怎樣做一名優(yōu)秀的舞蹈演員

摘?要：在人類社會的歷史發(fā)展中，人們創(chuàng)造了各種各樣的藝術(shù)形式。舞蹈藝術(shù)具有悠久的歷史，現(xiàn)階段已朝著詩化、歌舞化、歌舞劇詩化、交響化的方向發(fā)展，總體看來，舞蹈在發(fā)展過程中逐漸呈現(xiàn)出鮮明的綜合性特點。優(yōu)秀的舞蹈演員也是經(jīng)歷過嚴(yán)謹(jǐn)?shù)幕竟τ?xùn)練與無數(shù)次的演出、匯報、考核來造就的。在這種情況下，要成為一名優(yōu)秀的舞蹈演員，應(yīng)有以下四點很重要：技術(shù)技巧、自身條件、樂感與素質(zhì)修養(yǎng)。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)形式;技術(shù)技巧;舞蹈藝術(shù);優(yōu)秀舞者

作者簡介：賀苑君（1992-）女，漢族，陜西商南人。畢業(yè)于陜西省藝術(shù)學(xué)校舞蹈表演專業(yè)，進(jìn)修于陜西省師范大學(xué)新聞與傳播學(xué)院播音主持專業(yè)。本科文化，四級演員。主要研究方向：主持、小品表演。常年主持商南各種大型晚會、大型比賽及商南春晚;常年參加全縣重大文藝活動的解說。主演的小品《愛的守候》榮獲陜西省曲藝小品類決賽二等獎，陜西省第五屆小戲小品大賽優(yōu)秀劇目獎、優(yōu)秀表演獎。

習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上重要講話發(fā)表六年來，文藝界扎根生活、扎根人民已蔚然成風(fēng)，多出作品、出好作品、崇德尚藝、注重審美已成為共同的價值追求。

六年來，我深刻領(lǐng)悟總書記的講話，認(rèn)真總結(jié)過去創(chuàng)作的經(jīng)驗、教訓(xùn)，深感總書記的講話氣象宏大，立意高遠(yuǎn)，“傳播當(dāng)代中國價值觀，追求思想性、藝術(shù)性、觀賞性有機(jī)統(tǒng)一”十分重要。當(dāng)然，這些要落實在具體作品的創(chuàng)作和審美以及不斷創(chuàng)新中。他對藝術(shù)規(guī)律的把握和對藝術(shù)家的尊重，正像他在文藝工作座談會上所表述的那樣：黨對文藝工作的領(lǐng)導(dǎo)體現(xiàn)在對藝術(shù)規(guī)律的尊重和對藝術(shù)家的尊重。

作為一名優(yōu)秀的舞蹈演員應(yīng)不斷地追求藝術(shù)中的頓悟，鑒賞者為舞蹈作品中的人物形象，性格所打動，最終給予認(rèn)可和欣賞。那么想要成為一名優(yōu)秀的舞蹈演員并且能吸引觀眾，所需要的條件即包含以下幾個方面：

一、舞蹈演員應(yīng)具備吃苦的精神 ?

一個優(yōu)秀的舞蹈演員除了必要的一些條件外，還應(yīng)具備扎實的基本功和舞蹈技巧?；竟ΠΧ?、開度、軟度、可塑性、柔韌性、模仿力等;舞蹈技巧，即對跳躍、翻騰、旋轉(zhuǎn)、控制以及高難度技巧的掌握。這就要求演員在平時加強(qiáng)對基本功和舞蹈技巧的科學(xué)訓(xùn)練。扎實基本功和舞蹈技巧不可能一蹴而就，需要舞蹈演員有耐性、韌性及吃苦精神，堅持反復(fù)訓(xùn)練，在舞蹈表演中才能贏得觀者朋友們的喝彩。舞蹈演員在表演中嫻熟地運用舞蹈技巧，會完美地將舞蹈的神韻充分表現(xiàn)出來。

在舞藝積累期間，技術(shù)、理論和思想驗證的積累很重要，原本想當(dāng)然的理想化會被現(xiàn)實擊碎，大多數(shù)人會在此階段有嚴(yán)重的受挫感，但經(jīng)歷必然會改變自己，并重新產(chǎn)生新的、更加切合實際的發(fā)展之路。這個過程中，舞者將開始一段蛻變，時間長短取決于每個人的心態(tài)和發(fā)揮，不斷發(fā)現(xiàn)自己并且開始選擇性的加強(qiáng)自己，尋求突破前的準(zhǔn)備。再者需要積累更多、更加具體的實操經(jīng)驗。

