,他也將電影社會(huì)學(xué)研究劃分為四個(gè)主要領(lǐng)域:1)電影的社會(huì)經(jīng)濟(jì)方面,探討電影與社會(huì)經(jīng)濟(jì)的關(guān)系;2)作為社會(huì)組織的電影體制,探討電影的制片、發(fā)行和消費(fèi)方式,以及觀眾的需求和口味等;3)電影與文化工業(yè)的關(guān)系;4)電影對社會(huì)的表現(xiàn)[33]。盡管他們的分類略有區(qū)別,但都試圖將電影社會(huì)學(xué)的研究范圍覆蓋到電影的方方面面,體現(xiàn)出了整體性和系統(tǒng)性的特點(diǎn)。
然而,這種研究依然沒有徹底揭示電影與社會(huì)相互作用的運(yùn)作機(jī)制。即電影與社會(huì)是通過哪些因素聯(lián)系起來的?在電影與社會(huì)的互動(dòng)關(guān)系中,這些因素各自扮演著什么樣的角色,發(fā)揮著怎樣的作用?它們與電影和社會(huì)共同構(gòu)成了一幅怎樣的關(guān)系網(wǎng)絡(luò)?為此,我們有必要在“系統(tǒng)論”的基礎(chǔ)上融入“中介論”的思想,從而揭示出電影與社會(huì)的互動(dòng)機(jī)制。
“中介”是一個(gè)重要的哲學(xué)概念,它產(chǎn)生于人類的實(shí)踐活動(dòng),是“人與自然、人與人之間實(shí)踐關(guān)系和認(rèn)識關(guān)系的橋梁和紐帶”[34]。黑格爾曾對“中介”進(jìn)行了深入闡釋,認(rèn)為“每一個(gè)規(guī)定只有通過另一規(guī)定的中介才得與真理相結(jié)合”[35]。這一思想后來得到馬克思、列寧等人的繼承和發(fā)展。尤其是在列寧的哲學(xué)體系中,“中介”思想受到高度重視。在他看來,一切事物都是“經(jīng)過中介連成一體”,因此在探討事物與事物之間的相互關(guān)系時(shí),必須考察它們之間的“中介”因素。否則,如果僅僅只是抽象地說它們“相互作用”的話,那等同于“空洞無物”。他甚至提出“關(guān)系的真理就是中介”這一重要論斷[36]。這種“中介”思想后來也被廣泛應(yīng)用到文藝社會(huì)學(xué)/藝術(shù)社會(huì)學(xué)的研究當(dāng)中。
正如有學(xué)者指出:“文藝社會(huì)學(xué)的本義不僅在于確認(rèn)文藝與社會(huì)生活之間的聯(lián)系,而且在于尋找這兩端之間的中介環(huán)節(jié),探究它的結(jié)構(gòu)和功能,并通過它揭示文藝與社會(huì)生活之間的雙向性互動(dòng)?!盵37]電影社會(huì)學(xué)研究亦應(yīng)如此。維多利亞·D.亞歷山大曾提出“文化菱形”理論,認(rèn)為在藝術(shù)與社會(huì)之間存在著作者、消費(fèi)者和分配者這三個(gè)中介因素[38]。而相較于文學(xué)、繪畫、音樂等傳統(tǒng)藝術(shù)形式而言,電影與社會(huì)的關(guān)系更為復(fù)雜。它不僅是由電影創(chuàng)作者(包括編、導(dǎo)、演、攝、服、化、道等各個(gè)部門)通過集體的分工合作才能完成,而且還要受到來自政治、經(jīng)濟(jì)、文化、技術(shù)等多方面因素的共同影響和制約。根據(jù)這些因素所發(fā)揮的作用,可將其大致分為基礎(chǔ)性中介、參與性中介、強(qiáng)制性中介、引導(dǎo)性中介和審美性中介這五大類。
