摘 要:手風(fēng)琴《匈牙利舞曲》是一首具有吉普賽風(fēng)格的樂(lè)曲,作曲家能夠把民族音樂(lè)元素植入作品之中,使得浪漫主義風(fēng)格的曲目將民間曲風(fēng)充分融合起來(lái),本文從實(shí)踐演奏中的技巧和出現(xiàn)的問(wèn)題入手進(jìn)行分析,從而更好的把握樂(lè)曲的演奏風(fēng)格和演奏技巧。
關(guān)鍵詞:演奏技巧;實(shí)踐;匈牙利舞曲
一、《匈牙利舞曲》的創(chuàng)作背景
本曲原為小提琴獨(dú)奏曲,后改編而成手風(fēng)琴曲。蒙悌生于1868年,是意大利19世紀(jì)享有盛名的音樂(lè)作曲家,尤其在小提琴的演奏下創(chuàng)作尤為突出,匈牙利舞曲就是其代表作之一,他的另一首著名小提琴曲是《愛(ài)的晨曲》。19世紀(jì),世界的音樂(lè)進(jìn)入了浪漫主義最興盛的時(shí)期,許多作曲家把民間的音樂(lè)元素植入作品之中,使得浪漫主義風(fēng)格的曲目將民間曲風(fēng)充分融合起來(lái),其代表性的音樂(lè)作品就是匈牙利舞曲,也稱為查爾達(dá)什。本曲以匈牙利的民間舞蹈為基礎(chǔ)進(jìn)行創(chuàng)作,舞曲通常由兩部分組成:第一部分稱為“拉紹”(Lassu)慢板部分。屬于速度徐緩的歌唱性段落,優(yōu)美動(dòng)聽,帶有憂傷的格調(diào),這是男子獨(dú)舞者出現(xiàn)場(chǎng)時(shí)的音樂(lè),2/4或4/8拍;第二部分弗里斯(Friss)2/4拍,快板部分,節(jié)奏鮮明速度速急而情緒熱烈用來(lái)伴奏男女雙人舞,這種舞曲將小調(diào)音階的六級(jí)與七級(jí)升高,這種音階也稱“吉卜賽音階”,本曲d小調(diào)轉(zhuǎn)D調(diào),復(fù)三部曲式。
二、《匈牙利舞曲》的實(shí)踐演奏分析
演奏者在演奏樂(lè)曲的過(guò)程中對(duì)曲作者的樂(lè)曲表達(dá)準(zhǔn)確與否是演奏者日常積累不斷學(xué)習(xí)體會(huì)的展現(xiàn),在演奏中身體部位的互相配合是否協(xié)調(diào)就是日常訓(xùn)練的重心。正確的彈奏姿勢(shì)會(huì)讓音符更加飽滿與富有生命力。姜杰老師曾說(shuō)過(guò):“想要成為一名成功的演奏者基礎(chǔ)就是要保證在每一次的練習(xí)中要有正確的意識(shí)與演奏的姿態(tài)”。練習(xí)中的基礎(chǔ)是慢練,慢練是一種過(guò)程目的是要演奏音符正確率的提高,在單手練習(xí)后再進(jìn)行的是雙手配合的訓(xùn)練,這樣在前期練習(xí)后進(jìn)行配合訓(xùn)練練習(xí)效果會(huì)大大加強(qiáng)。
(一)跳音的練習(xí)
演奏跳音時(shí),情緒上要飽滿而跳躍,要求音符的清晰與情感的抒發(fā)相融合,慢練為基礎(chǔ)和指法正確,注意固定手位,在演奏十六分音符的樂(lè)段部分,右手手指第一關(guān)節(jié)應(yīng)保證堅(jiān)挺的狀態(tài)不要過(guò)軟,一定要注意的是在彈奏下去的瞬間就要做好準(zhǔn)備,正確演奏的優(yōu)勢(shì)是在可以給予手指更強(qiáng)的爆發(fā)力與更短的離鍵時(shí)間。
練習(xí)跳音時(shí),手腕的運(yùn)用很重要,在這首曲目中主要集中在右手部分,一個(gè)理想的手腕狀態(tài)在演奏中應(yīng)該是放松的、持平的、靈活的,在日常的練習(xí)中要保證練習(xí)姿勢(shì)的正確。
(二)和弦的練習(xí)
這首樂(lè)曲在練習(xí)準(zhǔn)備初期練習(xí)者最好應(yīng)具備一定的曲式與和聲知識(shí),這樣有利于判斷樂(lè)曲整體的樂(lè)部劃分,從而可以更加深入的了解每個(gè)部分曲作者所表達(dá)的意境含義,對(duì)和聲走向的了解有利于對(duì)日后背譜會(huì)提供很大幫助。
