廣義虛擬經(jīng)濟視角下非物質(zhì)文化遺產(chǎn)湖南花鼓戲的傳承發(fā)展研究

陳倩 張華

（1.湖南有色金屬職業(yè)技術(shù)學院 建筑工程系 湖南 株洲 412006；2.湖南理工學院 經(jīng)濟與管理學院 湖南 岳陽 414006）

一、引言

湖南花鼓戲是湖湘文化的重要組成部分，隸屬于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)范疇，其傳承與發(fā)展，具有廣義虛擬經(jīng)濟價值。受湖南“十里不同音”的鄉(xiāng)土韻味影響，湖南花鼓戲就漸出幾種或以地名命名的主要流派，如長沙花鼓戲、岳陽花鼓戲、常德花鼓戲、衡陽花鼓戲、邵陽花鼓戲、零陵花鼓戲。戲曲的演繹，抑或兩小戲，抑或三小戲，抑或大本戲，一旦一丑，一丑一生，一唱一和，一顰一簇，一動一靜，舉手投足之間，皆體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)戲曲文化之活態(tài)精髓。出于花鼓戲獨有的“活”的范式，它的生存發(fā)展依附于本土的生產(chǎn)生活實踐，始終與背后的經(jīng)濟發(fā)展“藕斷絲連”。探討湖南花鼓戲發(fā)展中的廣義虛擬經(jīng)濟因素，提出促進湖南花鼓戲傳承發(fā)展的有效途徑，具有重要的研究價值和意義。

二、湖南花鼓戲傳承的廣義虛擬經(jīng)濟影響因子

湖南花鼓戲作為一種傳統(tǒng)文化，蘊含諸多傳統(tǒng)價值。不乏有源自地方的方言唱腔，有源自民族的歌舞藝術(shù)，有源自古典的樂器譜奏，也有源自生活的情感再造和源自經(jīng)典的文學再興。有一個不爭的事實，那就是它在持續(xù)發(fā)展的過程中不可避免地涉及到了人本、流程、需求、商品、價值和財富等基本信息態(tài)，呈現(xiàn)出泛化的虛擬經(jīng)濟現(xiàn)象?！斑@樣一種傳統(tǒng)的價值不斷容納入信息介質(zhì)后進化為更高級價值的經(jīng)濟，我們定義為‘二元價值容介態(tài)’的經(jīng)濟，即廣義虛擬經(jīng)濟?！保?］筆者主要從以下三個影響因子研究廣義虛擬經(jīng)濟與湖南花鼓戲的相關(guān)性。

（一）人本信息態(tài)

從一定意義上說，湖南花鼓戲更多的是引領(lǐng)受眾去感受和體驗，不妨說是一種“以人為本”的文化活動，人們在盡情觀賞享受愉悅的同時也獲得了心理上的滿足，這種感受價值實際上是取其共同認可的心理感受部分，創(chuàng)造了觀眾群體信心的集合，即“人氣”的脫穎而出。以“人氣”為表現(xiàn)的信息態(tài)剛好應(yīng)就了文化消費和文化創(chuàng)新的第一資源。如2019年榮獲中國劇協(xié)第七屆中國戲劇獎·曹禺劇本獎的劇目《桃花煙雨》，緊扣新時代“精準扶貧”的主題，聚焦湘西十八洞，借用一幅“桃花煙雨圖”融入苗風高腔山歌、雙川·采茶調(diào)、鄉(xiāng)哩苗歌、漁鼓調(diào)等民族特色，塑造了一群有血有肉、個性鮮明的人物形象，生動地演繹了扶貧隊長隆富平與農(nóng)民工石青峰、石青峰與妻子尤伲珍、單身農(nóng)民麻長貴與寡婦麻麗花、田間農(nóng)民阿牛與阿雀、阿雀和父親施才旺、石青峰與鄉(xiāng)村村民等一系列大大小小的戲劇沖突，不同的人性、不同的情感交織形成了波瀾起伏的人物情節(jié)，揭示了“撕開貧窮看美麗”的精神內(nèi)涵。這里，我們不乏看到該劇不論從選題上還是臺風上抑或?qū)徝郎?，都得到了受眾觀念上的切實認可，正所謂“人氣”這種基本形態(tài)充當了催化劑，內(nèi)部驅(qū)動了心理乃至精神需求納入交換的領(lǐng)域，拓展了文化消費的生活空間。

