一流表演專業(yè)教學(xué)新型模式探析

張華軒宇 丁薏喬

（吉林藝術(shù)學(xué)院，吉林 長春，130021）

戲劇影視藝術(shù)作為人們?nèi)粘Ｐ蓍e的首選，不僅豐富了人們的精神世界，也潛移默化地提高了人們的藝術(shù)審美。各大藝術(shù)高校為戲劇影視行業(yè)輸送了一批又一批的相關(guān)專業(yè)人才，隨著我國經(jīng)濟的發(fā)展和人們物質(zhì)生活水平的提升，促進了戲劇影視藝術(shù)的蓬勃發(fā)展，同時，人們對戲劇影視作品質(zhì)量的期待也越來越高。但是，在現(xiàn)有的藝術(shù)高校表演專業(yè)教學(xué)模式下培養(yǎng)的表演專業(yè)人數(shù)雖不斷增加，其表演藝術(shù)品質(zhì)卻良莠不齊，大量的表演專業(yè)學(xué)生在畢業(yè)后難以尋求滿意的工作,戲劇影視行業(yè)又亟需表演專業(yè)高素質(zhì)人才，造成戲劇影視行業(yè)人才供需失衡，影視作品質(zhì)量魚龍混雜，降低了國內(nèi)戲劇影視行業(yè)的整體水準(zhǔn)。各大藝術(shù)高校表演專業(yè)傳統(tǒng)的教學(xué)模式已經(jīng)難以適應(yīng)戲劇影視表演市場的需求,各大藝術(shù)高校表演專業(yè)已針對市場變化進行了種種改革創(chuàng)新。鑒于此，探析一流表演專業(yè)教學(xué)的新型模式，以期為一流表演專業(yè)教學(xué)的改進和戲劇表演事業(yè)的長遠發(fā)展提供參考。

一、當(dāng)前表演教學(xué)模式的現(xiàn)狀分析

為滿足人們?nèi)找嬖鲩L的精神需求，表演專業(yè)要培養(yǎng)能夠適應(yīng)未來戲劇影視發(fā)展的，具有較高的創(chuàng)作實踐能力和理論研究能力的專業(yè)人才。幾十年來，我國藝術(shù)院校表演專業(yè)所遵循的都是以斯坦尼斯拉夫斯基體系為主導(dǎo)的表演教學(xué)體系，培養(yǎng)出一代又一代的優(yōu)秀演員。然而，近年來在多元跨界兼容的藝術(shù)氛圍里，戲劇的舞臺呈現(xiàn)風(fēng)格可謂千姿百態(tài)，這讓戲劇表演專業(yè)教學(xué)面臨著多元化的挑戰(zhàn)與機遇。據(jù)統(tǒng)計，截止到2020年為止，全國開設(shè)表演專業(yè)的大學(xué)共約167所。對當(dāng)前的許多藝術(shù)高校的戲劇表演專業(yè)教學(xué)來說，應(yīng)該積極借鑒國際上科學(xué)有效的、與時俱進的表演訓(xùn)練法，這樣才能培養(yǎng)出跟得上時代及有競爭力的表演人才。[1]而實際上，許多藝術(shù)院校也都是這樣實踐的，把國外的指導(dǎo)教師請進來，讓學(xué)生們切身感受新的基礎(chǔ)教學(xué)方法。如邁斯納方法，它是以行動的真實為宗旨，而且是積極的行動，要求演員在排練和演出當(dāng)中進行真實的行動，通過重復(fù)練習(xí)，能讓演員在一次又一次的訓(xùn)練中找到自然真實的感覺。再就是美國“方法派”的表演訓(xùn)練法，“方法派”是斯坦尼體系在美國的延續(xù)和發(fā)展，與斯式體系的主要區(qū)別在于“方法派”是從演員的下意識中尋求情緒的真實，而斯坦尼所強調(diào)的表演核心則是想象。此外還有鈴木忠志訓(xùn)練法，看似是一種簡單的體能訓(xùn)練法，實際上通過對演員日積月累的訓(xùn)練，可以加強演員身體能量的燃燒及對自身呼吸行為、重心的控制，使演員身體變得更強壯，聲音變大、變強，使演員想要向觀眾傳達的信息更加容易被觀眾捕捉到。

