粵港澳大灣區(qū)文化空間中嶺南音樂教育的發(fā)展轉(zhuǎn)型

郝 鶴

引 言

隨著我國粵港澳大灣區(qū)的逐步完善，灣區(qū)文化空間建設已經(jīng)成為當務之急了，甚至比經(jīng)濟、政治建設更為重要，因此順應時代的發(fā)展，傳承屬于粵港澳大灣區(qū)自己的地域音樂—嶺南音樂，將成為灣區(qū)文化建設的重要內(nèi)容。粵港澳大灣區(qū)即將成為世界級的大灣區(qū)，而嶺南音樂正是該地區(qū)最為傳統(tǒng)的地方音樂，也是灣區(qū)人民所喜愛的傳統(tǒng)音樂。嶺南音樂作為嶺南人的精神食糧，在歷史的發(fā)展與變遷中始終保持著極強的生命力，在被歷史賦予使命的基礎上更是具有了深遠的文化價值與傳承意義。當前在大灣區(qū)中，音樂教育已經(jīng)成為傳承民族文化、弘揚愛國精神的重要方式。

一、粵港澳大灣區(qū)的文化空間發(fā)展

在粵港澳大灣區(qū)歷史中，軟文化的發(fā)展有著卓越的成功，比如音樂、美術(shù)、書法、雕塑等文化藝術(shù)發(fā)展成果較多，也產(chǎn)生了眾多經(jīng)典作品，例如居住在澳門的冼星海，創(chuàng)作了很多流傳已久的作品，其中最為引發(fā)聽眾共鳴的作品是《黃河大合唱》，該作品憑借浩瀚磅礴的氣勢、渾厚的旋律贊揚了廣大民眾在遇到困境時期的堅韌與頑強，讓聽眾感受到激情昂揚的精神。由高劍父、黎雄才、關(guān)山月、趙少昂等畫家組建的嶺南畫派，全面融合西方美術(shù)和國內(nèi)傳統(tǒng)寫意畫，使西方油畫藝術(shù)形式呈現(xiàn)出中國傳統(tǒng)的美學精神，灣區(qū)內(nèi)的藝術(shù)改革活動，不單單影響到藝術(shù)領(lǐng)域中，也為提高廣大民眾的審美水平帶來積極的影響。另外聞名于國內(nèi)外的粵劇表演家紅線女，散文家秦牧、作家歐陽山等，通過藝術(shù)表演的形式，表現(xiàn)出踏實努力、勤勞勇敢的民族理念，可以說她們影響了大灣區(qū)中廣大民眾的藝術(shù)價值理念。因為所有音樂形式，都需要通過演唱的方式表現(xiàn)出來，人類的聯(lián)想以及想象也需要表現(xiàn)在音樂作品中，音樂對生活的美好以及情感的展現(xiàn)，和文學、美術(shù)等方式有所不同，音樂有的時候其通過跨越時間與空間的方式，將我們的想象呈現(xiàn)出來。因此，要想音樂，尤其是地方音樂的藝術(shù)美感，如嶺南音樂，那么演唱者的音樂素質(zhì)成為不可忽視的重要前提，不然就不能深刻理解藝術(shù)家創(chuàng)造的理念。廣東唯一的音樂雜志《嶺南音樂》曾經(jīng)指出，“嶺南音樂是廣東地區(qū)，甚至是大灣區(qū)地域中最為重要的傳統(tǒng)音樂形式，是不能忽視的藝術(shù)，是需要珍視的藝術(shù)”，但是，嶺南音樂并非方法論，并不是單一的方式，也不是一種數(shù)學公式，它是一種藝術(shù)，一種情感的寄托，一種當?shù)厝说木?。沈從文先生說過：“任何經(jīng)典的文學作品都有可能激勵讀者的一生，甚至更改個人看待外界的角度，還可以給予個人克服困難的勇氣。”音樂教育家李叔同則強調(diào)，“音樂是重要的教育活動，如果要為他們提供服務，就需要引導他們更加智慧、敏銳，且在道德方面促使他們更為強大。音樂可以深究以及尋找的東西不多，然而卻獨一無二”。

