藝術(shù)介入大眾時尚生活

陳茜

摘 要：藝術(shù)和大眾時尚生活一直享有著長久而富有成效的關(guān)系。研究者們從經(jīng)濟(jì)、文化、美學(xué)等多個不同學(xué)科角度出發(fā)，分析藝術(shù)與時尚之間的緊密關(guān)系。由于藝術(shù)與時尚的相互促進(jìn)作用，他們之間的關(guān)系變得格外地引人注目。從波普文化開始到今天，藝術(shù)不斷地滲透入大眾時尚生活，藝術(shù)衍生品在連接當(dāng)代藝術(shù)與大眾時尚生活的關(guān)系中起了很重要的作用。本文是站在藝術(shù)理論的基礎(chǔ)上，從美學(xué)、心理學(xué)、經(jīng)濟(jì)學(xué)、社會學(xué)等多學(xué)科互相參照的角度，分析藝術(shù)是如何介入時尚生活，當(dāng)代藝術(shù)作品的衍生品或時尚用品或衍生品是如何反作用于當(dāng)代藝術(shù)，評判并詮釋當(dāng)代藝術(shù)與大眾時尚生活的關(guān)系。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代藝術(shù);時尚;大眾時尚;藝術(shù)衍生品

中圖分類號：J124文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2020）18-0-02

一、藝術(shù)與大眾時尚的關(guān)系

藝術(shù)與時尚，歷史上遙遠(yuǎn)的姐妹?！八囆g(shù)跨界時尚”一直是評論家們孜孜不倦的話題。從歷史上看，高端藝術(shù)在普通人眼中看來是難以碰觸的、高高在上的東西，但當(dāng)安迪·沃霍爾首次將藝術(shù)與大眾時尚生活的邊界破開，波普藝術(shù)刮起了一陣巨大的風(fēng)潮，藝術(shù)才真正成了大眾生活中的一種流行，即藝術(shù)大眾化。藝術(shù)家們開始頻繁地將藝術(shù)元素融入人們的生活中去，人們得以享受藝術(shù)與生活碰撞的樂趣與品質(zhì)，介入大眾生活中的當(dāng)代藝術(shù)拉近了藝術(shù)品與普通大眾的距離，成為一種大眾時尚;與此同時，大眾時尚對藝術(shù)的依賴也逐漸增加，時尚品牌有效利用被大眾追捧的當(dāng)代藝術(shù)，為自己的時尚產(chǎn)品尋找藝術(shù)素材，以提高其自身的文化資本。從另一方面來看，藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)品，并將藝術(shù)作品或者藝術(shù)元素融入時尚商品中，成為人們消費(fèi)的對象，人們在消費(fèi)藝術(shù)與時尚結(jié)合的產(chǎn)品的同時，為時尚產(chǎn)品提供藝術(shù)素材或元素的藝術(shù)家又能得到生活保障和經(jīng)濟(jì)積累，為進(jìn)一步藝術(shù)創(chuàng)造做鋪墊。由此可見，藝術(shù)與大眾時尚的關(guān)系是緊密無間的，大眾時尚需要藝術(shù)家的作品來提高時尚商品或者非物質(zhì)大眾生活的審美水平、藝術(shù)體驗(yàn)和滿足感，而反過來，藝術(shù)與大眾時尚的物質(zhì)或非物質(zhì)的結(jié)合又能給藝術(shù)家本身帶來經(jīng)濟(jì)效益，以達(dá)到長遠(yuǎn)而有益的發(fā)展目的。[1]