其中,基礎(chǔ)性中介是指電影賴以生存和發(fā)展的社會(huì)條件,這主要包括技術(shù)和資金兩方面。眾所周知,電影作為“機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)”[39],是建立在現(xiàn)代工業(yè)文明的基礎(chǔ)之上,是技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)晶。19世紀(jì)下半葉以來,眾多發(fā)明家不斷探索和創(chuàng)新影像的拍攝和放映技術(shù),從馬萊的“連續(xù)攝影機(jī)”到愛迪生的“電影視鏡”,再到盧米埃爾兄弟的“活動(dòng)電影機(jī)”,這種機(jī)器的不斷發(fā)明和改進(jìn)最終催生了電影這一偉大的現(xiàn)代藝術(shù)。而隨著科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展,電影技術(shù)也不斷升級換代,從無聲到有聲,從黑白到彩色,從膠片到數(shù)字,從2D到3D再到虛擬技術(shù)和人工智能,這一次次的變革無不證明技術(shù)對電影行業(yè)發(fā)展具有巨大的影響。與此同時(shí),電影又是一門建立在大規(guī)模投資基礎(chǔ)之上的藝術(shù),具有鮮明的商業(yè)屬性。可以說,沒有資金的投入,電影的創(chuàng)作將寸步難行。這也是藝術(shù)電影普遍面臨生存困境的根源。
參與性中介是指直接參與電影制作、發(fā)行、放映和消費(fèi)這一社會(huì)過程的各方力量,主要包括電影創(chuàng)作者、電影發(fā)行放映商、電影觀眾,以及其他參與電影活動(dòng)的各類機(jī)構(gòu)和組織(如相關(guān)的電影行業(yè)協(xié)會(huì))。它們是參與電影活動(dòng)的行為主體。其中,電影創(chuàng)作者既包括編劇、導(dǎo)演、演員、攝影、剪輯等主創(chuàng)人員,也包括負(fù)責(zé)配樂、布景、服裝、化妝、道具等工作的專業(yè)人員。他們的團(tuán)隊(duì)協(xié)作共同決定著一部影片的藝術(shù)質(zhì)量。電影發(fā)行放映商則在很大程度上決定著影片在市場上的曝光度和排片率,進(jìn)而影響電影的票房收入。而觀眾則既是電影的消費(fèi)者,也是電影的評判者,直接決定著電影的票房和口碑起著決定性的作用,甚至對電影的制作產(chǎn)生反作用。正如上文引述巴拉茲·貝拉的觀點(diǎn)所示,觀眾的選擇與好惡對電影生產(chǎn)具有重要乃至決定性的影響。
強(qiáng)制性中介是指對電影活動(dòng)具有強(qiáng)制性約束作用的中介因素,是每一個(gè)電影從業(yè)者必須遵守的行業(yè)規(guī)則,具有強(qiáng)制性、規(guī)范性和約束性的特點(diǎn)。這主要包括相關(guān)的法律法規(guī)和管理制度等方面。其中,法律法規(guī)既包括專門針對電影行業(yè)制定的,如《電影產(chǎn)業(yè)促進(jìn)法》《電影管理?xiàng)l例》等,也包括那些適用于各行各業(yè)的普遍性法律,如知識產(chǎn)權(quán)法、稅務(wù)法等,它們對電影行業(yè)同樣具有法律效力。另外,管理制度方面主要體現(xiàn)在各級政府主管部門對電影活動(dòng)的干預(yù)和管理,如電影審查等。這些強(qiáng)制性中介因素往往代表的是國家意志和國家話語,鮮明地反映了官方意識形態(tài)對電影的訴求。
引導(dǎo)性中介是指在電影行業(yè)發(fā)展過程中那些發(fā)揮著或隱或顯的導(dǎo)向作用的中介因素,主要包括電影評論、電影教育、電影節(jié)展,以及社會(huì)觀念、歷史傳統(tǒng)和時(shí)代精神等。與強(qiáng)制性中介不同,這類引導(dǎo)性中介主要通過柔性而隱秘的方式發(fā)揮作用,尤其是通過價(jià)值導(dǎo)向——包括社會(huì)價(jià)值、經(jīng)濟(jì)價(jià)值和文化價(jià)值——來引領(lǐng)電影行業(yè)的發(fā)展。比如,電影評論作為一種重要的反饋機(jī)制,可以為電影創(chuàng)作提供反思性的力量,從而指導(dǎo)和推動(dòng)電影的生產(chǎn)。電影教育作為電影人才培養(yǎng)的重要環(huán)節(jié),則為電影行業(yè)不斷輸出新的創(chuàng)作人才和創(chuàng)作理念。而電影節(jié)展作為一種重要的交流平臺(tái),既可以促進(jìn)不同國家和地區(qū)電影人的相互交往,也可以通過評獎(jiǎng)來引領(lǐng)世界電影藝術(shù)的發(fā)展潮流。此外,一個(gè)國家的社會(huì)觀念、歷史傳統(tǒng)與時(shí)代精神也會(huì)對其電影創(chuàng)作產(chǎn)生隱秘而深遠(yuǎn)的影響,這也是各國電影在不同時(shí)期會(huì)形成民族特色和時(shí)代特征的深層原因。
