關(guān)于抒情詩(shī)的思考①

斯賓格勒

溫玉偉 譯

面對(duì)著全盛時(shí)期的哥特式生命感覺(jué)，充滿朝氣的西方靈魂在卡羅琳王朝時(shí)期的早春時(shí)節(jié)破土而出。在這樣的景象中，人們無(wú)處不在尋覓、詠歌、組合拼接，以便最終在一種強(qiáng)有力的詩(shī)作中迸發(fā)。一個(gè)新的世界開(kāi)啟了。這不再是靜謐地圍繞著古代人的宇宙，那個(gè)擁有美妙和親近事物的實(shí)在（leibhaft）宇宙。在空間和時(shí)間的作用下，自然在這里延展為巨大的遼闊和無(wú)窮的影響，這些影響表現(xiàn)在開(kāi)闊的海洋和群山，席卷的云朵，輪轉(zhuǎn)的天際，深邃的黑夜，高邈的以太，以及超越萬(wàn)物，包舉一切的名號(hào)：上帝。當(dāng)拉丁語(yǔ)詩(shī)行中音節(jié)的長(zhǎng)短，即它們的格律，早已偏離重音（Betonung），新生在呼喚新的語(yǔ)言精神（Sprachgeist）。

韻律（Reim）變得流行起來(lái)，這標(biāo)志著，這個(gè)新興的世界想要、必須要在音樂(lè)，而非雕塑中表達(dá)其生存的最終意義。在新的精神中，即便拉丁語(yǔ)也被賦予了靈魂，由內(nèi)而外無(wú)意識(shí)地變換了一種感覺(jué)。直至文藝復(fù)興才再次將這種富有生氣的哥特式拉丁文消滅。

語(yǔ)言是人類真正的奇跡。在少之又少的音節(jié)里，蘊(yùn)藏著一個(gè)不可估量的王國(guó)，它具有震撼性的深度、深不可測(cè)的秘密、以及出人意料的洞察，是一個(gè)成千上萬(wàn)年的寶藏，其中蘊(yùn)涵著無(wú)數(shù)代人的經(jīng)驗(yàn)。不過(guò)，人們并不“知曉”。在日常對(duì)話中，它只是日常語(yǔ)言，對(duì)于一般詩(shī)人而言，無(wú)非是“詩(shī)性成語(yǔ)”。

語(yǔ)言只對(duì)少數(shù)人，而且僅在罕有的時(shí)刻，吐露自身?！l(fā)生的，妙不可言。語(yǔ)言變成精靈（D?mon），它將人攫住，令其陶醉。它贈(zèng)予他節(jié)奏和音色，表現(xiàn)性、溶解性、咄咄逼人、目標(biāo)明確、倏忽即逝的元音和音節(jié)，以及整個(gè)業(yè)已散佚的意義的原始寶藏，以便從中塑造某種東西，它是唯一的留存，見(jiàn)證了最為充盈的時(shí)刻。

時(shí)間感覺(jué)在這門(mén)技藝內(nèi)在的時(shí)刻里，延展為空間意識(shí)：在彼處，在雅典，人本身是真正的自然，是得到實(shí)現(xiàn)的身體性，是純粹身體幸福感覺(jué)的充盈，在這里，是空間的顫抖，靈魂噴涌著、流逝著、飛逝著、畏縮著陷入其中。

因此，浮士德式抒情詩(shī)的精神，與它曾引以為師范的阿波羅精神嚴(yán)格對(duì)立。在那里，是親近可觸的圖畫(huà)，安閑地緊靠著排開(kāi)，是一種感官上親近的節(jié)奏，并非線條、色彩、音色上不確定的事物，并非彼岸和關(guān)系密切的事物，直至賀拉斯大理石般的語(yǔ)言最終表現(xiàn)出后者曾經(jīng)可能的極致。