黑格爾指出，“藝術(shù)的職責就是通過感性的藝術(shù)形象以及方式展現(xiàn)真實，呈現(xiàn)出更高層次的矛盾?！钡?，讓人遺憾的是，原本應該是音樂發(fā)展領(lǐng)軍者的大灣區(qū)文化空間，在進入新時代之后就沒有過多的音樂經(jīng)典作品。

二、嶺南音樂在粵港澳大灣區(qū)文化空間中的發(fā)展的優(yōu)勢

深圳是粵港澳大灣區(qū)貫穿東西的重要節(jié)點，位于廣佛城市圈以及深港澳經(jīng)濟繁榮區(qū)域，也是珠三角的重要中心。深圳依靠自身的地域優(yōu)勢，融合地區(qū)、僑資、僑智等多方面資源，將嶺南音樂作為重點，持續(xù)促進文化事業(yè)發(fā)展。2019 年2 月，國務院正式制定《粵港澳大灣區(qū)發(fā)展規(guī)劃綱要》強調(diào)：“秉持文化自信，全面促進文化事業(yè)建設”。以創(chuàng)造大灣區(qū)文化知名品牌，城市文化形象為重要方式，借助嶺南音樂藝術(shù)來提高大灣區(qū)藝術(shù)水平以及影響力，通過教育途徑來培養(yǎng)更多的專業(yè)音樂人才?；浉郯拇鬄硡^(qū)文化空間戰(zhàn)略發(fā)展可以為深圳音樂藝術(shù)活動帶來豐富的資源，為地區(qū)文化建設帶來重要的發(fā)展機會，也是促進大灣區(qū)開放全新格局的重要方式，在上述宏觀環(huán)境中，深圳主要通過本土歌曲（嶺南音樂）建設，來推動華人文化互動友好合作渠道，刺激文化藝術(shù)事業(yè)的建設與發(fā)展，這也是秉持文化自信原則、彰顯粵港澳地域相近、文脈相親、中西文化和諧發(fā)展的重要基礎。嶺南音樂的傳承可以持續(xù)提高大灣區(qū)民眾的文化素質(zhì)，促進區(qū)域社會文明發(fā)展，創(chuàng)造全新的人文精神理念，提高文化軟實力。

粵港澳大灣區(qū)是全球知名的城市群，在建設過程中不只表現(xiàn)出我國硬實力，也要呈現(xiàn)出音樂文化軟實力的價值，粵港澳大灣區(qū)的發(fā)展與建設開啟了我國經(jīng)濟的全新模式。在當前的社會中，數(shù)字以及技術(shù)成為各界關(guān)注的重點，電影、互聯(lián)網(wǎng)等全新媒體的出現(xiàn)促使傳統(tǒng)嶺南音樂倒退到三線、四線，甚至被大眾所遺忘，同時在資訊內(nèi)容傳播速度更快的今天，傳承至今的音樂作品具有的表面價值超過了內(nèi)容的作用，這是因為人們對于傳統(tǒng)嶺南音樂的認識在逐年的減少。實際上，大部分在廣東、深圳工作的人在聽到傳統(tǒng)嶺南音樂的時候都是懷著激動的心情，如《廣東音樂精選名曲十八首》中所演唱的嶺南音樂，讓他們得到了激勵，也看到了美好生活的希望，《逛花市》(阮獨奏)/寧勇中所表達的在春節(jié)中的喜慶的氣氛，以及經(jīng)典作品《禪院鐘聲》、《珠江暢想》、《粵鄉(xiāng)晨曲》等。因此如果缺少嶺南音樂的傳承，大灣區(qū)的文化空間便無法得到發(fā)展，城市文化的繼承與傳播不能只使用科技方式，也需要對重視音樂文化的轉(zhuǎn)型發(fā)展。嶺南音樂教育的發(fā)展傳承即作為大灣區(qū)文化空間發(fā)展的重點，又是促進地區(qū)音樂文化建設甚至國家社會穩(wěn)定發(fā)展的重要動力。

