(中山大學(xué)新華學(xué)院體育系 廣東 廣州 510520)
舞蹈教學(xué)要教給學(xué)生的不僅僅是舞蹈技術(shù),因?yàn)槲璧副硌莶⒉皇菃渭冞\(yùn)用肢體表達(dá)的藝術(shù)形式,音樂、情感也是舞蹈藝術(shù)中非常重要的組成部分,當(dāng)前高校中舞蹈系學(xué)生存在音樂素養(yǎng)存在個(gè)體差異的問題,而舞蹈表演中的情感應(yīng)用也是主要的教學(xué)難點(diǎn),使學(xué)生的舞蹈表演缺乏藝術(shù)表現(xiàn)力,更難以進(jìn)一步形成綜合藝術(shù)素質(zhì)。
舞蹈課是一門動作教學(xué)課程,但知識教學(xué)也是教學(xué)資源中非常重要的因素,學(xué)生的音樂基礎(chǔ)具有個(gè)體差異性,因此對舞蹈的理解能力也體現(xiàn)出差異性。知識教學(xué)除了提高學(xué)生舞蹈能力的理論素養(yǎng)之外,還負(fù)責(zé)提高學(xué)生的音樂素質(zhì)。眾所周知,音樂素養(yǎng)是保證舞蹈課教學(xué)質(zhì)量的重要基礎(chǔ),具備專業(yè)性音樂知識的舞蹈教師更能夠掌握舞蹈教學(xué)的表演藝術(shù)教學(xué)要點(diǎn),起到傳授給學(xué)生知識與能力的決定作用。因此在舞蹈專業(yè)教學(xué)方面,通過每一個(gè)分解動作環(huán)節(jié)對學(xué)生進(jìn)行音樂零散理論知識的講解。令學(xué)生掌握音樂與舞蹈之間的系統(tǒng)化結(jié)合點(diǎn),能夠形成學(xué)生一種良好的肌肉記憶能力,所以說,既具備音樂專業(yè)能力又具備舞蹈專業(yè)能力的教師能夠從根本上提高舞蹈教學(xué)的教學(xué)效率,能夠提高學(xué)生音樂與舞蹈之間的通感能力,強(qiáng)化他們?nèi)诤弦魳放c舞蹈于一體的積極想象力。
舞蹈基本功教學(xué)依賴于示范教學(xué),表演藝術(shù)是一種舞臺藝術(shù),穩(wěn)定的舞蹈基礎(chǔ)離不開勤學(xué)苦練,表俗話說“臺上一分鐘,臺下十年功”,身體的靈活性和柔初性鍛煉是每次舞蹈教學(xué)中必不可少的環(huán)節(jié),能夠使學(xué)生的外形保持勻稱,并具備將舞蹈技術(shù)動作展現(xiàn)出來的肢體協(xié)調(diào)能力,能夠按照各種舞蹈的技術(shù)要求延伸自身線條,確保技術(shù)動作的和諧與自然,將舞蹈的藝術(shù)表演力展現(xiàn)給觀眾。
綜上所述,可以看出基本功訓(xùn)練的主要目的是提高學(xué)生對身體動作的控制能力,例如控腿,要求學(xué)生將將腿長時(shí)間地保持一定高度,以拓展身體的軟開度和柔韌性,鍛煉出一雙強(qiáng)而有力的支承腿,舞蹈表演時(shí)技術(shù)動作才能發(fā)揮得優(yōu)美流暢、隨心所欲。但不可否認(rèn)的是,基礎(chǔ)訓(xùn)練是舞蹈教學(xué)中比較枯燥的必要環(huán)節(jié),而且其教育學(xué)原理植根于練習(xí)率,一來長時(shí)間、高重復(fù)率的動作訓(xùn)練使學(xué)生掌握身體控制與協(xié)調(diào)能力,而且不能算是正式教學(xué),一方面也是為舞蹈基礎(chǔ)薄弱的學(xué)生進(jìn)行“補(bǔ)課”,因此一些學(xué)生來在“打基礎(chǔ)”的層面經(jīng)常感覺到厭倦。基于此,有必要改善舞蹈基礎(chǔ)教學(xué)的激勵(lì)機(jī)制,通過強(qiáng)化學(xué)分制、考核制的方式來讓學(xué)生提高對舞蹈的重視程度,讓學(xué)生真正把基礎(chǔ)課程當(dāng)做一門重要的課程。