審美性中介是指電影作為一門藝術(shù),在與社會(huì)發(fā)生關(guān)系時(shí),需要借助復(fù)雜的審美性因素,比如人的情感、想象、欲望等心理活動(dòng),以及電影的形式、風(fēng)格、美學(xué)等藝術(shù)慣例。畢竟電影活動(dòng)是一種帶有審美屬性的藝術(shù)實(shí)踐。無論是電影人的創(chuàng)作,還是電影觀眾的欣賞,都需要人的心理活動(dòng)參與其中。同時(shí),電影作為一種視聽綜合性藝術(shù),它又不同于文學(xué)、繪畫等其他文藝形式,它是通過視聽語言——鏡頭、畫面、構(gòu)圖、色彩、配樂、音效、蒙太奇——來表現(xiàn)/再現(xiàn)社會(huì)。這些審美性的中介因素往往會(huì)使得電影與社會(huì)的關(guān)系顯得撲朔迷離而難以捉摸。
當(dāng)然,上述分類并非絕對。對于有些中介因素來說,可能會(huì)同屬/跨越不同的類別。比如在政治因素中,有些政策是強(qiáng)制性的(如審查制度、稅收制度),有些政策則是引導(dǎo)性的(如相關(guān)的扶持政策),甚至有時(shí)政府還作為一種參與性力量直接介入到電影活動(dòng)當(dāng)中。譬如,無論是在民國時(shí)期的教育電影運(yùn)動(dòng)中,還是在新時(shí)期以來的主旋律電影創(chuàng)作中,政府都作為一種主導(dǎo)性力量直接參與到電影的生產(chǎn)、發(fā)行和放映過程中。因此,當(dāng)我們在考察具體的中介因素時(shí),需要根據(jù)這些中介自身的性質(zhì),以及它們在電影與社會(huì)的雙向互動(dòng)中所發(fā)揮的具體作用來加以判斷。
從上文的分析可以看出,電影與社會(huì)之間包含的中介因素十分復(fù)雜、多元,而它們所扮演的角色和發(fā)揮的功能也各不相同。其中有些中介因素甚至還溢出了霍華德·S.貝克爾所說的“藝術(shù)界”[40],如微觀的人物心理、宏觀的社會(huì)制度,乃至抽象的社會(huì)觀念、歷史傳統(tǒng)和時(shí)代精神等。它們與電影和社會(huì)共同構(gòu)成了一個(gè)縱橫交錯(cuò)、紛繁復(fù)雜而又變動(dòng)不居的關(guān)系網(wǎng)絡(luò)。這個(gè)關(guān)系網(wǎng)絡(luò)雖與皮埃爾·布爾迪厄的“場域”[41]有相似之處,都是由各種“力量”聯(lián)結(jié)而成,但不同于“場域”的封閉性,它是一種開放式的結(jié)構(gòu)。在這個(gè)關(guān)系網(wǎng)絡(luò)中,各類中介因素不是各自獨(dú)立、互不相干的,而是相互作用、相互纏繞。其中某個(gè)中介因素的變化可能還會(huì)引發(fā)蝴蝶效應(yīng),使得整個(gè)關(guān)系網(wǎng)絡(luò)發(fā)生系統(tǒng)性變化。比如,歷史上每一次重大的技術(shù)變革都對整個(gè)電影行業(yè)產(chǎn)生了廣泛而深遠(yuǎn)乃至顛覆性的影響。因此,這個(gè)關(guān)系網(wǎng)絡(luò)并非固定不變,而是處于不斷變化的過程中。