除了前述的這三種表演訓(xùn)練法外，還有很多其他的訓(xùn)練方法。為了使影視表演教學(xué)更加多元化、高效化，各大藝術(shù)高校就必須緊跟時代變化，抓住時代特點，不斷地完善教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)手段。但目前中國的藝術(shù)院校還存在一些問題，例如教師的工作量太大，使得教師無法在教學(xué)上集中精力。許多藝術(shù)高校教師的工作重心一直放在藝術(shù)創(chuàng)作、節(jié)目編排、表演等科研項目上，對教研未引起高度重視。因此，提高專業(yè)教師水平，完善優(yōu)勢學(xué)科建設(shè)，推動特色專業(yè)升級，才能促進人才培養(yǎng)模式的轉(zhuǎn)變。

二、建設(shè)一流表演專業(yè)教學(xué)模式

1. 重視提高表演專業(yè)學(xué)生的文化修養(yǎng)，培養(yǎng)正確的戲劇審美鑒賞能力

曾獲中國電影世紀男演員獎的石揮曾在他的書中談到：“文學(xué)是演員不可少的修養(yǎng)?！彼^的文學(xué)修養(yǎng)具體表現(xiàn)為內(nèi)在的涵養(yǎng)，其中包含一個人的學(xué)識涵養(yǎng)、生活修養(yǎng)和審美判斷等方面。戲劇導(dǎo)演熊源偉提出了演員成長的三段論：技術(shù)、文化、人格，掌握表演技巧是能夠成為演員的通行證。[2]要想成為優(yōu)秀的演員，就一定要有足夠的文學(xué)底蘊；要想成為偉大的藝術(shù)家，則是人格陶鑄的結(jié)果。戲劇的劇本大多來源于經(jīng)典流傳的文學(xué)作品，若想演繹出栩栩如生的人物，剖析深層的人性，體驗百態(tài)的人生，就需要創(chuàng)作者必須擁有一定的文學(xué)底蘊和思想內(nèi)涵。想要準(zhǔn)確地演好這些優(yōu)秀的話劇，就必須細讀原著，將文學(xué)知識與表演藝術(shù)有效地結(jié)合起來。許多表演專業(yè)的學(xué)生片面地認為只要掌握表演技巧就可以了，忽略了文學(xué)修養(yǎng)的重要性，就好比掌握了表演的形，卻沒有掌握內(nèi)在的質(zhì)，只有先入文學(xué)情懷才能打動學(xué)生的內(nèi)心世界，培養(yǎng)學(xué)生的想象意識與創(chuàng)造意識，塑造出有血有肉有溫度的人物，賦予角色靈魂。提高文學(xué)修養(yǎng)有多種途徑，例如堅持大量的閱讀并思考，在這個日積月累的過程中，學(xué)生的文學(xué)修養(yǎng)、閱讀理解思考能力以及戲劇劇本的鑒賞審美能力會在不知不覺中得到提高，為將來長遠的事業(yè)發(fā)展打下堅實的基礎(chǔ)。

