中職美術(shù)與多學(xué)科知識交叉運用探究

雷吳楠

（福建省莆田職業(yè)技術(shù)學(xué)校，福建 莆田 351100）

中職美術(shù)鑒賞課教學(xué)在于提高學(xué)生的藝術(shù)欣賞水平，讓學(xué)生形成獨立的審美評判標(biāo)準(zhǔn)。然而，現(xiàn)在的學(xué)生往往鐘情于3D 動畫片，對中國繪畫藝術(shù)接觸得比較少，對中國畫的筆墨和意境更難以理解。中國畫蘊含的抽象性內(nèi)容和獨特的繪畫技巧，需要學(xué)生擁有系統(tǒng)化的知識儲備才能體會得到。因此，教師要建立起美術(shù)與其他學(xué)科的有機聯(lián)系，采取多學(xué)科知識交叉運用的教學(xué)方式開展教學(xué)。

一、多學(xué)科交叉教學(xué)的優(yōu)勢

多學(xué)科交叉教學(xué)能夠幫助學(xué)生全方位地理解作品蘊含的信息、美學(xué)原理和情感，而不至于陷入知識碎片化的迷茫中。如動畫片《神奇校車》說的是一群可愛的孩子跟著一個很特別的老師，他們上課的地點是會穿梭時空的校車。孩子們要研究化石，老師便帶著他們回到侏羅紀(jì)，讓他們看看那時的恐龍和各種動植物。這樣，孩子們就理解了什么是化石，化石是怎樣形成的。作者將音樂、繪畫、科技、生物等融合到動畫片中，很受孩子們的歡迎。這給了筆者很大的啟發(fā):鑒賞課教學(xué)也應(yīng)該是立體的、全方位的，只有這樣才能感動人，才有利于學(xué)生審美能力的培養(yǎng)。為此，教師可交叉運用多學(xué)科知識，全面表現(xiàn)畫作的思想內(nèi)涵和藝術(shù)特點，加深學(xué)生的理解和認(rèn)知，提高學(xué)生的鑒賞水平。

二、從詩歌和歷史以及哲學(xué)角度分析中國古代畫作

在中職美術(shù)鑒賞課教學(xué)中，教師可嘗試把鑒賞課和其他學(xué)科知識結(jié)合起來，并著重從詩歌和歷史以及哲學(xué)角度分析中國古代畫作。美術(shù)作品創(chuàng)作和產(chǎn)生并不是無本之源，作品主題內(nèi)容總是和時代思潮相適應(yīng)。因此，從歷史和哲學(xué)的角度歸納和分析繪畫作品是很有必要的。中國傳統(tǒng)文化浩如煙海，不用清晰的思路進行歸納整理，往往會讓學(xué)生覺得知識點繁雜，從而對美術(shù)鑒賞感到茫然。而結(jié)合哲學(xué)和歷史知識能夠更好地理解創(chuàng)作背景，使藝術(shù)欣賞成為一個有機的整體。

詩歌和繪畫同是人類精神產(chǎn)品，分別從語言文字和繪畫兩方面記錄人對世間萬物的思維和情感反應(yīng)。繪畫的創(chuàng)作方式方法，如借景言情、以景寫情等與詩歌同根同屬，密不可分。把美術(shù)鑒賞教學(xué)和詩歌結(jié)合起來，能使詩歌中的文學(xué)形象具象化，有利于學(xué)生更好地理解中國古代繪畫的意境。同時，詩歌是繪畫創(chuàng)作的素材，從古至今有大量的繪畫作品來自于詩歌。因此，從創(chuàng)作的角度研究詩歌和繪畫，對學(xué)生形象記憶大有裨益。

三、具體教學(xué)案例

1.結(jié)合歷史和哲學(xué)，理解中國古代繪畫作品蘊含的美學(xué)思想

在欣賞原始社會的美術(shù)作品時，學(xué)生看到彩陶上的圖案會感覺很神秘，不知道畫的是什么，不理解為什么把它們視為美術(shù)作品。為此，教師可把美術(shù)欣賞教學(xué)與歷史學(xué)科相結(jié)合，引導(dǎo)學(xué)生體驗在遠(yuǎn)古沒有現(xiàn)代化工具的輔助，人類能夠利用火和泥土創(chuàng)造出彩陶該具有怎樣的智慧。在教學(xué)中，教師還可以把象形文字的產(chǎn)生和遠(yuǎn)古圖騰壁畫結(jié)合起來。比如，引導(dǎo)學(xué)生欣賞“人面魚紋盆”、印第安人“圖騰柱”等，告訴學(xué)生人們想通過這樣的圖案符號來加強自身力量和信心，這些圖案是人類對未知而強大的大自然的想象、恐懼和膜拜。通過這樣的活動和教學(xué)，學(xué)生會對遠(yuǎn)古時代人類的生活和這一時期的美術(shù)作品產(chǎn)生更為直觀的印象，不僅豐富了教學(xué)內(nèi)容，還能理解到不同的人有不同的想法和不同的世界觀，不同的年代、不一樣的工具，造就了一些無法復(fù)制的、獨特的、富有美感的作品。