具備了一個舞蹈者和一個傳播者的基本能力，可能就面臨“上升期”，會得到很多不同的發(fā)展機(jī)會。一方面，要在發(fā)展上勤于積累;另一方面，又需要通過持續(xù)的、更高級別的培訓(xùn)、比賽、集訓(xùn)課程來提高自己，尋求跟成功舞者的交流機(jī)會，以提升自己。

二、舞蹈演員應(yīng)具備較高的身體素質(zhì)

一般來說，要成為真正的優(yōu)秀的舞蹈演員，必須有良好的基礎(chǔ)?！吧眢w開度、樂感、關(guān)節(jié)靈活性、肌肉控制力”，完成一段舞蹈是需要這四項的基本準(zhǔn)備。整個舞蹈過程就如一個奠基過程，在系統(tǒng)的“舞”，你會不斷發(fā)現(xiàn)身體的不足并找到改善的辦法，從而更好地認(rèn)知自己、改善自我。

舞蹈表演主要以人的肢體為媒介，若舞蹈演員的身體素質(zhì)達(dá)不到舞蹈表演的要求，就不可能做出高水平的舞蹈動作。因此，舞蹈演員應(yīng)具備較高的身體素質(zhì)和良好的心態(tài)。盡管今天舞蹈界并未有嚴(yán)格規(guī)定舞蹈演員必須具備什么樣的體型，但不可否認(rèn)一個舞蹈演員若體型優(yōu)美，在跳舞時更有利于給予觀眾美的享受。由此來看，舞蹈演員一定要重視自身體型的塑造和保持。其體能主要表現(xiàn)在跳舞的爆發(fā)力和持久耐力上，他們往往難以完成的并非是什么高難技巧，而是對整個作品“一氣呵成”的耐力。這就要求舞蹈演員堅持日常鍛煉，加強(qiáng)“爆發(fā)力”和“持久耐力”的訓(xùn)練，以強(qiáng)化自己的體能，在表演時自然就“灑脫自如”。

如果要想成為一名優(yōu)秀的舞者還必須有氣質(zhì)。氣質(zhì)包括個性、風(fēng)度和理解力。個性是作風(fēng)，舞者動作的作風(fēng)受自己的內(nèi)心所控制，是舞蹈導(dǎo)師難以傳授的;風(fēng)度是天然的活力與自信，忠于自己也忠于藝術(shù);理解力是除了肌體的訓(xùn)練外，精神的訓(xùn)練更為嚴(yán)格。

三、舞蹈演員應(yīng)具有很強(qiáng)的音樂感

俗話說：“音樂就是舞蹈的靈魂?！币魳犯惺侵笇σ魳返睦斫?，不僅在理論上理解，更重要的是對音樂表現(xiàn)感情和音樂形象上的理解。例如，一個優(yōu)秀的舞蹈演員聽一首曲子，他會旋律的起伏，節(jié)奏的快慢，音響的強(qiáng)弱，腦海中不斷閃爍著各種跳躍，旋轉(zhuǎn)以及時而翻騰激烈，時而舒展委婉的動作形象，讓每一個音符都融入在血液里，滾燙流動，然后放開想象的翅膀去尋淣那種神奇的感受，把握住抽象與具體如何互補(bǔ)，虛實怎樣才能交替生輝。只有掌握了這些元素，才會使你的舞蹈更加光彩，才能達(dá)到曲終人不散的境界，才能具有高層次的感染力。

舞蹈表演常常伴隨著音樂，可以說音樂就是舞蹈的靈魂。一個優(yōu)秀的舞蹈演員聽一首曲子，他會隨著旋律的起伏、節(jié)奏的快慢、音響的強(qiáng)弱，腦海中不斷閃爍著各種跳躍、旋轉(zhuǎn)。時而翻騰，時而舒展，放開想象的翅膀去尋覓那種奇妙的感受，把握住抽象與具體如何互補(bǔ)，虛實怎樣才能交相輝映。相反，若舞蹈演員沒有樂感，不懂旋律、節(jié)奏，就不可能將舞蹈與音樂配合起來，創(chuàng)造出經(jīng)典的音樂形象。因此，舞蹈演員要重視樂感的培養(yǎng)，只有擁有良好的樂感，才會使你的舞蹈更具感染力，散發(fā)出迷人的光彩，給人以美的享受。