三、粵港澳大亞灣區(qū)的嶺南音樂文化發(fā)展現(xiàn)狀

在世界經(jīng)濟聯(lián)系更為密切的今天，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的維護和民族文化的繼承逐漸成為各國都重視的課題。廣東省是國內(nèi)華僑人數(shù)最多的地區(qū)，全球只要有存在華人的地方，就會出現(xiàn)廣東音樂、客家音樂、潮州音樂及嶺南音樂等，更有華僑回國后談論：“無論在那個國家只要到了中國唐人街，就可以聽到久違的中國傳統(tǒng)音樂”。深圳大學在粵港澳大灣區(qū)經(jīng)濟建設的引導下，專注于通過現(xiàn)有資源抓住“粵港澳大灣區(qū)”的發(fā)展機遇，以“保護傳承、活態(tài)展演、創(chuàng)新發(fā)展、合作共贏”為原則，擔負起地域音樂文化維護、繼承、發(fā)展和創(chuàng)新的工作，創(chuàng)建高效的音樂文化協(xié)同創(chuàng)新制度，把嶺南音樂文化展現(xiàn)在世界的舞臺上，進一步表現(xiàn)出嶺南音樂文化具有的意義以及價值。

廣東省是我國對外開放的前端，在最近四十年以來，經(jīng)濟總量始終保持國內(nèi)前列，當前，粵港澳大灣區(qū)GDP超過1.24 萬億美元，高于舊金山灣區(qū)，灣區(qū)內(nèi)經(jīng)濟水平持續(xù)提高，會促進文化事業(yè)的建設，但是由于大灣區(qū)內(nèi)嶺南音樂教育傳承較少，所以各大高校也就成為承擔提高地區(qū)文化水平的重要責任，要想傳承音樂教育，我認為最關(guān)鍵的是秉持文化自信，繼承以及建設地區(qū)音樂產(chǎn)業(yè)。嶺南音樂和畫派、建筑、陶藝等獨特的藝術(shù)形態(tài)都是地域文化組成的關(guān)鍵，嶺南音樂是傳統(tǒng)社會中的百越文化、外江文化以及海洋文化結(jié)合產(chǎn)生的結(jié)果，也是我國傳統(tǒng)民族音樂文化的重要構(gòu)成部分。在長久的發(fā)展中體現(xiàn)出通俗性、包容性、長興性等，促使其在歷久發(fā)展長河中始終保持著活力，促進嶺南地區(qū)的文明發(fā)展。在嶺南音樂文化的影響下，出現(xiàn)了冼星海、蕭友梅、馬思聰、李凌、青主等眾多引導我國近現(xiàn)代音樂發(fā)展的重要藝術(shù)家。在全新的歷史階段，要繼承嶺南音樂的文化藝術(shù)資源，也要持續(xù)強化對嶺南傳統(tǒng)文化的發(fā)掘以及傳承，不斷加快嶺南音樂發(fā)展，促進具有嶺南意蘊以及社會喜歡的經(jīng)典作品，強調(diào)嶺南音樂中發(fā)展、表演、理論、教育的一體化形式，此外也要引導相關(guān)學科和音樂教育的協(xié)作發(fā)展，彰顯出嶺南文化的精神脈絡以及藝術(shù)風格。

在最近幾年時間內(nèi)，大灣區(qū)星海音樂學院在嶺南音樂研究方面已經(jīng)投入上百萬的資金了，學校多次安排研究人員前往客家、潮汕、廣府、海南、雷州等區(qū)域進行樂種、劇種、舞種的“非遺”資源采集及整合活動，總共采集“嶺南非遺音樂”內(nèi)容幾十項，訪問知名藝術(shù)家?guī)装偃耍杉约罢洗罅空湎У臍v史文物、民間樂趣及眾多國家級別的“非遺”音樂傳承人的資料，保留了珍貴的服裝道具以及音像視頻內(nèi)容，同時還招聘眾多非遺文化專家，安排他們成為嶺南音樂客座教授。學校還創(chuàng)建地域音樂文化數(shù)據(jù)庫，優(yōu)化以及整合音樂創(chuàng)作資源，增加作曲、表演、音樂評估、錄音設計和項目宣傳等內(nèi)容，通過征集或者比賽的方式，設計出眾多具備地域特色的嶺南傳統(tǒng)音樂作品。

