保護(hù)·傳承·創(chuàng)新
——鎮(zhèn)江揚(yáng)劇“金派”藝術(shù)發(fā)展概述

■劉燕平 盧琦

鎮(zhèn)江是揚(yáng)劇的主要發(fā)源地和傳承地之一。座落在長江南岸的鎮(zhèn)江，有著深厚的文化底蘊(yùn)，名家流派輩出。建國伊始，著名的揚(yáng)劇“金派”（金運(yùn)貴）即創(chuàng)立于鎮(zhèn)江。國家級非物質(zhì)文化傳承人姚恭林系金派嫡系傳人，繼承和發(fā)展了“金派”藝術(shù)，被稱為“金派姚腔”。步入新時期，在鎮(zhèn)江揚(yáng)劇多部大戲中擔(dān)綱主演的龔莉莉，集中國戲劇梅花獎、白玉蘭獎于一身，延續(xù)了鎮(zhèn)江揚(yáng)劇“金派”藝術(shù)的舞臺生命力。

自20世紀(jì)50年代至今，在金運(yùn)貴大師等諸多揚(yáng)劇前輩們的開創(chuàng)下，鎮(zhèn)江揚(yáng)劇曾有過的繁盛昭華，卻在種種客觀制約下，遭遇了人才青黃不接、編劇荒、資金缺、藝術(shù)市場萎縮、傳承斷檔等朝不保夕的繁難狀況。如何適時搶救瀕危劇種，保護(hù)和傳承凝聚著濃厚地域民俗風(fēng)情的本土戲曲，不拘一格地把“唱、念、做、打”于一身的傳統(tǒng)流派藝術(shù)打造成符合現(xiàn)代意識的審美形態(tài)，再現(xiàn)新時代獨(dú)特藝術(shù)魅力的舞臺劇目，是擺在鎮(zhèn)江戲劇人面前一項需要艱辛付出和大膽探索的工作。

一、鎮(zhèn)江揚(yáng)劇“金派”藝術(shù)追溯本源及歷史沿革

揚(yáng)劇是在花鼓燈吸收清曲的基礎(chǔ)上，與揚(yáng)州地區(qū)香火戲曲合流，汲取京劇藝術(shù)等逐步形成。1950年后統(tǒng)稱揚(yáng)劇，流行于鎮(zhèn)江、揚(yáng)州、南京、上海、蘇北及安徽部分地區(qū)。

明正德、嘉靖以后，安徽鳳陽花鼓傳入江蘇?；ü脑阪?zhèn)江流行，最早見于柳詒征《里乘》所記，康熙年間的大學(xué)士張玉書之孫張適在青山莊別墅蓄養(yǎng)兩副家班事。此后花鼓在鎮(zhèn)江綿延不絕。乾隆前后，鎮(zhèn)江官塘橋一帶，每逢正月初九，觀音山都有集會演唱花鼓，世代相傳。鎮(zhèn)江所轄丹徒縣寶埝鄉(xiāng)鄔村的姚氏花鼓世家，收藏有光緒年間的《火燒洋樓十杯酒》以及《十二月古人名》、一丑一旦的《大看相》、《小看相》花鼓戲小戲唱本，為該時期的花鼓活動留下了蹤跡。鎮(zhèn)江南鄉(xiāng)的花鼓演唱活動以觀音會等形式開展得很活躍，句容諸多的香火戲在民間也很興旺。

鎮(zhèn)江界于吳頭楚尾水陸要道，歷史上文化交流甚廣，素有“銀碼頭”之稱。鎮(zhèn)江屬北方語系的“江淮”語言，故揚(yáng)劇能在這里得以形成。本世紀(jì)初，鎮(zhèn)江“花鼓”藝人首先將用絲弦伴奏的花鼓戲搬上舞臺公演，并吸收“清曲”的演唱劇目和曲調(diào)，初步形成戲劇雛形。到三十年代，香火、花鼓、清曲合流，形成“維揚(yáng)文戲”——也就是后來的揚(yáng)劇誕生了。在長期的傳承和發(fā)展中，有公認(rèn)的金派、高派和華派等三個流派，鎮(zhèn)江是揚(yáng)劇“金派”藝術(shù)的傳承地。

