中國風(fēng)景油畫的意境表達與思考

張世慈

安徽師范大學(xué)皖江學(xué)院，安徽 合肥 241000

風(fēng)景油畫是油畫藝術(shù)領(lǐng)域重要的表現(xiàn)形式，發(fā)展至今，已經(jīng)逐步取得了諸多璀璨的成果，涌現(xiàn)出大量優(yōu)秀的油畫作品。然而在風(fēng)景油畫作品中，創(chuàng)作者所展現(xiàn)的并不僅僅是對風(fēng)景的熱愛與欣賞，而是對自身情感及人文理念的傾訴，是對生命形式與人類文明的鐫刻。由于情感并非本身就蘊含在風(fēng)景之中，而是創(chuàng)作者通過藝術(shù)創(chuàng)作的形式，將深邃的人文情感賦予到藝術(shù)作品中，以此使作品擁有了靈魂與生命。這個過程，也稱為意境表達，需要創(chuàng)作者構(gòu)建良好的情感氛圍，使觀賞者在情感氛圍的思考中，探析到創(chuàng)作者賦予其中的人文理念。

一、風(fēng)景油畫意境的界定

（一）意境的特性

意境表達屬于我國古典美學(xué)的重要范疇，是至關(guān)重要的審美渠道。在概念界定層面上，意境主要指調(diào)動觀賞者情感活動的藝術(shù)手段，是借助符號、文字、圖像等細(xì)節(jié)，對物質(zhì)世界進行主觀化改造，使其成為激發(fā)人們主觀感受與情感體驗的媒介。因此意境是提升藝術(shù)作品情感體驗的平臺，是吸引人們關(guān)注作品的“風(fēng)向標(biāo)”，同時也是闡述并呈現(xiàn)作者思想理念的樞紐。通過了解作品感悟世界時，會在不知不覺中進入創(chuàng)作者的主觀世界，從而在對特定問題及現(xiàn)象的思考中，探索出創(chuàng)作者獨特的思想內(nèi)涵與人文關(guān)照。在意境的特性層面，意境主要有兩大特性[1]。首先是優(yōu)美性。優(yōu)美性是油畫作品最為基本的美學(xué)狀態(tài)，同時也是衡量油畫作品的關(guān)鍵，通常來講，風(fēng)景油畫的優(yōu)美性具體包括主題與內(nèi)容間的和諧美，風(fēng)格與技法間的流暢美以及作品創(chuàng)作與解讀間的情感美與態(tài)度美。其次是崇高性。風(fēng)景油畫的崇高性是主客體間通過對立統(tǒng)一的方式所產(chǎn)生的審美狀態(tài)。崇高能夠提升人類的思想力量，使人獲得力量與勇氣，所以崇高性中擁有較多的理想因素。而在意境的表達過程中，崇高性使信仰道德與意境表達得到相互統(tǒng)一，使創(chuàng)作者的精神內(nèi)涵與道德品性得到自然流露。然而這種崇高性又與意境的創(chuàng)作視角存在緊密的關(guān)系，視角的選擇越自由，崇高性則越模糊，越“狹促”，反之崇高性則越明顯。

（二）意境的內(nèi)涵

審美與藝術(shù)的內(nèi)涵可劃分成物鏡、情景與意境三個層次。其中物境主要指人類在社會活動或接觸事物的過程中，對事物所形成的具體印象及印象對人類所產(chǎn)生的影響。情景主要指人類對物質(zhì)世界的價值趨向與情感體驗，是衡量事物的審美標(biāo)準(zhǔn)與審美特征。意境則是人類在情感判斷后，對特定事物所形成的情感印象，能夠充分滲透到人類的智慧與思想體系中。尤其當(dāng)審美滲透物境、意境與情境后，能夠?qū)崿F(xiàn)意、情、知的有效融合。所以意境形成的外在因素是人類對客觀事物的直觀印象，內(nèi)在因素則是人類的意志、情感及思想。所以意境又是藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)表達的客觀因素與主觀因素的情景交融及系統(tǒng)統(tǒng)一。然而在作品創(chuàng)作與解讀層面，意境可劃分為兩個層面：首先是創(chuàng)作者的構(gòu)建層面，創(chuàng)作者在認(rèn)知并理解外部客觀世界的過程中，能夠結(jié)合個體的社會經(jīng)驗、主觀情緒及思想內(nèi)涵，對自然物質(zhì)進行藝術(shù)構(gòu)造，使其更符合現(xiàn)有的感官體驗，從而將思想內(nèi)涵滲透到意境的構(gòu)建中。其次是欣賞者的再造過程，基于欣賞者與創(chuàng)作者存在兩套不同體系的情感經(jīng)驗，在解讀藝術(shù)作品時，會以自身的社會經(jīng)驗與情感作為參考，以此再造出與創(chuàng)作者情感不同的意境體系，所以“一千個讀者眼中，有一千個哈姆雷特”不無道理[2]。正因為意境的兩種感官，才促使藝術(shù)作品擁有著經(jīng)久不衰的人文價值。

