試論在鋼琴教學(xué)如何引導(dǎo)學(xué)生理解中國(guó)風(fēng)格藝術(shù)意境

鄭曉薇 （廣西師范大學(xué)）

隨著中國(guó)經(jīng)濟(jì)和文化事業(yè)飛速發(fā)展，我國(guó)的音樂藝術(shù)事業(yè)也得到了日益普及和提高，我國(guó)廣大的鋼琴工作者在以往的教學(xué)實(shí)踐中總結(jié)了豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，但是這些教學(xué)經(jīng)驗(yàn)還沒有上升到理論高度，缺乏系統(tǒng)的概括和總結(jié)，傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)法已經(jīng)不再適用當(dāng)前的藝術(shù)教育的形式，在所有的音樂教育中，審美教育貫穿整個(gè)教學(xué)的全過程，尤其是在鋼琴演奏方面，因?yàn)樗囆g(shù)審美決定了演奏者的藝術(shù)水平。作為西洋樂器，如何將鋼琴教學(xué)與培養(yǎng)學(xué)生的中國(guó)風(fēng)格藝術(shù)意境相結(jié)合成為相關(guān)專業(yè)的重要研究方向。在筆者看來，應(yīng)當(dāng)從不同形式的中國(guó)鋼琴作品中的中西交融的方式等方面入手，在鋼琴教學(xué)中充分融入中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)元素，進(jìn)一步培養(yǎng)學(xué)生的中國(guó)風(fēng)格藝術(shù)意境。

一、中國(guó)藝術(shù)作品的意境

從古自今，中國(guó)藝術(shù)無論是音樂、書法、繪畫、戲曲等它們都有一個(gè)相同點(diǎn)，都以“意境”為首要特征。意境，指藝術(shù)作品借助形象而傳達(dá)出的意蘊(yùn)和境界，明·朱承爵《存堂詩(shī)話》：“作詩(shī)之妙，全在意境融徹，出聲音之外，乃得真味。”意境是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的一個(gè)重要的范疇，眾多藝術(shù)都圍繞著意境進(jìn)行無限的探索，意境是山水畫師在注入的靈魂，是書法家在筆墨紙硯中閃耀的智慧的光芒，是流淌在樂譜中的一個(gè)個(gè)鮮活的生命律動(dòng)。

中國(guó)風(fēng)格鋼琴音樂作品，是將帶有中國(guó)韻味的音樂以西方樂器鋼琴的方式所呈現(xiàn)出來的藝術(shù)作品，是中國(guó)五聲調(diào)式和西方鍵盤樂器產(chǎn)生激烈碰撞的產(chǎn)物，是以西方音樂為載體培養(yǎng)傳統(tǒng)音樂素養(yǎng)的重要手段。鋼琴的影響力在近代“西學(xué)東漸”之風(fēng)的帶動(dòng)下在中國(guó)樂壇日益擴(kuò)大，成為近現(xiàn)代中國(guó)人學(xué)習(xí)音樂的新途徑。中國(guó)鋼琴音樂在這一百多年間的發(fā)展中，中國(guó)作曲家們從無到鋼琴創(chuàng)作技法和旋律表現(xiàn)上逐步都有了很大的突破，逐漸形成了具有代表性的中國(guó)風(fēng)鋼琴作品體系。時(shí)至今日，鋼琴以其豐富的表現(xiàn)力日益受到音樂愛好者的追捧，也成為學(xué)校音樂教學(xué)中的重要工具。

另一方面，中國(guó)音樂歷史文化悠長(zhǎng)，是中華傳統(tǒng)文化的重要組成部分，隨著時(shí)代的發(fā)展也在不斷進(jìn)步，彰顯出赫然的民族特征及時(shí)代烙印。在音樂的表現(xiàn)形式上，中國(guó)音樂的樂律走向是一種橫向發(fā)展的，注重旋律的表現(xiàn)，通常以單旋律的形式發(fā)展，很少使用和聲的進(jìn)行，與中國(guó)的繪畫、書法等藝術(shù)休戚相關(guān)，它們都講求的一個(gè)字“韻”的處理。而鋼琴音樂是一種多聲性組合而成的音樂，重視的是音樂縱向的和聲功能進(jìn)行，在中國(guó)傳統(tǒng)鋼琴音樂的探索中，作曲家既要重視中國(guó)的單線條音樂與鋼琴多線條織體相結(jié)合，又要使創(chuàng)作出的音樂具有中國(guó)獨(dú)有的特色。我國(guó)傳統(tǒng)音樂重視意境的營(yíng)造，情緒婉轉(zhuǎn)的表達(dá)，大多數(shù)都是借助風(fēng)景或者自然界的對(duì)話抒發(fā)自身的情感。

