對于審美意識與實踐活動的探究
——以光影美學為例

趙依嵐 上海工程技術(shù)大學

1 早期審美意識的形成及特征

1.1 早期審美意識的形成

外國文化史學家曾說過:“在各種形式的藝術(shù)中,考古學的證跡所能直接保全的只是造型藝術(shù)的遺跡”。因此，人類早期審美意識的產(chǎn)生、發(fā)展,是從原始社會造型藝術(shù)出發(fā)即從原始美術(shù)的產(chǎn)生,發(fā)展及其內(nèi)容、形式特征諸方面去考察,是一個重要途徑。

早在原始社會時期，北京周口店發(fā)現(xiàn)的北京人所用的石器,是原始社會早期使用自制的最早的工具。他們從使用天然的石塊、樹枝,到對石塊的加工,確是人類歷史上的一次飛躍。盡管在當時他們的活動已有別于一般動物的本能活動了,但是他們的活動依然是為著自身生存而進行的較為簡單和低級的活動。這時,作為純粹審美意義的藝術(shù)活動還沒有開始。

到了山頂洞文化時期的石器有了顯著革新,而且出現(xiàn)了骨器。在對器具的制作上,人類不僅能使用打擊、切割的方法,而且還掌握了磨制,鉆穿和刮光的技術(shù),能制造較為精細的骨針,以至能在鹿骨上雕刻紋飾,特別值得注意的是,這時出現(xiàn)了裝飾品。

隨后，在比較晚的青蓮崗、大墳口等遺址中生產(chǎn)工具也出現(xiàn)了新的面貌。并在之后都沿用下來,又在一個相當長的過程中,由無意到有意,應(yīng)用到造型藝術(shù)中去。此后的石器、骨器、玉器,尤其在彩陶的造型與圖案的各種紋樣中,可以明顯地看出對均衡、對稱等形式美的基本規(guī)律的運用。有關(guān)形式美的某些基本規(guī)律,也逐漸地被發(fā)現(xiàn)掌握。這一時期裝飾品的出現(xiàn)和器具的形式美因素的加強,以及與此同一時期的西班牙阿爾特米拉壁畫,標志著造型藝術(shù)的產(chǎn)生，也反映著人類的審美意識已經(jīng)發(fā)展到一個新的階段。

1.2 早期審美意識形成的特征

人類早期審美意識的主要特征的表現(xiàn)在：首先是其含混性。一方面,從縱的發(fā)展來看,原始造型藝術(shù)的審美意義是從其實用意義中生發(fā)出來的。另一方面,從橫的關(guān)系來看,在同一時期,表現(xiàn)在同一件造型藝術(shù)作品中的審美意義,具有對其實用意義的依附性。這一時期的審美意識雖然已經(jīng)獨立出來,但這種相對獨立性是很弱的。

其次,是其直接性。按照它們的造型特點,把原始造型藝術(shù)大體分為三類:第一類是象形性強的原始造型藝術(shù),其造型和紋飾都可極容易地從生活中找到所憑的根據(jù)，是原始造型藝術(shù)中為數(shù)較多的一類。它們一方面反映了人類在遠古摹寫自然的驚人才能,另一方面說明,當時人類用藝術(shù)反映生活是比較直接的。第二類是象形性不強的原始造型藝術(shù),其造型和圖案不是對生活的直接模擬,而是一種間接的、曲折的反映。這一類初看起來似離生活較遠,但我們都能夠找出它們在生活中的源頭,依稀可以看出或追溯出它們模擬的憑借物。第三類無象形性的原始造型藝術(shù)，主要是原始的圖案藝術(shù)。這一類是第二類圖案向抽象概括的進一步發(fā)展，甚至完全不能直接或間接地找到它們所依據(jù)的生活實物或現(xiàn)象。這表現(xiàn)了原始人描象概括的思維能力的產(chǎn)生和發(fā)展。它的進一步發(fā)展,終于成為人類思維的最積極最寶貴的形式。