演奏和弦是在習(xí)琴訓(xùn)練過(guò)程中比較困難的部分,和弦是三個(gè)音及以上個(gè)音羅列出來(lái)的一種音響效果。這就需要演奏者在日常訓(xùn)練中要對(duì)右手鍵盤每個(gè)音的位置有所記憶,在練習(xí)演奏時(shí)要對(duì)目標(biāo)和弦有大體的方向認(rèn)知,這樣在反復(fù)練習(xí)后在遇到多個(gè)和弦樂(lè)句連接時(shí)會(huì)體現(xiàn)出更好、更連貫、更具有音樂(lè)性的樂(lè)句連接,讓和弦聽起來(lái)不是那么的生硬而是富有情感的。和弦頓音的練習(xí)是要結(jié)合風(fēng)箱整體配合的一個(gè)動(dòng)作,這個(gè)動(dòng)作看起來(lái)簡(jiǎn)單但是要是做到又頓又適中是頗費(fèi)工夫的,在練習(xí)這個(gè)技術(shù)的過(guò)程是要在下鍵的時(shí)左手的手腕撘緊皮帶然后風(fēng)箱先啟動(dòng)右手彈奏和弦,右手不要按的太死要有彈性,這樣才可以演奏出合適的頓音。
(三)樂(lè)曲風(fēng)格的把握
本曲主要以吉普賽風(fēng)格為主,慢板和快板的對(duì)比,慢板處抒情時(shí),把自己的情感融入手指的技巧中,使音中帶情,獨(dú)具韻味??彀宓牟糠謿g快而熱烈。
三、學(xué)生實(shí)踐演奏中注意的問(wèn)題
(一)風(fēng)箱的控制
學(xué)生在練習(xí)的過(guò)程中,容易忽略風(fēng)箱的運(yùn)用,系統(tǒng)化的訓(xùn)練就是為了我們自身機(jī)體可以和手風(fēng)琴的風(fēng)箱保持高度的同一化,如果我們?cè)诰毩?xí)中不重視風(fēng)箱的練習(xí)與劃分,那么對(duì)于樂(lè)曲的表達(dá)效果就會(huì)大大減半甚至?xí)斐稍~不達(dá)意的狀況。所以風(fēng)箱的運(yùn)用要把握均勻、平穩(wěn)、連續(xù)的流動(dòng),左手右手配合要協(xié)調(diào),加強(qiáng)分手練習(xí),慢練為基礎(chǔ),逐漸分句、分段練習(xí)。
(二)節(jié)奏的準(zhǔn)確
節(jié)奏是樂(lè)曲的靈魂,節(jié)奏的訓(xùn)練在練習(xí)中屬于難點(diǎn),通過(guò)聽樂(lè)曲,唱樂(lè)譜、打節(jié)奏等方式,加入節(jié)拍器的訓(xùn)練,來(lái)準(zhǔn)確的演奏樂(lè)曲。本曲的節(jié)奏重點(diǎn)是附點(diǎn),樂(lè)曲中的慢板部分,具有吉普賽人舞曲風(fēng)格,演奏附點(diǎn)時(shí),重音突出,附點(diǎn)的感覺(jué)稍微靠后,展示舞曲的抒情性。另一個(gè)節(jié)奏是切分節(jié)奏,掌握切分節(jié)奏的重音至關(guān)重要,把人民的豪邁情緒表現(xiàn)出來(lái)。
(三)快速音符跳音練習(xí)
在樂(lè)曲的華彩段,雙倚音要奏得清楚,練習(xí)時(shí)必須指法正確,慢練為基礎(chǔ),逐漸加速度。演奏手指跳音時(shí),手腕不要?jiǎng)樱赊D(zhuǎn)快、靈巧。這時(shí)的力度以弱奏為主,注意不同地方的漸強(qiáng)幅度并不相同。
(四)倚音(滑音)的運(yùn)用
樂(lè)曲中出現(xiàn)了滑音的技巧,要求下鍵要準(zhǔn)確,風(fēng)箱的準(zhǔn)確控制,左手的力量充分發(fā)揮,手指放松,自然流暢的過(guò)渡到下面的樂(lè)段。
結(jié)? 語(yǔ)
手風(fēng)琴《匈牙利舞曲》具有匈牙利舞曲的風(fēng)格,通過(guò)手風(fēng)琴這種樂(lè)器,豐富的表現(xiàn)力和多樣的演奏來(lái)技巧來(lái)傳遞音樂(lè)的魅力,通過(guò)給學(xué)生布置本曲,來(lái)發(fā)現(xiàn)在演奏中的問(wèn)題,針對(duì)這些問(wèn)題,給學(xué)生以方法,真正達(dá)到了掌握樂(lè)曲的演奏技巧,實(shí)現(xiàn)了教學(xué)相長(zhǎng)。
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作者簡(jiǎn)介:王艷(1975-),女,吉林雙遼人,大學(xué)學(xué)歷,內(nèi)蒙古民族大學(xué)音樂(lè)學(xué)院副教授,主要研究方向:手風(fēng)琴教學(xué)與少數(shù)民族音樂(lè)。