巴赫《六首無伴奏組曲》創(chuàng)作特色及其演奏技巧

盛 杰

（上海音樂學(xué)院，上海 200031）

巴赫被譽(yù)為“西方音樂之父”，其音樂作品與其他偉大的作曲家作品不同，包含深刻理性的邏輯美，《六首無伴奏組曲》是提琴的圣經(jīng)，托特利等偉大提琴家對(duì)作品做出極高的評(píng)價(jià)，任何演奏過巴赫無伴奏組曲的提琴演奏者都能做出自己獨(dú)特風(fēng)格的詮釋，原因是作品自身博大深邃，作品距現(xiàn)代相隔300多年的時(shí)間，在欣賞不同詮釋中會(huì)發(fā)現(xiàn)作品的偉大，但對(duì)學(xué)習(xí)作品演奏者也帶來了困難。本文分析巴赫《六首無伴奏組曲》作品創(chuàng)作特色，從作品創(chuàng)作背景入手，分體選曲結(jié)構(gòu)特征，藝術(shù)特色，探討作品演奏的技巧表現(xiàn)，為提琴愛好者提供新的啟發(fā)。

一、音樂家巴赫簡(jiǎn)介

巴赫的作品中具有理性思維與人文情懷，與其所處時(shí)代密切相關(guān)。中世紀(jì)，歐洲音樂及各類藝術(shù)與日常生活融合，在貴族與統(tǒng)治者階層出現(xiàn)大量有很高音樂天才的人物，大多支持音樂事業(yè)，使巴赫家族以音樂為生成為可能。時(shí)代的演變將歐洲從古老宗教統(tǒng)治的中世紀(jì)剝離，巴赫出生于1685年，德國(guó)南部地處意大利通往北海的交通要道，隨著科技發(fā)展，美洲大陸被發(fā)現(xiàn)，大量商品從印度運(yùn)往歐洲，此時(shí)爆發(fā)以歐洲為主要戰(zhàn)場(chǎng)的世界大戰(zhàn)，使德國(guó)人口銳減。隨后戰(zhàn)爭(zhēng)伴隨的瘟疫疾病爆發(fā)，巴赫家族很多人死于瘟疫。在德國(guó)漫長(zhǎng)的貧窮時(shí)期，出現(xiàn)很多巴赫等眾多偉人[1]。

巴赫從小生活在德國(guó)貧窮的背景下，九歲時(shí)父母去世，在管風(fēng)琴師哥哥約翰的照顧下生活，十幾歲遠(yuǎn)走他鄉(xiāng)以音樂謀生，為神圣的宗教譜寫虔誠(chéng)的樂章成為巴赫的日常工作，巴赫在世時(shí)僅是小有名氣，在平淡的生活中造就了巴赫偉大的成功。

巴赫出生于德國(guó)著名的音樂世家，在父親的影響下學(xué)習(xí)小提琴與中提琴，此后不同生活階段經(jīng)歷人生轉(zhuǎn)變創(chuàng)造出偉大的經(jīng)典音樂作品。其作品幾乎囊括所有音樂題材，每部作品都包含深邃的思想，為歐洲音樂的發(fā)展奠定了良好基礎(chǔ)。巴赫受人文主義影響，看到音樂為人民服務(wù)的趨勢(shì)，使音樂逐漸脫離依附宗教的模式。巴赫還大力發(fā)展主調(diào)音樂，深化復(fù)調(diào)音樂，提高音樂的表現(xiàn)力。

