絲綢之路視閾下獅紋“本土化”演變研究與應(yīng)用

張宇星 王建芳

摘要： 絲綢之路的發(fā)展，加速了中國(guó)與西方文化在紋樣設(shè)計(jì)應(yīng)用上的相互影響和融合，獅紋作為中國(guó)人民喜愛的傳統(tǒng)紋樣之一，也是絲綢之路時(shí)期中外文化交流的實(shí)證，具有較高研究?jī)r(jià)值。文章依據(jù)博物館文物和歷史文獻(xiàn)等資料，梳理了獅紋的“本土化”歷史流變，探究各個(gè)時(shí)代獅紋造型特征，旨在更好地理解和傳承獅紋文化內(nèi)涵，從而為獅紋與現(xiàn)代設(shè)計(jì)應(yīng)用提供靈感來(lái)源。研究表明：獅紋傳入中國(guó)以來(lái)，跨越了時(shí)間和空間，以中華民族文化為養(yǎng)分，逐漸演變成“本土化”獅紋，研究成果有助于為民族文化元素融入現(xiàn)代設(shè)計(jì)提供借鑒意義。

關(guān)鍵詞： 絲綢之路;獅紋;文化;本土化;紋樣設(shè)計(jì);紋樣造型

中圖分類號(hào)： TS941.12;K875.2

文獻(xiàn)標(biāo)志碼： B

文章編號(hào)： 1001-7003（2021）12-0086-07

引用頁(yè)碼： 121202

DOI： 10.3969/j.issn.1001-7003.2021.12.014（篇序）

Abstract： The development of the Silk Road has accelerated the mutual influence and integration of Chinese and Western cultures in pattern design and application. As one of Chinese people’s favorite traditional patterns， the lion pattern is also an evidence of Sino-foreign cultural exchanges during the period of Silk Road and is of great research value. Based on the data of museum cultural relics and historical documents， this paper sorted out the historical evolution of lion pattern "localization" and explored the modeling characteristics of lion pattern in various times， aiming to better understand and inherit the cultural connotation of lion pattern， and then providing inspirations for lion pattern and modern design application. The research has shown that since the introduction of lion pattern into China， it has gradually evolved into the "localized" lion pattern across time and space with Chinese national culture as the nutrient. The research results are conductive to providing reference for integrating national cultural elements into modern design.

Key words： Silk Road; the lion pattern; culture; localization; pattern design; pattern modeling

絲綢之路自開通以來(lái)，連接了東西方政治、經(jīng)濟(jì)、文化交流，為古代中國(guó)的貿(mào)易帶來(lái)了極大的發(fā)展與繁榮。中國(guó)是絲綢的故鄉(xiāng)，絲綢和瓷器作為東西方貿(mào)易往來(lái)的重要商品，同時(shí)也是呈現(xiàn)古代紋樣的主要形式和內(nèi)涵的載體。而作為外來(lái)物種的獅子，正是通過(guò)絲綢之路來(lái)到了中原，如今深深地扎根在華夏大地。通過(guò)梳理獅紋歷史發(fā)展脈絡(luò)，探究其文化內(nèi)涵及藝術(shù)價(jià)值，有著深遠(yuǎn)意義。因此，研究獅紋不僅重現(xiàn)了過(guò)去絲綢之路的中外交流過(guò)程，同時(shí)也能凸顯不同時(shí)期獅紋所承載的文化傳承與意義，對(duì)現(xiàn)今紋樣融合傳統(tǒng)進(jìn)行創(chuàng)新的設(shè)計(jì)提供研究?jī)r(jià)值[1]。關(guān)于獅紋的研究具有代表性的有徐華鐺等[2]、林移剛[3]綜合性研究了獅子造型起源發(fā)展和演變過(guò)程，趙豐[4]從相關(guān)獅紋織物做了詳細(xì)描述，鄭軍[5]對(duì)中國(guó)獅子紋飾做了細(xì)致分類，張道一[6]通過(guò)深入現(xiàn)代民間文化論述了獅子藝術(shù)創(chuàng)造，尚永琪[7]對(duì)獅子文化做了較為全面研究等。大部分著作主要集中在獅子雕塑造型、紋飾、文化方面研究，專門對(duì)獅紋圖案在紡織品上的應(yīng)用研究相對(duì)少，本文針對(duì)中國(guó)獅紋，系統(tǒng)分析獅紋紡織品“本土化”發(fā)展脈絡(luò)，以豐富傳統(tǒng)紋樣文化，為現(xiàn)代設(shè)計(jì)行業(yè)吸收外來(lái)文化創(chuàng)造出中國(guó)特色的創(chuàng)新設(shè)計(jì)提供啟發(fā)。