星海音樂學院是國內(nèi)最早在研究生群體中增設“廣東音樂”“客家音樂”和“潮州音樂”等課程的學校，且把地域音樂理論科研、創(chuàng)作以及表演直接轉(zhuǎn)變?yōu)榻虒W內(nèi)容，在學生群體中增加“嶺南音樂概論”“廣府音樂概論”“潮州音樂概論”“客家漢樂”“客家山歌概論”等具備嶺南文化特征的課程，未來，計劃籌資創(chuàng)建“嶺南音樂歷史博物館”，開始創(chuàng)建嶺南音樂的社會展示活動，以為以此擴大對嶺南音樂的傳播與宣傳，讓更多大灣區(qū)的人們認識它、知道它、喜歡上它。

四、粵港澳大灣區(qū)文化空間中嶺南音樂教育的發(fā)展對策

（一）教學模式上增加“口傳心授”

當前粵港澳大灣區(qū)的高校較多，但是在傳統(tǒng)音樂教育領(lǐng)域，不管是專業(yè)學校還是綜合性學校，在教學內(nèi)容方面依然使用西方音樂培養(yǎng)模式，而該教學方式和我國傳統(tǒng)音樂口傳心授的方法存在較大的差異。雖然西方教學模式具有集體性、正規(guī)性和統(tǒng)一性等優(yōu)勢，但是也存在不足，在一定程度上限制了我國傳統(tǒng)音樂的傳承和發(fā)展，無法營造良好的教育傳承環(huán)境。而我國傳統(tǒng)音樂教育時期使用的“口傳心授”具有較強的創(chuàng)造性以及開放性，我們必須深刻理解以及感悟我國傳統(tǒng)音樂文化的意義，只有如此，才可以確保“傳統(tǒng)精華”的順利傳承和發(fā)揚。我們必須從嶺南音樂繼承以及專門人才培育的角度不斷強化高校的音樂教育力度。匈牙利音樂教育家柯達伊指出：“假如民族不關(guān)注傳統(tǒng)民間音樂，沒有將本民族音樂文化和民間音樂內(nèi)容融合起來，就會變成漂蓮短梗，無法扎根于世界文化之中，最終走向滅亡的命運?！鄙钲诖髮W是嶺南地區(qū)知名度較高的專業(yè)音樂學校，因此必須承擔嶺南音樂的繼承以及發(fā)展責任，此外學校在最初建設的時候就關(guān)注到地域特色音樂教學以及人才培育，學校利用教學創(chuàng)新，提高嶺南音樂特色教育對音樂人才的教育水平，承擔傳承以及發(fā)展嶺南音樂的重要責任，引導年輕群體關(guān)注傳統(tǒng)音樂，培育專業(yè)的嶺南音樂人才。

（二）開發(fā)開設新課程，調(diào)整課程時間安排

嶺南音樂課程系統(tǒng)的建設以及課程水平是評估高校嶺南音樂特色教育的主要標準，學校在我國民族音樂概論課程教學的時候，需要增加與嶺南音樂相關(guān)的必修專業(yè)課程。此外也要不斷引導專業(yè)教師根據(jù)項目科研結(jié)果以及民間音樂采集內(nèi)容，基于嶺南音樂理論知識，籌備具備特征的、自由的小型選修課程，必須調(diào)整以及優(yōu)化地域音樂課程設置。在建設學校嶺南音樂理論內(nèi)容教學課程的基礎上，參考不同系別的專業(yè)特征，增加具備針對性的嶺南音樂內(nèi)容。目前演唱專業(yè)主要將實踐表演作為重點，比如嶺南風格音樂的模仿和學習，作曲專業(yè)學生要專注于嶺南音樂的本體研究和創(chuàng)作，音樂學生需要了解嶺南音樂的地域優(yōu)勢，開展田野考察和探究活動等。在學習作品上增加廣東音樂《草蜢弄雞》，楊邵斌先生創(chuàng)作的《織出彩虹萬里長》、傳統(tǒng)的《春郊試馬》、《賽龍奪錦》、由李燦祥編配的《平湖秋月》、《昭君怨》、《喜報迎春》以及由林賢輝先生自己創(chuàng)作的《玉河夢》及《粵聲鑼鼓》等曲目。