（二）流程信息態(tài)

湖南花鼓戲的劇團運作，歷來有兩種模式盛行，其一為公益性演出，其二為商業(yè)化演出，兩種演出的運轉(zhuǎn)無疑都牽涉到編劇組、導演組、表演組和奏樂組等組織模塊，其中每一項流程開發(fā)都隱約囊括了瞬變?nèi)f息的虛擬經(jīng)濟因素，容納了可與之契合的二元信息態(tài)。譬如戲曲劇本的創(chuàng)作是一趟孤獨的旅程，既要融合本土元素又要激起觀眾的共鳴，講好故事、立好意境，兼具藝術(shù)性、戲劇性、喜劇性和思想性有機統(tǒng)一，形成風格獨到的接地氣、有詩意、有溫度的精作，毋庸置疑脫離不了編劇這個對象原生態(tài)的生活浸染。很自然一個好的劇本往往能開拓出一個新興的戲曲市場，受眾面廣泛開來，當非物質(zhì)文化遺產(chǎn)被更多人“知道”后也不失為一種最好的“品牌”傳播渠道。品牌形象的建立進一步容入到虛擬經(jīng)濟范圍。在筆者的家鄉(xiāng)——汨羅花鼓戲就是以商業(yè)化演出為主，一般多見于民俗嫁娶、過壽、喪事、節(jié)日慶典等文化活動，劇團的運轉(zhuǎn)多數(shù)靠自我經(jīng)營來自負盈虧，劇組成員按不同等級獲取不一的收入，生存的壓力和生活的財富基本靠民俗文化價值內(nèi)部驅(qū)動，戲曲在此被充當成一種服務(wù)型商品。人們普遍在欣賞戲曲的活動中涵蓋到精神生活、文化生活和經(jīng)濟生活。

（三）需求信息態(tài)

在歷史的長河中，湖南花鼓戲始終扮演著不同的角色?！霸缙诤匣ü膽虮硌輧?nèi)容多為農(nóng)民的生產(chǎn)、生活和愛情，帶有強烈的抒情色彩，故事性不太強；中期喜劇色彩濃厚，仍以下層勞動群眾的生活和勞動為表現(xiàn)對象；后期還出現(xiàn)了一些從神話傳說和民間故事中改編過來的大本戲，同時也移值了地方大戲中的劇目。”[2]總體上，它的演變拓印了歷史的信息和人們的生活情景，像久以知名的劇目《打銅鑼》《補鍋》，一個講述的是人民公社社員蔡九在農(nóng)村鄰里敲鑼，提醒村民關(guān)好雞鴨以防糟蹋莊稼的事件；一個描述的是補鍋匠李小聰機緣巧合下去到未來岳母家補鍋，并勸說其認同補鍋的職業(yè)接納他做女婿的事件。同屬于經(jīng)典農(nóng)村題材，向我們描畫了人民公社集體活動和手工藝職業(yè)，表達了熱愛集體、熱愛勞動、熱愛生活的情感。放在現(xiàn)代，補鍋行當和人民公社早已退出歷史舞臺，人們再次觀賞兩場戲劇，所體會的更多是對歷史信息的需求。