1?獅紋“本土化”的形成

1.1?獅紋起源

獅紋“本土化”過(guò)程研究不僅是獅子作為外來(lái)物種傳播到中國(guó)，它衍射出的是一種文化傳播過(guò)程，想要深入理解獅紋的“本土化”內(nèi)涵，就必須先探討?yīng){子的本源，從而探討?yīng){紋文化歷史。

翻開神話傳說(shuō)，對(duì)黃炎二帝的恢弘描述，可以看到六種不同野獸的登場(chǎng)，這也是當(dāng)時(shí)神話故事中具有殺傷力動(dòng)物的代表：熊、羆、貔、貅、貙、虎。很明顯可以看出，這個(gè)時(shí)候獅子還沒有登上華夏文明的舞臺(tái)。如果要從神話傳說(shuō)去追根溯源的話，那么“龍生九子”中的第五子——狻猊，便是獅子在中華文明史中神話的代表，也是獅子最早的稱謂狻猊[8]。在《穆天子傳》中記載著狻猊最早的身影“名獸使足，走千里;狻猊野馬，走五百里”“狻猊即師子也，出西域?！毕惹匚墨I(xiàn)《爾雅》也描述了這種動(dòng)物：“狻麑，如虦貓，食虎豹?！盵9]而對(duì)于這龍的第五子，人們對(duì)其產(chǎn)生了這樣的描述：首先是性狀如同獅子般，然后性格是安靜乖巧，喜靜不喜動(dòng)，最后是狻猊常出現(xiàn)的地方，即佛教塑像前，還有各種獅像脖頸下方所帶飾品中的龍形裝飾物。而在西方早期文明中，都將獅子看作了權(quán)威、力量的象征，獅子形象普遍受到人們的推崇，在雕塑和繪畫作品中多有出現(xiàn)。現(xiàn)今西方的獅子大多為以下兩種形象：其一是根據(jù)真實(shí)的獅子形象加以仿真后再創(chuàng)作;其二是以意象的獅子進(jìn)行再結(jié)合后的神化，獅身人面像是耳熟能詳?shù)拇?。在基督教教義中，獅子蘊(yùn)含著多層含義，既可以代表著善良，也可以代表著邪惡;既可以是英雄的伙伴，也可以是惡徒的幫兇;既可以勇敢剛毅，也可以殘暴惡毒?？偠灾?，獅子在西方代表的是力量的化身。

1.2?獅紋“本土化”發(fā)展

據(jù)考證，獅子的傳入大致有兩種途徑。一是作為貢品。西漢時(shí)期，張騫出使西域使得玉門關(guān)內(nèi)外文明有了交集，中原文明與西域文明相碰撞，絲綢之路也逐漸興起。《后漢書》中有記載，在東漢章和元年間（公元87年），西域月氏國(guó)的使臣曾向漢帝進(jìn)獻(xiàn)獅子，而后漢和帝永元十三年（公元101年），西域安息王阿薩息斯一世沿絲綢之路向中原進(jìn)貢了“師子”后，獅子才在中原大地安家落戶。李仲元[10]對(duì)獅子傳入中國(guó)做了詳細(xì)的探討，他認(rèn)為文獻(xiàn)中這幾次關(guān)于獅子進(jìn)獻(xiàn)的記載可以看出，最早的時(shí)候獅子身高位重、數(shù)目稀少，只是為皇家觀賞的奇珍異獸。這從側(cè)面也反映出獅子是兇猛、威武、強(qiáng)大的象征，在當(dāng)時(shí)代表的是各國(guó)之間和平文化交流的結(jié)果[11]。

二是佛教的傳入極大提高了獅子的地位。西漢末年佛教開始傳入中國(guó)內(nèi)地，從現(xiàn)今發(fā)掘出的兩漢時(shí)期的文物及遺留下來(lái)的各種文物可以看出，雖然當(dāng)時(shí)的佛教處于一個(gè)比較初始的階段，但是獅子的形象就已經(jīng)與佛教息息相關(guān)。據(jù)佛經(jīng)記載：“釋迦牟尼在誕生時(shí)，作獅子吼?！痹诜鸾讨幸矊⒅v佛法謂為獅子吼，給了獅子莊重威嚴(yán)的寓意，獨(dú)居獸群之首，震懾眾生。佛教經(jīng)典中也有稱佛的坐席為“猊座”，而這里“猊”即古代文獻(xiàn)所稱的“狻猊”。佛教中還有其他很多關(guān)于獅子的比喻，白化文[12]提出：“佛教對(duì)于獅子的偏愛使得它在佛教某些方面成為一種象征，或是一種象征物?！弊源?，獅子的形象一再拔高，甚至被賦予了神格，可以祛邪擋災(zāi)，同時(shí)又表征如意吉祥。這時(shí)候的獅子隨佛教傳入，帶有初期的異域風(fēng)采，具備了威嚴(yán)、力量的象征意義。

