小提琴曲《金色的秋天》的創(chuàng)作特點及演奏處理

楊晗宇

摘 要：本文首先在小提琴曲《金色的秋天》的創(chuàng)作特點中，對曲式結構、調性和聲以及旋律特點等進行了分析，然后在演奏處理中，著重闡述了情感處理、技法處理以及音樂處理等，旨在將小提琴曲的創(chuàng)作特色充分展現(xiàn)出來，取得較高的影響力和感染力，從而內化觀眾的心靈。

關鍵詞：小提琴曲;《金色的秋天》;創(chuàng)作特點;演奏處理

《金色的秋天》其創(chuàng)作背景為靜謐的大自然，集中整合了節(jié)奏、復調以及調式等，民族特色很突出，可以將對自然和生活的贊美之情充分體現(xiàn)出來，其思想內涵是比較豐富的，而且藝術價值顯著，在小提琴中占據(jù)著重要的地位。所以必須要對該部作品的創(chuàng)作特點和演奏處理進行深入分析，旨在將作品的藝術魅力充分展現(xiàn)出來。

一、小提琴曲《金色的秋天》的創(chuàng)作特點

（一）曲式結構

該部作品對單主題復三段曲式進行了廣泛的應用，雖然經(jīng)常出現(xiàn)于現(xiàn)代諸多音樂作品之中，但是在當時創(chuàng)作時代中，屬于重大創(chuàng)新之舉。這主要是由于在當時樂曲創(chuàng)作過程中，雙主題ABA的結構形式得到了大量應用，在《金色的秋天》中，其構成內容主要包括引子和三個曲段，在引子旋律的構成方面，傳統(tǒng)性的五調式音階非常重要，通過鋼琴演奏并經(jīng)一個小節(jié)的離調，然后回到主調d羽調主音，其音樂是比較優(yōu)美、深情的，可以充分激發(fā)出觀眾的想象力和創(chuàng)造力。

（二）調性和聲

該作品的作者對民族調式和聲予以了高度重視，在該作品的曲調上，對民歌主題音列3（mi）、2（re）、1（do）等進行了廣泛應用[1]，這在主題的落音上得到了充分體現(xiàn)，其民族風格比較突出。在調性方面，調性轉換經(jīng)常出現(xiàn)，尤其在樂句和樂段之間的變化方面。在和聲上，該作品對鮮明的民族音調予以了維護和繼承，比如全曲在d羽調的和聲配置上，三度間音、重疊等具有較高的應用價值，而且在不同調式和不同宮中，也對調式主音相同的異調性和聲予以配置。

（三）旋律特點

在《金色的秋天》中，既對民族旋律特征予以了吸收，而且也對西方旋律的表現(xiàn)手法予以借鑒應用，其個性特征是比較鮮明。對旋律的發(fā)展進行分析，該作者將“縱向”和：橫向“和聲運用積極整合在一起，五聲調式廣泛應用于旋律發(fā)展中，而且在器樂伴奏中，和弦外音的應用也比較頻繁，大大增強了旋律的層次性和分明性，而且彈性也得到了大大彰顯。對旋律的敘述手法進行分析，民族語言和民間音樂元素非常關鍵，如果將曲調與民族調式音列結合在一起，可以使調式的變換具有高度的靈魂性，通過音樂，將民族特色呈現(xiàn)出來，并具備較高的審美情趣。

二、小提琴曲《金色的秋天》的演奏處理

（一）情感處理

在演奏《金色的秋天》過程中，必須要對內在情感進行充分理解和掌握，該作品所產生的時代背景是比較特殊的，作品在情感表達方面，在三年自然災害背景的影響下，既體現(xiàn)出了對金色秋天的向往，也實現(xiàn)了厚重感的有機滲透，雖然歷經(jīng)磨難，但是也重塑了對美好生活的自信心，其浪漫主義品質顯著，同時也對現(xiàn)實予以深層次的思考，所以在該作品的音樂基調上，實現(xiàn)了柔中帶剛、感性充滿理性。

