音樂(lè)劇中舞蹈動(dòng)作對(duì)角色塑造的影響研究

唐雅莉

摘 要：音樂(lè)劇是以音樂(lè)、舞蹈、戲劇等集多種元素為多位于一體的表演藝術(shù)，其中角色的塑造及人物形象是整部音樂(lè)劇的核心所在，因此音樂(lè)劇中人物的形象塑造及舞蹈表演是其作品的重要環(huán)節(jié)，承接故事的脈絡(luò)走向。舞蹈因其動(dòng)作及張力在舞蹈上更能抓住觀眾的眼球，加深舞臺(tái)的藝術(shù)效果與震撼力，使整部作品更加充滿生命力，發(fā)揮出其作品的最佳效果。本文旨在根據(jù)音樂(lè)劇中舞蹈的元素特點(diǎn)，分析舞蹈動(dòng)作對(duì)于人物塑造的定位與內(nèi)心活動(dòng)，闡述其在音樂(lè)劇整體表演中的關(guān)系及影響。

關(guān)鍵詞：音樂(lè)劇;舞蹈動(dòng)作;人物塑造;藝術(shù)效果

中圖分類(lèi)號(hào)：J7文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2020）22-00-02

一、音樂(lè)劇中的舞蹈元素

舞蹈是一門(mén)用肢體來(lái)表達(dá)其語(yǔ)言及情感的舞臺(tái)藝術(shù)，在音樂(lè)劇中不僅可以推動(dòng)劇情的發(fā)展及走向，甚至在有些時(shí)候比獨(dú)白更具有強(qiáng)烈的感染力。音樂(lè)劇中的舞蹈元素，更多地強(qiáng)調(diào)情緒的表達(dá)與鋪墊，相對(duì)于獨(dú)立的舞蹈藝術(shù)而言，更為注重整體的感情表達(dá)與大幅度的肢體語(yǔ)言，以期達(dá)到推動(dòng)情節(jié)發(fā)展、帶入主題情感、渲染背景氣氛的目的。相對(duì)的，音樂(lè)劇因其故事背景以及故事走向，舞蹈動(dòng)作也會(huì)因其而展現(xiàn)出適當(dāng)?shù)奈璧副憩F(xiàn)，增強(qiáng)故事的畫(huà)面感從而直接或間接地使觀眾了解其舞蹈背后的深層含義。通常舞蹈的編排會(huì)從音樂(lè)劇整體的風(fēng)格出發(fā)，創(chuàng)造出符合其人物性格與情節(jié)的舞蹈。在這樣的表演方式下，表演者利用肢體語(yǔ)言傳達(dá)出其角色的情感，使觀眾更加直接地感受到表演的氛圍，產(chǎn)生強(qiáng)烈的藝術(shù)共鳴，而這樣極具帶入感的表達(dá)特點(diǎn)，也讓受眾極易投入其中，而這也是音樂(lè)劇多年來(lái)經(jīng)久不衰的主要原因。[1]

二、音樂(lè)劇中舞蹈動(dòng)作對(duì)人物的塑造

（一）舞蹈動(dòng)作在音樂(lè)劇中對(duì)人物性格的定位

在音樂(lè)劇中舞蹈動(dòng)作的設(shè)定必須符合其人物形象，其動(dòng)作必須貼合其人物特征以及情節(jié)設(shè)定，不可憑空捏造。我們都知道，不同的社會(huì)身份會(huì)給人身上帶來(lái)或多或少的一些動(dòng)作習(xí)慣，例如一名幼兒園老師，她的行為動(dòng)作當(dāng)中必定有一些大幅度的動(dòng)作便于吸引小朋友的注意力，而聲音婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽(tīng)讓小朋友感受親切。因此在音樂(lè)劇中塑造這樣的角色時(shí)，舞蹈動(dòng)作要活潑可愛(ài)，每一個(gè)動(dòng)作細(xì)節(jié)都要表達(dá)出其職業(yè)帶來(lái)的行為特點(diǎn)。再比如說(shuō)，得到心上人的芳心和遭到心上人婉拒的舞蹈動(dòng)作也是有很大不同的，前者可以用逐漸加速的舞步表達(dá)其按捺不住的心情及內(nèi)心的歡愉，后者可以用緩慢沉重的步調(diào)一步一步地表達(dá)自己內(nèi)心的憂愁。在《天上人間》這部劇中，最后一幕具有明顯的快樂(lè)與熱烈氣氛，此時(shí)即需要演員通過(guò)不斷的隊(duì)形變換及快速的腳步移動(dòng)，讓觀眾眼花繚亂，以達(dá)到推動(dòng)熱烈氣氛的目的。在隊(duì)形的變換中場(chǎng)地也在不斷地更換，從屋內(nèi)到屋外，甲板到房頂，場(chǎng)景的更換使整場(chǎng)舞蹈更有層次感，讓觀眾在豐富的視覺(jué)沖擊下目不暇接。[2]