不過(guò)，在西歐的諸種語(yǔ)言中，韻律的藝術(shù)從一種不同的活力里盛開(kāi)，這種韻律的魔幻越過(guò)許多詩(shī)行，張成一張無(wú)形卻精致的網(wǎng)。 一種聲樂(lè)與節(jié)奏、陰影與光亮、字面意、以及圖畫(huà)的對(duì)位法得以濫觴，它們來(lái)自遠(yuǎn)方，相互交錯(cuò)，奔涌，流淌，尋覓，在不可觸及但嚴(yán)格規(guī)定的張力中，創(chuàng)造著某種并非為肉體性的眼睛所準(zhǔn)備的東西，它無(wú)法復(fù)制，更無(wú)法重思，是一種充滿奇跡的超驗(yàn)性，完全是空間，完全是無(wú)限。一如在晚至讓·保羅（J. Paul）、霍夫曼（E.T.A. Hoffmann）、以及拉貝（W. Raabe）的散文中，似乎只有薄薄一層圖畫(huà)般的字面內(nèi)容，就會(huì)將靈魂與世界般深沉的深淵分離開(kāi)來(lái)。倘若人們想要領(lǐng)會(huì)西方抒情詩(shī)節(jié)奏、圖像語(yǔ)言、文字藝術(shù)的靈動(dòng)，那么，就不得不從這里出發(fā)。每一首古代詩(shī)歌在語(yǔ)言上都是一座雕塑，每一首西方的詩(shī)歌都是一首奏鳴曲。

它就這樣穿行在民族間，并在個(gè)別人身上濃縮。這是流動(dòng)性的生命的渴望，渴望充盈與滿足，渴望環(huán)抱世界，與之相對(duì)立的，是對(duì)生成事物的恐懼，恐懼死亡——一切屬人的思想、一切科學(xué)、一切宗教，都圍繞著它：古代自然中身體慌亂的顫抖，和空間中的恐懼，對(duì)于我們而言，它們變成了古老傳說(shuō)的故事，凝固成了那些驚悚的形象，后者盤(pán)踞在古老教堂的角落。

如弗萊當(dāng)克（Freidank）的《謙遜》（Bescheidenheit）所說(shuō)，從“握犁的生活”中，產(chǎn)生執(zhí)劍的生活和批圣衣的生活，即生與死的象征性階層，貴族和神職，每個(gè)階層以自己的方式歌唱著，是一種渴望和恐懼的高等詩(shī)作，二者都生發(fā)于遼闊大地的民歌之中：英雄詩(shī)歌（Heldensang）和頌歌（Hymnus）。

英雄詩(shī)歌——振奮、給人以鼓舞、邁進(jìn)性的、沖鋒性的——表達(dá)的是對(duì)朝氣蓬勃的力量熱情洋溢的自信。它在敘事詩(shī)和騎士愛(ài)情詩(shī)中，吐露的是生活中所有偉大的圖畫(huà)：戰(zhàn)斗與愛(ài)情，這是難以抑制的男性力量的兩個(gè)見(jiàn)證，以及忠誠(chéng)、復(fù)仇、冒險(xiǎn)、宴飲時(shí)的笑談、裂開(kāi)的傷口中流淌的鮮血。作為精神性塑造力最早的標(biāo)志，游吟詩(shī)人自信的藝術(shù)在南方產(chǎn)生，它是對(duì)人為教養(yǎng)和合規(guī)范的培育感到如癡如醉的歡樂(lè)，對(duì)于行家和愛(ài)好者而言真正的藝術(shù)，極其個(gè)性、宜人，是韻律藝術(shù)、文字音樂(lè)（Wortmusik）、選取圖畫(huà)的高等教科書(shū)，它幾乎發(fā)明了西方抒情詩(shī)直至一個(gè)世紀(jì)以后最末期詩(shī)人的全部形式寶藏。