尤其是在逢年過節(jié)或舉行慶典、壽宴、喜宴等民風活動中，民間笑曰需要“唱戲”“送戲”，家家戶戶已然從心底視其為一類吉祥文化、禮儀文化、安撫文化、喜樂文化。這種文化“不僅唱詞和對白接地氣，服務(wù)于湖南本地和熟悉湖南方言的觀眾，而且能從語言的技巧上完成喜劇的包袱，能使觀眾產(chǎn)生共鳴，達到內(nèi)心的愉悅?！盵3]當然，村里人受邀其樂融融地聚集觀看戲劇的場面，也往往最能體現(xiàn)中國化的韻味和團聚民心的鄉(xiāng)里情。因此，現(xiàn)當代對戲劇的追求還從側(cè)面體現(xiàn)了人們想感悟歷史沉淀感的這種心理需求。如果沒有這種需求，傳統(tǒng)戲劇大多保持靜止狀態(tài)，可能面臨被長久展覽在博物館或公演在傳承保護中心的舞臺上，只有人們有對參與文化體驗和對歷史信息感受的需求，湖南花鼓戲的虛擬價值才能被多重賦予，才能通過傳承人巧妙地“活”在文化商品服務(wù)中。

三、湖南花鼓戲傳承發(fā)展的途徑探討

湖南花鼓戲作為湖湘文化的地方戲曲，有著獨特的民族性、地方性和人民性，但隨著當今現(xiàn)代科技的沖擊與影響，同樣也面臨了后繼乏人、程式守舊、現(xiàn)代性不足、創(chuàng)新性不夠等發(fā)展境遇。如何適時地破解而讓戲曲回歸繁榮的景象？是值得首當其沖思考的一個問題。筆者試著從以下兩點提出拙見。

（一）融入城市要素信息

傳統(tǒng)戲劇，皆是以歌頌勞動、贊揚英雄、崇尚自由愛情、宣揚革命精神等鮮明的社會主義主流價值觀為主題，符合對農(nóng)村背景和時代精神的描摹。眼下的湖南花鼓戲亦當如此，一方面，要響應(yīng)時下“加強城鄉(xiāng)協(xié)調(diào)統(tǒng)籌發(fā)展”的主旨，著力從文化上將城市與農(nóng)村捆綁，實現(xiàn)它們彼此要素的容介。對于傳統(tǒng)花鼓戲而言，由于受眾偏向中老年化，年輕人的觀看率甚少，為了提高覆蓋面，當下我們需要擇選潮流時尚的審美元素和大眾市井要素提取加入湖南花鼓戲中，例如異域風情的服飾道具、視覺盛宴的舞臺景觀、俏皮活潑的動作語言、大膽多變的色調(diào)搭配、別樣風貌的思想傾向等，高度融合農(nóng)村的自然與城市的人文特色。

另一方面，我們還需要盡快適應(yīng)新時代的媒介變革，讓戲曲邂逅新媒體，助推數(shù)字化、網(wǎng)絡(luò)化的資源共享，完成移動資源的效應(yīng)化，使文化資源逐步轉(zhuǎn)變?yōu)槭袌鰸摿?。如探索?yīng)用VR互動體驗、在線直播、發(fā)布短視頻、制作數(shù)字動畫、數(shù)字影片、數(shù)字紀錄片等方式進行線上線下相結(jié)合的戲曲傳播，使湖南花鼓戲在多媒體業(yè)態(tài)下，跨越時空界限無線式互動循環(huán)，建構(gòu)“在場”與“不在場”的審美視野。如2019年，中央電視臺迎來了第三季戲曲訪談節(jié)目《角兒來了》，將戲曲藝術(shù)與人生價值、戲曲前輩與戲曲后生、大屏與小屏建立了深層次的連接，實現(xiàn)了用情感架起橋梁的初衷。特別值得一提的是在2020年6月，湖北省戲曲藝術(shù)劇院使用了六大直播平臺展演經(jīng)典曲目黃梅戲《天仙配》，在線觀看和進入直播間人數(shù)均達上萬人，粉絲既可在線互動也可不限空間地欣賞曲目。諸如此類形式已初露尖角，為新國潮的品牌形象定位奠定了基礎(chǔ)。

