□詹 妮 西安美術(shù)學(xué)院
社會(huì)環(huán)境的變遷與藝術(shù)的創(chuàng)作是一種影響與反映,借鑒與映射的動(dòng)態(tài)關(guān)系。隨著時(shí)代的發(fā)展,工業(yè)革命的變革,不僅推動(dòng)了社會(huì)經(jīng)濟(jì)和歷史的發(fā)展進(jìn)程,同時(shí)也在藝術(shù)發(fā)展史上留下了濃墨重彩的一筆。工業(yè)生產(chǎn)對(duì)社會(huì)生活的改變,也成了藝術(shù)家研究和討論的題材,從最初的反映社會(huì)現(xiàn)實(shí),到后來展現(xiàn)人們對(duì)未來生活的期望,其繪畫的形式語言和其中表達(dá)的情感也隨之不斷發(fā)展與成熟。社會(huì)變遷中的工業(yè)生產(chǎn)是國民經(jīng)濟(jì)中最為重要的環(huán)節(jié),是衡量和體現(xiàn)一個(gè)國家經(jīng)濟(jì)發(fā)展水平的重要標(biāo)志。
在時(shí)代變革所產(chǎn)生的背景下,藝術(shù)家也緊隨時(shí)代的腳步進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作與表達(dá),在以社會(huì)變遷為背景進(jìn)行的藝術(shù)創(chuàng)作與表達(dá)中,不僅帶著一種對(duì)過去歲月的懷念,更是對(duì)工業(yè)發(fā)展所帶來的文明變遷、藝術(shù)發(fā)展的趨勢、民族和時(shí)代的審美意趣等問題所引發(fā)的深刻思考。
在油畫創(chuàng)作的繁多題材中,工業(yè)題材隨處可見,與人們的日常生活息息相關(guān),是對(duì)特定時(shí)期工業(yè)發(fā)展的真實(shí)寫照,也是一定程度上對(duì)社會(huì)發(fā)展現(xiàn)狀的反映。因此,工業(yè)題材在藝術(shù)創(chuàng)作中的時(shí)時(shí)出現(xiàn),既是生活的偶然發(fā)現(xiàn)也是時(shí)代的必然發(fā)展。中國工業(yè)題材的油畫創(chuàng)作大致可以分為新中國成立初期(1949—1956年)、“文革”時(shí)期(1966—1976年)、改革開放(1978—1999年)、當(dāng)代油畫創(chuàng)作(2000年至今)四個(gè)時(shí)期。
新中國成立初期,是我國由農(nóng)業(yè)國向工業(yè)國轉(zhuǎn)變的重要時(shí)期,工業(yè)題材油畫的藝術(shù)創(chuàng)作深受蘇聯(lián)批判現(xiàn)實(shí)主義的影響,具有濃厚的社會(huì)主義思想,提倡歌頌主題的油畫創(chuàng)作。吳作人先生1956年創(chuàng)作了《黃河三門峽·人定勝天》,畫面構(gòu)圖飽滿,造型簡單有力,畫面用筆在湍急的黃河水上達(dá)到了出色的效果,將強(qiáng)烈的情感與水勢相融,以抒發(fā)胸中意氣。
到了“文革”時(shí)期,由于受政治因素的影響,藝術(shù)創(chuàng)作多被刻板夸張的套路所限制,具有強(qiáng)烈的“文革”時(shí)期特征,英雄主義是這個(gè)時(shí)期最主要的創(chuàng)作意識(shí)主導(dǎo)。著名油畫家吳云華先生是中國新寫實(shí)主義油畫的代表人物之一,他的作品《虎口奪銅》生動(dòng)地描繪了礦工礦下艱難采銅的場景,是比較具有英雄主義的繪畫題材,歌頌了工人階級(jí)的力量,著重表現(xiàn)了工人階級(jí)為祖國的發(fā)展做出的巨大貢獻(xiàn)。
