淺談舞蹈中編導(dǎo)、演員與觀賞者三者之間的關(guān)系

張玉明　董玉姍

【摘要】舞蹈對(duì)于多數(shù)人而言，大家首先想到的是舞蹈作品以及舞蹈演員。動(dòng)感的節(jié)拍，輕快的腳步，揮灑舒放的手臂，傳達(dá)給觀賞者是那種輕松愉快、審美的享受。舞蹈演員挖掘其情感體驗(yàn)，將其變成擁有情感和靈魂的，通過舞蹈演員的情感狀態(tài)與觀眾達(dá)到內(nèi)心的一種契合。本文主要描述舞蹈中的編導(dǎo)，演員與觀眾間的相互關(guān)系，舞蹈演員影響觀眾，同時(shí)觀眾的態(tài)度又是檢驗(yàn)舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作能力的最終裁決者。舞蹈編導(dǎo)與舞蹈演員、舞蹈演員與觀賞者之間的關(guān)系來進(jìn)行淺析梳理。

【關(guān)鍵詞】舞蹈；編導(dǎo)；演員；觀賞者

一、舞蹈編導(dǎo)眼中的舞蹈演員

對(duì)于一部舞蹈作品來說，舞蹈編導(dǎo)是第一創(chuàng)作者，他是舞蹈作品的靈感來源和始作俑者。舞蹈藝術(shù)和其他任何藝術(shù)一樣，所有的行為都必須從屬于一個(gè)活動(dòng)中心。舞蹈編導(dǎo)就是這個(gè)活動(dòng)中心最初的構(gòu)思者和策劃者。他運(yùn)用人的軀體作為題材取得形狀和運(yùn)動(dòng)，因此他要選擇合適的舞蹈演員，因?yàn)樗x的演員在編導(dǎo)眼里首先是編導(dǎo)的物質(zhì)材料其次才是作為有思想的人。我們可以從以下兩個(gè)方面考察他們的關(guān)系：

1、舞蹈編導(dǎo)既是一個(gè)具體實(shí)踐創(chuàng)作的人，又是一個(gè)能編寫舞蹈劇本或者構(gòu)思舞蹈的人，這一點(diǎn)與戲劇、電影、電視創(chuàng)作不同。戲劇、電影、電視導(dǎo)演往往依據(jù)現(xiàn)成的劇本來進(jìn)行創(chuàng)作，而舞蹈編導(dǎo)則要自己去“感物生情”產(chǎn)生一種創(chuàng)作的心理愿望，也可以說創(chuàng)作動(dòng)機(jī)，然后經(jīng)過觀察、主題選擇、藝術(shù)構(gòu)思、編寫大綱等過程，才能進(jìn)入創(chuàng)作表現(xiàn)階段。舞蹈編導(dǎo)在構(gòu)思整個(gè)舞蹈作品的過程中，首先要做宏觀的整體把握。舞蹈演員作為“物質(zhì)材料”而存在。在舞蹈編導(dǎo)眼里音樂、服裝、道具、布景、燈光等舞臺(tái)美術(shù)作為物質(zhì)材料而被創(chuàng)作出來，選擇舞蹈演員也是這個(gè)道理。不同的舞蹈演員具有絕然不同的藝術(shù)氣質(zhì)。芭蕾舞演員不會(huì)被編導(dǎo)安排在民間舞場，反之亦然。總之，編導(dǎo)選擇合適的舞蹈演員就是在選擇合適的“那塊料”。

2、舞蹈編導(dǎo)在選擇舞蹈演員的過程中，其實(shí)是在參照生活，是在尋找一種情感外溢的載體。這時(shí)編導(dǎo)眼中的舞蹈演員是“非人非物”的?！胺侨朔俏铩钡奈璧秆輪T的素質(zhì)高低，其具有良好的表演才能，才能夠?qū)⑽璧妇巹?chuàng)者的巧妙構(gòu)思展現(xiàn)給觀賞者。編導(dǎo)創(chuàng)作作品的過程是感受生活，篩選生活的過程。編導(dǎo)不會(huì)盲目地把自己的情感注入作品，他會(huì)在日常的生活中、在排練的過程中，站在觀賞者的立場客觀的檢驗(yàn)和把握作品的不足，并加以改進(jìn)。舞蹈編導(dǎo)往往會(huì)根據(jù)社會(huì)生活中的精神內(nèi)核為準(zhǔn)則，將舞蹈演員不只是單純的當(dāng)作旋律和節(jié)奏的載體，更挖掘其情感體驗(yàn)，將其變成擁有情感和靈魂的人。

二、觀賞者眼中的舞蹈演員

觀賞者與舞蹈演員二者之間的關(guān)系是架在觀賞者和舞蹈作品之間的橋梁，從一方面看，觀賞者的態(tài)度是檢驗(yàn)舞蹈作品成敗的關(guān)鍵。從另一個(gè)角度看。他們的反映是判斷舞蹈編創(chuàng)者是否具有創(chuàng)造力的標(biāo)尺。現(xiàn)實(shí)生活中，觀賞者在觀賞舞蹈時(shí)，是將自身的注意力放在演員身上，當(dāng)然這是人們正常審美要求的體現(xiàn)。并且，舞蹈演員用自己的身體作為載體，將舞蹈編者的所有思想和靈感傳遞給觀賞者，而在觀賞舞蹈的時(shí)候，不同的觀賞者會(huì)在舞蹈演員身上找到與其情感的共鳴點(diǎn)。一般會(huì)對(duì)舞蹈演員有以下兩種認(rèn)識(shí)：