二、鋼琴教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生具有藝術(shù)意境的方法

隨著時(shí)代的發(fā)展，社會(huì)的進(jìn)步，人們逐漸開始追求精神上的需求，從上個(gè)世紀(jì)八十年代開始我國(guó)學(xué)習(xí)鋼琴的人也呈現(xiàn)逐漸增長(zhǎng)的趨勢(shì)，積極引進(jìn)西方先進(jìn)的鋼琴教學(xué)方法和作曲技術(shù)，《車爾尼鋼琴練習(xí)曲》系列、《小奏鳴曲集》等系列鋼琴教材叢書成了琴童必備的書籍，隨著我國(guó)鋼琴事業(yè)迅速發(fā)展，作曲家們積極引進(jìn)西方先進(jìn)的作曲技術(shù)和手法，并與我國(guó)傳統(tǒng)古典音樂相結(jié)合，大量?jī)?yōu)秀的中國(guó)鋼琴作品呈現(xiàn)在大眾的視野里。自漢唐以來，華夏音樂與外域在音樂文化上相互交流對(duì)中國(guó)的音樂文化的發(fā)展起到了很大的促進(jìn)的作用，特別是這一百年間，中西方的音樂文化不斷地使鋼琴這個(gè)西方樂器走進(jìn)中國(guó)人家家戶戶。隨著作曲家們逐漸掌握了鋼琴樂器的創(chuàng)作技法來抒發(fā)華夏民族的情感，大量的中國(guó)作品不斷地涌現(xiàn)出來，如具有輝煌的音響，華麗的技巧，豐富的音樂織體和遼闊意境的《黃河鋼琴協(xié)奏曲》，也有根據(jù)口口相傳的民間小調(diào)和少數(shù)民族民歌改編的《山丹丹花開紅艷艷》、《蘭花花》等還有一些有標(biāo)題地或無標(biāo)題的鋼琴作品。還有獲得眾人極高評(píng)價(jià)的由何占豪、陳鋼于1957年所創(chuàng)的小提琴協(xié)奏曲《梁?！?，從此將中國(guó)的鋼琴事業(yè)推向了頂峰。

傳承和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是每一位老師的責(zé)任，高校鋼琴課程的教學(xué)目標(biāo)不僅是要求教授學(xué)生鋼琴技能，在音樂審美、以及音樂文化素養(yǎng)方面也不容忽視，尤其是我國(guó)本土的音樂文化。但是就目前鋼琴教學(xué)情況，在鋼琴課程建設(shè)的內(nèi)容方面來看，即使課程內(nèi)容在不斷豐富，但是依然有缺失，鋼琴教師多偏重于西方古典鋼琴的音樂教學(xué)，中國(guó)傳統(tǒng)曲目選擇少之又少，鋼琴雖然是西洋樂器，但是優(yōu)秀的中國(guó)鋼琴作品也不勝其數(shù)，每一位中國(guó)人都應(yīng)該了解我國(guó)歷史悠久的傳統(tǒng)文化。因此，在鋼琴課程安排中，應(yīng)該將中國(guó)鋼琴作品與西方古典鋼琴作品的教學(xué)發(fā)展平衡，使學(xué)生既能夠了解西方音樂風(fēng)貌也能夠?qū)Ρ緡?guó)傳統(tǒng)音樂歷史有一定的研究和傳承。想要演繹出一部完美的中國(guó)作品，除了需要擁有精湛的琴技，還要了解其藝術(shù)價(jià)值、文化背景、審美特征、獨(dú)特魅力等藝術(shù)內(nèi)涵。只有這樣學(xué)生才能夠利用鋼琴的立體化語言將我國(guó)古典的韻味展現(xiàn)的淋淋盡致。

