文質(zhì)彬彬
——淺談書法藝術(shù)的中和美

吳曉杰

（中國藝術(shù)研究院，北京 100027）

“中和”一詞有著最美的涵義，無論是個體的人,還是人所處的整體，人與人、個人與社會、個人與自然環(huán)境之間的關(guān)系，只要是和諧的，就會處于一個比較好的狀態(tài)，也會向著好的方向發(fā)展。

一、“中和”之義

《易經(jīng)》中有：保合大和，乃利貞，首出庶物，萬國咸寧。（《乾·卦一·乾為天》）”大和指“太和”，指沖和之氣，最佳狀態(tài)在于和諧與協(xié)調(diào)。又有：“利”者，義之和也。（《乾·卦一·乾為天》）龍，德而中正者也。（《乾·卦一·乾為天》）和睦、協(xié)調(diào)、勻稱、這些都體現(xiàn)出各事物間相互對立而又不沖突、相互作用、和而不同、相反相成，相近之義如：調(diào)和、諧和、相和、融洽等都深深地體現(xiàn)著文化的中和之道?！吨杏埂酚校骸跋才分窗l(fā)，謂之中；發(fā)而皆中節(jié)，謂之和。中也者，天下之大本也；和也者，天下之大道也。致中和，天地位焉，萬物育焉?！痹谖覀冎袊说木裼^念里，這是最高尚的人格，最美麗的情懷，是一種大格局、大精神。朱熹在《中庸章句》注釋中也說：“中者，不偏不倚，無過不及之名。庸，平常也。”不過于極端，不過與偏激，是人們德行和修養(yǎng)的體現(xiàn)，而“和”又是萬物最美的精神，這是一種生活的態(tài)度，一種人生的理想，藝術(shù)來源于生活，一切的藝術(shù)創(chuàng)作都是生活的再現(xiàn)，人格精神的深刻體現(xiàn)。在書法審美與創(chuàng)作的理論中，和諧、中和的精神境界一直都是古人竭力在追求的，也是近現(xiàn)代人在書法創(chuàng)作與批評過程中重要的審美思想。明代萬歷年間書法家項(xiàng)穆在其著作《書法雅言·中和》中對“中和”有專門的闡述：“會于中和，斯為美善。中也者，無過不及是也。和也者，無乖無戾是也。然中固不可廢和，和亦不可離中，如禮節(jié)樂和，本然之體也。禮過于節(jié)則嚴(yán)矣，樂純乎和則淫矣，所以禮尚從容而不迫，樂戒奪倫而皦如。中和一致，位育可期，況夫翰墨者哉。方圓互成，正奇相濟(jì)，偏有所著，即非中和。使楷與行真而偏，不拘純即棱峭矣；行草與草而偏，不寒俗即放誕矣。不知正奇參用，斯可與權(quán)。權(quán)之謂者，稱物平施，即中和也?！弊髡哧U述了自己對于學(xué)書理念以及“中和”與人倫之間的關(guān)系，我們書法學(xué)習(xí)的過程中，如能體會中與和的關(guān)系，中不離和，和不離中，方與圓，正與奇對立互容，相兼相得的矛盾關(guān)系，能夠把書法中諸多相對立的因素辯證統(tǒng)一，即是書法審美中和諧精神的重要體現(xiàn)。

唐代書家孫過庭《書譜》中有：“右軍之書，末年多妙，當(dāng)緣思慮通審，志氣和平，不激不厲，而風(fēng)規(guī)自遠(yuǎn)?！蔽簳x玄學(xué)促使人們精神的解放和自由，人們在藝術(shù)創(chuàng)作方面造詣極高，王羲之書法成為中國書法史上的高峰，寄情山水，胸襟超脫，人書相合，作品風(fēng)格干凈流美，；勁挺蕭灑而又不失豐腴多姿，蘊(yùn)藏內(nèi)涵，暗合中和之道，正是中和境界的完美體現(xiàn)?！稌V》中的“五乖五合”即是對中和美學(xué)思想的具體應(yīng)用和對中和之道的深刻理解，辯證的闡述了書寫時的濃、枯、遲、澀、潤、燥等各方面矛盾的協(xié)調(diào)與統(tǒng)一以及心手相應(yīng)程度對于書法中和美的影響。