雖然獅子在初期傳入中國(guó)是作為外來(lái)生物帶著一層神秘面紗，作為獸中之王，以尊貴、威武、神勇的形象出現(xiàn)[13]。后來(lái)逐漸發(fā)展過(guò)程中，在中華大地的土壤下成長(zhǎng)壯大，孕育出了獨(dú)具中國(guó)民族魅力的“本土化”獅子形象。

2?獅紋“本土化”演變過(guò)程

2.1?獅紋“本土化”造型演變

中國(guó)最早的獅子形象是天祿、辟邪。漢代在絲綢之路的帶動(dòng)下，獅子傳入中國(guó)。但當(dāng)時(shí)大多數(shù)的藝術(shù)家沒見過(guò)獅子，天祿、辟邪還不完全是獅子的形象，只是一種創(chuàng)造者糅合了不同猛獸特征的意象，因而坊間也有了“照貓畫虎，照狗畫獅”的俗語(yǔ)[14]。因?yàn)檫@些創(chuàng)作，加速了獅子在坊間人們心中形象的演變，也促進(jìn)了其夸張化乃至神化的進(jìn)程，最終形成身高眼大、肢體生威、氣宇軒昂的形象。從東漢時(shí)期工匠們的作品可知，有的甚至為獅子造型添翼。有部分學(xué)者研究表明，雙翼是受外來(lái)文化的影響，未脫離外來(lái)文化的一些造型特征，這種雙翼獅子造型可以追溯到古希臘、埃及及兩河流域。另一部分學(xué)者認(rèn)為受到漢代盛行羽化升仙的思想影響，獅子形象符合古人理想化的認(rèn)知，被進(jìn)一步神化，漸漸地染上了一層神秘色彩，東漢時(shí)期通過(guò)雕刻石獅達(dá)到辟邪的作用，同時(shí)也寄托人們對(duì)來(lái)世期盼、對(duì)理想世界的精神追求。

如南陽(yáng)漢畫館大廳的南陽(yáng)宗資墓前石辟邪（圖1（a））和河南洛陽(yáng)博物館館藏的東漢石辟邪（圖1（b））皆形似獅子，線條流暢優(yōu)美，富有張力和動(dòng)感，身生雙翼呈昂首挺胸、氣吞萬(wàn)里姿態(tài)?？脊虐l(fā)現(xiàn)的文物中，不乏使用獅子的裝飾藝術(shù)形式，尤以東漢時(shí)期較多。東漢的創(chuàng)作者們重抒意輕寫實(shí)，氣勢(shì)、精神是突出對(duì)象，而外形則輕描淡寫。從中國(guó)現(xiàn)存最早的山東嘉祥武梁祠東漢石獅（圖1（c））來(lái)看，獅子頭部有鬣毛，四肢健壯，直立姿態(tài)，高昂著頭張口吼叫，生動(dòng)活潑，體現(xiàn)出雄健的精神和磅礴宏大的氣勢(shì)。東漢時(shí)期的獅子造型多為直立行走狀，只有少數(shù)為蹲坐式，一般不分雌雄。其動(dòng)感更為強(qiáng)烈，嘴部大張，鬣毛等多細(xì)致刻畫，整體造型結(jié)構(gòu)渾厚質(zhì)樸，氣魄深沉雄大。

同一時(shí)期，不僅是雕塑，獅紋也有在紡織品上出現(xiàn)。例如新疆營(yíng)盤出土的漢晉獅紋裁絨毯（圖2），覆蓋于彩棺外，四邊殘損，主體紋飾為一伏臥的雄獅，獅紋較為完整，威猛健壯。

南北朝時(shí)期獅子造型在繼承漢代基礎(chǔ)上，結(jié)合了宗教異域風(fēng)格。南朝時(shí)期，獅子開始有了雌雄之分，當(dāng)時(shí)獅子造型上更多的注重寫實(shí)，如獅子本身一樣，魁梧高大的身軀、健碩發(fā)達(dá)的四肢，這種大氣磅礴的造型藝術(shù)，從側(cè)面可以看出當(dāng)時(shí)南朝較為穩(wěn)定的社會(huì)結(jié)構(gòu)及樸實(shí)的社會(huì)風(fēng)氣。而北朝獅子，大多出現(xiàn)在佛教石窟中，有明顯本土地域特征，獅子造型上體現(xiàn)出一種改良后馴化的形象，體積小巧呈溫順謙恭狀，襯托佛的偉大。與南朝相反，獅子不再是主體，在造型大小、刻畫、氣勢(shì)等方面都被削減。