揚(yáng)劇“金派”（金調(diào)）創(chuàng)始人金運(yùn)貴（1906—1970），幼年學(xué)藝，初學(xué)京劇后改學(xué)揚(yáng)劇。1924年，由揚(yáng)州人陳登元發(fā)起創(chuàng)辦了揚(yáng)劇歷史上第一個女子揚(yáng)劇班。金運(yùn)貴學(xué)小花臉（生行），對子戲為主，1925年在上海登臺演出，成為揚(yáng)劇第一代女演員。1936 年，她鉆研堆字唱腔，自己還動手編寫幕表戲上演，1952年她來到鎮(zhèn)江金星揚(yáng)劇團(tuán)（即鎮(zhèn)江揚(yáng)劇團(tuán)）。金運(yùn)貴基本上用自然噪音演唱，對用聲、用氣、吐字有獨(dú)特見解，使其有別于揚(yáng)劇傳統(tǒng)唱腔的“金派唱腔藝術(shù)”，脫穎而出。她常年在上海、南京、揚(yáng)州、鎮(zhèn)江等地區(qū)演出，鎮(zhèn)江市揚(yáng)劇團(tuán)以她創(chuàng)造的金派藝術(shù)為自己的鮮明特色與揚(yáng)州市揚(yáng)劇團(tuán)和江蘇省揚(yáng)劇團(tuán)并稱揚(yáng)劇三大家，形成三足鼎立的繁盛局面。

二、鎮(zhèn)江揚(yáng)劇“金派”藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀及歷史機(jī)遇

揚(yáng)劇為我國首批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項目，而鎮(zhèn)江作為揚(yáng)劇金派藝術(shù)的重要發(fā)源地和唱腔流承地，延續(xù)至今。著名揚(yáng)劇大師金運(yùn)貴的金派唱腔由鎮(zhèn)江弟子姚恭林的“金聲姚韻”一脈相承，得以傳唱，膾炙人口。文革后，由于體制改革因素，又在多元文化的沖擊下，原有的揚(yáng)劇團(tuán)隊日漸萎縮，老藝人年事已高，而自發(fā)的民營傳承點也因為演出阮囊羞澀，無立錐之地，演藝疲于維系生存。

再就是揚(yáng)劇后繼乏人現(xiàn)象嚴(yán)重，能獨(dú)立編排大型劇目的主創(chuàng)日漸喪失。尤其是九十年代中期，專業(yè)劇團(tuán)體制合并后，揚(yáng)劇演員們紛紛跨行跳槽表演，整體演藝隊伍處于青黃不接的局面。即便是原有一些專業(yè)科班出身的中青年揚(yáng)劇演員，也因離開舞臺太久，現(xiàn)重操舊藝，明顯感到力不從心，綿力前行。演員十余年不練臺功，荒腔走板，如今重新投入大型劇目的編排演藝，心余力絀。

其次，在揚(yáng)劇傳承人匱乏的情況之下，揚(yáng)劇“金派”藝術(shù)的相關(guān)傳承團(tuán)體克服著客觀條件的局限，在其艱難的發(fā)展之路上劈荊斬棘，努力做好相關(guān)傳承工作。鎮(zhèn)江市藝術(shù)創(chuàng)作研究中心作為藝術(shù)創(chuàng)作單位，工作責(zé)任是創(chuàng)作出一批“思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良”的舞臺藝術(shù)精品，鑒于精品劇目創(chuàng)作對文化建設(shè)的重要影響和意義，中心積極探索鎮(zhèn)江揚(yáng)劇繁榮發(fā)展之路。揚(yáng)劇“金派”的傳統(tǒng)老劇目內(nèi)容冗長拖沓，鮮有能找到適應(yīng)時代的佳作，加之唱腔、音樂、舞美和表演技法等抱殘守缺，均已不能滿足現(xiàn)代觀眾的欣賞品味和審美需求。此外，許多原來的老琴師如今大多從事其他行當(dāng)，現(xiàn)在需重整旗鼓，招兵買馬。正所謂巧婦難為無米之炊，沒有好演員、沒有樂隊，心有余而力不足。怎樣承接保護(hù)好地方劇種，不至失傳？鎮(zhèn)江文化主管部門及揚(yáng)劇界專家同行們?yōu)榇藨n心忡忡，他們絞盡了腦汁，瞻前想后，煞費(fèi)苦心地制定出了一個又一個方案。