創(chuàng)建成熟的嶺南音樂理論特色教學系統(tǒng)，是持續(xù)提高嶺南音樂人才培育力度、實現(xiàn)預期培育目標的主要方式。因此，必須在公共基礎課中增加地域音樂內(nèi)容，比如在樂理、視唱練耳、音樂研究等主要課程中增加嶺南音樂知識，必須在專業(yè)課程中新增特色教育內(nèi)容，把地域音樂元素增加到專業(yè)課程學習之中，不斷增強學生學習嶺南音樂的自主性以及積極性，設置嶺南音樂專題性內(nèi)容，把嶺南音樂特色教育、教學表演和學校文化發(fā)展融合起來。很多學校開設的嶺南音樂課程沒有得到學生的認可，甚至無法如期開課，導致此類問題的主要原因是課程時間安排不符合學生需求，學習時間安排并未考慮到學生在相同時期是否要學習其他課程，并未全面思考和同時期的其它課程的矛盾，這在一定程度上限制學生學習嶺南音樂課程的自主性。因此，要優(yōu)化以及調(diào)節(jié)不同專業(yè)的教學方案，全面思考主要音樂課程和嶺南音樂課程在時間方面的協(xié)調(diào)性，讓學生可以根據(jù)自身需求進行獨立選擇。也可以在一定程度上增強學生自主學習嶺南音樂文化的積極性，有利于實現(xiàn)預期教育目標。

（三）加強嶺南音樂實踐教學

對于深圳大學來說，要想營造和諧的音樂文化環(huán)境，組建嶺南展覽館、粵曲學習社、潮劇研習社等有關(guān)音樂宣傳以及推廣機構(gòu)，確保在音樂實踐教學活動中得到更好的效果，將理論知識應用到現(xiàn)實中，讓教師以及學生參與進來，持續(xù)強化嶺南音樂實踐活動，引導學生參加多樣化、積極高尚的嶺南音樂學習實踐活動，重視不同學生之間的互動以及溝通，促進不同群體的共同發(fā)展。持續(xù)強化和學校外民間藝術(shù)團隊的互動和溝通，為保留嶺南音樂的本土性以及民俗性，可以安排更多的嶺南民間藝術(shù)人員來學校交流和溝通，比如籌備講座、展覽和活態(tài)傳承等，要籌備嶺南音樂采風活動。安排專業(yè)教師以及學生使用各種方式，根據(jù)課程學習以及日?；顒?，了解民間藝術(shù)形式，和本土民間藝術(shù)家進行深入的溝通和互動，采集分散于不同地區(qū)的藝術(shù)魁寶，體會原生態(tài)嶺南音樂的真正價值。

學校要重視第二課堂，籌備嶺南傳統(tǒng)音樂沙龍活動，在學校舉辦“嶺南音樂展覽館、”“廣東音樂展覽館”，為嶺南民族音樂、廣東音樂的發(fā)掘、采集、繼承、宣傳帶來積極影響。比如星海音樂學院的嶺南展覽館的使用效率較高，學校內(nèi)部所有和嶺南音樂文化相關(guān)的學術(shù)講座、演出互動等項目全部在展覽館中進行，此外針對全部學生、社會人員開放。