四、素質(zhì)修養(yǎng)成為優(yōu)秀舞蹈演員的關(guān)鍵

修養(yǎng)是什么？修養(yǎng)包括對音樂的修養(yǎng)和戲劇的修養(yǎng)，音樂的修養(yǎng)是舞者用動作把音樂的真意傳達(dá)給觀眾，再配合戲劇的修養(yǎng)，便是把舞蹈與戲劇動作合一。

氣質(zhì)是什么？氣質(zhì)包括個性、風(fēng)度和理解力。個性換言之便是作風(fēng)，舞者動作的作風(fēng)受自己的內(nèi)心所控制，是舞蹈導(dǎo)師難以傳授的。風(fēng)度是天然的活力與自信，忠于自己也忠于藝術(shù)。理解力是除了肉體的訓(xùn)練外，精神的訓(xùn)練更為嚴(yán)格。

舞蹈演員素質(zhì)和修養(yǎng)的高低直接影響著舞蹈表演的水平，是能否將一部舞蹈作品的神韻表現(xiàn)出來的關(guān)鍵。修養(yǎng)包括對音樂的修養(yǎng)和戲劇的修養(yǎng)，音樂的修養(yǎng)是舞者用動作把音樂的真意傳達(dá)給觀眾，再配合戲劇的修養(yǎng)，便是把舞蹈與戲劇動作合一。我們跳舞時，注意力不應(yīng)該只限于放在舞步上，或是肢體的技術(shù)上，而是應(yīng)該全身心地投入，用心去舞蹈。只有當(dāng)演員進(jìn)入到這種狀態(tài)時，舞蹈的技術(shù)才可能向舞蹈藝術(shù)這一層面飛躍，舞蹈才可能獲得其應(yīng)有的詩意。

知識是形成能力和技能的基礎(chǔ)，很多人認(rèn)為舞蹈演員只要具備扎實的基本功和靈活的舞蹈技巧就行了，這種看法是不全面的。演員表現(xiàn)一些較深內(nèi)涵的舞蹈，若不了解編導(dǎo)創(chuàng)作的意圖，就很難把握其角色進(jìn)行二度創(chuàng)作，導(dǎo)致所表演的舞蹈缺乏情感。因此，舞蹈演員需要有高深的文化修養(yǎng)，應(yīng)全面學(xué)習(xí)歷史、音樂、文學(xué)、美術(shù)、哲學(xué)等內(nèi)容，以完善自身的知識體系，為舞蹈表演打下良好的基礎(chǔ)。比如，音樂可以為舞蹈演員提供廣闊的藝術(shù)思維空間，提升他們的形象思維能力。當(dāng)舞蹈演員用心感受音樂時，就會感受到無盡的動力和情感，進(jìn)而更好地把握舞蹈作品的意象、情感和意境;而文學(xué)則可以幫助舞蹈演員全面地體驗生活和觀察生活，以增強(qiáng)舞蹈表現(xiàn)的豐富性，充分詮釋舞蹈的內(nèi)在情感;哲學(xué)可以幫助舞蹈演員認(rèn)識事物的發(fā)展規(guī)律，并掌握科學(xué)的思維方法，進(jìn)而更加準(zhǔn)確地理解舞蹈作品的內(nèi)涵。

中國民族舞蹈傳統(tǒng)不應(yīng)是一成不變的，需要與時俱進(jìn)。保持傳統(tǒng)古典風(fēng)格應(yīng)該是在保留文化藝術(shù)審美總體傾向的同時，順應(yīng)時代的發(fā)展，不拘泥于某一兩個凝固的動作，或是什么流派。只是真正從審美上繼承和發(fā)展具有中國文化特色的民族舞蹈傳統(tǒng)形態(tài)特點，中國古典舞才能有更大的發(fā)展空間。

傳承中國古典舞，講好中國故事。我堅信，在習(xí)近平新時代中國特色社會主義思想引領(lǐng)下，廣大的藝術(shù)工作者一定會砥礪奮進(jìn)，向人民交出一份滿意的答卷。????因此，在新形勢下，我們要不負(fù)時代、勇于創(chuàng)新，力爭把自己塑造成一名最美的舞者形象，奉獻(xiàn)于廣大觀眾。