從這種“中介論”出發(fā),電影社會(huì)學(xué)的研究使命便主要在于尋找那些中介因素,深入考察它們在電影與社會(huì)的互動(dòng)關(guān)系中到底扮演著什么樣的角色,發(fā)揮著怎樣的功能,并產(chǎn)生何種影響,進(jìn)而揭示出電影與社會(huì)的互動(dòng)機(jī)制。由此,我們也才能發(fā)現(xiàn)電影的社會(huì)發(fā)展規(guī)律,找出制約電影發(fā)展的社會(huì)因素,從而為推動(dòng)電影行業(yè)的健康發(fā)展提供建設(shè)性的對策,進(jìn)而更好地發(fā)揮電影的社會(huì)文化功能。這也是電影社會(huì)學(xué)研究的目標(biāo)和意義所在。
盡管電影社會(huì)學(xué)已走過百余年的發(fā)展歷史,且中外學(xué)界均有大量的相關(guān)討論,但它仍處于探索與建構(gòu)的過程當(dāng)中。雖然有學(xué)者認(rèn)為電影社會(huì)學(xué)已發(fā)展成為一門獨(dú)立的“新學(xué)科”[42],但筆者認(rèn)為,由于它目前還沒有建立起一套成熟的理論體系,也缺乏一些獨(dú)特的核心概念,因而還難以稱得上是一門學(xué)科,而只能算是電影學(xué)與社會(huì)學(xué)交叉后產(chǎn)生的一門新學(xué)說。
作為電影學(xué)與社會(huì)學(xué)交叉研究后的產(chǎn)物,電影社會(huì)學(xué)兼有電影學(xué)與社會(huì)學(xué)的雙重品格。其中,作為社會(huì)學(xué)的電影研究方面,它主要研究社會(huì)生活中的電影現(xiàn)象,將電影的生產(chǎn)與消費(fèi)置于特定的社會(huì)語境中,探討電影活動(dòng)是如何開展的,以及電影與國家機(jī)器、法律制度、經(jīng)濟(jì)發(fā)展、人口構(gòu)成、文化環(huán)境等方面的相互聯(lián)系。而作為電影學(xué)的社會(huì)研究部分,它主要研究銀幕上所呈現(xiàn)的社會(huì)內(nèi)容,探討電影的社會(huì)功能和社會(huì)影響,并闡釋其作為一種文化藝術(shù)的社會(huì)發(fā)展規(guī)律。我們必須在這樣的學(xué)科交叉點(diǎn)上來認(rèn)識和把握電影社會(huì)學(xué)。
由于電影和社會(huì)都是十分復(fù)雜的事物,因而二者的關(guān)系也就變得錯(cuò)綜復(fù)雜而難以厘清。本文提出“中介論”的構(gòu)想,主要旨在找出連接電影與社會(huì)的那些中間環(huán)節(jié)和中介因素,并分析它們在其中扮演的角色和發(fā)揮的作用,從而揭示出電影與社會(huì)的互動(dòng)機(jī)制。這些中介因素大體可分為基礎(chǔ)性中介、參與性中介、強(qiáng)制性中介、引導(dǎo)性中介和審美性中介這五類。它們與電影和社會(huì)共同構(gòu)成了一個(gè)縱橫交錯(cuò)、紛繁復(fù)雜而又變動(dòng)不居的關(guān)系網(wǎng)絡(luò)。要想真正厘清電影與社會(huì)的關(guān)系,則有必要深入考察其中的每一個(gè)中介因素,并探究這些因素具體是如何在電影與社會(huì)之間發(fā)揮作用和影響的。而這些均有待學(xué)界進(jìn)一步探討。
*本文系教育部人文社會(huì)科學(xué)基金青年項(xiàng)目“抗戰(zhàn)時(shí)期中國電影放映史研究(1937~1945)”【19YJC760055】的階段性成果。
注釋:
[1] [蘇]B.維里切克:《關(guān)于電影社會(huì)學(xué)的思考》,弓水、胡榕譯,《世界電影》1991年第3期,第61~76頁。
[2] 鮑玉珩:《電影社會(huì)學(xué)簡述》,《電影文學(xué)》1986年第7期,第75~77頁。
[3] 參見A. Kaes, N. Baer, M. Cowan (eds),The Promise of Cinema: German Film Theory, 1907-1933, Oakland: University of California Press, 2016, pp.156-161.