2 審美意識的本質(zhì)

審美是人類社會活動最重要行為之一。審美活動的構(gòu)成要素包括審美主體、審美客體、社會生活實踐、情感價值關(guān)系、形象性顯現(xiàn)。審美對象是指審美主體觀照的對象,以及具體存活于審美主體想象、聯(lián)想甚至幻想之中的精神性對象即審美意象和審美幻象，是審美主體屬人的本質(zhì)力量。審美主體是指對審美對象進行觀照的具體的活生生的個人，審美活動的本質(zhì)內(nèi)涵是審美主體和審美對象進行雙向交流、對話融合的自由發(fā)展的精神性狀態(tài)或?qū)ο蠡顒?。審美對象與審美主體構(gòu)成雙向交流、自由和諧的精神性存在境界。而審美意識的產(chǎn)生就是基于審美活動之下的人的思維意識生成，它具有客觀形態(tài)性、主觀思想性，并且主客之間需要構(gòu)成情感價值關(guān)系，這種價值關(guān)系是在社會生活實踐中形成并顯現(xiàn)出來的。

3 審美意識與實踐活動的關(guān)系及意義

3.1 審美意識與實踐活動的關(guān)系

我們的審美意識是在社會生活實踐中形成并顯現(xiàn)出來的。從最初原始社會時期簡單器具的制作使用到后來人們逐漸使用一些裝飾文案等，這一過程所體現(xiàn)從審美意識作為一種審美活動是由社會實踐活動中形成和分化出來的。同時也可看出，人類生存的第一個前提，便是從事生產(chǎn)勞動以獲取生活資料，這是人類最基本的社會實踐。人類不僅是勞動活動的主體也是社會勞動的產(chǎn)物，正是社會勞動的作用，才實現(xiàn)了從猿到人的進化過程。因此，我們的實踐活動具有目的性、應(yīng)用一定手段以及實踐的結(jié)果這三個要素。目的性是指一個具體的實踐過程總是由目的的設(shè)定為開端的；應(yīng)用一定手段是指人的生產(chǎn)實踐是以工具的制造和使用為特征的；實踐的結(jié)果是指它成為觀念目的性的一種客觀化和現(xiàn)實化。人的實踐活動不僅具有對象性特點，而且也是一種對象化過程，它不僅包括主體與客體對象的存在，而且還包括向?qū)ο蠓较蚝拖蛑黧w方向的兩個不同方向的運動。由此，我們可以說實踐活動具有雙向結(jié)構(gòu)。

雙向結(jié)構(gòu)又可產(chǎn)生出兩個方面的結(jié)果：一是實踐內(nèi)容通過主體的活動而內(nèi)化為主體的心理結(jié)構(gòu)，塑造出人化了的感官，意識和文化心理。二是實踐內(nèi)容通過活動而外化為客觀的物質(zhì)產(chǎn)品，生產(chǎn)出按人的一定目的改造了的自然物，它們構(gòu)成了人工自然和對象世界。審美作為人類的一種自我意識，是在對象中對自我的一種觀照。從這種意義上說，美的本質(zhì)正確根源于自然的人化和人的自然化。人的社會實踐正是將自然人化的過程，而在這過程中，人的本身的感官和心理也完成了人化，所以是在審美活動與社會實踐中，審美活動是從社會實踐活動中形成和分化出來的。

3.2 審美意識與實踐活動的意義

審美意識下的審美活動是關(guān)于“人”的美學，只有人才能夠按照美的規(guī)律進行生產(chǎn)。實踐活動孕育了審美活動,從人類最早的實踐活動來說,雖然主要是從功利的、物質(zhì)的層面進行的,但這種活動是人從內(nèi)在固有的尺度出發(fā),按照任何物種的尺度進行的生產(chǎn),已經(jīng)呈現(xiàn)了自覺、自由的活動特點。我們可將審美意識與實踐活動稱為實踐美學，而實踐美學的誕生,是美學史上的一個里程碑。它既有理論的意義,又有現(xiàn)實的意義。在理論上,實踐美學順應(yīng)了時代的思潮,宣告了形而上學的終結(jié),走出了古典主義的二元對立。在現(xiàn)實上,實踐美學針對時代虛無,高揚“人”的旗幟。