南北朝時(shí)期，獅紋已經(jīng)在織物中出現(xiàn)，此時(shí)獅子造型主要受佛教藝術(shù)影響，佛學(xué)與魏晉玄學(xué)相結(jié)合而生成新思潮，沖擊了儒家思想的陰陽(yáng)五行觀念，并深刻影響到藝術(shù)文化，這一切導(dǎo)致魏晉南北朝時(shí)期的染織紋樣呈現(xiàn)出充滿異域風(fēng)格和佛教意味的新形式。由云氣紋構(gòu)成的云山被各種具有異域風(fēng)格的幾何框架所取代，奔駕于云山的神禽異獸也被更多親近于自然的真實(shí)動(dòng)物取代，一些中原地區(qū)少見的動(dòng)物如獅子等都成為常用的題材，中國(guó)絲綢博物館收藏的北朝時(shí)期的獅紋織物呈現(xiàn)出多種多樣特點(diǎn)，如圖3（a）（b）所示。

例如新疆維吾爾自治區(qū)博物館收藏的北朝的方格獸紋錦（圖3（c）），其特點(diǎn)是圖案有較強(qiáng)的穩(wěn)定性，以長(zhǎng)方格構(gòu)成織物圖案框架，格內(nèi)填飾牛、獅、象等，造型夸張，形象逼真?？椩鞎r(shí)采用不同的顏色，突出圖案的色彩多樣，織造技藝巧奪天工，代表了北朝的獅紋織錦。

隋唐時(shí)期的獅子形象，更是體現(xiàn)了中外文明互相影響、結(jié)合的特點(diǎn)，精妙地將這一時(shí)期不同民族的文化融合在一起，達(dá)到了一個(gè)新的高度。獅子的形象也逐漸固定和明確，神化的因素也漸漸消失，雙翅、神紋被去除，開始注重真實(shí)，形成了威猛、雄健、強(qiáng)壯的基本造型，帶有鮮明時(shí)代特征。在色彩方面，多用復(fù)雜多變的顏色，豐富的色系更加繽紛絢麗。東漢的走獅一直沿襲到了唐代，故宮博物院展示的獅子出現(xiàn)了更多不同的造型，包括有蹲姿、臥姿、走姿等獅子造型藝術(shù)形象[15]，徐華鐺[16]認(rèn)為，唐代出現(xiàn)的大量蹲坐姿態(tài)的獅子，對(duì)于獅子而言是一個(gè)重大的變革，逐漸迎合了中華民族的傳統(tǒng)審美觀，也為獅文化更好地走向大眾做了鋪墊。

唐朝經(jīng)濟(jì)繁榮，絲綢之路更為活躍，人們思想得到解放，對(duì)獅子這種西方舶來(lái)的動(dòng)物有了更多的認(rèn)識(shí)。這時(shí)期的獅紋逐漸現(xiàn)實(shí)，帶有強(qiáng)烈生活氣息，具體反映在獅紋造型形象上，寫實(shí)的比例、精細(xì)的造型、多樣的裝飾，充滿了濃烈的生活氣息[17]。獅子的藝術(shù)表現(xiàn)形式也逐漸增多，織物上也表現(xiàn)出各式各樣的獅紋，其中代表性的有日本正倉(cāng)院收藏的紫地獅子奏樂紋錦（圖4（a））、狩獵連珠紋錦（圖4（b）），中國(guó)絲綢博物館收藏的團(tuán)窠聯(lián)珠對(duì)獅紋錦（圖4（c））等。聯(lián)珠紋是絲綢之路上東西文明交流的見證，沿著絲綢之路足跡，波斯及西亞聯(lián)珠紋樣傳入中國(guó)，并與中國(guó)自身傳統(tǒng)文化相結(jié)合，展現(xiàn)出中國(guó)文化的包容與自信。獅子銜花彩繪麻半臂（圖4（d））上面有唐代流行的寶相花紋、對(duì)獅紋，有著典型的“陵陽(yáng)公樣”風(fēng)格。陵陽(yáng)公樣是唐代吸收了異域風(fēng)格之后所創(chuàng)造的中國(guó)“本土化”的新型團(tuán)窠圖案[18]，將西方聯(lián)珠外圈逐漸用中國(guó)風(fēng)格的卷草紋代替?？梢钥闯?，唐代工匠并不是單一地借用外來(lái)文化，而是將其有機(jī)地與中國(guó)文化統(tǒng)一結(jié)合起來(lái)。越發(fā)強(qiáng)健的獅子形象，一方面體現(xiàn)了大唐尚武的風(fēng)采及強(qiáng)橫的實(shí)力，另一方面則突出了唐人強(qiáng)烈的民族自信。