1、觀賞者眼里的演員不是演員本身，而是演員所創(chuàng)造出的那個(gè)人、那個(gè)形象，舞蹈源自于舞蹈演員的肢體展現(xiàn)，但卻又有所不同。事實(shí)上，在觀看舞蹈時(shí)，觀賞者并不只是欣賞眼前的形態(tài)，即一個(gè)個(gè)在到處移動(dòng)、扭動(dòng)的身軀等等，而是多個(gè)舞蹈演員之間相互配合的作用力結(jié)果、正是憑借這些力，舞蹈才顯出上舉、前進(jìn)、退縮或減弱。正是因?yàn)楦鱾€(gè)舞蹈演員和諧完美的搭配，才呈現(xiàn)出優(yōu)美飽含感情的肢體語言動(dòng)作，而舞蹈的想象也是由這些肢體因素所構(gòu)成。另一方面，舞蹈的想象，從來就不是那些在舞臺(tái)上所展示出的人體動(dòng)作，而是一種對(duì)主觀情感的再加工，就舞蹈的語言來說，我們對(duì)其的認(rèn)識(shí)不應(yīng)當(dāng)僅是站在客觀的立場上，還是要發(fā)揮主觀能動(dòng)性，才能由主觀思想產(chǎn)生舞蹈形象的概念。所以，真正杰出的舞蹈作品，能夠激發(fā)觀賞者的情感體驗(yàn)，將潛藏在內(nèi)心的深層次觀賞情感表現(xiàn)出來。同時(shí)，舞蹈的感染力和吸引力，也并不只是談出簡單的肢體集合，不只是舞蹈本身，而是在舞蹈作品中，舞蹈演員淋漓盡致所表現(xiàn)出的情感。比如，在《靈魂向遠(yuǎn)方》這一舞蹈的尾聲片段，舞者重復(fù)了5次地面動(dòng)作，右手不斷地向舞臺(tái)的三點(diǎn)鐘方向伸出，又向七點(diǎn)鐘方向迅速地連續(xù)滾地收回，這種一直重復(fù)的動(dòng)作，觀賞者看到的不是舞者個(gè)人，而是其扮演的角色形象，表達(dá)出的一種舞者在命運(yùn)顛簸狀態(tài)中，不斷地被拉回現(xiàn)實(shí)的無奈。這種身體的延伸拉長到極限的表現(xiàn)方式，生動(dòng)地向觀賞者呈現(xiàn)出作品主題：即便遭受現(xiàn)實(shí)多少次打擊，還是要向“理想”伸手。而音樂、舞蹈演員、舞臺(tái)設(shè)計(jì)等多方面的完美配合，讓觀賞者真正感受到舞蹈演員的魅力。

2、如果觀賞者是帶著仰慕某個(gè)舞蹈演員的心態(tài)去欣賞舞蹈的話，那么觀賞者眼里的演員就是演員本身。這容易滋生觀賞者對(duì)舞蹈演員的崇拜心理，并認(rèn)定只有這個(gè)特定的舞者才能夠滿足他們她們的觀賞需求。對(duì)于觀賞者來說，他們往往可以很快的將舞蹈演員每一個(gè)細(xì)小的動(dòng)作掌握住，從中獲得視覺上的和心理上的滿足。從他們的肢體語言上洞見一些情感。正如中國著名舞蹈家楊麗萍的舞蹈作品《雀之靈》中通過臂部靈動(dòng)的、飛舞的動(dòng)態(tài)，展現(xiàn)出孔雀展翅將要起飛時(shí)的美麗場景，這己經(jīng)為觀賞者所熟知。當(dāng)觀賞者每次欣賞時(shí)，他們會(huì)期待這個(gè)動(dòng)作的出現(xiàn)，并為之驚嘆、叫好，這時(shí)審美期待得到了滿足，情感也為此得到滿足。觀賞者之所以能從中得到情感的享受，正是源于這些情感是從日常生活積累演變而來的。而舞蹈作品將那些在人們心中己經(jīng)模糊、腦海中已經(jīng)淡忘的記憶重新梳理，這種的附加的效果更能激起觀賞者的共鳴。

三、結(jié)語

編導(dǎo)、作品、觀眾已經(jīng)成為三位一體，“編導(dǎo)和觀眾之間有一道門檻，門檻這邊是純粹的觀眾，關(guān)心的是舞蹈作品看上去是個(gè)什么樣；門檻那邊是舞蹈作品的表現(xiàn)，關(guān)心的是對(duì)觀眾說了些什么和怎么說”?？梢哉f，舞蹈演出架設(shè)起了編導(dǎo)和觀眾對(duì)舞蹈作品實(shí)現(xiàn)溝通認(rèn)知的一座橋梁，是觀眾“接受”舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的一條最重要的途徑。