[4] “電影社會(huì)學(xué)”這一概念在中文語境里的首次使用,大概是在1946年《電影與播音》雜志刊登的一條轉(zhuǎn)發(fā)自法國新聞社的簡訊里。該簡訊介紹說巴黎產(chǎn)生了一種新科學(xué),名為“電影社會(huì)學(xué)”,并稱“其目的在研究電影對于道德及犯罪等等之影響”。參見《電影社會(huì)學(xué)》,《電影與播音》1946年第5卷第8~9期,第48頁。
[5] 周瘦鵑:《影戲話》,《申報(bào)》1919年6月20日,第15版。
[6] 汪煦昌:《論中國電影事業(yè)之危狀》,中國電影資料館編:《中國無聲電影》,北京:中國電影出版社,1996年,第696頁。
[7] 李柏晉:《論電影與教育》,《銀星》1927年第12期,第36~41頁。
[8] 鄭正秋:《中國影戲的取材問題》,中國電影資料館編:《中國無聲電影》,北京:中國電影出版社,1996年,第291頁。
[9] 侯曜:《影戲與人生》,中國電影資料館編:《中國無聲電影》,北京:中國電影出版社,1996年,第532~533頁。
[10] 仇泊:《電影與時(shí)代》,《時(shí)代電影(上海)》1937年第7期,第5頁。
[11] [匈牙利]巴拉茲·貝拉:《可見的人——電影文化、電影精神》,安利譯,北京:中國電影出版社,2000年,第9頁。
[12] 參見李道新:《建構(gòu)中國電影傳播史》,《人文雜志》2007年第1期,第99~105頁。
[13] 相關(guān)著作有:W. W. Charters,MotionPicturesandYouth:ASummary, New York: Macmillan, 1933; W. S. Dysinger, C. A. Ruckmick,TheEmotionalResponsesofChildrentotheMotionPictureSituation, New York: Macmillan, 1933; C. C. Peters,MotionPicturesandStandardsofMorality, New York: Macmillan, 1933; 以及 E. Dale,Children’sAttendanceatMotionPictures, New York: Macmillan, 1935.
[14] [法]埃德加·莫蘭:《電影或想象的人——社會(huì)人類學(xué)評論》,馬勝利譯,桂林:廣西師范大學(xué)出版社,2012年,第8頁。
[15] 相關(guān)著作有:Dr J. C. Robertson, James C. Robertson,TheHiddenCinema:BritishFilmCensorshipinAction1913-1975, New York: Routledge, 2005; C. Schindler,HollywoodGoesToWar:FilmsandAmericanSociety1939-1952, New York: Routledge, 2014; P. Stead,FilmandtheWorkingClass:TheFeatureFilminBritishandAmericanSociety, New York: Routledge, 2015.