最大的困難是演出經(jīng)費(fèi)運(yùn)籌問題，首先試想的是借殼打包收購，但目前各個演出劇團(tuán)均承接著繁重的演出任務(wù)，實在很難找到合適的、符合劇目編排要求的演藝團(tuán)隊供挑選。再者，即便有現(xiàn)成的專業(yè)團(tuán)體，無論從演出成本、編排條件、演藝管理等考慮，這條路都有太多的瓶頸和難兼顧性，結(jié)果只能是事倍功半，用進(jìn)廢退。

還需著重解決的是如何充實創(chuàng)作劇組。鎮(zhèn)江在全省戲劇創(chuàng)作舞臺上一直抱有缺憾，現(xiàn)在面對的是一片千頭萬緒，百廢待興散了架的攤子，怎么去整合？然而，難題并未讓鎮(zhèn)江文化主管部門領(lǐng)導(dǎo)和戲劇人知難而退，毫不猶豫地立下軍令狀：“要不惜代價搞出一臺新戲，要做就要成功”。本著說干就干的精神，他們立足采取劇組工作項目制化運(yùn)作的模式，藝術(shù)監(jiān)督、編導(dǎo)等聘請責(zé)任到人，確保專項資金及人力到位，一劇一班組，在原班底的基礎(chǔ)上，特邀知名戲劇專業(yè)精英加盟，全情投入重點劇目打造。同時充分利用已有舞臺器材資源和場地設(shè)施，力求把錢用在劇目藝術(shù)創(chuàng)作的刀刃上。

通過實踐證明，項目制運(yùn)作的優(yōu)勢在于通過向上級主管部門申請，事前立項，獲得審批和資金扶持后，根據(jù)某個目標(biāo)劇本，組建由藝術(shù)總監(jiān)牽頭的項目組，進(jìn)而根據(jù)劇情的需要挑選合適的導(dǎo)演、音樂、舞美、演員等主創(chuàng)協(xié)力打造劇目編排?？煽闯?，項目制的一大特色就在于“養(yǎng)戲不養(yǎng)人”，外聘人員的薪酬回報也與在劇組中的投入付出成正比，責(zé)任到人，全神貫注地服務(wù)于該項目所需的舞臺演出，當(dāng)劇目演出項目最終如期按要求交付后，劇組外聘人員的臨時勞務(wù)關(guān)系也就自然解除。雖有些“不近人情”，但在地方戲捉襟見肘的恢復(fù)過渡期，在有限的經(jīng)費(fèi)條件下，最大地啟動專業(yè)演藝人才資源能量，這種嘗試不失是當(dāng)前振興鎮(zhèn)江揚(yáng)劇選擇的利好嘗試途徑之一。

三、鎮(zhèn)江揚(yáng)劇“金派”藝術(shù)傳承路徑及創(chuàng)新成果

近年來，鎮(zhèn)江市藝術(shù)創(chuàng)作研究中心認(rèn)真貫徹習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上的重要講話精神，深入生活，扎根人民，現(xiàn)代戲創(chuàng)作生產(chǎn)取得了突出成績，成為了江蘇省現(xiàn)代戲研究會創(chuàng)作基地?！痘ǖ┊?dāng)家》榮獲“中國戲曲現(xiàn)代戲突出貢獻(xiàn)劇目”、江蘇省文華大獎。揚(yáng)劇《完節(jié)堂1937》赴北京參加全國地方戲優(yōu)秀中青年演員匯報演出。原創(chuàng)揚(yáng)劇《紅船》劇本列入了文化部戲曲劇本孵化計劃。鎮(zhèn)江的三臺現(xiàn)代揚(yáng)劇晉京展演，“坐場”首都。在劇目創(chuàng)作上砥礪奮進(jìn)再出發(fā)，高水準(zhǔn)的作品到北京演出，成為現(xiàn)代戲創(chuàng)作的旗幟標(biāo)桿。