二、與書法“中和”美緊密相關(guān)的幾個方面

（一）人品與學(xué)養(yǎng)方面

對“和”的應(yīng)用是創(chuàng)作者對文化精神的體會并用創(chuàng)作實(shí)踐的形式表現(xiàn)出來的。衡量藝術(shù)作品的高下，格調(diào)、品格是最重要的，決定其格調(diào)高下的也必然是作者所具備的品德與修養(yǎng)。在《論語》中已有很多的闡述：“質(zhì)勝文則野，文勝質(zhì)則史。文質(zhì)彬彬，然后君子?！保ā墩撜Z·雍也 第六·十八》）這里的質(zhì)就是指人的內(nèi)在品質(zhì)、道德，而文則是指的一個人的文化修養(yǎng)，孔子認(rèn)為中國的文化是君子的文化，人應(yīng)該通過修煉自己內(nèi)在的品質(zhì)，通過學(xué)習(xí)，增加自己的知識儲備，不僅具有正直的道德品質(zhì)，還應(yīng)該有很好的人文教養(yǎng)，質(zhì)樸與文采相互結(jié)合才是君子，這里的文與質(zhì)辯證統(tǒng)一，已經(jīng)體現(xiàn)出人格的和諧精神。多學(xué)習(xí)古代典籍，用禮來約束自己，這是學(xué)習(xí)書法重要的方式，在藝術(shù)創(chuàng)作中我們有審美規(guī)范，超出審美的范圍就會出現(xiàn)不和諧的因素。

書法的審美不能僅僅的停留在如何書寫的簡單層面上，而應(yīng)該通過作品創(chuàng)作的方式與氣息體會到作品背后創(chuàng)作者的氣質(zhì)與學(xué)養(yǎng)，這些都不是與生俱來的，而是要經(jīng)過后天不懈的努力，嚴(yán)以律己的修學(xué)精神和生活態(tài)度慢慢積淀起來的。

（二）技法方面

古人的書寫是作為一種日?；顒舆M(jìn)行，無論是技術(shù)方面，還是在氛圍方面都是我們現(xiàn)在人所沒有的，從現(xiàn)代人的角度來學(xué)習(xí)書法，更多的是體會和模擬古人書寫的過程，有意花更多的時間來書寫，來達(dá)到一種極佳的和諧狀態(tài)。首先，工具是前提，盡量使用與古人接近的書寫工具，才有可能寫出古帖的那種氣息，《筆陣圖》曰：紙者，陣也。筆者，刀矟也。墨者，鍪甲也。硯者，城池也。夫工欲善其事，必先利其器。若書虛紙，用強(qiáng)筆；若書強(qiáng)紙，用弱筆。強(qiáng)弱不等，則蹉跌不入。這是剛?cè)嵯酀?jì)之理，也恰恰能體現(xiàn)書寫者功力方面的強(qiáng)弱，矛盾的各方面對立而又協(xié)調(diào)，這是中和之美的主要特征。在具體的書法實(shí)踐中，紙的應(yīng)用是很考究的，與筆、墨、硯有一樣重要的作用，若用紙不佳，再好的筆和墨都不可能書寫出理想的效果?！豆P道通會》云：“書貴紙筆調(diào)和，若紙筆不稱，雖能書亦不能善。譬之快馬行泥澤中，其能善乎？”孫過庭以“紙墨相發(fā)”為一合，“紙墨不稱”為一乖，又曰：“得時不如得器”，可見其關(guān)系之重要了。