（一）根據(jù)中國(guó)民歌改編的鋼琴作品的教學(xué)

在西風(fēng)東漸的今天，大量的傳播媒體介紹的是當(dāng)今流行的音樂文化，通過學(xué)習(xí)中國(guó)民歌改編的鋼琴作品，有助于培養(yǎng)學(xué)生的愛國(guó)主義情懷，從而提升廣大學(xué)生的多元化的藝術(shù)審美鑒賞能力?？晒┻x擇的中國(guó)民歌改編的鋼琴曲目非常廣泛，具有代表性的有王建中依據(jù)民歌改編的《繡金匾》、《山丹丹花開紅艷艷》和《瀏陽河》等。還有陳培勛依據(jù)廣東小調(diào)改編的《賣雜貨》錢同敏的《傣族民歌主題變奏曲》這些鋼琴作品都是在已有的民歌基礎(chǔ)上，加入鋼琴進(jìn)行改編創(chuàng)作，在創(chuàng)作的過程中借鑒了西洋樂器與中國(guó)傳統(tǒng)樂器不同的創(chuàng)作手法，豐富了原有民歌的音樂織體，音響更加飽滿使改編后的音樂更加有層次感和感染力。

王建中依據(jù)陜北民歌改編的鋼琴曲變奏曲《蘭花花》，被大家廣為流傳，各大鋼琴演奏家也經(jīng)常在舞臺(tái)上精彩演繹該作品。該作品旋律感極強(qiáng)，因此在教學(xué)中教師應(yīng)該告訴學(xué)生要注意右手旋律的連貫性，主題旋律雖然看似簡(jiǎn)單，但是在彈奏時(shí)要賦予旋律的歌唱性，在音色上要特別表現(xiàn)出陜北民歌那種既高亢又婉轉(zhuǎn)的特色。在速度方面，第一變奏的速度要比主題速度快一倍，在標(biāo)有pocoaccel.的地方要借助左手的切分音符把速度提上，這樣才能給后面的漸慢做一個(gè)好的鋪墊。第二變奏要比第一變奏略微快一些，同樣在漸慢之前有一些漸快，然后借助漸慢轉(zhuǎn)入作品一開始的主題速度，在九個(gè)小節(jié)的廣板之后進(jìn)入非?？斓腁gitato段落，這一個(gè)段落有點(diǎn)像中國(guó)戲曲中的緊拉慢唱，同時(shí)也是全曲的高潮所在，一直到最后主題的出現(xiàn)，非常酣暢淋漓的表現(xiàn)出陜北民歌的那種高亢激昂的旋律特點(diǎn)。教師在教學(xué)的過程中要緊緊抓住每個(gè)作品的關(guān)鍵要素。比如《蘭花花》就是在速度上下功夫，這個(gè)作品從Lento到Piu mosso到Grave到Agitato最后到Appassionato六種速度。通過旋律的掌握控制和統(tǒng)一全曲的速度，通過對(duì)旋律音樂情緒的緊張或松弛帶來速度上的變化，從而給作品的音樂情緒帶來不同的感受。