近年來，鎮(zhèn)江以戲曲現(xiàn)代戲的創(chuàng)作作為主攻方向，把本土題材作為創(chuàng)作源泉，揚(yáng)劇“金派”藝術(shù)作為保護(hù)傳承的重中之重。立足本土挖掘題材，聚焦當(dāng)下，凸顯鎮(zhèn)江元素，講好中國故事。近年來創(chuàng)作的揚(yáng)劇《花旦當(dāng)家》《完節(jié)堂1937》《紅船》《茶山女人》都是本土元素為基礎(chǔ)，反映人性中的友善與誠信，執(zhí)著與追求。這是與社會主義核心價值觀中對公民層面的要求高度契合。戲劇存在的意義就在于貼近人民，切近人民的生活。這幾臺戲，沒有一臺不是以人民為中心的，沒有一臺不是歌頌當(dāng)?shù)乩习傩盏?，沒有一臺不是歌頌人民的創(chuàng)造。

振興地方戲，要多出好戲，傳統(tǒng)揚(yáng)劇如何吸引觀眾的眼球？那就是怎樣排出順應(yīng)時代的好戲，演得好就有觀眾群，劇種就有時代的升值空間，這就是當(dāng)今戲劇市場發(fā)展適者生存的現(xiàn)實規(guī)則。

現(xiàn)今的地方戲舞臺，除了需揉合新的藝術(shù)元素，更要在保留地方揚(yáng)劇本身藝術(shù)精髓的基礎(chǔ)上，在音樂、表演、舞美等方面有所創(chuàng)新，戲中不僅要展現(xiàn)具有地方特色的音樂元素，將揚(yáng)劇“金派”藝術(shù)重譜青春，不斷拓新戲曲的“創(chuàng)意”與“原味”的融合，將現(xiàn)代樂器融入原有弦樂，以新的配樂技法注入多重“養(yǎng)份”，增強(qiáng)現(xiàn)代戲曲音樂的律動感。同時，在劇本的把控上要獨(dú)具慧眼，選取群眾愛看的、積極向上展示正能量的好本子，讓劇目內(nèi)容真正起到寓教于樂的作用。地方戲曲的傳承保護(hù)切忌閉門造車，只有沖破“老演老戲，老戲老演”的保守套路，大膽探索以演帶興才是地方戲真正沿襲下去的出路。

由此而言，優(yōu)化地方劇種的藝術(shù)生態(tài)環(huán)境是一項至關(guān)重要的系統(tǒng)工程，依據(jù)出臺的利好政策才會使地方戲保護(hù)卓見成效。近年，鎮(zhèn)江文化宣傳主管部門投入百萬元著力打造揚(yáng)劇精品劇目創(chuàng)作，并積極申報爭取國家、省級資金扶持，同時發(fā)動各地演藝公司協(xié)作，形成了舞臺市場多元化投入機(jī)制，加快了鎮(zhèn)江揚(yáng)劇對外趕超的步伐。鎮(zhèn)江揚(yáng)劇所闡述的地方民俗文化元素伴隨邁向大江南北的演繹腳步正日漸在全國范圍內(nèi)知曉，這和鎮(zhèn)江揚(yáng)劇人勇于擔(dān)當(dāng)和業(yè)精于勤是分不開的。

傳統(tǒng)戲劇如何創(chuàng)新是一個持久的非遺保護(hù)戰(zhàn)略命題，如何認(rèn)清形勢，振興地方戲，具有很深的時代意義。通過實踐證明，在提升鎮(zhèn)江揚(yáng)劇“金派”藝術(shù)水準(zhǔn)的同時，博采眾長，集思廣益，開動腦筋運(yùn)籌帷幄地多方拓寬渠道，積極搭建藝術(shù)互動高平臺，高視角地加快“走出去”的傳揚(yáng)步履，通過切合實際的整體構(gòu)思，有計劃、有步驟地打造推進(jìn)，才能更好地贏得觀眾，贏得市場，繁榮傳統(tǒng)地方戲，使揚(yáng)劇“金派”藝術(shù)這一地方戲曲流派能夠更好的傳承與發(fā)展。