文 雍賢奉
《江東二喬》
一件玉雕作品的創(chuàng)作工藝大概有因料施藝、廢料巧用、剜臟去綹、化瑕為瑜、俏色巧雕、浮雕、圓雕、內(nèi)雕、鏤雕、透雕、微雕、篆刻、螺紋組合、鑲嵌等技法,而這些工藝技法都要經(jīng)歷三個過程,即設(shè)計、雕刻、拋光,其中雕刻是花費工時最久的環(huán)節(jié),也是十分嚴(yán)謹(jǐn)?shù)沫h(huán)節(jié),這一環(huán)節(jié)是根據(jù)設(shè)計出來的效果圖,合理地利用雕刻工具,從出坯到粗雕,再由粗雕到細(xì)雕,逐步細(xì)化塑造的過程。粗雕也稱作坯,是一道重要的工序,先利用玉雕鉈片、鋸片等切磨工具對雕琢的原料進(jìn)行切割出坯,去除設(shè)計輪廓以外的邊角余料,挖去不能用的瑕疵或臟點,然后通過鍘、鏨、沖等技術(shù),使玉料逐步形成一個初具雛型的玉雕料坯。細(xì)雕在玉雕工藝中就是對粗雕的玉器進(jìn)行精細(xì)修飾、逐步細(xì)化塑造,也是后期的重要工序。在這一過程中,需要對玉器的許多細(xì)部進(jìn)行深入刻畫,通過沖、壓、勾、順、鉆等技術(shù)手段,運用的玉雕工具大致有壓鉈、釘砣、三角釘、尖棗核、圓棗核、喇叭棒、尖針等,將人物、飛禽走獸、花草等最能顯現(xiàn)神韻的部位進(jìn)行逼真的刻畫和精確塑造。中間要反復(fù)畫稿、修整,從整體到局部逐步細(xì)化,以達(dá)到設(shè)計的最佳效果。雕刻完成后,還要利用棗核、尖針等研磨工具將玉雕作品從頭到尾、由內(nèi)到外細(xì)致均勻地精磨一遍,使作品看上去更柔順,也為拋光做準(zhǔn)備。
拋光、打磨的工序大部分人比較容易理解,利用拋光打磨工具配以特殊材料,對作品進(jìn)行整理,磨去因制作而產(chǎn)生的刀痕,使它表面細(xì)膩光滑,拋出玉石的光澤度,使它看上去更加溫潤、柔和。
本文主要探討玉雕設(shè)計,設(shè)計是一件作品的靈魂和支柱,一件玉雕作品是平平無奇還是令人贊嘆,設(shè)計起到至關(guān)重要的作用。
玉雕設(shè)計工序可以分為兩個環(huán)節(jié):審玉和描樣。
審玉是根據(jù)玉石的形狀、顏色、質(zhì)地和綹裂等來構(gòu)思和設(shè)計,它是一個非常重要的環(huán)節(jié)。一塊原石可能顏色豐富,千變?nèi)f化,甚至同一塊原石不同部位的質(zhì)地、色彩也是差別很大,所以每一塊原石都是量身打造、因材施藝。當(dāng)我們拿到一塊玉石原料時,首先要觀察其形狀、大小、種水、紋理等,這個過程是發(fā)現(xiàn)美、尋找美的過程,也是找綹裂、找缺點的過程。只有找到它的特征,才能根據(jù)特征通過聯(lián)想和想象達(dá)到心靈的加工,對原汁原味的玉石進(jìn)行必要的取舍,它是做減法的過程,而后腦海中才會形成一幅新的場景、一幅新的圖畫。但玉雕和繪畫畢竟不同,繪畫是在畫紙上揮毫潑墨,一張畫壞還有另一張,但玉雕卻是在獨一無二的玉料上量料取材。因此,在進(jìn)行雕琢前還要認(rèn)真觀察、仔細(xì)斟酌,尋找出與之相適應(yīng)的雕刻題材。
描樣是審玉環(huán)節(jié)的延續(xù)。經(jīng)過審玉后,已經(jīng)確定大致的雕刻題材,這時就需要將朦朧隱約的圖案用畫筆描繪在畫紙或者玉石原料上,這是玉雕創(chuàng)作的關(guān)鍵環(huán)節(jié),是一個由虛轉(zhuǎn)實的重要過程。這個過程需要很長時間才能確定下來,因為雕琢可以說是破壞性的,對原石只能去除,不能填補(bǔ),不像繪畫,畫得不滿意可以重新再畫,而玉料一旦鋸開就不能重新再來。所以,設(shè)形構(gòu)思必須慎之又慎。在沒有形成一幅完美的、有意境的圖案前,不能輕易雕琢。
一塊玉料原石是冰冷的、僵硬的、沒有生命的,但在藝術(shù)家眼里卻是鮮活的,他們從原石中看到了生命、看到了中華傳統(tǒng)文化,在方寸之間感受到了宇宙天地的廣闊,體會到了中國傳承千年文化的大智慧。一塊沒有生命的玉石經(jīng)過精心的設(shè)計才會展現(xiàn)出它的靈魂,才會讓玉石原汁原味的自然之美通過設(shè)計雕刻成為讓人贊嘆的玉雕作品。設(shè)計是玉雕作品的創(chuàng)作基礎(chǔ),是玉雕創(chuàng)作的靈魂,也是最考驗玉雕藝術(shù)家個人才華的環(huán)節(jié),一件作品的設(shè)計大概包括三要素:立意、構(gòu)思、審美。
創(chuàng)作一件玉雕作品,立意之本或源于傳統(tǒng)雕刻寓意、或源于生活感悟、或源于文化修養(yǎng),一位優(yōu)秀的玉雕藝人會在作品創(chuàng)作之初,找到讓自己花費精力、花費心血在這件作品上的理由。這個理由越充分、越重要,雕琢中也就越珍惜,匠人精神體現(xiàn)得越明顯,作品也就越能代表他的思想。