舞蹈是聽覺藝術(shù)與視覺藝術(shù)的結(jié)合體,要完成有藝術(shù)表演力舞蹈除了展現(xiàn)出高超的基本功以外,還需對舞蹈配樂的音樂風(fēng)格有深刻的領(lǐng)悟能力。音樂在節(jié)奏、旋律方面給群眾以精神上的共鳴,而表演者則需要通過自身的舞蹈動作去迎合音樂中表達(dá)的情感和思想路線,表演者需要跟隨音樂的的情緒控制去展現(xiàn)動作藝術(shù),使觀眾感受到音樂、舞蹈合而為一的藝術(shù)表現(xiàn)形式。所以在舞蹈教學(xué)中,教師要對舞蹈動作怎樣演繹規(guī)范音樂旋律進(jìn)行程序教學(xué),例如給學(xué)生播放示范音樂,訓(xùn)練學(xué)生對音樂的主觀理解,讓學(xué)生感受音樂抒發(fā)了什么樣的情感,構(gòu)建了什么樣的場景,舞蹈家在置身于這種場景中應(yīng)該怎樣用舞蹈動作表現(xiàn)自身的真實(shí)情感,以提高學(xué)生對舞蹈、音樂的整體理解。
對于學(xué)生而言,每演繹一個(gè)舞蹈作品,都要盡可能廣泛地研究該舞蹈的創(chuàng)作背景,分析舞蹈背后隱藏著什么創(chuàng)作動機(jī),舞蹈配樂中運(yùn)用了什么音樂語言,甚至可以采取解構(gòu)主義手段,將舞蹈作品拆分成為獨(dú)立的音樂、配樂、節(jié)選等可分別研究理解的內(nèi)容,從中找出創(chuàng)作者形成音樂語言的習(xí)慣及規(guī)律,表達(dá)關(guān)鍵情感色彩的代表性的音樂記號,與之呼應(yīng)的舞蹈肢體動作的應(yīng)用方式,從中找出共鳴點(diǎn)。雖然這種拆分研究手法是理性的、非藝術(shù)的,但不失為一種分析研究手段,舞蹈表演本身是一種創(chuàng)造性的藝術(shù)活動,科學(xué)的藝術(shù)分析也是有必要的。
舞蹈是一種人類表達(dá)自己真實(shí)情感的藝術(shù)手段,因此情感可以說是舞蹈的靈魂。如果學(xué)生只著眼于復(fù)原前輩藝術(shù)家們的舞臺動作,即使動作還原度極高,表演依舊是缺少靈魂的,因?yàn)榍拜吽囆g(shù)家們的舞臺表演有鮮明的個(gè)人烙印,而“有形無神”的模仿無法體現(xiàn)出藝術(shù)表演力那種極具個(gè)性化的辨識度。這其中主要原因就是學(xué)生雖然掌握了極高的舞蹈技藝,但僅僅表現(xiàn)出了個(gè)人的基本功素養(yǎng),在舞蹈表演中的情感表達(dá)方面不到位。
舞蹈表演既要感性又要理性,舞者不能局限于音樂情感的簡單復(fù)述,因?yàn)槁犛X藝術(shù)的心靈體驗(yàn)是不同于視覺藝術(shù)的,而馳名世界的舞蹈藝術(shù)家們的舞臺經(jīng)驗(yàn)又是學(xué)生們不可體驗(yàn)、不可模擬的,即使學(xué)生無限貼近這些前輩舞臺表演時(shí)的情感,也難以達(dá)到前作的十全十美。因此情感應(yīng)用是要將個(gè)人意識與舞蹈創(chuàng)作者的創(chuàng)作心理相結(jié)合,在創(chuàng)作者意識深層自我設(shè)定的背景環(huán)境下,將自己的情感與思想融入創(chuàng)作者表達(dá)的思想感情中去,將舞蹈本身有個(gè)性地表達(dá)出來,賦予它帶有個(gè)人色彩的藝術(shù)表現(xiàn)力。