（二）促進人才培養(yǎng)落地

湖南花鼓戲傳承的重要環(huán)節(jié)是要大力加強人才培養(yǎng)力度，2020年10月23日，習近平總書記給中國戲曲學院師生的回信中重點強調(diào)：“戲曲是中華文化的瑰寶，繁榮發(fā)展戲曲事業(yè)關(guān)鍵在人。要落實立德樹人根本任務(wù)，堅定文化自信，弘揚優(yōu)良傳統(tǒng)，堅持守正創(chuàng)新，在教學相長中探尋藝術(shù)真諦，在服務(wù)人民中砥礪從藝初心。”

湖南花鼓戲歷來主要靠口傳心授的形式接續(xù)傳承，“人民群眾既是欣賞者也是創(chuàng)作者，很多優(yōu)秀的作品都源自群眾口頭創(chuàng)作，集體加工，所以能在更深的程度和更廣的范圍受到大家的喜愛，一些優(yōu)秀的劇目自上演以來，百看不厭?！盵4]

一切相關(guān)的活動，歸根結(jié)底都來源于最頻繁的要素“人”這個容介態(tài)，花鼓戲人才培養(yǎng)需要兩個“人”，既要有傳承人又要有受眾者。一是在培養(yǎng)傳承人的方式上，口傳心授不曾過時，政府和相關(guān)機構(gòu)需要落實傳承的文化空間場所，滿足“有地可傳”“有景可布”的基礎(chǔ)設(shè)施建設(shè)，通過外部要素的有效發(fā)揮，協(xié)助構(gòu)件系統(tǒng)化的劇團管理機制。其實，更為重要的是要“培養(yǎng)一批擁有現(xiàn)代意識和專業(yè)能力的文化人才，讓他們了解和掌握民眾文化心理和審美需求，充分挖掘中華民族傳統(tǒng)文化與民間藝術(shù)資源，從專業(yè)的角度來弘揚戲曲的藝術(shù)精神?！盵5]二是在培養(yǎng)“戲迷”受眾者上，可以從“非遺進校園”“非遺+網(wǎng)絡(luò)”等方式上著力突破，特別是在教育產(chǎn)業(yè)中強調(diào)灌輸“課程思政”的理念，傳統(tǒng)戲劇文化則是一道亮麗的風景線，它或許能被應(yīng)用到中小學語文教學和大學生公共素養(yǎng)課當中，潛移默化地改良校園人文環(huán)境和傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，以進一步推動學校人才培養(yǎng)模式的新一代變革。這樣的雙元模式也是“兩條腿走路”的實踐教育形式，不同的信息容介雜糅也能循序漸進的助力湖南花鼓戲的虛擬價值，讓非物質(zhì)文化遺產(chǎn)被廣泛傳承傳播。

四、結(jié)語

古往今來，古有戲園、戲樓、草臺、廟會等場所，今有舞臺、露臺、走街等空間，人們始終把“看戲”當作是一種娛樂消遣活動，其實，看的并不是熱鬧，而是尋得心中那片精神寄托的領(lǐng)地，恒定不變的是戲曲本身的文化、風俗、地域、文學、美學等綜合化的廣義虛擬價值?？梢哉f，“梨園非遺”是一部活態(tài)傳承的影片，從古至今，表面上涉及實體經(jīng)濟活動，但內(nèi)在所牽涉的確是廣義虛擬經(jīng)濟的多元領(lǐng)域，從生產(chǎn)生活落地到社會發(fā)展，或多或少的二元容介態(tài)滲入，給了湖南花鼓戲與眾不同的表現(xiàn)形式。因此，我們對湖南花鼓戲的傳承發(fā)展，要選擇合理合適地“文化+經(jīng)濟”的同頻共振發(fā)展模式，不能脫離經(jīng)濟談靜止傳承。傳統(tǒng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)藝術(shù)湖南花鼓戲的傳承發(fā)展，要敢于突破體制的束縛，敢于覓尋傳統(tǒng)與現(xiàn)代最好的結(jié)合點[6]。