貝多芬《悲愴奏鳴曲OP.13》演奏技巧

◎李青鑫

一、貝多芬《悲愴奏鳴曲OP.13》創(chuàng)作背景

《悲愴奏鳴曲OP.13》創(chuàng)作于1797年—1798年，主要是獻給卡爾·馮·李斯諾夫斯基親王的，在1799年由艾德爾社初次豎版，這一作品是貝多芬在面臨耳聾的折磨下創(chuàng)作出來的，可以說當(dāng)時的歐洲正處于快速變化的階段。在作品中貝多芬以戲劇化的方式進行了處理，以獨有的個性與魅力展現(xiàn)了與命運斗爭的形象，同時也展現(xiàn)了貝多芬在面臨耳聾問題時的心理。《悲愴奏鳴曲OP.13》屬于32首奏鳴曲中比較出名的一首，不僅表達了對社會黑暗的反抗，同時也展現(xiàn)了對美好生活的追求，可以說這一首曲子中展現(xiàn)了斗爭力量與對美好、幸福等方面的追求。貝多芬作為著名的作曲家，有著新的思維，能夠?qū)崿F(xiàn)時代的變化，將情感以音樂的方式展現(xiàn)出來。《悲愴奏鳴曲OP.13》對于貝多芬來講，有著極為特殊的意義。

二、貝多芬《悲愴奏鳴曲OP.13》演奏技巧

（一）觸鍵方法、音色

通過對《悲愴奏鳴曲OP.13》進行分析可以看出，其本身有著一定的獨特性，所以也就要求演奏人員需要運用指尖、手指等身體部位，在把握用力合理的基礎(chǔ)上來展現(xiàn)。如在引子部分中，就可以借助帶有附點的小調(diào)和弦，很容易讓人感到極力地沉悶。因此在演奏中需要調(diào)動身體力量，將其從大臂轉(zhuǎn)移到小臂上，然后以指尖發(fā)力的方式進行彈奏，使得和弦聽起來更為沉重，在深度方面明顯提升，如同嘆息一般。只有充分發(fā)揮出身體的重量來進行彈奏，才能展現(xiàn)出悲愴所具備的情緒變化特點。因此在彈奏過程中，需要保證樂段觸鍵上的集中在輕快性，確保副部主題與主部主題上的對比。在52—53小節(jié)中主要是運用了斷奏的處理方法，為了更好地 展現(xiàn)情緒，需要在彈奏中保證手腕力運用的合理性，形成明顯的節(jié)奏，在避免過度放松的同時運用相應(yīng)的動作完成彈奏，同時還要保證觸鍵中的穩(wěn)準。

（二）節(jié)奏把握與速度

節(jié)奏作為音樂的脈搏也可以被稱之為是音樂的生命所在，通過使用手腕均勻搖動地彈奏出來，以此來保證演奏的持續(xù)性。同時還需要配合右手，以奮進的旋律與起伏形成一定的氣勢，讓聽者能夠感受到精神力量。如果沒有節(jié)奏律動，單純使用平板均勻的八分音等，即便運用同樣速度的演奏，依然會讓人產(chǎn)生極大的差異感。速度作為樂曲中比較重要的內(nèi)容，有著難以把握等特點，如在引子部分中標記了Grave的表情符號，在情緒方面也是比較沉重的，具有悲劇性特點。在演奏過程中許多人存在著速度處理不足等問題，使得其如同葬禮進行曲的風(fēng)格一般。從實際上來講，貝多芬在這一段音樂中所想要表達的就是在沉重的壓抑下所產(chǎn)生的抗爭心理，并不是完全要展現(xiàn)悲哀情感的，所以在引子階段中，除了兩個上行音節(jié)、半音階等，都是運用不斷上行的方式來形成的。

（三）情感

《悲愴奏鳴曲OP.13》在彈奏中需要著重做好情感上的處理，通過《悲愴奏鳴曲OP.13》能夠展現(xiàn)出貝多芬音樂崇高的境界，同時也展現(xiàn)了其充滿斗爭的激情。在第一樂章中有著比較嚴肅的特點，且在開始階段中以沉重的緩板進行了處理，而在重板引子的作用下能夠產(chǎn)生較強的情緒等。所以說通過《悲愴奏鳴曲OP.13》能夠展現(xiàn)出貝多芬的憤怒，表達了對現(xiàn)狀道德看法，彰顯了對命運的激憤。可以說這一部分對于整首樂曲來講，能夠讓人產(chǎn)生出深刻的感受。第二樂章屬于如歌的慢板，需要以緩慢的方式展現(xiàn)，同時還具備了悠閑的特點。從風(fēng)格上來講有著柔和、優(yōu)美的特點。伴奏中主要是運用三連音的方式，展現(xiàn)了旋律上的廣闊性特點，同時也可以提升旋律的流暢性?？梢哉f這一旋律能夠讓人感受到大自然的清新，保持了內(nèi)心上的愉悅習(xí)慣，在節(jié)奏上也展現(xiàn)了多樣性的特點，能夠讓人們產(chǎn)生出深刻的印象。

三、結(jié)語

《悲愴奏鳴曲OP.13》是貝多芬所有作品中十分流行的一首，具有較高的研究意義。貝多芬在音樂發(fā)展歷史上是一位十分重要的奠基人、核心者，這一點是毋庸置疑的。每一位作曲家所具有的創(chuàng)作風(fēng)格都離不開其自身的人生經(jīng)歷，貝多芬也是如此。其把自己的人生經(jīng)歷，豐富細膩的情感，用音符展現(xiàn)出來。可以說貝多芬的音樂創(chuàng)作推動了音樂事業(yè)，音樂歷史的發(fā)展，也充實了人類的精神寶藏。