二、藝術(shù)作品與時尚生活的融合

首先，大眾時尚熱衷而需要藝術(shù)品。不論是一線奢侈品牌還是流行快時尚，都想方設(shè)法與藝術(shù)聯(lián)合。YSL借用荷蘭抽象藝術(shù)大師蒙德里安的名作《紅黃藍(lán)構(gòu)圖》設(shè)計(jì)出了舉世聞名的蒙德里安裙，這也許是最早將藝術(shù)與時尚結(jié)合的成功典范。但是，真正引領(lǐng)藝術(shù)與時尚這股潮流的實(shí)屬路易威登（Louis Vuitton）與村上隆的合作，他們合作設(shè)計(jì)的“三彩”（Monogram Multicolore）系列包甚至引起了全球的搶購潮。其次，藝術(shù)衍生品給藝術(shù)家本身帶來巨大的經(jīng)濟(jì)效益，村上隆與LV的‘跨界不僅生產(chǎn)了商品化的大量產(chǎn)品，也在藝術(shù)界產(chǎn)生了很重要的影響，并給以后的藝術(shù)與時尚合作帶來了大量的啟示。藝術(shù)保守派認(rèn)為，藝術(shù)崇高的地位被村上隆“玷污”了，但是大眾并不為此言論買單，轉(zhuǎn)而全面支持村上隆的作品。存在即合理，大眾的選擇就是時代的選擇。不同時代的人們有自己對藝術(shù)的見解。村上隆的“太陽花”即為此誕生，也成了他藝術(shù)標(biāo)志般的存在，讓他迅速在國際范圍內(nèi)引起人們普遍的好感。村上隆繼太陽花之后，又創(chuàng)作了光琳等顏色絢麗的藝術(shù)作品，依舊獲得了普通大眾的接受和喜愛，我們不可否認(rèn)，他的藝術(shù)創(chuàng)作的知名度在于視覺效果的成功，但是我們更傾向于看待村上隆對于一脈相承藝術(shù)內(nèi)核的把握。這里面透著的不僅是材料的成熟和工具的干練，那些具有謀略的傳播手段，恰恰是波普流行藝術(shù)的特點(diǎn)。[2]

同樣的，Louis Vuitton與美國當(dāng)代波普藝術(shù)家Jeff Koons合作設(shè)計(jì)的一系列名畫包袋，Jeff Koons 選擇了五位藝術(shù)大師的油畫名作作為包袋上的主圖案，分別是達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》、梵高的《A Wheatfield， With Cypresses》、弗拉戈納爾的《Girl with dog》、提香的《Mars、Venus and Cupid》以及魯本斯的《獵虎》，將藝術(shù)與時尚完美融合，也相應(yīng)的創(chuàng)造了極大的美學(xué)價值和經(jīng)濟(jì)價值，成為藝術(shù)與時尚結(jié)合中的又一巔峰之作。在時尚商圈領(lǐng)域，杰夫昆斯以他創(chuàng)作的氣球狗于二十一世紀(jì)聲名鵲起。對于杰夫·昆斯的評價是完全不同和極端的。鄙棄他的人說他“缺乏想象力”“嘩眾取寵”“為金錢服務(wù)”;追崇他的人卻認(rèn)為他是“這個時代最成功的藝術(shù)家、最偉大的藝術(shù)推銷員”。而他自己回應(yīng)道：“在這個資本泛濫的社會里，藝術(shù)品不可避免地要成為商品。我們不要再兜圈子了，還是一上來就當(dāng)藝術(shù)品是商品一樣生產(chǎn)吧?！睆乃幕貞?yīng)中，我們可以了解到，有部分當(dāng)代藝術(shù)家和藝術(shù)評論家已經(jīng)完全正視藝術(shù)與商業(yè)的關(guān)系，藝術(shù)與時尚的關(guān)系，藝術(shù)與時尚商圈的關(guān)系。沒有人可以將當(dāng)今的時尚商圈與藝術(shù)品分離，它們互相渲染，相依相存。正因?yàn)榇?，其他大多?shù)法國品牌（如Giorgio Armani、Gucci和Channel等）也戰(zhàn)略性地轉(zhuǎn)向視覺藝術(shù)，以吸引大眾的青睞，這對其時尚理念的樹立和經(jīng)濟(jì)效益的長盛不衰起著至關(guān)重要的作用。

最后，不得不提到街頭藝術(shù)家Kaws。這是一個由大眾藝術(shù)而“起家”的藝術(shù)家，他的作品做到了從大眾中來，最后又回到大眾中去，讓藝術(shù)更加貼近大眾的生活，讓藝術(shù)品變得親民化。Kaws將其藝術(shù)作品中的時尚元素與品牌合作或者制作出一系列的衍生品，我們時常能見到這個擁有著雙X骷髏頭的玩偶與史努比、米老鼠、辛普森一家融合在一起，有著特別的造型，他所創(chuàng)作的超大型雕塑以及強(qiáng)調(diào)線條與色彩的硬邊繪畫被大眾所熟知。Kaws創(chuàng)作的形象融合當(dāng)下流行的卡通人物元素，有著濃厚的波普藝術(shù)的風(fēng)格氣息，它既擁有著過去與當(dāng)下的時代精神，也同時以現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的形式在潮流圈以其獨(dú)具標(biāo)志性的風(fēng)格，制造了大量的各種各樣的時尚用品，如在商場售賣的Kaws系列玩偶，與優(yōu)衣庫等快時尚品牌的聯(lián)名合作商品，甚至在世界各旅游勝地Kaws的藝術(shù)品成了當(dāng)?shù)氐貥?biāo)……Kaws，變成了家喻戶曉的名字。