二、《六首無伴奏組曲》創(chuàng)作背景

巴赫是歐洲巴洛克時(shí)期最偉大的作曲家之一，他將西歐不同民族音樂風(fēng)格渾然融合，他的作品代表了當(dāng)時(shí)音樂文化最高境界[2]?！读谉o伴奏提琴組曲》如同音樂寶庫(kù)中的光彩鉆石，代表純音樂的復(fù)調(diào)作品。作品中有對(duì)美好生活不屈不撓的追求，巴赫創(chuàng)作組曲時(shí)，人們對(duì)大提琴樂器缺少認(rèn)知，當(dāng)時(shí)大提琴在樂隊(duì)中僅起到演奏低音的作用，巴赫為立式維奧爾創(chuàng)作了三首大鍵秦伴奏奏鳴曲，作品以復(fù)調(diào)音樂為創(chuàng)作手法，作品聲音完美，音樂結(jié)構(gòu)精細(xì)縝密，具有深刻的哲學(xué)內(nèi)涵。

巴赫小提琴組曲手稿明確注釋完成于1720年，巴赫來到科騰宮廷任職，在房龍《巴赫傳》中的插圖顯示巴赫的平靜生活，此時(shí)期創(chuàng)作出《六首無伴奏組曲》。巴赫是歐洲文藝復(fù)興時(shí)期音樂發(fā)展的集大成者，廣泛吸取意大利、英法德等國(guó)家創(chuàng)作技法，將復(fù)調(diào)音樂發(fā)展到登峰造極的高度?！读谉o伴奏組曲》結(jié)構(gòu)采用組曲形式，舞曲來自歐洲各地，由法國(guó)的庫(kù)朗特舞曲、德國(guó)的阿拉曼德舞曲和英國(guó)的吉格舞曲等組成。大提琴組曲顯著特點(diǎn)是復(fù)調(diào)音樂寫作，21世紀(jì)自然音樂體系調(diào)式逐漸被取代，雙調(diào)性音樂成為作曲家寫作的主流，其源于光怪陸離的城市生活，復(fù)調(diào)音樂的思想內(nèi)涵遠(yuǎn)離當(dāng)今時(shí)代，使巴赫的音樂在當(dāng)代煥發(fā)獨(dú)特的光彩。

復(fù)調(diào)音樂誕生于9世紀(jì)，由巴赫發(fā)展到極致，由于巴赫所處時(shí)代德國(guó)貧窮，缺少純粹感官刺激，在貼近自然的生活中接受資本主義發(fā)展時(shí)期各類文化思想沖擊。聆聽演奏巴赫的音樂作品可以感受到某種深邃的思想，使現(xiàn)代社會(huì)滿足感官刺激的人們窺到新的世界。經(jīng)歷了漫長(zhǎng)黑暗的中世紀(jì)后，人們對(duì)巴赫的音樂視而不見[3]。期間只有海頓、貝多芬發(fā)現(xiàn)巴赫是音樂天才，門德爾松將巴赫的《馬泰受難曲》搬上舞臺(tái)，但長(zhǎng)期的埋沒時(shí)間使音樂家與聽眾失去對(duì)復(fù)調(diào)音樂的傳承。如《六首無伴奏組曲》沒有手稿留存，在許多提琴家修訂下加入大量指法形成多種版本。

三、《六首無伴奏組曲》作品特色分析

演奏巴赫《六首無伴奏組曲》的難點(diǎn)在于作品時(shí)代距今久遠(yuǎn)，大提琴演奏復(fù)調(diào)音樂不同于鋼琴，作品有練習(xí)曲般的深邃內(nèi)涵，因此，不同音樂家對(duì)巴赫《六首無伴奏組曲》有不同的詮釋。組曲的手稿是偉大的西班牙提琴家巴勃羅十三歲時(shí)在一家二手商店發(fā)現(xiàn)，其在25歲時(shí)公開演奏，初次傾聽對(duì)其獨(dú)特處理方法感到不適，卡薩爾斯的演奏充滿激情?？ㄋ_爾斯說，巴赫擁有的情感都發(fā)自內(nèi)心靈魂，其音樂深深地刻在我們的心靈深處。