宋朝時(shí)期崇文抑武，包括后來(lái)的外族入侵，使得宋朝在獅紋運(yùn)用上不及盛唐時(shí)期的恢弘偉岸，取而代之的是屬于宋代文人雅士的儒雅清新的風(fēng)格，獅紋造型上更多表現(xiàn)出一種柔情的世俗，裝飾意味明顯。宋代獅子造型已經(jīng)完全不同于唐代靡麗風(fēng)格，呈現(xiàn)出質(zhì)樸、細(xì)膩的特點(diǎn)，其前朝的“神性”“佛性”逐漸衰退成為典型的“本土化”造型的民族獅子[19]。到后來(lái)，獅子便已成為憨厚、喜慶的形象。頭部比例縮小，體型圓潤(rùn)飽滿，有的還裝飾鈴鐺或繡球。宋代紋樣常使用繡球造型，關(guān)于獅子滾繡球，有一句諺語(yǔ)“獅子滾繡球，好事在后頭”，寓意仕途顯達(dá)、富貴圓滿。綜上所述，宋代獅子形象逐漸走向現(xiàn)實(shí)，從神獸的神秘中走出，不僅用它來(lái)鎮(zhèn)墓，而是用來(lái)造福于人民、襯托君王的尊貴等，這也奠定了獅子紋樣的發(fā)展基調(diào)——走向大眾。

到了元、明、清時(shí)期，獅紋發(fā)展逐漸適應(yīng)“本土化”，在造型上已相對(duì)成熟，逐漸定型，穩(wěn)定發(fā)展。作為接替宋朝統(tǒng)治中原的蒙古族，承襲了前朝文化習(xí)俗，但元朝獅子氣質(zhì)不如宋朝的威嚴(yán)，獅子的兇猛形象被改良，顯得更為溫順、馴化[20]。

相較之前朝，明朝的獅紋變得商品化，被運(yùn)用在更為廣泛的領(lǐng)域中。在整體造型上雖然能找到唐宋時(shí)期威武的遺風(fēng)，但是總體上獅紋還是逐漸世俗化，明朝的獅子大多敦實(shí)憨厚、裝飾華麗、做工精細(xì)[21]。

在公元7世紀(jì)左右，在“絲綢之路”上東西方貿(mào)易進(jìn)一步發(fā)展，一方面蜀錦大量遠(yuǎn)銷西域和地中海沿岸許多國(guó)家和地區(qū)，同時(shí)也接受了外來(lái)文化的影響。這時(shí)期的蜀錦大量出現(xiàn)了波斯薩珊王朝最流行的球路紋樣，如四川博物館收藏的明代雙獅雪花球路紋蜀錦（圖5（a）），同時(shí)結(jié)合了獅紋造型圖案，這種寓意于形的特征與中國(guó)傳統(tǒng)的裝飾審美一脈相通，進(jìn)一步體現(xiàn)了紋樣之間相互融合應(yīng)用發(fā)展。費(fèi)城藝術(shù)博物館藏的明代獅紋方補(bǔ)（圖5（b）），展現(xiàn)出明代獅子紋樣造型多有著雙眼環(huán)睜、圓鼻突兀、腿部粗壯等藝術(shù)形象。

到了清朝，獅紋也更加簡(jiǎn)潔具象，變得平易近人，造型也趨向華麗精細(xì)，裝飾意味變強(qiáng)，獅子神態(tài)溫和，可親可愛?？兹赣鹛珟熒賻煉炱粒▓D6（a））以獅戲球的形象，表示官運(yùn)亨通、吉祥喜慶。掛屏正中緙織一組太師少師作戲球狀，歡喜靈動(dòng)，間飾如意云紋，獅子背鬃采用珍貴金絲混合的孔雀羽織成，富貴喜人。加拿大皇家安大略博物院館藏的清代補(bǔ)子（圖6（b）），補(bǔ)子獅子紋樣的使用是維護(hù)政治需要的標(biāo)志，同時(shí)也彰顯了身份地位。北京故宮博院的雙獅戲球栽絨毯（圖6（c）），較之漢唐獅紋的雄壯，明清的獅紋造型失去了往日的威嚴(yán)，變得更平民化，也在一定程度上透露出一個(gè)時(shí)代精神特征。

2.2?獅紋“本土化”應(yīng)用演變

獅子自漢代傳入中國(guó)，被視作祥瑞之獸。首先進(jìn)入的是雕刻家們的眼中，獅紋大多數(shù)以雕刻形式出現(xiàn)。但前期應(yīng)用范圍有限，僅出現(xiàn)在皇室陵墓上。歷代王侯將相的陵墓中石獸均有獅子作為陵墓守護(hù)者，以達(dá)到鎮(zhèn)邪祟、守護(hù)陵墓的目的。后來(lái)由于佛教發(fā)展與傳播，也推動(dòng)了人們對(duì)于獅子的崇尚，當(dāng)時(shí)獅子主要應(yīng)用在建筑藝術(shù)和宗教信仰上。唐代獅紋作為主要紋樣題材，廣泛應(yīng)用于裝飾，并逐漸演化成為了實(shí)用美術(shù)傳統(tǒng)裝飾的主體紋樣。在眾多佛教的藝術(shù)作品隨處可見獅子的蹤影，如宗教用品的唐代文殊菩薩騎獅像幡，描繪了文殊菩薩坐在獅子背上，獅子背上的聯(lián)珠紋鞍有中亞織物的風(fēng)格。獅紋在發(fā)展過(guò)程中不斷融合其他元素（如寶相花紋、石榴花）的紋樣，如唐代立獅寶花紋錦，獅子被團(tuán)窠寶花環(huán)繞，團(tuán)窠寶花紋融合了各種花卉的特點(diǎn)，是一種華麗的圖案化花紋，與外來(lái)文化元素相得益彰。