（二）舞蹈動(dòng)作在音樂(lè)劇中對(duì)人物內(nèi)心活動(dòng)的體現(xiàn)

我們都知道舞蹈是一門(mén)以肢體語(yǔ)言表達(dá)情感的藝術(shù)，同理，在音樂(lè)劇中也擔(dān)任著同樣的效果。不同的人在面對(duì)同一件事情時(shí)所表現(xiàn)出來(lái)的行為態(tài)度是不同的，不同人物的內(nèi)心活動(dòng)變化也會(huì)帶來(lái)迥然不同的肢體表現(xiàn)。在利用舞蹈動(dòng)作表達(dá)其角色的內(nèi)心情感時(shí)必須具體落到實(shí)處，通過(guò)舞蹈的節(jié)奏、特點(diǎn)、編排將內(nèi)心的情感具象化，將內(nèi)心情感與舞蹈動(dòng)作融為一體，做到真正的引起觀眾內(nèi)心共鳴，感動(dòng)觀眾。例如，在《巴黎圣母院》中，艾斯米拉達(dá)的情感體現(xiàn)，在單單有獨(dú)白和歌唱的情況下就會(huì)顯得過(guò)于單薄，對(duì)人物的立體塑造和內(nèi)心世界的描述也會(huì)顯得不夠自然，在大段的哭訴及情緒鋪墊情節(jié)之后，通過(guò)“泄口”來(lái)爆發(fā)角色的情感堆積是迎合觀眾且符合邏輯直覺(jué)的，此時(shí)舞蹈動(dòng)作所帶來(lái)的大開(kāi)大合的肢體張力就很符合角色的情景預(yù)期，通過(guò)舞蹈動(dòng)作的表現(xiàn)，讓艾斯米拉達(dá)的內(nèi)心世界更好的呈現(xiàn)在觀眾面前，從而更好地感受艾斯米拉達(dá)自由爛漫到悲慘絕望的心路歷程。[3]

三、舞蹈動(dòng)作在音樂(lè)劇中對(duì)人物塑造的影響

（一）音樂(lè)劇中舞蹈動(dòng)作的風(fēng)格對(duì)人物塑造的影響

一部音樂(lè)劇由于劇目龐大，人物多樣且關(guān)系復(fù)雜，常常需要通過(guò)多種風(fēng)格的舞蹈來(lái)表現(xiàn)人物的個(gè)人特點(diǎn)和角色蛻變，通過(guò)舞蹈風(fēng)格的轉(zhuǎn)變，可以快速地轉(zhuǎn)換角色人物心情、舞臺(tái)地域背景、中心思想情感等，讓觀眾可以更為快速且明確的了解舞臺(tái)情景的大量的信息，同時(shí)讓換場(chǎng)過(guò)度之間的頓挫感也更為絲滑。音樂(lè)劇中最常見(jiàn)的兩種舞種分別是爵士舞和現(xiàn)代舞，這兩種舞蹈都有非常明確的指向性與目的性。例如，現(xiàn)代舞因其編舞的特殊性空間感強(qiáng)，敘事性強(qiáng)，在劇情中可以更加生活化的去闡釋故事的走向以及人物的心理變化。現(xiàn)代舞的整體風(fēng)格比較放松，要求表演者需具有較高的舞蹈基礎(chǔ)，對(duì)于高難度的舞蹈技術(shù)具有一定的把控能力，以期達(dá)到舞蹈動(dòng)作對(duì)情節(jié)推動(dòng)的目的。爵士舞是一種律動(dòng)性強(qiáng)且極具節(jié)奏感的舞蹈，不同于一些現(xiàn)代舞和古典舞相對(duì)內(nèi)斂的風(fēng)格形式，是一種表現(xiàn)較為開(kāi)放的且熱烈的舞蹈類(lèi)型。對(duì)應(yīng)的，其風(fēng)格化的形態(tài)特征使其更適于表現(xiàn)歡快或急切的表演場(chǎng)景，如在《貓》這一音樂(lè)劇中，作者有意的將芭蕾、現(xiàn)代舞、英國(guó)民族舞、爵士舞等不同流派風(fēng)格的舞蹈放在一起，形成較為多樣多元多層次的嵌套深度，營(yíng)造了“貓”這一形象在不同情景下參數(shù)舞會(huì)時(shí)的場(chǎng)景，極大地豐富了舞臺(tái)的畫(huà)面及多樣性，使觀眾在享受長(zhǎng)時(shí)間音樂(lè)劇目的同時(shí)保持較高的集中力，不容易造成快速的審美疲勞，而其中爵士舞蹈出現(xiàn)的部分，大多數(shù)集中在較為急切或熱烈繁雜的場(chǎng)景之中，讓畫(huà)面的快速切換與舞臺(tái)的快速流轉(zhuǎn)不至于太過(guò)跳脫，同時(shí)爵士舞的與其他舞種一樣，作為為劇情及氣氛所服務(wù)的鏈接，其舞蹈動(dòng)作也配合“貓”這一角色的情節(jié)發(fā)展需要，較為深刻刻畫(huà)不同時(shí)期“貓”的內(nèi)心情感與自我獨(dú)白，讓觀眾產(chǎn)生人物共鳴的同時(shí)給予觀眾以視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)上的雙重享受。再比如音樂(lè)劇《西區(qū)故事》中，該劇的開(kāi)場(chǎng)許多演員在街道上表現(xiàn)出爵士風(fēng)格的街舞，他們的動(dòng)作自由不羈，展現(xiàn)了劇情中人物性格的“橫行霸道”以及“玩世不恭”。演員所表現(xiàn)的爵士風(fēng)格街舞看似隨意但有幾個(gè)刻意的抬手驅(qū)趕的動(dòng)作，和劇情中“搶地盤(pán)”的主題完美契合。[4]