（二）依據(jù)中國(guó)古曲和民間樂曲所改編的鋼琴作品

根據(jù)中國(guó)古曲和民間樂曲改編的曲目在眾多優(yōu)秀的中國(guó)鋼琴作品中占了一定的比例，若是想要完美地演繹此類作品，教師就要帶領(lǐng)學(xué)生深入了解作者在創(chuàng)作時(shí)的時(shí)代背景和所要表達(dá)的思想感情。了解該曲原本的使用器樂，演奏時(shí)的音色、旋律和表演特點(diǎn)以鋼琴演奏這些古曲或者民間樂器曲時(shí)，再雖然不用完整的再現(xiàn)原曲風(fēng)貌，但要盡可能挖掘出鋼琴所獨(dú)有的魅力和表現(xiàn)力，例如，當(dāng)了解華彥鈞的《二泉映月》是作者在雙目失明之后被迫街頭流浪，以賣藝為生時(shí)所創(chuàng)造的二胡作品，了解到這個(gè)創(chuàng)造背景之后，演奏者在心中已經(jīng)設(shè)定了一種凄涼、悲苦而又無奈而又渴望光明的心境，這也就明確了演奏時(shí)所采用的處理方式，有了這個(gè)指導(dǎo)意識(shí)，在鋼琴上演奏這首二胡改編曲時(shí)就能夠在心里先行成一個(gè)基本的演奏風(fēng)格的框架。另外在二胡的演奏中，出現(xiàn)的許多滑音在鋼琴上只能使用倚音做替代。阿炳在演奏該曲時(shí)，音色蒼勁有力，整體聲音雄厚，在鋼琴上想要展示出這種音色，必須要充分運(yùn)用手臂的力量，手臂的力量要從一個(gè)手指上的橫向移動(dòng)到另一個(gè)手指上，是一種平行的走向。教師在講解該曲時(shí)要著重強(qiáng)調(diào)這首作品的觸鍵方式，特別是旋律的部分。在全曲的高潮部分大和弦不能直接從上方落到鍵盤上而應(yīng)該有所克制，這樣才能夠讓又壓抑痛苦又熱情的情緒保持全曲。

黎英海改編的琵琶曲《夕陽簫鼓》，充分利用鋼琴獨(dú)特的表現(xiàn)手法，借鑒了琵琶等眾多民族樂器的演奏特點(diǎn)，極大的豐富了鋼琴的表現(xiàn)力，渲染了一幕“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長(zhǎng)天一色”的美景，好一幅典型的中國(guó)山水畫的意境。在引子的部分節(jié)奏自由但不夸張，模仿民間慢起漸快的鼓聲，手指在觸鍵時(shí)快速利落，造成鼓聲在空間里來回回蕩悠長(zhǎng)的泛音音效，接下來模仿簫聲在水面回蕩的效果。該作品采用的時(shí)主題變奏的手法來進(jìn)行的，因此教師在教授該作品時(shí)要注意區(qū)分不同變奏間的對(duì)比，其中，變奏五到變奏七是全曲的關(guān)鍵部分，要在循環(huán)往復(fù)的旋律中通過幾次改變速度，從而給音樂情緒造成一定的張力。

（三）中國(guó)原創(chuàng)鋼琴作品

中國(guó)原創(chuàng)鋼琴作品是中國(guó)作曲家在引進(jìn)借鑒了西方鋼琴創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，融合中國(guó)民族風(fēng)格音樂文化傳統(tǒng)，創(chuàng)作出了中西結(jié)合的優(yōu)秀作品，既有中國(guó)民族特色又有鋼琴藝術(shù)特點(diǎn)。例如，《牧童短笛》，它是又賀綠汀創(chuàng)作的一首具有鮮明風(fēng)格的鋼琴?gòu)?fù)調(diào)作品，應(yīng)用范圍十分廣泛，幾乎所有學(xué)琴者在學(xué)琴的過程中都會(huì)學(xué)習(xí)彈奏該曲目。教師在教授這首曲子時(shí)，應(yīng)將教學(xué)重點(diǎn)放在不同聲部的樂句的開頭和結(jié)尾處以及每條旋律的起伏上，可依據(jù)樂句的呼吸和音樂旋律線的起伏將樂曲進(jìn)行加工處理。教師啟發(fā)學(xué)生依據(jù)旋律的走向體會(huì)不同的音樂表情變化，由于該曲是一首復(fù)調(diào)作品，作者運(yùn)用了西方的對(duì)比復(fù)調(diào)技法與中國(guó)的支聲復(fù)調(diào)的手法。需要加以注意的是，再現(xiàn)部加花處，與第一部分在力量和表情上都應(yīng)有些許改變，雖是一首鋼琴小品，但是是非值得去推敲和打磨。