在演奏第一曲段時，要對其情感特征進行深入分析，也就是恬靜優(yōu)美，借助小提琴的滑音，將情感的恬美展現(xiàn)出來。在演奏第二曲段時，對于演奏者而言，要對其情感基調予以充分掌握，如激情和浪漫主義等，在鋼琴以長音加三連音的幫助下，可以使緊張氛圍構建出來，并為情緒的不斷推進帶來幫助，這時小提琴演奏應保證較高的配合度，進一步加快演奏速度和節(jié)奏。小提琴在高音部分的演奏中，應將旋律的激動與高昂展現(xiàn)出來，將對金色秋天的向往和贊美之情充分表達出來。在演奏第三曲段時[2]，演奏者要對內在情感的冷靜與甜蜜等充分體現(xiàn)，小提琴演奏要通過舒緩的旋律，為音樂帶入的主題奠定基礎，但是這與簡單的情感回歸并不一致，而是理性思考第三曲段音樂情感，并進一步深化第一曲段的音樂情感。

（二）技法處理

在小提琴演奏過程中，對于弓法處理而言，不同弓法所表現(xiàn)出來的情感是不相同的，所以在演奏過程中，演奏者要對作品的情感變化進行深入分析，對不同弓法進行靈活運用。第一曲段的旋律的抒情性特點突出，在演奏過程中，要提高對中弱力度的高度重視，在動作要領方面，應稍微將右臂向上抬，通過手臂來起到手腕的帶動作用。要想使動作具有高度的貼切性，要借助所彈奏的聲音進行檢驗，比如樂音要高度較強的輕巧性、連貫性，而且合理控制好強弱，由此可以說明，動作具有高度的規(guī)范性，必要時還要在反復練習過程中予以調整。第二曲段的節(jié)奏比較快，而且彈跳性明顯，在演奏過程中，弓的直立狀態(tài)非常重要，將右手臂予以放松化，借助手腕力量，發(fā)揮出對弓子彈跳的推動性作用，并將運弓的速度提升上來，獲得強硬、明亮的聲音。第三曲段，應與第一曲段的運弓方式保持高度的抑制性，對手臂和手腕的力量進行合理調節(jié)，從而獲得舒緩且深情的彈奏聲音。在音色方面，小提琴不同音區(qū)所表現(xiàn)的音色是極具魅力和個性的，如高音區(qū)的音色，其音質比較明亮，傳達的情緒也比較比較歡快的;中音區(qū)的音色，其音質是比較綿長的，所傳達的情感特征是抒情的;而對低音區(qū)的音色進行分析，小提琴的演奏音質比較深沉，傳達的情緒具有哀婉性。所以演奏者要對樂曲的意境進行充分掌握，加大氣息的控制力度，并對運弓的力度予以合理掌握，憑借小提琴的音色音質特點，與適宜的音色搭配在一起，從而將作品的情緒和情感展現(xiàn)出來，使觀眾仿佛身處“金色的秋天”之中，產生身臨其境之感。

結? 語

對于小提琴曲《金色的秋天》，必須要對其創(chuàng)作特點及演奏處理進行深入分析和學習，對情感、節(jié)奏以及音色等予以正確處理?？傊胝嬲葑嗪眠@首作品，就要對節(jié)奏、情感及演奏方式進行準確的把控，進而為觀眾呈現(xiàn)出一場視覺盛宴。

參考文獻

[1] 丁浩川.探析維尼亞夫斯基《D大調波蘭舞曲》的小提琴演奏技巧[J].北方音樂，2019，（10）：104+106.

[2] 王子璇.柴可夫斯基《D大調小提琴協(xié)奏曲》簡析及演奏版本比較[J].黑龍江教育（理論與實踐），2019，（Z1）：98-101.