（二）音樂(lè)劇中舞蹈動(dòng)作的節(jié)奏對(duì)人物塑造的影響

節(jié)奏一詞乍一聽(tīng)似乎覺(jué)得不太重要，但是節(jié)奏卻是音樂(lè)劇甚至所有藝術(shù)當(dāng)中最為重要最不可或缺的重點(diǎn)。比如樂(lè)器的表演一旦沒(méi)有了節(jié)奏，那就是毫無(wú)感情的音符拼湊;臺(tái)詞表演一旦沒(méi)有了節(jié)奏，就是毫無(wú)生氣的碎碎念;舞蹈一旦沒(méi)有了節(jié)奏，就是廣播體操般的動(dòng)作銜接。所以，無(wú)論哪一種藝術(shù)形式都需要合理的節(jié)奏，逐漸一步一步地達(dá)到全劇的最高點(diǎn)再回歸到平淡部分。[5]

事實(shí)上，舞蹈動(dòng)作的節(jié)奏韻律依附于音樂(lè)劇目中的整體節(jié)奏把控，在情感鋪墊的環(huán)節(jié)多采用舒緩遞進(jìn)的舞蹈節(jié)奏模式;在人物情感爆發(fā)的高潮處，多采用快速驟變且反復(fù)的節(jié)奏模式，觸發(fā)人物的不同情感。另一方面，舞蹈動(dòng)作的節(jié)奏也定位了劇中的情節(jié)與整個(gè)舞蹈動(dòng)作的風(fēng)格與技巧類(lèi)型。不同的舞種有不同的節(jié)奏類(lèi)型，而這些不同的節(jié)奏類(lèi)型塑造了起伏跌宕的舞蹈動(dòng)作，舞蹈動(dòng)作展現(xiàn)動(dòng)作的技巧，而這些動(dòng)作技巧則又刻畫(huà)了劇中人物的內(nèi)心情感和層次感，刺激或渲染了人物或情節(jié)，所以說(shuō)節(jié)奏一詞真的不容小視。[6]

如在《巴黎圣母院》中，艾斯米拉達(dá)被人陷害而受到警察的強(qiáng)制逮捕，此時(shí)周?chē)娜巳猴@出預(yù)期的慌亂，而此時(shí)慌亂的感覺(jué)則是由演員們無(wú)意且快速地跳脫，極具力度感的奔跑，以及夸張而合理的上肢動(dòng)作展現(xiàn)的。在這里節(jié)奏被恰如其當(dāng)?shù)氖褂门c把控，讓整個(gè)畫(huà)面展現(xiàn)出亂中有序的情景與架構(gòu)，更加符合音樂(lè)劇而不是舞臺(tái)劇的基本設(shè)置，而這樣富有節(jié)奏的亂，恰如其分的慌，則讓此時(shí)的劇情及情節(jié)變得更加合情合理，讓《巴黎圣母院》整部音樂(lè)劇顯得更加的生動(dòng)而立體，讓觀眾能更好地受到作品中情感及意識(shí)的流動(dòng)。[7]

根據(jù)以上的內(nèi)容我們可以看出，音樂(lè)劇中的舞蹈動(dòng)作對(duì)于人物形象、性格定位、內(nèi)心情感的塑造起著至關(guān)重要的作用，同時(shí)，音樂(lè)劇中舞蹈動(dòng)作的風(fēng)格、節(jié)奏也在一定程度上影響著對(duì)人物塑造的藝術(shù)效果展現(xiàn)。

四、結(jié)束語(yǔ)

綜上所述，舞蹈動(dòng)作在音樂(lè)劇中與人物塑造相輔相成，互相影響，其融合性推動(dòng)劇中故事發(fā)展及情節(jié)渲染，使音樂(lè)劇達(dá)到更好的演出效果，給觀眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴。

參考文獻(xiàn)：

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[5]于平.探究舞蹈在音樂(lè)劇中的主要作用[J].戲劇之家，2019（29）：119.

[6]于平.淺析音樂(lè)劇中舞蹈的發(fā)展及作用[J].北方音樂(lè)，2019，39（16）：244+253.

[7]岳祉龍.音樂(lè)劇《巴黎圣母院》的藝術(shù)元素研究[D].溫州大學(xué)，2019.