書寫任何筆畫都必須有筆法，所謂筆筆中鋒，是書法美的根本大法，古人對筆法有獨(dú)到的見解。夫三端之妙，莫先乎用筆；六藝之奧，莫重乎銀鉤。用筆不協(xié)調(diào)，對于這些貴族大儒們來說就是一件很痛苦的事情，因?yàn)椴粌H僅是書寫的事情而是已經(jīng)與生活、做官、理念、審美息息相關(guān)了。用筆講究“指實(shí)掌虛”，強(qiáng)調(diào)中鋒用筆，鋒藏筆中，意在筆先，線條圓渾流美，使轉(zhuǎn)自如，強(qiáng)調(diào)“運(yùn)腕”，心與手、腕的協(xié)調(diào)、互動。書家們主張“筆筆中鋒”，點(diǎn)畫自然無不圓滿可觀。

結(jié)字最基本的就是合理安排空間，布白得當(dāng)，筆畫之間、偏旁之間、筆畫與偏旁之間的結(jié)合有序協(xié)調(diào)，不僅只有筆畫是字的一部分，空間也是字的組成部分，計(jì)白當(dāng)黑，虛實(shí)相間才會有中和之美。這種美在五體書法中有不同的表現(xiàn)形式，例如：《蘭亭序》中有20個“之”字且字形與用筆都不同，在此，古人的創(chuàng)造精神表現(xiàn)的淋漓盡致，方寸之間見品質(zhì)、見精神，見格局、見智慧?？臻g感的不同，表現(xiàn)著一個民族、一個時代、一個階級，在不同的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上，社會條件里不同的世界觀和對生活最深的體會。用筆和結(jié)字是最重要的兩個方面，點(diǎn)畫的勢態(tài)、力量是極盡用筆的體現(xiàn)，但同時能夠做到張弛有度，收放自如，才能真正體現(xiàn)字的勢態(tài)，與此同時，在注重分間布白的同時，還需注意用筆的映帶連貫，體現(xiàn)勻和之美。從字的用筆到結(jié)構(gòu)再到章法，這是用筆的延伸，也是結(jié)字的延伸，他們之間相互影響，相互關(guān)系，相互轉(zhuǎn)化卻不失和諧。

隋代釋智果《心成頌》中有“回展右肩、長舒左足”等對結(jié)構(gòu)的分析，作者以自己對前人理論的總結(jié)以及實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的角度詳細(xì)闡述了漢字的基本結(jié)構(gòu)和字體演變的規(guī)律，詳細(xì)闡述了漢字的變化處理方式，在構(gòu)造規(guī)則范圍之內(nèi)，大膽嘗試結(jié)字的各種變化，以對比更為強(qiáng)烈的空間感和視覺亮點(diǎn)，使?jié)h字的結(jié)字美得到更為充分的展現(xiàn)。歐陽詢在其《三十六法》中論述了自己對結(jié)字的觀點(diǎn)，“排疊、避就、頂戴、穿插、向背”等是對真書結(jié)構(gòu)規(guī)律的總結(jié)，他要求以線條和空白構(gòu)成的整體空間中，線條與空白協(xié)調(diào)、均衡，務(wù)求排疊疏密停勻，得當(dāng)、相稱和連貫。欹側(cè)相倚，快慢相間、肥瘦合宜，追求法度嚴(yán)謹(jǐn)而又以中和為上，開唐一代風(fēng)氣，引領(lǐng)當(dāng)時書法時尚，直至傳承至今，正是中國儒家中庸思想、和諧大美的體現(xiàn)。他強(qiáng)調(diào)結(jié)字規(guī)律，也強(qiáng)調(diào)中和、協(xié)調(diào)的思想，這與古人的書學(xué)觀念相暗合。