同樣，與之相距甚遠(yuǎn)，從埃布羅河到易北河，在寺廟和高大教堂的拱頂下，產(chǎn)生了教宗頌歌，它是對(duì)某個(gè)靈魂的世界恐懼的歌詠，這個(gè)靈魂并不是在生成過(guò)程的河流里隨波逐流，而是在已生成和不可挽回的事物，即死亡面前的顫抖，孤獨(dú)、渺小的它跪倒在威嚴(yán)的空間——它稱之為上帝——面前，央求著，信誓旦旦，常常心懷苦悶的抗拒和內(nèi)心最深處的不屈。這種恐懼凝結(jié)為強(qiáng)有力的圖畫(huà)，它們會(huì)戰(zhàn)勝、驅(qū)除、阻止生成的事物，凝結(jié)為鋼鐵般的詞序，凝結(jié)為克制音調(diào)輕聲的轟鳴。它將詩(shī)性的話語(yǔ)像魔法印章一樣，蓋在存在的秘密之上。它拿來(lái)與宇宙的恐懼對(duì)抗的詩(shī)歌，就如同一枚盾牌，不過(guò)它是用神圣的死語(yǔ)言的金屬打造。

生命的詩(shī)作來(lái)自民族語(yǔ)言，死亡的詩(shī)作來(lái)自拉丁語(yǔ)，后者就如那些教堂的石塊，充滿非現(xiàn)實(shí)的精神，愈發(fā)形容憔悴。由此開(kāi)始，這種新拉丁文精神蔓延到諸種民族語(yǔ)言。哥特式的恐懼在路德偉大的贊美詩(shī)里，最后一次顯現(xiàn)，從而逐漸在新教的圣歌中衰微。他的圣經(jīng)翻譯是哥特式德意志最后一次壯舉，他的語(yǔ)言是這個(gè)近代早期的遺言，直至歌德一代才將其開(kāi)啟。

因?yàn)?，這時(shí)，城市的權(quán)力逐漸主宰大地。它為市民靈魂包裹起盔甲，用街巷、職業(yè)、禮節(jié)等，封閉起內(nèi)在的視野，用尖聳的山墻和概念束縛起天空。靈魂從空間里切割開(kāi)。一層堅(jiān)硬的意識(shí)層遮蓋起早期的遼遠(yuǎn)。巴洛克是奇異的牙牙學(xué)語(yǔ)、喋喋不休和矯揉造作的抒情詩(shī)、譬喻、矯揉造作之風(fēng)、有意而為和靈巧的玩弄辭藻的無(wú)盡魅力的時(shí)代。城里人愈是成熟，愈是高人一等地俯視農(nóng)人、鄉(xiāng)紳、寺院，他的言語(yǔ)就會(huì)愈發(fā)必然成為純粹的概念。啟蒙的理智具有充滿朝氣的統(tǒng)治力，它在凱旋中如此年輕，以至于完全無(wú)法不考慮自身。哥白尼體系和牛頓世界圖景的創(chuàng)造，所認(rèn)為的他是那么偉大，足以讓他感到，作為可憐傳說(shuō)的鮮活世界，被深深地踩在自己腳下。

在感傷主義、莪相、英式公園、貧瘠的靈魂最終渴望的“重返自然”的世紀(jì)，人們逐漸接近那座完成的文化閃耀的峰頂，而在它背后是開(kāi)敞的深淵。那個(gè)時(shí)代就要到來(lái)，這時(shí)，文明的大都市一步步在吞噬大地的邊界，而早已喪失創(chuàng)作原初詩(shī)作力量、在大門(mén)前喪失靈魂的農(nóng)人，無(wú)助地注視著那種在冷漠、凝滯的世界里，愈發(fā)造作地展現(xiàn)自身的生存。

不過(guò)，恰恰在這里——當(dāng)精神最終對(duì)自身感到厭倦，開(kāi)始懷疑自身的意義和價(jià)值時(shí)——再次出現(xiàn)了制作真正的詩(shī)作的可能，它不僅僅誕生于對(duì)一切感到厭惡，懷疑，對(duì)早期時(shí)代深刻的生存毫無(wú)希望的渴望，而且，它從這種厭惡和懷疑中也感受到了力量：借助一種極致化的藝術(shù)塑造力，從而超克二者。

