論油畫人物形式美

□孫園園 西安美術(shù)學(xué)院

一、油畫人物與形式美

（一）油畫人物的形式表現(xiàn)

形式是畫家表達(dá)內(nèi)心想法和感情的一種繪畫語言。油畫的繪畫手法和種類頗多，形式感是油畫創(chuàng)作中重要且獨(dú)特的一種表達(dá)方式。在油畫創(chuàng)作初期，擬定的素材，觀察和理解，被吸引或有所感觸的事物。通過對繪畫對象的內(nèi)在剖析，了解其獨(dú)特之處，真正把握對象的形式感。同一種內(nèi)容在不同條件下可以采取不同的形式，同一種形式在不同條件下可以體現(xiàn)不同的內(nèi)容。內(nèi)容與形式互相聯(lián)系、互相制約。

（二）各畫派中的油畫人物

油畫人物的發(fā)展過程及流派的演變表現(xiàn)了畫家對人物塑造的不同認(rèn)識與表現(xiàn)。古典主義畫家試圖讓人物看上去更加真實(shí)、細(xì)膩飽滿。古典油畫的出現(xiàn)為油畫貢獻(xiàn)了許多畫法，如坦培拉、透明覆色法、不透明覆色法等，使油畫人物在形式表現(xiàn)上更加地細(xì)膩耐看，充滿了貴族的氣息，高貴唯美。浪漫主義畫家充分發(fā)揮了想象力與創(chuàng)造力，打破古典主義的中規(guī)中矩，無論在構(gòu)圖上或是色彩上都有了新的突破，且十分注重情感的宣泄和表達(dá)。例如，格拉克洛瓦的《自由領(lǐng)導(dǎo)人民》，畫面色彩熱烈，在人物的塑造上筆觸豪放大膽，給人以沖出畫面的氛圍，表現(xiàn)力強(qiáng)，富有運(yùn)動感。現(xiàn)實(shí)主義人物油畫更加貼近生活。例如，米勒的代表作《拾穗》，主張用還原對象的手法表現(xiàn)正常的視覺形象,反映生活本質(zhì)，繪畫出人物此時此刻的生活常態(tài)和精神狀態(tài)。正如寫實(shí)主義的創(chuàng)始人庫爾貝在1885年所講的:“像我所見到的那樣,如實(shí)地表現(xiàn)我這個時代的風(fēng)俗,思想和它的面貌。一句話,創(chuàng)造藝術(shù)就是我的目的?！倍障鄬憣?shí)主義則把真實(shí)世界像照片一樣照搬在畫布上，更加細(xì)膩。印象主義的繪畫風(fēng)格打破了以往對色彩的定格，捕捉瞬間變化，色彩傾向更為真實(shí)。

二、油畫人物形式美的具體表現(xiàn)

（一）形式美與材料的關(guān)系

油畫材料種類繁多，且每種使用效果都不一樣。油畫布有粗紋和細(xì)紋之分，細(xì)膩或粗放，在不同畫布上繪出的對象其形式美也有所不同。材料選擇不僅僅停留在最基礎(chǔ)的作畫工具上，如留白膠或塑形膏，留白膠用于減少繪畫時不細(xì)心的覆蓋，使用留白膠留出具有形式語言的造型。塑形膏厚涂在畫布上，讓畫面塑造更加立體，厚重感更加強(qiáng)烈。

材料對畫面的影響是豐富的，需要在實(shí)踐中尋找適合畫面適合自己的材料技法。通過反復(fù)實(shí)踐和探索，了解每一種材料的特性和區(qū)別，制作出豐富多樣的形式美。

（二）形式美與肌理的關(guān)系

油畫在創(chuàng)作中為了使表現(xiàn)力更強(qiáng)烈，營造視覺沖擊力，通常采用增加肌理的方法來達(dá)到效果，油畫肌理變成畫家表現(xiàn)思想的一種繪畫語言。肌理的畫法和很多因素有關(guān)，如底材、筆觸或是調(diào)和劑，這些因素的變化構(gòu)成油畫肌理的不同表達(dá)。人物是相對較難把握的題材，無論外形的準(zhǔn)確程度還是塑造人物氣質(zhì)的方式，都需要一定的方法和經(jīng)驗(yàn)，人物的塑造通過肌理方式呈現(xiàn)出立體感會不同于以往用色彩亮灰暗來塑造的立體感。運(yùn)用肌理的特點(diǎn)塑造出人物特色，以不同的形式表達(dá)人物的形式美。在畫家魯本斯的油畫人物作品中，運(yùn)用了厚涂的肌理方式，把繪畫對象的神態(tài)和動態(tài)，表現(xiàn)得更加靈動有神。不同的地方運(yùn)用不同的筆觸表達(dá)，疏密結(jié)合，輕松自然，形式與美并存。

（三）形式美與色彩的關(guān)系

對于油畫人物而言，需要豐富耐看的色彩進(jìn)行填充。顏色冷暖明暗強(qiáng)弱對比的不同，刻畫出的人物各有不同。油畫人物的色彩搭配至關(guān)重要，顏色可以表達(dá)出對象的氣質(zhì)、性格和心情。

人們對色彩都有自己的感受能力，但色彩的本身或是搭配都有自身獨(dú)特的沖擊力。顏色往往能第一時間被人們抓住，從而產(chǎn)生大量的感受和想法，以便創(chuàng)作。色彩搭配是體現(xiàn)形式美的重要方面，色彩的搭配決定了色調(diào)的風(fēng)格。喬治·莫蘭迪的繪畫風(fēng)格就表現(xiàn)在色彩的搭配上。以灰色調(diào)為主，運(yùn)用了肉眼看上去溫和整體的色調(diào)，畫面清新雅致。畫面在灰色的色調(diào)中找出其微妙變化，使畫面更加細(xì)膩耐看?；疑练€(wěn)，相對比，亮色則豐富飽滿。鮮艷的色彩在畫面中相互呼應(yīng)，感官刺激使人振奮，便是另一種形式的美。色調(diào)的運(yùn)用，可以把創(chuàng)作對象或是作者的性格表達(dá)得更加直觀，氛圍渲染更為到位。

（四）形式美與構(gòu)成的關(guān)系

畫面的構(gòu)成需要構(gòu)圖、色彩、空間的綜合作用。把握好各個部分之間的關(guān)系，畫面中一抹合理的重色，一筆彎曲的線條甚至一個點(diǎn)，都在畫面中有其存在的意義。塊面與線條的結(jié)合，冷色和暖色的互補(bǔ)，水平面與立面的交叉，都要相互呼應(yīng)。英國當(dāng)代畫家尤恩·厄格羅是一位會反復(fù)推敲畫面構(gòu)成的畫家。無論是一個簡單人體或是肖像，都無處不留下他測量的痕跡，加上微妙的色彩變化使輪廓線條變成點(diǎn)睛之筆，配合簡單的空間關(guān)系，疏密得當(dāng)。