藝術(shù)與靈感密不可分,然而靈感往往是妙手偶得、難以預(yù)料,舞蹈藝術(shù)中動作編排是展現(xiàn)舞蹈藝術(shù)美的主要表現(xiàn)方法,可以說是對原作的二次創(chuàng)作,或純粹的原創(chuàng)性活動。但通常情況下,學(xué)生們除了通過高潮部分的藝術(shù)體驗(yàn)領(lǐng)會創(chuàng)作靈感,通常無法找到舞蹈中靈感的生發(fā)之處,這種通過直覺感受舞蹈美的藝術(shù)欣賞無法滿足舞蹈教學(xué)的目標(biāo),因而要對學(xué)生的藝術(shù)想象力加以培養(yǎng),使學(xué)生能夠感受舞蹈創(chuàng)作過程中的靈感火花以及心理活動的高峰,充分把握舞蹈作品的高潮部分以及精華部分。
創(chuàng)作者的靈感并不是一開始就產(chǎn)生的,而是在一個(gè)過程中所體現(xiàn)的個(gè)人情緒焦點(diǎn),反映某個(gè)時(shí)段或事件所觸發(fā)的心靈狀態(tài),如果表演者無法理解創(chuàng)作者的心態(tài),那也無法對其靈感的生發(fā)產(chǎn)生頓悟,演奏時(shí)的藝術(shù)表演力往往不足。通過舞蹈創(chuàng)編可以給學(xué)生發(fā)揮想象力的空間,例如在實(shí)際舞蹈教學(xué)中,組織學(xué)生們進(jìn)行舞蹈創(chuàng)意、模仿演繹、集體舞蹈等形式,是學(xué)生們盡量發(fā)揮想象力完成舞蹈課題?;蛘卟扇 爸黝}舞蹈”的配樂,通過指定主題的舞蹈讓學(xué)生們選擇恰當(dāng)風(fēng)格的舞蹈配樂,在此基礎(chǔ)上完成動作編排、場景設(shè)計(jì)、演出組織、人員設(shè)置等等,在一個(gè)完整的舞臺表演的籌備過程中體驗(yàn)過程,體驗(yàn)想象的時(shí)間感和過程性,在舞蹈的創(chuàng)編過程中激發(fā)靈感,給舞臺藝術(shù)插上想象的翅膀,使舞蹈有所創(chuàng)新、有所發(fā)展。
在綜合藝術(shù)素養(yǎng)中,藝術(shù)感受力是重要的一項(xiàng)基本素質(zhì),也是感受舞蹈藝術(shù)作品中主觀意識的重要能力,一個(gè)舞者如果在他要表演的舞蹈作品中感受不到創(chuàng)作者體現(xiàn)的主觀意識,那么他的表演過程一定是一個(gè)枯燥而乏味的抄襲過程。舞蹈作品中所體現(xiàn)的情感因素是多元化的,而且是體現(xiàn)出創(chuàng)作者起伏不定的情感波動,進(jìn)而影響舞蹈的動作節(jié)奏、身姿展幅、力度變化、活動范圍等表現(xiàn)細(xì)節(jié),這些都是需要舞者能夠隨時(shí)捕捉并感受的。
教師應(yīng)在舞蹈教學(xué)中適當(dāng)提高藝術(shù)欣賞課的比例,當(dāng)前多媒體教學(xué)資源能夠打破傳統(tǒng)教學(xué)中機(jī)械的知識講解與動作示范,以世界各地、各國舞蹈的先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)為教學(xué)示范,反映世界各國在舞蹈教學(xué)方面的先進(jìn)經(jīng)驗(yàn),能夠開拓學(xué)生與教師的視野,從而擴(kuò)大學(xué)生感受舞蹈藝術(shù)的渠道,提高學(xué)生對舞蹈藝術(shù)感受力的認(rèn)知度,將學(xué)生對舞蹈的意義產(chǎn)生進(jìn)一步的理解,繼而轉(zhuǎn)化為學(xué)習(xí)欲望,這也是“教無定法、學(xué)無定法”在新形勢下的體現(xiàn)。
藝術(shù)氣質(zhì)是一個(gè)比較虛化的培養(yǎng)目標(biāo),它的教育目標(biāo)是培養(yǎng)學(xué)生一種與音樂藝術(shù)密切相關(guān)的外在精神狀態(tài),從本質(zhì)上來說,是貫徹以人為本的藝術(shù)教育原則。在舞蹈教學(xué)中,同樣的動作、同樣的選段,學(xué)生的表演效果都存在個(gè)體差異,這和每個(gè)學(xué)生的藝術(shù)氣質(zhì)是有關(guān)系的。常言道“相由心生”,學(xué)生們對舞蹈的理解、內(nèi)化程度都會體現(xiàn)在外在氣質(zhì)上,優(yōu)秀的藝術(shù)表演者都具有鮮明而獨(dú)特的氣質(zhì),這也是他們舞蹈藝術(shù)使人賞心悅目的重要原因。