但是大灣區(qū)的部分高校雖然建設了嶺南音樂展覽場景，卻無法對所有學生以及社會人士開放，存在一定的問題和缺點。另外因為展覽館內(nèi)部有關(guān)實物、資料以及資金較少，因此日常只接待領(lǐng)導等級別較高的參觀人員，大部分時期沒有對普通公眾開放，和社會外界之間的溝通以及互動不多，因此無法充分發(fā)揮展覽館的音樂宣傳以及傳承作用。大灣區(qū)內(nèi)與之類似的學校較多，面對這種情況，學校需要持續(xù)宣傳以及推廣，緊跟時代發(fā)展潮流，不斷引導學校師生多參與群眾性音樂表演活動，加快改革以及創(chuàng)新活動的進行。采集學校音樂資料，提高資源使用效率，集中資金，提高宣傳以及推廣力度。比如：開設官方微博、微信等主要賬號，進行社會推廣以及宣傳。從不同渠道籌集資金，將展覽館的展示區(qū)當作學生了解廣東嶺南音樂的平臺，此時就可以全方位呈現(xiàn)出展覽館的作用，發(fā)揮其培育以及宣傳嶺南音樂的積極影響。

建議大灣區(qū)其他學校可以參照以及學習星海音樂學院，在館內(nèi)籌備廣東嶺南音樂沙龍項目或?qū)W術(shù)講座，不能只限制在簡單的嶺南音樂作品的排練上，也要參考廣東其他傳統(tǒng)音樂，增加大量與民族音樂相關(guān)的推廣與宣傳活動。

（四）平衡嶺南傳統(tǒng)音樂的理論和技能知識教學內(nèi)容

傳承地域傳統(tǒng)文化知識為宗旨，重視嶺南傳統(tǒng)音樂理論以及技術(shù)的教育工作。嶺南傳統(tǒng)音樂不僅僅是單純的音樂形態(tài)，必須和歷史、文化、日常生活習慣相關(guān)，在學校嶺南傳統(tǒng)音樂課程活動中，對音樂作品的演唱技巧的教育是重點，也不能限制在音樂本體技巧方面。此外教師以及學生也要不斷學習、了解更豐富的文化知識等，只有如此才可以體會到嶺南傳統(tǒng)音樂的概念以及內(nèi)容。深入研究目前深圳大學開設的有關(guān)嶺南傳統(tǒng)音樂理論內(nèi)容傳授型的課程可知，在教學內(nèi)容方面并未產(chǎn)生成熟的知識系統(tǒng)，學生也無法系統(tǒng)的學習外教學雖然以實踐活動為主，卻缺少相關(guān)的理論知識學習。比如廣州大學的潮州大鑼鼓課程是典型案例，廣州大學需要增加與音樂相關(guān)的理論內(nèi)容，只有如此才可以順利完成音樂課程教育目標。假如教學中教師只考慮學生的興趣度，將實踐活動當作教學重點，不關(guān)注理論知識的培養(yǎng)，那么在教學過程中就會過于空洞。因此要加強學生對嶺南本土音樂及其多元化內(nèi)部結(jié)構(gòu)的了解程度，提升該群體的音樂鑒賞水平，加強學生對音樂文化學習的積極性，以便確保嶺南傳統(tǒng)音樂理論和技能的平衡。

另外，星海音樂學院是根據(jù)教師自編的教材運用于教學當中，有周凱模老師的《嶺南音樂概論·音樂人類學視角鑒析》。廣州大學有馬達、金世余、仲立斌《嶺南音樂鑒賞》、陳雅先《嶺南音樂識譜即唱》、陳雅先、潘妍娜《嶺南傳統(tǒng)音樂文化地圖·樂象潮州》、馬達、陳雅先、屠金梅《嶺南傳統(tǒng)音樂文化地圖·樂象大埔》等。廣東外語藝術(shù)職業(yè)學院有林賢輝《廣東音樂》、《廣東音樂演奏法》、《廣東音樂簡史》、《廣東音樂樂器》、《廣東音樂近代人物》等。這些理論課程也是十分重要的。