二、影響風(fēng)景油畫意境的構(gòu)成要素

（一）統(tǒng)一

風(fēng)景油畫最主要的特征及要求是虛實的辯證統(tǒng)一、隱性與顯性的對立統(tǒng)一及無限與有限的系統(tǒng)統(tǒng)一。同時也包括客觀事物的外在形象與思想情感的有效結(jié)合。其中虛與實間的科學(xué)轉(zhuǎn)換與使用，能夠使觀賞者形成更多的藝術(shù)聯(lián)想，使創(chuàng)作者的思想理念更加多樣化、動態(tài)化。而在傳統(tǒng)風(fēng)景油畫中，創(chuàng)作者會頻繁地運用虛實轉(zhuǎn)換，使物質(zhì)世界與情感世界達到系統(tǒng)統(tǒng)一。譬如在山林后露出一面旌旗，以此暗示林中的酒館?？梢哉f虛實的轉(zhuǎn)換為觀賞者的想象奠定了堅實的基礎(chǔ)，能夠有效提升觀賞者對藝術(shù)作品的情感體驗，使意境表達更加靈活、自由。在鑒賞層面，隱蔽能夠提升意境的范疇，而顯露則制約了觀賞者的想象，使意境更加“局促”。

（二）情感

意境表達最主要的工具是情感，自然風(fēng)景在藝術(shù)作品與物質(zhì)世界中擁有內(nèi)涵迥異的審美意蘊。究其原因在于繪畫藝術(shù)能夠為人類提供色彩強烈的情感體驗。印象派畫家梵高曾對繪畫情感作出這樣的定義：情感也就是特殊的感覺，畫布中的色彩運用及線條勾勒，都能夠給觀賞者不同的感覺。然而意境的感覺卻是基于人類的基本情感，其終極目的是通過感官刺激，啟迪人類的情感思考，進而將情感作為思想表達的樞紐，提升作品的思想價值。而在創(chuàng)作層面，情感具體指創(chuàng)作者的創(chuàng)作基調(diào)，指影響色彩運用、線條勾勒及符號運用的主觀要素，在特定情感氛圍下創(chuàng)作的藝術(shù)作品，能給人以相同的情感體驗，能夠使風(fēng)景油畫的意境更加深邃，更加內(nèi)斂，也更能“敲動欣賞者的心弦”[3]。

（三）色彩

中國風(fēng)景油畫作品的意境擁有著內(nèi)潛性、審美性的特征及特點，但并不是晦澀的，有時觀賞者能夠很好地體驗并感受風(fēng)景油畫中的審美情趣與意境氛圍，并在與創(chuàng)作者內(nèi)心情感達成統(tǒng)一的同時，滿足自身的審美需求。然而在意境表達層面上，創(chuàng)作者需要深入感受自然風(fēng)景的色彩與內(nèi)容，并在此前提下進行創(chuàng)作與聯(lián)想。因此色彩是充分表達創(chuàng)作者情感的主要方式，同時也是影響意境表達的重要因素。運用色彩表達意境，需要創(chuàng)作者對自然風(fēng)景本身所擁有的色彩與細(xì)節(jié)進行深入的理解，抓住不同細(xì)節(jié)間的色彩差異，以此奠定主要的情感基調(diào)與風(fēng)景色調(diào)，從而將色彩作為情感與意境的紐帶，提升意境表達的質(zhì)量。此外，不同色彩給人的感官體驗迥然不同，暖色調(diào)，熱情似火，藍色調(diào)，寒若冰霜，在充分理解色彩基調(diào)的基礎(chǔ)上，可以有效改變物質(zhì)世界所呈現(xiàn)的情感氛圍，使其更貼近創(chuàng)作者的思想理念與創(chuàng)作情緒。