2. 國際化教學(xué)模式以及訓(xùn)練方法對傳統(tǒng)教學(xué)模式的沖擊

縱觀國際表演教育界，多元創(chuàng)新一直是世界頂尖藝術(shù)院校表演專業(yè)的代名詞。表演教學(xué)上所使用的方法大致分為兩種，第一種是在藝術(shù)實踐的基礎(chǔ)上，通過一遍又一遍的排練來進行表演教育，另一種是借鑒外國表演藝術(shù)理論，結(jié)合戲劇大師的訓(xùn)練方法來培訓(xùn)學(xué)生。這使得中國的表演教學(xué)不斷涌入大量的西方意識，在學(xué)生的審美趣味上起到了潛移默化的推動作用。以吉林藝術(shù)學(xué)院為例，2019年學(xué)院邀請了意大利羅馬國家電影學(xué)院院長阿德里亞諾·德桑提斯教授，于5月19日—25日在吉林藝術(shù)學(xué)院黑匣子劇場進行名為“電影中的特寫和微觀模仿”表演工作坊的訓(xùn)練。讓學(xué)生們接觸新的訓(xùn)練方法，進行學(xué)習(xí)研討，隨著一天天的訓(xùn)練，重新認識和感知自己的身體，感受由內(nèi)到外的一點一滴的變化，使學(xué)生認識鏡頭里的自己，并且運用到今后的排演中。教師和學(xué)生們圍坐一起，對戲劇表演的教學(xué)內(nèi)容進行探討。不難發(fā)現(xiàn)，在國際化教學(xué)模式以及訓(xùn)練方法的沖擊下，學(xué)院沒有總結(jié)出一套屬于自己的教學(xué)系統(tǒng)，也沒有一套適應(yīng)中國的表演方法，導(dǎo)致教師在教學(xué)的過程中沒有固定的教學(xué)模式，時而中式化教學(xué)，時而西式化教學(xué)。這種教學(xué)方法會使學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中無法掌握表演藝術(shù)的精髓，從而不能全力用自己的方法打開身體語言，或者未能下意識地將身體融入角色，也就無法使演員本身與角色貼合。世界表演教學(xué)領(lǐng)域致力于改革與創(chuàng)新，尤其是歐美表演教育發(fā)展史上，表演教學(xué)改革一直就沒有停止過。革新創(chuàng)造吸收國際的先進經(jīng)驗的前提是一定保留我國傳統(tǒng)的表演教學(xué)方法中的精華，培養(yǎng)出更多具有一流的藝術(shù)創(chuàng)作能力，又有強烈的社會責(zé)任感與使命感的優(yōu)秀戲劇表演人才，努力創(chuàng)造表演專業(yè)的學(xué)科高點。

3.“一流”表演教學(xué)模式相較于以往教學(xué)模式的優(yōu)勢

“一流”表演教學(xué)模式相較于以往教學(xué)模式的優(yōu)勢是既繼承了傳統(tǒng)教學(xué)中的精華，踏踏實實地夯實學(xué)生們在聲、臺、行、表四門專業(yè)的能力，為日后發(fā)展打下牢固的基礎(chǔ)，同時又汲取國際化訓(xùn)練方法的優(yōu)點，開闊學(xué)生們的眼界，使得學(xué)生們打開自己的身心，專注于自己的身體，帶給觀眾們最直觀的震撼。各大藝術(shù)院校表演專業(yè)要以一個科學(xué)化、系統(tǒng)化的方式來培養(yǎng)學(xué)生，學(xué)生里也許有天資并不好的人，但是通過勤奮的訓(xùn)練也有可能使他們表現(xiàn)突出。教師要發(fā)揮最大的功能，打造出一個好的系統(tǒng)，盡可能保證高成材率。不拋棄每個學(xué)生真實的個性，讓每一個個性在舞臺上、銀幕上都有一個發(fā)揮空間，豐富戲劇影視作品的表演。正如俄羅斯戲劇家克波夫所說，演員所演出的不僅僅是那個人物，而是矗立在他身后的整個時代。只有真正做到這些才能真正體現(xiàn)出“一流”表演教學(xué)模式的成效。