自改革開放以來,我國由社會(huì)主義計(jì)劃經(jīng)濟(jì)體制向社會(huì)主義市場經(jīng)濟(jì)體制發(fā)生轉(zhuǎn)變,強(qiáng)大的新思潮影響著藝術(shù)創(chuàng)作的改變,油畫的藝術(shù)創(chuàng)作出現(xiàn)了更加新穎的面貌。這股新勢力成長的典型是畫家廣廷渤,他的代表作品《鋼水·汗水》描繪了四位煉鋼工人勞動(dòng)中的間歇場景,汗流浹背、解衣透涼,表現(xiàn)了勞動(dòng)中的緊張和不易,強(qiáng)化了人物剛毅的性格,以靜為主,動(dòng)靜結(jié)合,耐人尋味。
時(shí)至今日,藝術(shù)家對(duì)工業(yè)題材的持續(xù)關(guān)注,進(jìn)一步肯定了這一題材的人文性和藝術(shù)價(jià)值。例如,徐唯辛的《礦工肖像》系列油畫作品,在詮釋礦工巨大的特寫形象的同時(shí),又在映射其背后的生存、生活,反映社會(huì)勞動(dòng)者狀態(tài)之后的社會(huì)現(xiàn)象問題,為勞動(dòng)者造像,使觀者進(jìn)入沉思狀態(tài),對(duì)更深層面的社會(huì)問題引發(fā)思考。
社會(huì)變遷所帶來生產(chǎn)生活方式的轉(zhuǎn)變,需要藝術(shù)家的別具慧眼,在看似枯燥簡單的機(jī)器零件、殘損銹蝕中發(fā)現(xiàn)獨(dú)特的美。在單調(diào)的工業(yè)世界里,把簡單的圖式語言主觀地轉(zhuǎn)化為有意識(shí)的藝術(shù)語言,將尋常的物質(zhì)性轉(zhuǎn)化為賦有一定精神面貌和時(shí)代氣質(zhì)的藝術(shù)作品。在當(dāng)代藝術(shù)語境下,油畫藝術(shù)不僅是技法和技術(shù)的熟練運(yùn)用,更是思想意識(shí)、審美意趣的直接表達(dá)。油畫的繪畫語言作為藝術(shù)創(chuàng)作的一種表述方式,在一定程度上反映了畫家本我的人文情懷。當(dāng)下,油畫創(chuàng)作的表現(xiàn)手法和表達(dá)方式趨于多元化的發(fā)展,藝術(shù)觀念隨著大眾審美的潮流日益更新,但傳統(tǒng)的油畫繪畫語言并不會(huì)落后,畫面的最終呈現(xiàn)和表達(dá)一定是由畫家的主觀意識(shí)所定的。
藝術(shù)創(chuàng)作是畫家有目的,有意識(shí)的主觀創(chuàng)造,是畫家自我情感的宣泄與表達(dá),這種“自我”,在藝術(shù)創(chuàng)作中起到了靈魂主導(dǎo)的作用,是每件作品的出發(fā)點(diǎn)和落腳點(diǎn)。繪畫的過程并不是機(jī)械地復(fù)制客觀事物,而是應(yīng)該充分發(fā)揮創(chuàng)作者的主觀能動(dòng)性,在感性與理性之間、意識(shí)與無意識(shí)之間尋求所謂的平衡,這樣的作品才能稱為一件好的、優(yōu)秀的作品。在作品中,反復(fù)、糾結(jié)才正是畫面中最可貴的部分,是畫者思考和實(shí)驗(yàn)的結(jié)果,是最真實(shí)的創(chuàng)作情緒,如果畫面中缺少了這種感情宣泄,那這張作品就是重復(fù)的復(fù)制生產(chǎn),沒有靈魂,沒有生命力,毫無生機(jī)。藝術(shù)創(chuàng)作來自細(xì)微生活中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴,是藝術(shù)家對(duì)生活的真切感受,是對(duì)生活的表達(dá)與宣泄,他們帶來的不僅僅是圖式語系的新鮮感,還有對(duì)舊時(shí)光的留戀情懷。