（四）構(gòu)圖

構(gòu)圖是風(fēng)景油畫表達意境的重要形式，是意境表達的基本框架，同時也是內(nèi)容與意境融合的重要平臺。其中，橫向式的構(gòu)圖能夠給人以安詳平靜的感受，而迂回曲折的構(gòu)圖，則使觀賞者從不同角度感受空間的廣度與深度，探索到蘊含在動態(tài)框架下的藝術(shù)美感。因此，構(gòu)圖是形成意境的基礎(chǔ)，是使中國風(fēng)景油畫形成鮮明視覺效果的媒介，同時也是衡量油畫藝術(shù)的關(guān)鍵要素。而不同的構(gòu)圖技巧對意境的形成與表達，擁有著巨大的影響力。如簡約而含蓄的油畫構(gòu)圖，意境較為隱晦，觀賞者需要在理解不同繪畫符號的基礎(chǔ)上，才能全面理解風(fēng)景油畫本身的審美意境。而富有留白的構(gòu)圖方式，能夠充分將“激發(fā)觀賞者記憶”的細(xì)節(jié)呈現(xiàn)在畫布中，使讀者在聯(lián)想的過程中，感受到創(chuàng)作者那份獨特的意境氛圍。

三、當(dāng)代中國風(fēng)景油畫意境的表達

現(xiàn)階段，意境的概念已經(jīng)滲透到文學(xué)、繪畫、音樂等不同的藝術(shù)領(lǐng)域，并使意境的定義呈現(xiàn)出迥然相異的解讀與界定態(tài)勢。針對意境的理解與界定主要有以下兩個層面：首先是對情感的表達與思想的感受；其次是創(chuàng)作者對場景及事物的態(tài)度，這種態(tài)度落實到欣賞與解讀的過程中，便形成了意境。如果創(chuàng)作者的態(tài)度或印象是凄涼的，那么畫作的意境特征便是凄涼的。因此，意境表達的核心要素，不僅是具體的表達技巧，更是創(chuàng)作者的文化理念、時代影響、語言形式及個人風(fēng)格。

（一）傳統(tǒng)文化

傳統(tǒng)文化中的天人合一思想是影響我國現(xiàn)代風(fēng)景油畫創(chuàng)作的重要因素，同時也是實現(xiàn)風(fēng)景意境及提升表達效果的重要手段。其中“天”主要指物質(zhì)世界及自然生態(tài)，人與世界的水乳交融，能夠?qū)L(fēng)景油畫的審美意境表達得淋漓盡致。而“氣韻生動”則是對創(chuàng)作者的理論及方法的系統(tǒng)規(guī)范。其中氣主要指生命之源，人類缺乏“氣”，便難以在物質(zhì)世界存活。文藝作品也如此，“氣”在文藝作品中具體指創(chuàng)作者的思想與情感。而韻則指審美意識與審美感官，只有在審美價值的基礎(chǔ)上，才能充分表達藝術(shù)思想與藝術(shù)情感[4]。所以“氣韻生動”具體指創(chuàng)作者要關(guān)注作品的思想與情感，關(guān)注普通大眾的心靈感受，進而通過對事物雅俗、高低、美丑的主觀化創(chuàng)作，實現(xiàn)情感與思想的風(fēng)格化呈現(xiàn)。