4. 形成具有地域特征的中國特色教學(xué)體系

各個國家、各個民族的文化相比之下都是截然不同的，正是這些不同的文化匯聚成了現(xiàn)在精彩紛呈、百花齊放的美麗世界。不同國家的戲劇從業(yè)者之間的交流，能夠促使各國表演藝術(shù)家真正去研究本民族的優(yōu)秀文化，探索能夠讓本民族觀眾接受并喜愛其文化的方法，但這個方法是世界范圍內(nèi)共通的，而不是單一的。不同文化的相互碰撞，相互借鑒，共同進步。例如，中國的語言、咬字和發(fā)聲是中華民族特有的文化。表演教學(xué)要保留以往傳統(tǒng)的臺詞教學(xué)方法，從呼吸、發(fā)聲、字、詞、句、繞口令、詩歌、散文、獨白、對白進行練習(xí)，一步步夯實學(xué)生的基本功，使學(xué)生的臺詞水平逐步提高。在表演教學(xué)上，將戲劇大師的訓(xùn)練方法融入傳統(tǒng)的表演教學(xué)方法之中，例如學(xué)生的畢業(yè)大戲排演初期用中西合璧的訓(xùn)練法徹底打開學(xué)生的身心，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作欲望，在初步摸索到角色的雛形后，反復(fù)排練找到最貼合于角色的狀態(tài)。區(qū)別于以往的教學(xué)模式，即畢業(yè)大戲排演初期就圍讀劇本，限制了學(xué)生對于角色的想象和創(chuàng)造，也使呈現(xiàn)的角色過于干癟，不夠鮮活。對于另外兩門專業(yè)課的教學(xué)來說，最大的問題在于聲樂與形體的教學(xué)與表演的貼合不夠緊密。形體教學(xué)是服務(wù)于表演中塑造人物形象的，但是很多學(xué)生，尤其是非舞蹈專業(yè)出身的學(xué)生在表演過程中表現(xiàn)人物形體的塑造能力差，缺乏控制力和想象力，極大影響了角色創(chuàng)造。聲樂也同樣在演唱時，學(xué)生會注意控制自己的氣息，但在大段的對白或者獨白中，他們經(jīng)常會因為情緒的激昂忘記氣息聲調(diào)的控制，當(dāng)然這在成熟的演員中是極少出現(xiàn)的。因此，藝術(shù)高校表演專業(yè)教學(xué)要加強形體以及聲樂對于表演的融合，使聲、臺、形、表四門專業(yè)課緊密地結(jié)合，從而使學(xué)生的專業(yè)綜合能力穩(wěn)步上升。

三、建設(shè)一流表演專業(yè)的教師隊伍

1. 培養(yǎng)選拔高質(zhì)量專業(yè)化師資隊伍

對于戲劇表演專業(yè)來說，師資問題一直是迫切需要解決的核心問題。隨著求學(xué)人數(shù)、求知量的增加，戲劇表演專業(yè)教師數(shù)量出現(xiàn)了嚴重短缺的現(xiàn)象；許多院校為了跟進戲劇表演的改革，想要快速地實現(xiàn)戲劇表演教學(xué)，也出現(xiàn)了教師質(zhì)量弱化的情況。[3]有些本科非表演專業(yè)的缺乏表演實踐經(jīng)驗的學(xué)生讀了表演專業(yè)的碩士研究生，甚至博士研究生，當(dāng)成為表演專業(yè)的教師后，就會因為基本功不扎實而直接影響教學(xué)質(zhì)量。因此，戲劇表演教師對表演專業(yè)的掌握程度還需要提升，才能保證教學(xué)質(zhì)量。教師在教學(xué)過程中不僅要對舞臺調(diào)度、鏡頭進行設(shè)計，而且自身也要擁有扎實的表演功力。表演訓(xùn)練在教師的培養(yǎng)過程中起到關(guān)鍵作用，在最初挑選教師的時候，各大藝術(shù)高校應(yīng)注重對教師表演能力的考察以及鍛煉。例如可以聘請一些表演藝術(shù)家?guī)椭M行表演訓(xùn)練及排練話劇等，在這個過程中教師能得到很好的鍛煉。在日常的工作中，要不斷提供給教師們參與各種學(xué)習(xí)、交流的機會，只有通過不斷的學(xué)習(xí)，主動思考并總結(jié)自身的短板和不足，才能更好更快的進步。另外，畢竟表演是強調(diào)實踐的藝術(shù)，具體措施是增加教師的表演實踐機會，積累演出經(jīng)驗，將舞臺表演實踐教學(xué)效果與教師績效、考核連接在一起，制定合理、完善的獎懲制度，[4]激發(fā)教師專業(yè)能力的積極性，提升教師的專業(yè)素養(yǎng)，從而建設(shè)高質(zhì)量專業(yè)化的師資隊伍。

2. 優(yōu)化提升教學(xué)手段，提高教學(xué)質(zhì)量

第一，各大藝術(shù)高校表演專業(yè)需要完善教學(xué)觀念，部分表演專業(yè)院校的教學(xué)觀念還十分陳舊，只有不斷地完善教學(xué)觀念，教學(xué)工作才可以在開放、包容的良性環(huán)境下進行。