卡薩爾斯是和平主義者，組曲伴隨卡薩爾斯度過兩次世界大戰(zhàn)?？ㄋ_爾斯發(fā)現(xiàn)巴赫的組曲作品后，全世界大提琴家對(duì)作品進(jìn)行了深入的研究，由各國(guó)偉大的大提琴家編訂的版本廣泛流傳。研究不同版本的作品如同與大提琴家交流[4]，但在演奏巴赫時(shí)必須對(duì)照參考手抄本，才能詮釋做出自己對(duì)巴赫情感的詮釋。對(duì)詮釋巴赫的不同派別分為理智與情感的對(duì)立，一種演奏認(rèn)為巴洛克時(shí)期要遵從時(shí)代音樂審美，應(yīng)忠實(shí)體現(xiàn)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)，較少投入個(gè)人情感。巴赫的作品像精巧的數(shù)學(xué)模型，似乎不像現(xiàn)代音樂有確切表達(dá)的情感，可以說結(jié)構(gòu)精巧嚴(yán)謹(jǐn)或刻板冰冷。

情感派認(rèn)為不應(yīng)拘泥于巴洛克風(fēng)格局限，要感染聽眾情緒，馬友友錄制的大提琴組曲的DVD不拘泥于傳統(tǒng)演奏，將巴赫與現(xiàn)代舞等巧妙結(jié)合，形成獨(dú)特的詮釋。有人認(rèn)為隨著時(shí)代變遷，各時(shí)期的音樂應(yīng)有相應(yīng)改變，有人專門使用巴洛克時(shí)期古大提琴組成樂團(tuán)，究竟是自律或他律的論戰(zhàn)最終難有定論，但其根本就是同一事物的兩面，需要以不同角度看待。

巴赫的復(fù)調(diào)音樂如同中國(guó)古詩(shī)詞，在方寸之地誕生出人類嘆為觀止的藝術(shù)創(chuàng)造，完全自由的現(xiàn)代音樂很少有杰出的作品。如同數(shù)學(xué)架構(gòu)基礎(chǔ)的自然數(shù)字，繁雜的數(shù)學(xué)公式由自然數(shù)字發(fā)展而來。巴赫之所以穿越時(shí)代成為經(jīng)典杰作，因其包含精神內(nèi)核指向某種本源，何種風(fēng)格時(shí)好時(shí)壞沒有絕對(duì)，演奏自己理解的巴赫才能引起聽眾的共鳴。

四、《六首無伴奏組曲》演奏分析

《六首無伴奏組曲》是巴赫的經(jīng)典之作，是提琴樂曲的巔峰代表，不同時(shí)代的提琴家對(duì)組曲有不同的詮釋，展示了獨(dú)特的演奏風(fēng)格，中提琴演奏組曲是對(duì)演奏者演奏技能的考驗(yàn)，分析大提琴與中提琴演奏法的特點(diǎn)，對(duì)更好地了解組曲具有重要意義。

（一）大提琴演奏技巧

巴赫時(shí)代大提琴外形到琴弦與現(xiàn)代大提琴有很大不同，使用現(xiàn)代大提琴不能原本地體現(xiàn)巴洛克時(shí)期的音樂風(fēng)格。古典時(shí)期到浪漫時(shí)期作品要求盡量少使用空弦，巴洛克時(shí)期大提琴音色稍松，可以接近巴洛克大提琴的音色，巴赫作品中和弦很多難以演奏，使用空弦簡(jiǎn)化了作品難度。

巴洛克音樂中由于結(jié)構(gòu)完美，不必要強(qiáng)化每個(gè)音，當(dāng)時(shí)的揉弦是點(diǎn)綴在曲目中的裝飾，使用頻率不高。第一組曲的前奏曲由于手抄版弓法模糊，按照演奏會(huì)不通暢，流行的弓法有一小節(jié)一弓及全分，第一種句子流暢，但難以掌控。全分可以自由處理，易于掌握。演奏時(shí)注意分析復(fù)調(diào)音樂分句法設(shè)計(jì)弓法，如第一組舞曲，根據(jù)不同的對(duì)復(fù)調(diào)聲部理解可以有多種弓法。打破常規(guī)四音一組分句方式，不同的分句法使層次有更多的變化。演奏時(shí)可以嘗試不同的弓法，深刻體驗(yàn)巴赫音樂作品的豐富性。