舞蹈的基礎(chǔ)訓(xùn)練本身非常艱苦,很多學(xué)生往往忍受不了單調(diào)、繁重的練習(xí),甚至產(chǎn)生厭學(xué)情緒,懷疑自己缺乏舞蹈天賦,從而產(chǎn)生心理上的負(fù)面效果,這樣的心理狀態(tài)當(dāng)然會使學(xué)生的外在表現(xiàn)毫無藝術(shù)氣質(zhì)可言。舞蹈教學(xué)應(yīng)使學(xué)生們發(fā)自內(nèi)心地?zé)釔畚璧福處煈?yīng)改革教育方法,鼓勵(lì)學(xué)生戰(zhàn)勝自我。世界著名音樂教育家鈴木鎮(zhèn)一曾經(jīng)說過“所有的音樂家都是通過練習(xí)誕生的”、“不存在所謂的天才音樂家”,教師應(yīng)當(dāng)通過情感談話法使學(xué)生接受舞蹈練習(xí)律,使學(xué)生們主觀上增強(qiáng)對抗苦、累的意志品質(zhì),為學(xué)生制定循序漸進(jìn)的發(fā)展目標(biāo),通過科學(xué)訓(xùn)練使學(xué)生們掌握表達(dá)舞蹈藝術(shù)的基礎(chǔ)能力,使學(xué)生在揮灑自如中逐漸提高舞蹈技藝,發(fā)現(xiàn)自身某一方面的藝術(shù)才華,從而健全人格心理,提高在舞蹈表演中的自信心,從而塑造個(gè)性鮮明的舞蹈表演風(fēng)格,將健全、積極的個(gè)人意識通過舞蹈完整地表現(xiàn)出來。
藝術(shù)創(chuàng)新能力以往的教學(xué)中認(rèn)為是因人而異的,一般認(rèn)為是開闊眼界、大量練習(xí)后“熟能生巧”的量變到質(zhì)變的過程。通過個(gè)人的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)來看,優(yōu)秀的舞蹈表演藝術(shù)家在表演過程中,其自我意識是與創(chuàng)作者意識交替出現(xiàn)、結(jié)合控制的,既能表達(dá)創(chuàng)作者的情感變化,又能保持自我意識的理性和控制力,這樣才能對舞蹈作品完美的內(nèi)容詮釋,并以即興的形式賦予創(chuàng)造性的表達(dá)。其中很重要的一項(xiàng)能力就是即興能力。不可否認(rèn)的是,即興創(chuàng)作能力是存在個(gè)體差異的,有的學(xué)生反應(yīng)能力較快,擅長即興表演,而有的學(xué)生則不然?;诖?,教師應(yīng)在舞蹈教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生對生活的感受能力,培養(yǎng)學(xué)生隨時(shí)將生活中的感悟應(yīng)用到舞蹈中,先培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識,然后學(xué)生才能有意識地在舞蹈中添加生活中的藝術(shù)化元素,最終具備即興表演的能力。
所有與舞蹈相關(guān)的能力都建立在扎實(shí)的基本功之上,在此基礎(chǔ)上才能實(shí)現(xiàn)藝術(shù)表演力的循序漸進(jìn)訓(xùn)練,使學(xué)生們掌握基礎(chǔ)的表現(xiàn)形式,最終實(shí)現(xiàn)學(xué)生由內(nèi)而外表述出一種自我的藝術(shù)語言,形成與觀眾精神方面的溝通載體,從而體現(xiàn)出學(xué)生的綜合藝術(shù)素養(yǎng)。