（三）書法中關(guān)于“自然”“情性”方面的中和、協(xié)調(diào)之美

書法的中和之美就需要談到自然、性情，這里的自然不僅是外象、物觀的自然，也是生活、學(xué)習(xí)、藝術(shù)創(chuàng)作中情感和智慧的自然流露。李澤厚、劉綱紀(jì)二位先生編的《中國美學(xué)史》一書中這段話說的非常明了：在中國古代，由于在“天人合一”這一根本原則中已經(jīng)充分地肯定了人與自然和人與社會統(tǒng)一的天然合理性和絕對必要性，因此在中國古代美學(xué)中，美與自然生命的關(guān)系問題很早就已經(jīng)被意識到。和諧包含悲、怨、憤、憾的一面，但藝術(shù)在表現(xiàn)時是建立在根本的中和精神之中的。徐渭、金農(nóng)的書法，八大山人（朱耷）、石濤的繪畫，不論用筆造型多怪多奇，仍保持和諧的章法。這類藝術(shù)表面上是不和的，根子上是求和的。他的不和是文化之和必不可少的部分之一，是不和之和。把不論是否對立的各種因素加以調(diào)和而變得不再沖突，相輔相成，還停留在樸素的直觀感受的層面，這也是《易經(jīng)》中天地之大德的精神，而《易經(jīng)》的中和理論觀念是我國勞動人民生活和創(chuàng)作中最為重要的指導(dǎo)思想，生生不息，自強(qiáng)自立，這是中國思想中的大和、大美精神。《書譜》中也有：“凜之以風(fēng)神，溫之以妍潤，鼓之以枯勁，和之以閑雅。故可達(dá)其情性，形其哀樂。”書法形式美各不相同，法之美在于起、收之形，圓轉(zhuǎn)之道，其造型各異，引筆前行，筆勢流動，技術(shù)與靈感相得益彰，每一筆、每一字都匠心獨(dú)運(yùn)。

魏晉書法是書法史上的一座高峰，開辟了一個新的境界，人們用虛靈而又豁達(dá)的胸襟，用玄學(xué)思想體會著自然，表達(dá)著自己的內(nèi)心世界。王羲之是最有代表性人物之一，其書法追求簡約、流美挺勁、字勢雄逸，體現(xiàn)著中庸思想的中和、諧調(diào)之美，亦是人格、風(fēng)度和情懷的完美呈現(xiàn)?！短m亭序》作為天下第一行書，是書法史上的高峰，滋養(yǎng)了無數(shù)學(xué)書文人。文人雅集，崇山峻嶺，清泉、流水、飲酒、作詩，一派融和的場景，但是王羲之這樣具有才情的文人來說是有著自己的人生理想和抱負(fù)的，想想當(dāng)時的社會背景和自己的現(xiàn)狀，轉(zhuǎn)入沉思，心中頓起悲哀，感嘆人生苦短，痛苦的思考后，最后以“固知一死生為虛誕，齊彭觴為妄作。后之視今，亦猶今之視昔，悲夫！”來了結(jié)。全篇大小錯落，章法上即匠心獨(dú)運(yùn)又自然天成，虛淡空靈，風(fēng)流瀟灑，所以《蘭亭序》是王羲之內(nèi)心情感真實(shí)自然的表達(dá)。

用中國美學(xué)的思維來理解，黑格爾首先認(rèn)為美是理性和感性的統(tǒng)一，他重視一個人的觀念、意念，重視藝術(shù)作品中的意蘊(yùn)、內(nèi)涵之美，要體現(xiàn)一種精神的中和之美。在美學(xué)的實(shí)踐中，藝術(shù)理想的體現(xiàn)通過人與自然的和諧統(tǒng)一來達(dá)到，人與自然的關(guān)系相輔相成，互為關(guān)系，脫離自然世界的人與脫離人的自然都是不統(tǒng)一的，也是不存在的。人的理想與意志通過“人化”了的自然而得到實(shí)現(xiàn)，這樣與我們的審美思想從思考的出發(fā)點(diǎn)也許不太一致，但是作為世界的人來說，最終其實(shí)還是想要達(dá)到中和理想的境界。