故而，就存在一種在文化肇端和終結(jié)時(shí)分的偉大抒情詩(shī)，人類早春和深秋時(shí)節(jié)的歌謠，從晦暗的史前時(shí)期的飛升和陷入空洞的文明時(shí)期的下降，對(duì)充滿希望的未來(lái)的一瞥和對(duì)不可挽回的喪失的回望。

這種遲暮、 勉強(qiáng)、被碾碎、人為的靈魂，再次出現(xiàn)在無(wú)限空間的魔力中，不過(guò)早期歲月的無(wú)辜，已經(jīng)一去不復(fù)返。再也沒(méi)有隨心所欲和想當(dāng)然的東西，再也沒(méi)有整個(gè)民族的共振。在毫無(wú)形式、毫無(wú)靈魂的大眾，只剩下零星的詩(shī)人，零星的行家。對(duì)永遠(yuǎn)清醒的精神——無(wú)論是屬己的內(nèi)在，還是被它所主宰的環(huán)境——的超克的程度，如此之巨，以至于最后的詩(shī)性狀態(tài)生硬地擦過(guò)危險(xiǎn)的邊界，理智——比如在荷爾德林那里——在那里迷途。

這種“次等抒情詩(shī)”名為浪漫派，顧名思義，人們最愿意重返那段時(shí)光，因?yàn)?，人們不用去占有它，便可感受和知曉它不盡的創(chuàng)造力。憂傷，與其說(shuō)由于已逝的幸福，毋寧說(shuō)由于這種已逝的創(chuàng)造力，蓋過(guò)了這里詠唱、描畫(huà)以及夢(mèng)想的一切純真事物，無(wú)論莪相、彭斯、雪萊、濟(jì)慈歌謠的英倫，還是在德意志，這里的一些詩(shī)人內(nèi)心仍負(fù)擔(dān)著太多真正的鄉(xiāng)村生活，以至于都市里的他們，落魄地生活著，這些可愛(ài)的鄉(xiāng)下人，仍夢(mèng)想著真正民歌的延續(xù)。

這不再是那個(gè)無(wú)意識(shí)、以永不枯竭的飽滿，創(chuàng)造常新歌謠的人民。歸根結(jié)底，他們是只為自己或則在志同道合者的小圈子里進(jìn)行模仿——要么以真誠(chéng)的單純，或者更多時(shí)候，以造作的模仿——的城市詩(shī)人。就此而言，西歐的浪漫派就指向了古代“同儕”的詩(shī)作，他們是亞歷山大里亞學(xué)派，從忒奧克里托斯（Theokrit）的科斯派到羅馬帝國(guó)的詩(shī)人，他們所求和企及的相同。浪漫派是我們文化的亞歷山大里亞主義者。

沒(méi)有哪里的浪漫派像德意志的這樣強(qiáng)有力并且深刻，從克洛普施托克至黑貝爾和尼采的整個(gè)德意志現(xiàn)代文學(xué)，可以劃分為前期浪漫派、盛期浪漫派、以及后浪漫派，這樣一來(lái)，《浮士德初稿》（Urfaust）時(shí)期的歌德幾乎就處于開(kāi)端，而寫(xiě)作《浮士德第二部》某些章節(jié)時(shí)期的歌德，則幾乎已經(jīng)處于其末期，而一眾真正的抒情詩(shī)人——幾乎所有大名鼎鼎的——都屬于中期。

不同于其他西方文學(xué)，巴洛克唯獨(dú)在這里節(jié)省下詩(shī)性力量，此刻，以意料之外和不飽滿的遲來(lái)的花期，奇怪地混雜了野蠻和極其現(xiàn)代的特征，在一個(gè)世紀(jì)之內(nèi)，依次匆忙走過(guò)多個(gè)階段，而在法國(guó)它們緩慢地從維庸（F. Villon）到魏爾倫（P. Verlaine）鋪展開(kāi)來(lái)。