（二）中提琴演奏技巧

層進(jìn)法指樂曲中相似部分以高二度作旋律重復(fù)，層進(jìn)法形式分為逐漸升高與減少，遞升意思是事物由小向大發(fā)展，其目的是逐步加深作者表達(dá)的思想，增強(qiáng)感染力。帶領(lǐng)聽眾跟隨樂曲發(fā)展。巴赫《六首無伴奏組曲》中第一組曲中吉格舞曲運(yùn)用層進(jìn)法。以三個(gè)音為一組作上行高二度旋律重復(fù)，注意每組音的弓段逐漸演奏延長(zhǎng)，譜例下方標(biāo)注cresc，演奏法作出層進(jìn)法表達(dá)的特點(diǎn)。

對(duì)比法是運(yùn)用音域的對(duì)立比較達(dá)到展現(xiàn)不同音樂性格的手法，可以使樂曲語(yǔ)言化更加豐富，對(duì)比法是將兩組相反的對(duì)應(yīng)事物用對(duì)比法描述的修辭法。《無伴奏組曲》第四組曲布列舞曲運(yùn)用對(duì)比法修辭格。以音區(qū)的不同對(duì)比，使樂曲層次感更加明顯。演奏時(shí)音色變化，小字組低音相對(duì)于小字二組高音弱，注意每組十六分音符后四分音符的連貫性。逃遁法是樂曲創(chuàng)作中有意離開進(jìn)行的旋律斜出，表現(xiàn)飛翔等具有飄逸感的音樂修辭格，其作用是增加樂曲趣味性?！读谉o伴奏組曲》第二組曲小步舞曲第10小節(jié)運(yùn)用逃遁法。在正常旋律走向中加入低音sol回到do使連貫的旋律突然停滯，演奏時(shí)可以適當(dāng)斷開，舞曲的后半部分巴赫運(yùn)用了逃遁法。

增進(jìn)法是音樂中旋律持續(xù)上行表達(dá)作品思想情緒上升狀態(tài)，由一種狀態(tài)升為高級(jí)狀態(tài)，運(yùn)用增進(jìn)法可充分表達(dá)作者思想波動(dòng)。《無伴奏組曲》第一組前奏曲多次運(yùn)用增進(jìn)法。前奏曲開頭四小節(jié)，每組旋律作持續(xù)上升，演奏時(shí)注意突出二度音程變化，應(yīng)注意每個(gè)強(qiáng)拍的首個(gè)音保持力度。設(shè)計(jì)弓法注意弓段合理分配，弓速適當(dāng)走快，多用大臂自重，后面5個(gè)音用半弓要注意換弦的柔軟。每小節(jié)第二句為前一句重復(fù)，可理解為不同支流匯合，可以完全力度地重復(fù)演奏，演奏法注意兩次音色保持相同程度。弓子弓尖與弓根重量有差異，用相同的力量演奏音色出現(xiàn)差異，重復(fù)一句上弓注意力量增加。

五、結(jié)語(yǔ)

《六首無伴奏組曲》是提琴演奏曲目的圣經(jīng)，每個(gè)演奏者將作品作為畢業(yè)研究學(xué)習(xí)的對(duì)象，演奏時(shí)的全部缺陷會(huì)通過作品展露出來，并非每個(gè)演奏者都能輕易駕馭作品，這需要的精巧的技術(shù)為基礎(chǔ)，《六首無伴奏組曲》為大提琴演奏藝術(shù)開創(chuàng)了新紀(jì)元，也為演奏藝術(shù)樹立了歷史性的豐碑。