構(gòu)思是設(shè)計環(huán)節(jié)最重要的部分。有了創(chuàng)作的立意,就需要設(shè)計出合理的雕刻圖案,這也是考驗一個玉雕藝人畫工的關(guān)鍵環(huán)節(jié),不能將立意有效生成畫面,思想境界再高也無法表達(dá)出來,更無法令讀者感受到。 創(chuàng)作之初可以從成形的設(shè)計圖稿中學(xué)習(xí)并提煉自己需要的元素進(jìn)行構(gòu)思組合;也可以從其他藝術(shù)中獲取靈感,如從國畫、雕塑、書法、攝影、剪紙、刺繡、戲曲等藝術(shù)形態(tài)中挖掘,西方文化中很多優(yōu)秀的元素也可以借鑒融合,但西方的雕塑藝術(shù)不能全部搬來照用,玉雕是中華傳統(tǒng)玉文化的表現(xiàn)形式,當(dāng)代玉雕不能忘了本,西方雕塑里一些太過于抽象或形式化的設(shè)計也不適合東方玉雕。
筆者的恩師韓美林曾經(jīng)說過:“21世紀(jì)的藝術(shù)家要當(dāng)個雜家。” 藝術(shù)無界,要善于從其他藝術(shù)形態(tài)里吸收養(yǎng)分,只要是有利于創(chuàng)作的都可以借鑒。當(dāng)然在玉雕創(chuàng)作中,要想提高圖案構(gòu)思的根源,還需回歸繪畫本身,要熟練掌握山水、花鳥、動物、草蟲、人物等繪畫技巧。只有具備扎實的繪畫功底,才能將其他藝術(shù)元素隨拿隨用,將其幻化成自己能用玉雕工具刻畫的設(shè)計圖案。
玉雕作品設(shè)計好后,并不是就能完美的依照設(shè)計稿呈現(xiàn)出作品,雕刻過程中會遇到各種各樣的棘手問題,對設(shè)計稿也會一改再改,這就需要玉雕師有隨機(jī)應(yīng)變的能力,對材料進(jìn)行巧妙地再處理,呈現(xiàn)出最理想的設(shè)計效果。
一件玉雕作品,要真正經(jīng)得起歲月的淘洗而歷久彌新,一定熔鑄了創(chuàng)作者獨特的審美取向和藝術(shù)旨趣。一件玉雕創(chuàng)作,玉雕藝人的審美能力決定著作品的雕琢效果,各元素做得像不像、活不活,點、線、面結(jié)合的到位與否,雖然說沒有統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn),但都能代表玉雕藝人的審美能力和審美風(fēng)格。
中國玉器的傳統(tǒng)設(shè)計題材十分廣泛,其有民間傳說、歷史典故、宗教故事、山水、花鳥等,無論從社會層面還是心理層面都可以幫助人們樹立信心,鼓勵人們積極進(jìn)取。然而隨著社會的不斷發(fā)展,人們的審美需求和精神境界也在不斷提高,所以玉雕設(shè)計題材需要在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,進(jìn)行不斷創(chuàng)新,設(shè)計題材意識的轉(zhuǎn)變是發(fā)展的趨勢,要融合傳統(tǒng)文化,創(chuàng)作出人們喜聞樂見的題材。
藝術(shù)設(shè)計本身就是一個創(chuàng)新的過程,沒有創(chuàng)新就沒有設(shè)計。沒有表現(xiàn)時代藝術(shù)的作品不能稱得上大作,技藝代代相傳,而反映時代的技藝則無法復(fù)制和超越,這正是玉雕藝術(shù)風(fēng)格的無限魅力之所在。玉雕設(shè)計風(fēng)格是一種特殊的精神產(chǎn)物,所以當(dāng)代玉雕藝人首先要具有創(chuàng)新的意識,因為意識是日常行動的指南和動力;其次要有深厚的知識積累和技藝積累,正所謂厚積薄發(fā),創(chuàng)新是一個發(fā)生質(zhì)變的過程,需要有量變的積累。相信做到以上兩點,定會佳作頻出。
玉雕的題材設(shè)計應(yīng)遵循其特有的藝術(shù)規(guī)律和表現(xiàn)手法,也就是題材設(shè)計中所體現(xiàn)的形式美,這樣有助于提高藝術(shù)鑒賞能力和創(chuàng)作水平,克服設(shè)計上的盲目性。
作為一名玉雕藝人,要有真誠的人生態(tài)度、飽滿的熱情和強(qiáng)烈的文化責(zé)任意識,不能急功近利,要不斷完善自己的技藝和藝術(shù)理念,善于從其他藝術(shù)形態(tài)中汲取營養(yǎng),開闊眼界,激發(fā)創(chuàng)作熱情,讓這份寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代代傳承,為中國玉雕事業(yè)的傳承與發(fā)展、創(chuàng)新與繁榮貢獻(xiàn)自己的力量。