在欣賞中國山水畫時，教師可運用經(jīng)濟基礎(chǔ)決定上層建筑這一哲學(xué)理念，對比中西方繪畫內(nèi)容和審美追求。比如，在講解《蘭亭集序》時，教師可讓學(xué)生觀看蘇州的曲水流觴亭圖片，用影視作品展示當(dāng)年這幅書法作品是如何創(chuàng)作出來的。在古代，能讀書習(xí)字、接受教育的人都處在社會的上層，擁有比較多的自主權(quán)，所以他們在繪畫上就會更多考慮自身的喜好和感受。而歐洲中世紀(jì)的畫家，他們大多依附于貴族，貴族的意志決定了畫作的內(nèi)容，所以在歐洲的博物館看中世紀(jì)和文藝復(fù)興時期的油畫，貴族的肖像畫很多。比如，著名畫家倫勃朗在他的名作《夜巡》中，只是因為把委托人色調(diào)調(diào)暗，變成背景，一個小女孩放在畫面中心，亮度最高，結(jié)果此后很少接到訂單，晚年生活潦倒失意。中國古代的文人們大多追求自由、清高和自我，在無法脫身世俗紅塵、功名利祿時，往往寄情于山水，因此誕生了獨具魅力的中國山水畫。

運用經(jīng)濟基礎(chǔ)決定上層建筑這一哲學(xué)理念理解繪畫創(chuàng)作，對于學(xué)生來說比較深奧。通過這樣的教學(xué)，學(xué)生會對意識形態(tài)服務(wù)于經(jīng)濟基礎(chǔ)這一理念形成較深的認(rèn)識，并且能理解歐洲古典繪畫的理性和中國畫的感性，有利于建構(gòu)立體的藝術(shù)欣賞體系。

2.結(jié)合創(chuàng)作角度，解讀中國古代繪畫與詩歌的共生關(guān)系

中國的詩書畫本是一家，詩歌是人類語言與思想的凝練與結(jié)晶，表現(xiàn)和創(chuàng)作方式豐富多彩，比如夸張、重復(fù)、擬人，等等，是詩人用語言構(gòu)造了極致的想象空間。詩歌豐富的想象力激發(fā)了畫家的創(chuàng)作靈感，也為中國畫創(chuàng)作提供了源源不斷的素材。

學(xué)生在學(xué)習(xí)詩歌的時候，往往會覺得很艱澀，對詞句也是一知半解。為此，教師可把美術(shù)教學(xué)與詩歌結(jié)合起來，讓學(xué)生深入體會作者想象的世界是什么樣子的。例如，在欣賞《洛神賦圖》時，教師可先讓學(xué)生在課前預(yù)習(xí)并在課上解讀曹植的《洛神賦》。在學(xué)生理解內(nèi)容以后，教師可組織學(xué)生以《洛神賦》為主題構(gòu)思連環(huán)畫。曹植在詩歌中運用大量的詞匯描寫洛水河的女神宓妃之美貌，表達(dá)兩人相見、相愛，最后人神殊途的感慨。面對這樣的愛情故事，人物形象該如何塑造，著裝該如何選擇，場景該如何設(shè)置，教師都要引導(dǎo)學(xué)生進行探討。在學(xué)生經(jīng)過一番思考和小組討論后，教師可展示顧愷之的《洛神賦圖》，為學(xué)生創(chuàng)作提供幫助和借鑒。

美術(shù)教學(xué)與詩歌相結(jié)合，能使生澀難懂的詩歌具象化，激發(fā)學(xué)生欣賞研究中國古代繪畫的積極性，提高學(xué)生欣賞水平。此外，教師可以經(jīng)典詩歌為主題，引導(dǎo)學(xué)生進行創(chuàng)作，以提高欣賞課教學(xué)實效。

中國古代繪畫作品有很多是受詩歌的啟發(fā)而創(chuàng)作的，如王冕的《墨梅》，就是結(jié)合自己的詩作創(chuàng)作的。在課堂上，教師要引導(dǎo)學(xué)生觀察畫面主體內(nèi)容的選擇，分析作者如何借助畫面來表達(dá)自己的情感，如何借助畫面來表達(dá)詩的意蘊。中國畫強調(diào)以景融情，情境交融。如宋代馬遠(yuǎn)和夏圭的畫，極其簡潔，卻傳達(dá)出王維筆下“夜靜春山空”的詩意。

分析作品后，教學(xué)進入寫生階段，教師可引導(dǎo)學(xué)生觀察梅花，并練習(xí)寫生。做過很多練習(xí)后，教師再讓學(xué)生搜集一些自己比較喜歡的有關(guān)梅花的詩句，結(jié)合寫生，探討如何取景才能表達(dá)出詩中的意蘊。

這樣的美術(shù)欣賞課教學(xué)，能讓學(xué)生真切地感受到中國畫的創(chuàng)作歷程，逐漸形成自己的審美能力，不會人云亦云。同時，通過實踐，學(xué)生能感受到國畫創(chuàng)作的樂趣。

總之，中職美術(shù)與多學(xué)科知識交叉運用，能提高學(xué)生欣賞水平，讓學(xué)生對作品蘊含的情感和審美意趣理解得更加深刻。因此，在美術(shù)教學(xué)中，教師要交叉運用多學(xué)科知識，全方位、多角度解讀美術(shù)作品，提高課堂教學(xué)效率和教學(xué)質(zhì)量，提升學(xué)生審美能力。