時(shí)至今日，德語(yǔ)——就如小說(shuō)的散文體——同樣在抒情詩(shī)中，也仍未觸及表達(dá)手段的邊界。在路德將其遺留下來(lái)的地方，歌德和荷爾德林也發(fā)現(xiàn)了它。巴洛克的幾個(gè)世紀(jì)里，它在休眠。任何社會(huì)文化、任何偉大的社會(huì)詩(shī)作，都未能將它過(guò)濾、整理、固定，因此，也未能灑落它真正的深刻。唯有德語(yǔ)仍保留著時(shí)至今日仍未被窮盡的哥特風(fēng)格特征，它是無(wú)邊無(wú)際的靈魂可能性的王國(guó)，即便有語(yǔ)言天賦者在其中也會(huì)迷失，是不可估量的言語(yǔ)和關(guān)系群，這迫使每位詩(shī)人，獨(dú)自去提出并解決如何掌握的問(wèn)題。像波德萊爾這樣后來(lái)的法國(guó)人，發(fā)覺(jué)他們的語(yǔ)言是誘惑并為他的力量賦予靈感的障礙，相反，我們的語(yǔ)言恰恰由于自己哥特式的特點(diǎn)，常常比詩(shī)人更具有想象力，將他從一種可能引誘到另一種可能，并提供給他各種從未設(shè)想的驚喜。

但是，遠(yuǎn)離了如今早已終結(jié)的浪漫派，真正的詩(shī)人愈發(fā)顯得不可能。一方面，在詩(shī)性的瞬間里完全消解精神在城市的緊張的力量在走下坡路，另一方面，德語(yǔ)也變成了一種生硬的日常語(yǔ)言，而且，日常秩序中的持續(xù)運(yùn)動(dòng)，使得在這樣的瞬間里，幾乎不可能將它完全置換為另一種秩序，即一種只知曉圖畫(huà)和字面意，并且從強(qiáng)烈的節(jié)奏、色彩、以及聲樂(lè)統(tǒng)一中再次辨認(rèn)出它們的秩序。

大多數(shù)詩(shī)人，比如聰明的亞歷山大里亞詩(shī)人，只能做到的是，如果人們是詩(shī)人，不得不是的樣子。他們以一種近乎自欺的適應(yīng)方式，勉強(qiáng)去制作具有最強(qiáng)烈的精神克制的詩(shī)作，在這種克制中，語(yǔ)句是造作的，而非天然偶得，全是選擇得當(dāng)?shù)纳?、?gòu)思巧妙的圖畫(huà)，一切排布、構(gòu)造、平衡，都達(dá)到對(duì)純真的最完美想象。以這種方式，他們贏得自己以及他人對(duì)新的花期、年輕的學(xué)派、時(shí)期、以及萌芽的信仰。然而，抒情詩(shī)的歷史對(duì)于我們而言，已經(jīng)結(jié)束。抒情詩(shī)已不再。如今還可以看到的，只是一些愈發(fā)罕見(jiàn)的、遲到的既成抒情詩(shī)人（Nachzügler einer vollendeten Lyrik），他們處于危險(xiǎn)的狀態(tài)，處于最危險(xiǎn)的爆發(fā)、迷惘、冒險(xiǎn)，以求成功地去塑造。個(gè)性的內(nèi)部產(chǎn)生了一種緊張，由此，也產(chǎn)生了圖畫(huà)的逼迫感、言語(yǔ)的超驗(yàn)性、色彩與音色的邏輯，這種邏輯過(guò)于巨大，最終走向了癲狂。人們可以回想兩個(gè)先例，如果當(dāng)人們閱讀尼采的《狄俄尼索斯頌歌》的話，其中的《太陽(yáng)在沉落》（Die Sonne sank；[譯按]中譯見(jiàn)《尼采詩(shī)選》，錢(qián)春綺譯，漓江出版社，1986，頁(yè)162），還有尼采之前精神錯(cuò)亂時(shí)期荷爾德林的一些詩(shī)行，比如，（Seele am Firmament）這樣的歌詠，或者《阿非利加的地平線》（Afrikanischer Horizont）中的火烈鳥(niǎo)大遷徙，或者下面這幾行，