第二，各大藝術(shù)院校表演專業(yè)需要更新以往的授課模式，以前是一個班的學(xué)生一起上課，但人數(shù)太多，教師很難保證教學(xué)質(zhì)量。要將授課方式改成小組教學(xué)，學(xué)生們可以輪流當(dāng)組長，這種方式使得每一個人都有充分表達自己和展示自我的機會，還能培養(yǎng)學(xué)生的領(lǐng)導(dǎo)能力以及團隊協(xié)作能力。激發(fā)學(xué)生對表演的興趣和熱情，也方便給予每個學(xué)生不同的專業(yè)指導(dǎo)。

第三，不同于文化類高校，戲劇表演教學(xué)可以結(jié)合本專業(yè)的特點，利用多媒體等現(xiàn)代化手段進行教學(xué)，在這個自媒體時代，教師要有效利用多媒體教學(xué)資源，營造豐富的實踐環(huán)境，強化學(xué)生的文化認知。

第四，在教學(xué)實踐中不斷反思教學(xué)問題。在社會飛速發(fā)展的今天，部分高校教師拔苗助長，挑選生源時看重顏值大于專業(yè)能力，容易使表演專業(yè)發(fā)生質(zhì)的改變。另外，學(xué)生入校之后不能沉心進入學(xué)習(xí)狀態(tài)而拍戲不斷的現(xiàn)象，教師如不加以正確引導(dǎo)，就失去了培養(yǎng)專業(yè)能力的價值意義，也使得戲劇影視整個行業(yè)的專業(yè)水平下降。這種風(fēng)氣正在蔓延，各大藝術(shù)高校必須要從學(xué)生入手，從教師做起，建立正確的人才觀，提高演員的創(chuàng)作素質(zhì)，為祖國培養(yǎng)優(yōu)秀的表演專業(yè)人才。

四、結(jié)論

為了培養(yǎng)適應(yīng)社會發(fā)展需要的高素質(zhì)戲劇表演專業(yè)人才，一流表演專業(yè)教學(xué)模式亟需改善。筆者本著積極創(chuàng)新的精神，以現(xiàn)有的教學(xué)現(xiàn)狀與教學(xué)過程中遇到的問題等方面進行探索與反思，通過對一流表演專業(yè)教學(xué)新型模式的探析總結(jié)出一套適應(yīng)時代發(fā)展、符合社會需求的表演專業(yè)特色教學(xué)模式。具體措施表現(xiàn)在提高表演專業(yè)學(xué)生的學(xué)識涵養(yǎng)、生活修養(yǎng)和審美判斷能力，不僅在表演的形式上掌握成熟的表演技巧，而且表演的內(nèi)在素質(zhì)有足夠的文化底蘊為支撐，從內(nèi)而外塑造有層次、有深度、有靈魂的人物形象，才能引起觀眾內(nèi)心深處的共鳴，為觀眾的精神世界注入營養(yǎng)，造福于觀眾，擔(dān)負起文藝工作者的社會責(zé)任，這才是一流表演專業(yè)教學(xué)的本質(zhì)所在。要善于汲取國外優(yōu)秀表演教學(xué)理論和訓(xùn)練方法的精髓，同時保留傳統(tǒng)教學(xué)模式中的精華，形成適用于中國各大藝術(shù)高校表演專業(yè)的特色教學(xué)體系；各大藝術(shù)高校應(yīng)培養(yǎng)選拔高質(zhì)量專業(yè)化師資隊伍，并鞭策監(jiān)督教師提升教學(xué)手段，因材施教，推動一流表演專業(yè)教學(xué)質(zhì)量的發(fā)展。從長遠來看，只有教師有高水準(zhǔn)的教學(xué)能力，才能夯實學(xué)生們專業(yè)的內(nèi)在素質(zhì)，為學(xué)生們在戲劇影視領(lǐng)域的未來發(fā)展打下堅實的基礎(chǔ)。目前來看，樹立一流表演專業(yè)的教學(xué)新型模式仍有很大的上升空間，需要各大藝術(shù)高校不斷優(yōu)化，為日后人才培養(yǎng)模式的相關(guān)研究工作提供了積極參考。