4 光影美學的概念及案例分析

4.1 光影美學的概念

在原始社會中人們就有對太陽的崇拜，太陽光可以資養(yǎng)萬物。此外，還有月光、星光等自然光，這些自然世界中所表現(xiàn)出的現(xiàn)象是早期人類對于光的最初理解。在現(xiàn)在來說，光首先是一個物理學名詞，通常指照射在物體上，使人能望見物體的這一物質(zhì)。其次，光還可分為自然光與人工光，自然光不具有穩(wěn)定性，而人工光主要來源于科技的發(fā)展。

影是光傳播到不能穿透的物體時形成的陰影部分，與光是相伴而生的，且它的形狀與被投射物體材質(zhì)、光源大小距離等相關(guān)。產(chǎn)生影之后既有了遮蔭，又可以創(chuàng)造出寧靜的氛圍和界定空間。由此，通過光與影的結(jié)合而形成的美學特征稱為光影美學。

4.2 園林植物造景中的光影藝術(shù)

光影對人與植物都有積極作用的。植物光影藝術(shù)美的表達，主要展示其中自然和意境渲染帶來的藝術(shù)美。運用植物光影美學可以創(chuàng)造空間的節(jié)奏和韻律、豐富空間層次、創(chuàng)造情景意境等。同時，利用植物光影的多變性，使植物光影進行強烈的明暗對比，還可以此來設(shè)計空間節(jié)奏。運用植物光影造景，把對光影美學的運用價值達到最高，從而創(chuàng)造豐富多彩的空間體驗。

園林中光影表現(xiàn)的一角

在園林景觀中，我們不難發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家對于光影的運用，將植物的光影與建筑、山石、水體等搭配營造特色的景觀，并應(yīng)用到實際的園林中為園林增添創(chuàng)意的景觀，使游人有藝術(shù)美的視覺感受，并與之產(chǎn)生共鳴，提升園林欣賞水平。這一運用也是一種新的植物造景形式。

4.3 建筑作品中的光影美學

以建筑師彼得·卒姆托的作品為例。他是2009 年普利茲克獎得主，建筑界稱他既是隱士，又是站在最前線的建筑師。他不追求建筑外部復雜多變的形態(tài)，摒棄了許多外在的不必要的裝飾，而是靈活運用材料，追求精細，秉持著盡善盡美的思想，并結(jié)合簡單的形體與環(huán)境特點來表達他對現(xiàn)實世界與事物本質(zhì)的理解和對外部場所的尊重。此外，他對光影也有著自己獨特的理解。

位于奧地利的布雷根茨美術(shù)館是他的作品之一，從形態(tài)上看是個簡單的立方體，表皮由半透明玻璃板與鋼架結(jié)構(gòu)結(jié)合，整體給人一種簡約、透明、脫俗的視覺體驗。結(jié)合一天中的不同時間點以及一年中不同天氣的不斷變化，這座美術(shù)館外表面與光影所形成的視覺效果也有所不同。最終光影的表現(xiàn)，不僅是對建筑外表、空間及材質(zhì)的美感塑造，同時也通過光影表達了建筑的情感。

布雷根茨美術(shù)館外觀

布雷根茨美術(shù)館夜景

5 總結(jié)

通過上述案例，我們認識到光影美學存在的意義與價值。人們?yōu)楹握J為光影是美的，終其本身也是通過長期實踐與認知從而得出的結(jié)論。這種審美意識的實踐過程也體現(xiàn)出審美意識與實踐活動間的關(guān)系，論證了審美意識下的審美活動從社會實踐活動中形成和分化出來的這一觀點。