……可是/那個(gè)迷悟的，可怕地、/難客居地曲折穿過(guò)花園，/那個(gè)沒(méi)眼的，因?yàn)橐粋€(gè)人/用純潔的手幾不能/找到出口?！ā犊墒钱?dāng)上天的……》，見(jiàn)荷爾德林，《荷爾德林后期詩(shī)歌·文本卷》，劉皓明譯，華東師范大學(xué)出版社，2009，頁(yè)384-387）

或者，

……可是祖先/逃到了海的上空/思維敏捷，王的/金首驚異/于水的奧秘，/當(dāng)彤赤中云在舟以上/蒸氣而畜牲喑啞/看覷彼此/想著吃食……（《雕》，同上，頁(yè)369）

瓦格納在其音樂(lè)的某些瞬間，也達(dá)到了類似的境界。同樣，在波德萊爾、魏爾倫、格奧爾格、以及德羅姆（E. Droem）那里亦是如此。

在這里，人們?cè)僖舱覍げ坏娇捎|及的風(fēng)景。這里所描畫(huà)的，完全不再是浪漫派意義上的圖畫(huà)。天際、天空、廊柱、街道、人物等，都只是對(duì)通過(guò)感官特征獲得的最簡(jiǎn)要和最內(nèi)在的體驗(yàn)的召喚。它們一股腦地同時(shí)出現(xiàn)，人們對(duì)圖畫(huà)的運(yùn)用，就如同在使用聲樂(lè)，而且人們絲毫不懼暴力色彩。時(shí)而出現(xiàn)一些令人生疑、多為造作、意圖上不可企及或者未能達(dá)到的細(xì)節(jié)，時(shí)而也有完美，它令那些有能力進(jìn)入這門(mén)技藝的極少數(shù)人洞見(jiàn)到，他們?cè)诙嗝措y以企及過(guò)去的浪漫派。我想提示的是如《穹蒼邊上的靈魂》

錯(cuò)落著巴比倫尼亞花圃的/紋飾點(diǎn)綴著/臥室的地毯/倘若可以賦予其靈魂多好。

幾乎無(wú)人會(huì)理解這些詩(shī)歌一直升華到結(jié)尾的超驗(yàn)性。它們所要求的是第二雙眼睛，它看到的最近在咫尺的事物，也只是似是而非。就如同在面具背后，在這一自然背后也隱藏著第二個(gè)自然，迷失和落魄的靈魂在其中將戰(zhàn)勝日常的世界。那種不斷企及、時(shí)而以幾句言語(yǔ)描繪成的圖畫(huà)、時(shí)而用短促且概括性的短語(yǔ)表達(dá)的迷醉的高峰，恰恰就是一切屬己的事物最終在其中得以消融——“唯有你的小小火舌起了皺紋”，這個(gè)瞬間相當(dāng)接近永恒的消滅和沉淪——是無(wú)意識(shí)性完全與意識(shí)之外的得以完全統(tǒng)一，就如在美妙月華這個(gè)象征——它出現(xiàn)在最后一組組詩(shī)——里那樣，這是空間里內(nèi)在的自由，它也許指稱的是抒情可能性的邊界，是一門(mén)技藝，它在這個(gè)世紀(jì)也許還會(huì)帶來(lái)一位或者幾位后繼者。盡管或許那些詩(shī)人——對(duì)于他們而言這類詩(shī)作是存在的——的后繼者會(huì)缺席。

① A [譯按]見(jiàn)《演講與短文集》（Reden und Aufs?tze，Hildegard Kornhardt編，第3版，München： Beck，1951），頁(yè)54-62。