隨著宋代經(jīng)濟(jì)繁榮和市民文化生活豐富，使得民用工藝用量大增，促使獅子紋樣應(yīng)用從皇室走向民間。獅紋覆蓋面廣，有作為宗教用途，也有作為生活工藝用品，涉及達(dá)官貴族、平民百姓。如宋代白瓷獅子燈臺(tái)、青白瓷獅子枕等這類具實(shí)用性功能的擺件，此時(shí)的獅子品種、數(shù)量、表現(xiàn)手法和應(yīng)用范圍都得到了擴(kuò)展，在權(quán)貴和民眾眼中都大放異彩的獅紋有了長(zhǎng)足的發(fā)展。

元朝薄葬簡(jiǎn)喪，加上元朝統(tǒng)治者對(duì)佛教的忽視，也使得當(dāng)時(shí)的石窟藝術(shù)銷聲匿跡，所以元代的陵墓獅子雕塑幾乎沒有。元代雖然是大型雕刻藝術(shù)的衰退期，但是又從另一方面促進(jìn)了獅紋的發(fā)展，如在其他寺廟、祠堂等地都用獅子點(diǎn)綴，促進(jìn)了獅子形象的普及發(fā)展。元青花瓷器的發(fā)展，使得獅子紋樣也多出現(xiàn)在青花瓷器上，多姿多樣的構(gòu)圖及獅紋本身的形象，使得二者互相輝映。明代的獅子更具人情化，多以成對(duì)形式出現(xiàn)，這凸顯了人們對(duì)生活的美好向往。到了清代，諧音、會(huì)意、象征等越來(lái)越多的手法被運(yùn)用到對(duì)獅子紋樣的創(chuàng)造中去，也極大地推進(jìn)了獅子紋樣普及應(yīng)用。

2.3?獅紋“本土化”內(nèi)涵演變

由于中西方歷史文化背景不同，獅子紋樣雖然最開始都是表現(xiàn)著鐵血與戰(zhàn)爭(zhēng)的含義，伴隨的獅子形象大多體魄強(qiáng)健、威風(fēng)堂堂，象征著勇氣與力量，但后來(lái)獅紋逐漸“本土化”演變后，為獅紋注入了新生命，成就了具有獨(dú)特魅力的民族文化內(nèi)涵的獅紋藝術(shù)。

無(wú)論東方還是西方，縱觀獅紋的發(fā)展歷程不難看出，其發(fā)展過(guò)程由皇室貴族走向了民間百姓，國(guó)家國(guó)力的興衰、各個(gè)時(shí)代不同審美的改變、價(jià)值觀點(diǎn)的取向、地域不同民俗文化的影響，都使得獅子紋樣的寓意千變?nèi)f化[22]。最開始作為陵墓的守衛(wèi)者，大多是對(duì)陵墓主人權(quán)力和威嚴(yán)的彰顯。但是西方獅子紋樣的起源，凸顯的是對(duì)獅子獸性及原始力量的崇拜，重視獅子紋樣所帶來(lái)的勇敢和力量的象征，深受拜占庭、古希臘、古羅馬藝術(shù)的影響，被視為萬(wàn)獸之王的獅子一向是不可挑戰(zhàn)的王權(quán)與尊貴的象征，而華夏文明看中的是其驅(qū)邪避害的作用。獅紋的發(fā)展本就是一部鐵血戰(zhàn)爭(zhēng)史，對(duì)外擴(kuò)張的同時(shí)輸出了文化，而作為舶來(lái)品的獅紋，在中華大地上褪去了原來(lái)獸性和兵戈的烙印，被農(nóng)耕文明的氣息所暈染，在建筑、器物上走進(jìn)大眾的眼光。從一開始的權(quán)利與威嚴(yán)的象征，到后來(lái)獅紋形態(tài)的改變，成為了祥瑞與吉祥的代表。事業(yè)、情感乃至家庭和睦等方面，不同的獅紋都可以展現(xiàn)不同的美好寓意。