人們可能在生活中了解或者不了解某位藝術(shù)家的藝術(shù)作品，但是通過大眾傳媒廣告或者生活消費(fèi)能夠直接接觸到藝術(shù)衍生品，在某一種程度上，提高了大眾的藝術(shù)審美，藝術(shù)品也不再是擺放在博物館或者收藏館里的孤獨(dú)的杰作，它們真正地與大眾產(chǎn)生某種聯(lián)系，滿足了大眾對藝術(shù)追求的心理需求，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)大眾化的目的。這也映襯了一個國家經(jīng)濟(jì)愈是發(fā)達(dá)，其文化（藝術(shù)）則愈是發(fā)展，兩者的關(guān)系是親密的，很難將它們其中一個脫離開來。[3]

三、結(jié)束語

在過去，藝術(shù)家和藝術(shù)評論家視藝術(shù)品為超凡脫俗的高級品，普通大眾對于藝術(shù)品也是望而卻步，在藝術(shù)與大眾生活之間橫跨著遙遠(yuǎn)的距離，人們很難真正接觸到藝術(shù)品。而隨著時代的發(fā)展，藝術(shù)理念的進(jìn)步，藝術(shù)不斷介入大眾的生活，表現(xiàn)在大眾時尚生活之中，不斷地消除了這種陌生的距離。這是整個時代的進(jìn)步，普通大眾在接觸到藝術(shù)品的幸福感和獲得感中，審美能力也在一定程度上得到了整體提升。

不論是村上隆的藝術(shù)作品《太陽花》、街頭藝術(shù)家KAWS標(biāo)志性的“XX”眼涂鴉還是杰夫昆斯的氣球狗等，所謂的波普藝術(shù)和潮流文化都能很好地表達(dá)藝術(shù)與大眾時尚生活的密切關(guān)系。而且，在一定程度上，當(dāng)代藝術(shù)作品的衍生品也是當(dāng)代藝術(shù)家們的出路，一直以來大眾對藝術(shù)品價值上的定義與奢侈品無異，普通大眾的承受能力有限，而無法每個人都更直接地接觸到當(dāng)代藝術(shù)品本身，始終和藝術(shù)品保持著距離。而當(dāng)代藝術(shù)品轉(zhuǎn)化成一系列的衍生品的時候，大眾能負(fù)擔(dān)和消費(fèi)，這就使當(dāng)代藝術(shù)具有一定的實(shí)用功能，具有廣泛的推廣和傳播作用，同時又給藝術(shù)家的生活帶來保障，或者說增強(qiáng)藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作的動力和持續(xù)性，所以藝術(shù)需要與大眾生活緊密聯(lián)系，并轉(zhuǎn)化成為實(shí)際的經(jīng)濟(jì)效應(yīng)。當(dāng)代藝術(shù)介入大眾的時尚生活已成了一種潮流，藝術(shù)借助時尚的載體以更親民的姿態(tài)進(jìn)入到人們的生活，能更深入坦白地向大眾詮釋藝術(shù)家的意識形態(tài)。

參考文獻(xiàn)：

[1]佩特拉·洛伊特納，盧幸妮.反思時尚[J].馬克思主義美學(xué)研究，2019，22（02）：114-119+619.

[2]劉麗嫻，徐穎潔.十九世紀(jì)以來商業(yè)文化與當(dāng)代藝術(shù)的交織——聚焦紐約時尚體系[J].浙江理工大學(xué)學(xué)報（社會科學(xué)版），2020，44（01）：81-87.

[3]王姝媛.消費(fèi)社會視域下藝術(shù)符號的文化表征[J].藝術(shù)教育，2020（06）：27-30.