[16] 比如,蘇聯(lián)的電影社會(huì)學(xué)側(cè)重于對電影的社會(huì)根源與社會(huì)效用的研究,而美、英等國則側(cè)重于研究電影觀眾。參見鮑玉珩:《電影社會(huì)學(xué)簡述》,《電影文學(xué)》1986年第7期,第75~77頁。
[17] [法]安德烈·巴贊:《電影是什么》,崔君衍譯,北京:商務(wù)印書館,2017年。
[18] [德]齊格弗里德·克拉考爾:《電影的本性——物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的復(fù)原》,邵牧君譯,南京:江蘇教育出版社,2006年。
[19] 參見[德]齊格弗里德·克拉考爾:《從卡里加利到希特勒——德國電影心理史》,黎靜譯,上海:上海人民出版社,2008年。
[20] [英]維多利亞·D. 亞歷山大:《藝術(shù)社會(huì)學(xué)》,章浩、沈楊譯,南京:江蘇美術(shù)出版社,2009年,第42頁。
[21] 小玲女士:《電影與社會(huì)》,《青青電影》1934年第4期,第2頁。
[22] [德]馬克斯·霍克海默、西奧多·阿多諾:《作為大眾欺騙啟蒙的文化工業(yè)》,李洋主編:《電影的透明性:歐洲思想家論電影》,鄭州:河南大學(xué)出版社,2017年,第184頁。
[23] [美]赫伯特·馬爾庫塞:《單向度的人:發(fā)達(dá)工業(yè)社會(huì)意識形態(tài)研究》,劉繼譯,上海:上海譯文出版社,2006年。
[24] G. A. Huaco,TheSociologyofFilmArt, New York: Basic Books, 1965.
[25] [英]斯圖亞特·霍爾:《編碼,解碼》,羅鋼、劉象愚主編:《文化研究讀本》,北京:中國社會(huì)科學(xué)出版社,2000年,第345~358頁。
[26] 周斌:《電影社會(huì)學(xué)批評——在反思中重構(gòu)》,《電影藝術(shù)》1989年第10期,第3~8頁。
[27] 劉云舟:《電影與社會(huì)的雙向互動(dòng)》,《福建藝術(shù)》2003年第5期,第5~6頁。
[28] 《社會(huì)科學(xué)大事典》,鮑玉珩:《電影社會(huì)學(xué)簡述》,《電影文學(xué)》1986年第7期,第75~77頁。
[29] 孟君:《互嵌式結(jié)構(gòu)視閾中的“1997”電影現(xiàn)象 一個(gè)電影社會(huì)學(xué)的考察》,《北京電影學(xué)院學(xué)報(bào)》2018年第6期,第58~65頁。
[30] [美]羅伯特·C.艾倫、道格拉斯·戈梅里:《電影史:理論與實(shí)踐》,李迅譯,北京:中國電影出版社,2004年,第51頁。
[31] 汪天云:《電影社會(huì)學(xué)引論》,合肥:安徽文藝出版社,1989年,第28~32頁。
[32] I. C. Jarvie,TowardsASociologyoftheCinema:AComparativeEssayontheStructureandFunctioningofAMajorEntertainmentIndustry, London: Taylor & Francis Ltd, 1970.
[33] [意]弗朗塞斯科·卡塞蒂:《1945年以來電影理論》,劉云舟:《電影與社會(huì)的雙向互動(dòng)》,《福建藝術(shù)》2003年第5期,第5~6頁。
[34] 徐強(qiáng):《中介論》,《江漢論壇》2000年第1期,第37~39頁。
[35] [德]黑格爾:《小邏輯》,賀麟譯,上海:上海人民出版社,2009年,第164頁。
[36] [俄]列寧:《哲學(xué)筆記》,北京:人民出版社,1974年,第103、162頁。
[37] 姚文放:《走向中介論的文藝社會(huì)學(xué)》,《思想戰(zhàn)線》1993年第2期,第36~41頁。
[38] [英]維多利亞·D.亞歷山大:《藝術(shù)社會(huì)學(xué)》,章浩、沈楊譯,南京:江蘇美術(shù)出版社,2009年,第79~80頁。
[39] [德]瓦爾特·本雅明:《機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)》,李偉、郭東譯,重慶:重慶出版社,2006年。
[40] [美]霍華德·S.貝克爾:《藝術(shù)界》,盧文超譯,南京:譯林出版社,2014年。
[41] [法]皮埃爾·布爾迪厄:《藝術(shù)的法則:文學(xué)場的生成與結(jié)構(gòu)》,劉暉譯,北京:中央編譯出版社,2011年。
[42] 汪天云、蔣為民、楊志勇:《電影社會(huì)學(xué)研究》,上海:上海三聯(lián)書店,1993年,第11頁。