獅紋寄托著人們美好的憧憬和愿望，雖然在中華漫長(zhǎng)歷史長(zhǎng)河中有部分封建消極的因素，但其內(nèi)在表現(xiàn)卻生動(dòng)多彩，更是中國(guó)民族紋樣文化不可或缺的一部分。如一對(duì)互相嬉戲的大小獅紋，即為“太師少師”代表在官場(chǎng)履新順利、步步高升;獅子與蓮花燈搭配組合，即為“連登太師”代表榮華富貴;獅子和瓶組合而成，即為“事事平安”寓意一切平安順利;五只獅子的構(gòu)成，即為“五子登科”，代表吉祥祝福;獅子滾繡球表示財(cái)源不斷;三只獅子，雌雄成對(duì)，兩大一小，則寓意子孫興旺兒孫滿堂[23]。紋樣不同，所代表的祝福也不同，衍生出的寓意也千變?nèi)f化，這是西方獅紋所達(dá)不到的效果?！氨就粱焙蟮莫{紋，在不同文化時(shí)代背景下，都得到了極大的發(fā)展，注入了廣大人民的審美情趣，寄托了情感，凝聚理想與希望。人們所崇尚的并不只是獅子威風(fēng)神氣的外在形象那一面，更多的是獅子所代表的那些精神[24]。

通過(guò)對(duì)獅紋的梳理研究（表1），可以發(fā)現(xiàn)獅紋成為“本土化”文化的一部分后具備著顯著特點(diǎn)。一是獅紋的數(shù)量相對(duì)應(yīng)用廣泛，涉及中國(guó)文明的各方面，也說(shuō)明了獅紋適用于各類工藝品，受喜愛程度高，并得以在中國(guó)土壤茁壯成長(zhǎng);二是獅紋內(nèi)涵被賦予各個(gè)時(shí)代特征，寓意逐漸增多，包括有辟邪驅(qū)祟、吉祥瑞獸等多種象征意義。這些象征意義并不是自己憑空捏造的，也不是一蹴而就形成的，是經(jīng)歷了時(shí)間的金戈鐵馬，遵循了民族文化發(fā)展規(guī)律，由光陰沉淀篩選后保留下來(lái)的文化精神[25]。獅紋被賦予了太多的含義，寓意也從單一逐漸豐富，體現(xiàn)社會(huì)主流意識(shí)的寓意和認(rèn)知，對(duì)美好的無(wú)限憧憬。

3?獅紋在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中應(yīng)用

3.1?獅紋在服飾設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

隨著時(shí)代發(fā)展，獅紋結(jié)合時(shí)代賦予新內(nèi)涵，寄予人們納福祥瑞等美好的寓意。但不少服裝設(shè)計(jì)中在融入傳統(tǒng)元素的過(guò)程中容易出現(xiàn)過(guò)分注重傳統(tǒng)的問(wèn)題，強(qiáng)行將各種元素雜糅在一起，最后不倫不類?，F(xiàn)代創(chuàng)新設(shè)計(jì)不是對(duì)民族傳統(tǒng)元素簡(jiǎn)單的生搬硬套，而是注重理解文化內(nèi)涵后加以創(chuàng)新改造以達(dá)到提升自身價(jià)值的目的。如中國(guó)原創(chuàng)服裝設(shè)計(jì)品牌Yiyi Kwok 2020/2021秋冬高級(jí)成衣秀以舞獅為元素，將原本具象的獅子造型轉(zhuǎn)化為抽象圖案，大膽的配色運(yùn)用使服裝具有視覺藝術(shù)流動(dòng)性。中國(guó)國(guó)原創(chuàng)潮牌Hardlyevers服裝上的創(chuàng)意獅紋圖案，與其他元素重構(gòu)組合，對(duì)獅紋的結(jié)構(gòu)元素、風(fēng)格、色彩等其他綜合方面進(jìn)行創(chuàng)意表達(dá)，形成了風(fēng)格各異的獅紋裝飾圖案，創(chuàng)作出了既傳統(tǒng)又時(shí)尚潮流的獅紋，也讓穿戴者感受到傳統(tǒng)文化的魅力。

獅紋作為一種帶有強(qiáng)烈民族色彩的紋樣，被應(yīng)用于不同場(chǎng)合，起到不同功能作用。如獅紋包、帽子、項(xiàng)鏈、戒指等作為配飾產(chǎn)品能很好地起到點(diǎn)綴整體搭配的作用，兼具實(shí)用性和裝飾性。故宮文創(chuàng)的石獅擺件，造型可愛活潑，可應(yīng)用于不同場(chǎng)景模式，將獅文化帶進(jìn)大眾視野，不同的造型寓意不同，象征財(cái)運(yùn)亨通、吉祥幸福、仕途高升等。這些結(jié)合現(xiàn)代時(shí)尚潮流的產(chǎn)品，集美觀與實(shí)用、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、文化與創(chuàng)意于一體，引導(dǎo)產(chǎn)品緊貼大眾生活，更容易讓獅紋為大眾所知曉和喜愛，這不只是傳統(tǒng)文化和當(dāng)代藝術(shù)的一次碰撞，更是物質(zhì)滿足與精神追求的雙重需要。