三、培養(yǎng)學(xué)生中國(guó)風(fēng)格鋼琴音樂作品藝術(shù)意境的意義對(duì)演奏的積極作用

（一）培養(yǎng)學(xué)生中國(guó)風(fēng)格鋼琴音樂作品的藝術(shù)意境

近代以來，鋼琴乘著“西學(xué)東漸”之風(fēng)到達(dá)中國(guó)，逐漸成長(zhǎng)為中國(guó)西式音樂教育中不可分割的重要組成部分。經(jīng)過近百年的發(fā)展，中國(guó)鋼琴教育規(guī)模逐漸擴(kuò)大，專業(yè)從業(yè)人員和學(xué)習(xí)者日益增多，鋼琴日益受到音樂愛好者的追捧。但我們需要注意到，中國(guó)自身作為擁有五千年歷史文明的文化大國(guó)，歷經(jīng)千百年的積淀，早已形成了獨(dú)具中國(guó)特色的音樂文化傳統(tǒng)，作為中國(guó)的音樂專業(yè)從業(yè)人員，應(yīng)當(dāng)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化有所了解和掌握，繼承和發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化底蘊(yùn)，促進(jìn)中國(guó)音樂文化新發(fā)展。

通過在鋼琴教學(xué)中融入中國(guó)風(fēng)格音樂教學(xué)，可以增強(qiáng)學(xué)生，特別是西洋樂器學(xué)生對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化的認(rèn)識(shí)，進(jìn)一步增強(qiáng)對(duì)中國(guó)古典文化的認(rèn)同，進(jìn)而將中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化與鋼琴譜曲、演奏等諸多環(huán)節(jié)相結(jié)合，實(shí)現(xiàn)不同風(fēng)格音樂文化的交相輝映。在世界文化發(fā)展新的歷史時(shí)期，人類命運(yùn)共同體的鍛造離不開包括音樂在內(nèi)的各種文化價(jià)值的共同發(fā)展，“美美與共”的藝術(shù)發(fā)展方向應(yīng)當(dāng)成為世界藝術(shù)文化發(fā)展的新追求。因而在鋼琴教學(xué)融入中國(guó)藝術(shù)風(fēng)格的灌輸，強(qiáng)化對(duì)中華音樂文化的理解與認(rèn)同，有助于中國(guó)音樂人才隊(duì)伍的健康發(fā)展，有助于培養(yǎng)學(xué)生中國(guó)風(fēng)格鋼琴音樂作品的藝術(shù)意境，促進(jìn)學(xué)生音樂修養(yǎng)的全面發(fā)展。

（二）對(duì)演奏的積極作用

中國(guó)古典音樂富含中華民族文化之精髓，不僅強(qiáng)調(diào)音樂旋律的優(yōu)美，更強(qiáng)調(diào)對(duì)精神修養(yǎng)之影響，從古至今的文人雅士多具有較強(qiáng)的音樂修為。同時(shí)中國(guó)傳統(tǒng)音樂風(fēng)格以其簡(jiǎn)明樸實(shí)、生動(dòng)靈活等特點(diǎn)在社會(huì)各界廣為傳播。在演奏方式上，中西方樂器各有不同。

結(jié) 語

鋼琴教育離不開教育學(xué)的研究?jī)?nèi)容和方法，其中包括鋼琴教育的目的和過程，教學(xué)手段和方法等，還涵蓋了其他不同學(xué)科領(lǐng)域，如哲學(xué)、美學(xué)、心理學(xué)等學(xué)科。中國(guó)鋼琴作品由于它的特殊性，要求在培養(yǎng)學(xué)生在演奏的過程中既要發(fā)揮鋼琴的優(yōu)勢(shì)又要彈奏出中國(guó)藝術(shù)所獨(dú)特的韻味，因此，在教學(xué)中就應(yīng)該從不同形式的曲目出發(fā)，多方位多角度的向?qū)W生分析該作品，從而達(dá)成教學(xué)目的。由于中國(guó)樂曲重視的是音樂的旋律感，從心理學(xué)的角度來說，發(fā)掘?qū)W生的內(nèi)心聽覺不容忽視，在鋼琴教學(xué)中，在作品中滲透中國(guó)文學(xué)、審美感知、文化素養(yǎng)、中國(guó)藝術(shù)意境之美，使學(xué)生在演奏時(shí)將內(nèi)心早已設(shè)定好的情景氛圍轉(zhuǎn)換成手指間流淌的一個(gè)個(gè)音符串成一段段優(yōu)美的旋律。