（二）社會時代的發(fā)展

在晚清時期，風(fēng)景油畫被引入中國，豐富了我國繪畫藝術(shù)的理論范疇，然而在油畫之路的探索過程中，風(fēng)景油畫的中國化趨勢愈加明顯，使得風(fēng)景油畫在結(jié)合西方油畫創(chuàng)作技法的同時，融入了中國傳統(tǒng)文化因素。但在意境表現(xiàn)層面上，油畫意境的表達主體是創(chuàng)作者，創(chuàng)作者的思想情感、價值體系及時代印象是影響風(fēng)景油畫創(chuàng)作的關(guān)鍵因素。在不同時代背景下，流行元素及時代痕跡具有鮮明的差異性，創(chuàng)作者的創(chuàng)作理念也有所不同，所表達出的意境也有所不同。因此，在現(xiàn)代風(fēng)景油畫意境表達上，應(yīng)關(guān)注不同時代的符號及創(chuàng)作理念，將其深入地融入到思想與情感的表達層面上，進而使意境表達更富時代特征。

（三）形式語言的優(yōu)美

形式語言主要指構(gòu)圖的精準(zhǔn)、用筆的獨特及色彩的和諧。因此在意境表達層面上，應(yīng)將具體的意境與詳盡的形式語言相統(tǒng)一，通過思考不同形式語言在意境表達上的差異性，從而使意境得到充分而全面的表達。簡而言之，創(chuàng)作者首先應(yīng)明確意境的內(nèi)容、特征及情感的形態(tài)，用不同的形式語言來體現(xiàn)這種意境特征，進而在選擇中，使意境更加清晰、更加明確。陳建勇（2017）曾指出，形式語言與意境的形成雖然不存在直接聯(lián)系，然而對意境的表達卻擁有著至關(guān)重要的作用，如果作者的形式語言較為簡約，樸實，則意境表達則較為隱晦，如果形式語言比較細(xì)致，那意境表達則較為明顯。譬如趙無極先生的《抽象化》整體以綠色為主色調(diào)，深藍與藏藍為次色調(diào)，大體看來，幾乎辨別不出任何的意境與內(nèi)涵，但如果對油畫的紋理及細(xì)節(jié)進行聯(lián)想，便可發(fā)現(xiàn)這是一幅意境幽遠(yuǎn)的園林油畫。

（四）個人風(fēng)格的表現(xiàn)

風(fēng)景油畫的意境表達通常需要爐火純青的繪畫語言作為基礎(chǔ)，需要將創(chuàng)作者的繪畫風(fēng)格充分地融入到意境表達上。通常來講創(chuàng)作者創(chuàng)作風(fēng)格的不同對意境表達的效果也有所不同，不同的人對物質(zhì)世界的理解，擁有著不同的情感體驗，需要創(chuàng)作者根據(jù)自身的情感體驗來選擇創(chuàng)作語言和手法，而創(chuàng)作風(fēng)格是所有創(chuàng)作語言與手法的總和，是體現(xiàn)創(chuàng)作者創(chuàng)作思維及創(chuàng)作情感的綜合體現(xiàn)。這種“綜合體現(xiàn)”是階段性與明確性的，帶有創(chuàng)作者個人偏好，在意境表達的過程中，能夠使不同的意境帶有相同的“感官觀照”，從而使繪畫藝術(shù)呈現(xiàn)出創(chuàng)作者的個人特征及特點。然而個人風(fēng)格卻并不總是對意境表達起到正向驅(qū)動作用的，如果創(chuàng)作者的個人風(fēng)格與主流審美存在嚴(yán)重的差異性，觀賞者就難以深入地理解創(chuàng)作者所呈現(xiàn)出來的意境，更難以深入地理解創(chuàng)作者獨特的人文關(guān)懷及思想底蘊。其中油畫流派中的“達達主義”“未來主義”“野獸派”便是最典型的代表。因此，在創(chuàng)作者表達風(fēng)景意境的過程中，必須確保個人風(fēng)格的通俗性與審美性。

四、結(jié)語

我國風(fēng)景油畫發(fā)展較晚，與水墨油畫存在一定的差距，然而在不斷地發(fā)展與完善的過程中，風(fēng)景油畫逐漸汲取了水墨畫的精華，更加注重對意境的表達。更好地表達風(fēng)景油畫的意境特征，需要從風(fēng)景油畫的“統(tǒng)一”“情感”“色彩”及“構(gòu)圖”等層面出發(fā)，進而在“傳統(tǒng)文化”“社會時代”“形式語言”及“個人風(fēng)格”的加持下，使風(fēng)景油畫的意境得以更加充分地表達。