3.2?獅紋在紡織品設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

獅紋結(jié)合紡織品創(chuàng)新設(shè)計(jì)，可以烘托室內(nèi)空間氛圍、調(diào)節(jié)色彩、提升視覺空間感知，有助于滿足設(shè)計(jì)師對(duì)空間設(shè)計(jì)時(shí)的個(gè)性化需求。例如“愛詩(shī)樂”的家紡產(chǎn)品獅紋抱枕、桌旗、紙盒套等產(chǎn)品將獅紋應(yīng)用在有功能性的產(chǎn)品上，成為創(chuàng)新個(gè)性商品，更利于形成一種全新時(shí)尚的生活方式，同時(shí)也讓人們充分感受文化意蘊(yùn)。使得室內(nèi)裝修空間整體的布局協(xié)調(diào)統(tǒng)一，互相呼應(yīng)，簡(jiǎn)潔明快又富有變化。在家紡設(shè)計(jì)中，通過(guò)圖案的搭配、款式的選擇、色彩的呼應(yīng)，在設(shè)計(jì)的風(fēng)格上進(jìn)行家紡產(chǎn)品創(chuàng)新設(shè)計(jì)，強(qiáng)化設(shè)計(jì)主題，使之與民族文化氛圍相契合，大力發(fā)展和弘揚(yáng)民族文化。

3.3?獅紋在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中的應(yīng)用意義

獅紋在傳入中國(guó)后，從最初單一的造型形態(tài)，開始逐漸演變出多種不同的構(gòu)成組織樣式，表達(dá)的語(yǔ)境也更加豐富起來(lái)，形成了不同的意識(shí)形態(tài)。歷經(jīng)千年來(lái)獅紋發(fā)展，積淀了深厚的中國(guó)文化，詮釋出中華優(yōu)秀文化歷久彌新、延綿不絕的特點(diǎn)，獅紋得以在中國(guó)傳承和發(fā)揚(yáng)下去。獅紋得到了“本土化”的發(fā)展，延伸了文化內(nèi)涵、達(dá)到彰顯中國(guó)文化的效果，實(shí)現(xiàn)了真正的古為今用。獅紋的創(chuàng)新設(shè)計(jì)以傳統(tǒng)為根基、以創(chuàng)新為核心、以文化傳承為目的，使得傳統(tǒng)文化真正活起來(lái)。傳承文化并不是一味地原封不動(dòng)地照搬照抄，而是要在吸取傳統(tǒng)文化精髓和把握傳統(tǒng)文化中的精神實(shí)質(zhì)基礎(chǔ)上傳承，是一個(gè)持續(xù)發(fā)展的過(guò)程。將獅紋運(yùn)用到現(xiàn)代設(shè)計(jì)中，不僅是一種傳統(tǒng)文化的再?gòu)?qiáng)調(diào)過(guò)程，也是一種無(wú)形的傳承力量。深入挖掘出獅紋精神魅力，學(xué)習(xí)和發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化，用多種現(xiàn)代設(shè)計(jì)手法呈現(xiàn)出來(lái)，這樣的作品才會(huì)被永久地傳承下去，茁壯發(fā)展。

4?結(jié)?語(yǔ)

獅紋見證了絲綢之路中外文化的交流，其演變是根據(jù)不同的發(fā)展需求，逐漸融入具體的時(shí)代思想，兼收并蓄各種外來(lái)文化基礎(chǔ)上傳承和發(fā)展。獅紋造型從最初神秘變?yōu)橘N近人民的具象化，其應(yīng)用從雕塑、建筑、宗教等方面拓展到瓷器、織物乃至其他工藝品上，內(nèi)涵從驅(qū)邪鎮(zhèn)墓的象征逐漸變?yōu)榘送卷槙场㈤L(zhǎng)命百歲、喜慶吉祥等。獅紋“本土化”演變過(guò)程可以看到中國(guó)政治、經(jīng)濟(jì)、文化及宗教的歷史發(fā)展軌跡，本文以紡織品中的獅紋為研究對(duì)象，通過(guò)出土的實(shí)物圖像和收集的文獻(xiàn)資料，整理研究了紡織品中出現(xiàn)的獅紋，探究分析了獅紋的造型特征、文化內(nèi)涵、時(shí)代背景及審美特色。獅紋在中國(guó)經(jīng)歷數(shù)千年的發(fā)展變化，凝集了無(wú)數(shù)人的心血，不僅是匠人們高超精湛工藝手法的展現(xiàn)，更是古代勞動(dòng)人民追求幸福的真實(shí)寫照，從現(xiàn)今的獅紋中能夠感受到不同文化碰撞產(chǎn)生的火花及各種文明的博大精深，它顯示了中國(guó)偉大、悠久的歷史文化。

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