（五）重視和社會環(huán)境的合作意識，增強教育的自覺性

繼承與發(fā)揚嶺南音樂文化，必須重視和政府、媒體、出版機構(gòu)的配合。眾所周知，媒體(主要是指廣播、電視、報刊)宣傳的作用明顯超過舞臺，音樂作品通過媒體平臺進行傳播之后知名度大幅度提高，得到外界的認可以及支持，成為大眾選擇的重要娛樂方式。因此號召粵港澳大灣區(qū)地區(qū)各級黨委教育機構(gòu)與行政機構(gòu)和學校合作，重視學生對傳統(tǒng)音樂文化的學習以及繼承，將其當作重要的戰(zhàn)略工作，和地區(qū)宣傳媒體、文化傳媒企業(yè)、新聞出版廣電等機構(gòu)合作?；I備各類音樂實踐活動，創(chuàng)建成熟的由黨委負責管理、黨政群共同配合、相關(guān)機構(gòu)努力合作、全社會積極參加的工作制度，在各方配合的基礎上不斷傳承以及發(fā)揚地域優(yōu)秀音樂，產(chǎn)生文化教育合力。健全嶺南優(yōu)秀音樂文化在大灣區(qū)學校音樂教育系統(tǒng)中的評估以及督導制度，強化不同學校嶺南傳統(tǒng)文化教育科研力度，為持續(xù)健全灣區(qū)嶺南傳統(tǒng)音樂教育奠定堅實的基礎。

在目前的粵港澳大灣區(qū)中，大多數(shù)年輕學生對嶺南傳統(tǒng)音樂文化甚至我國傳統(tǒng)音樂文化的態(tài)度相對消極，因此學?？梢曰I備專業(yè)的嶺南文化以及音樂系列講座，招聘本土藝術(shù)家前往學校進行教學以及表演，針對灣區(qū)學校學生開設嶺南音樂有關(guān)課程選修課程的試聽服務，創(chuàng)建與之相關(guān)的專題互聯(lián)網(wǎng)平臺，從不同角度以及不同方面推廣以及宣傳嶺南音樂文化，讓年輕群體更加深入以及全面的了解到傳統(tǒng)音樂文化的特殊性和價值，引導學生進入到嶺南音樂世界。

嶺南音樂教育的轉(zhuǎn)型發(fā)展重點是營造和諧的環(huán)境，彰顯音樂的魅力以及作用。民族音樂人才的培育必須依靠高水準的特色教學，嶺南音樂特色教學成為深圳大學人才培育的重要旗幟，不管是從學校建設、人才培育的實踐角度進行分析，還是從我國特色社會主義文化發(fā)展的角度進行分析，深圳大學都需要充分表現(xiàn)出嶺南音樂教育特征，借助教學改革以及創(chuàng)新活動，提升嶺南音樂教學水平以及人才培育質(zhì)量，培育出專業(yè)的嶺南音樂人才，為地區(qū)甚至我國傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展提供源源不斷的動力。

結(jié) 語

嶺南音樂是我國傳統(tǒng)音樂的組成部分，它不只體現(xiàn)出強大的音樂文化意義，也擁有漫長的發(fā)展歷史，具有不同的音樂類型，也是粵籍華人懷念家鄉(xiāng)的重要文化渠道，體現(xiàn)出民族文化認同價值以及作用。所以繼承以及維護嶺南音樂擁有不可忽視的價值，是促進粵港澳大灣區(qū)文化繁榮發(fā)展的主要方式。近期深圳大學“嶺南音樂文化研究項目”的成立，促進了粵港澳大灣區(qū)地域音樂文化的發(fā)展，集中呈現(xiàn)嶺南音樂理論科研結(jié)果，在人才培育以及日常教學上。深圳大學在粵港澳大灣區(qū)發(fā)展期間，增加嶺南音樂的相關(guān)內(nèi)容，更新人才培育觀念、課程系統(tǒng)、教學模式等，持續(xù)彰顯嶺南音樂特色特征，開啟深圳大學嶺南音樂教育的全新階段，在日常教育中積累了豐富的發(fā)展經(jīng)驗，為確保嶺南音樂的發(fā)展帶來積極的影響?？傊瑤X南音樂教育和傳承對粵港澳大灣區(qū)文化空間建設有著重要意義。