寧靜淡雅　無我之境

摘 要：牛文娟的作品以寧靜典雅的美學(xué)意境重新詮釋晉唐山水的繪畫傳統(tǒng)，她對形色的繪畫表現(xiàn)生發(fā)出適合當(dāng)代人審美趣味與精神需求的山水新樣式。筆者通過對牛文娟作品中繪畫筆法、色法以及樣態(tài)特征的分析，結(jié)合其藝術(shù)理念與詩文情感，闡述其工筆山水畫的語言特色與內(nèi)涵表現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：牛文娟;工筆山水畫;語言;形色

2016年初秋，筆者與牛文娟相識(shí)在由北京工筆重彩畫會(huì)主辦的“塞隆水泥庫當(dāng)代工筆、水墨青年藝術(shù)家系列提名展——山水專場”，當(dāng)時(shí)筆者作為展覽的執(zhí)行策展人和參展作者，對牛文娟展出的三幅山水作品給予了格外關(guān)注。她的作品凸顯出獨(dú)特的清雅之風(fēng)并具有強(qiáng)烈個(gè)人思想觀念，令人印象深刻。2016年8月，牛文娟在中華世紀(jì)壇舉辦了她的首次個(gè)展“他山之石——牛文娟作品展”，這一年，她正值而立之年。2019年8月，她又在北京舉辦了的第二次個(gè)展“山何本色——牛文娟作品展”，這一年，她在中國藝術(shù)研究院攻讀博士學(xué)位。牛文娟的成長、變化與成功是其厚積薄發(fā)的結(jié)果，愈加獨(dú)特的語言、鮮明的圖式和豐厚的意境使她越來越受到畫壇的關(guān)注與矚目。

近年來，牛文娟以其獨(dú)創(chuàng)的山水新圖式在當(dāng)代中青年畫家中脫穎而出，她探索出局部勾線與沒骨染色相結(jié)合的山水新樣式：山石空染無皴。這一新圖式師法晉唐，精致的線條勾勒出樹木的形態(tài)情致，明快淡雅的賦色塑造出天地物象的空間意蘊(yùn)，山水的景致與空間擺脫了傳統(tǒng)山水圖式中層層疊加的實(shí)景經(jīng)營方式，而被置換為一種簡潔主觀的現(xiàn)代構(gòu)成形式，從而實(shí)現(xiàn)了超時(shí)空、超現(xiàn)實(shí)的山水意境再造，給人一種強(qiáng)烈的現(xiàn)代感。這種精致典雅、寧靜單純的山水畫風(fēng)顯得格外迷人。

出身學(xué)院派的牛文娟，先后在西安美術(shù)學(xué)院、河南師范大學(xué)、中央美術(shù)學(xué)院、中國藝術(shù)研究院求學(xué)深造，師從蔣彩蘋、蘇百鈞、林若熹等藝術(shù)大家。在追求自己藝術(shù)理想的道路上，她單純忘我，堅(jiān)定從容，精研傳統(tǒng)，體涉古今，師古而不泥古。中國古典山水畫的傳統(tǒng)樣態(tài)從語言形態(tài)上主要分為兩種：一是筆墨的、意筆的水墨山水樣式，以元四家、明四家、清代四王及四僧等人為主要代表，實(shí)現(xiàn)了文人精神與筆墨趣味的完美結(jié)合;一是工筆的青綠山水樣式，以顧愷之、展子虔、大小李將軍等人為主要代表，中國早期精致典雅的山水畫風(fēng)可稱為晉唐山水樣式。著名美術(shù)理論家、畫家牛克誠先生在其專著《色彩的中國繪畫》中對這一畫體作過詳細(xì)論述。其色彩表現(xiàn)富麗典雅、格法程序精致嚴(yán)謹(jǐn)，它以勾線染色、重色積染的語匯表現(xiàn)建構(gòu)起山水本色的精神圖譜，揚(yáng)起色彩精神與價(jià)值的文化旗幟，但令人遺憾的是，作為晉唐樣式的工筆山水光照迷人卻沉寂千年。直到20世紀(jì)80年代以后，代表晉唐繪畫精神的工筆山水樣式才逐漸被重視，牛文娟就是在工筆山水領(lǐng)域成功建立起鮮明個(gè)人藝術(shù)特色的為數(shù)不多的青年藝術(shù)家之一。她以強(qiáng)烈的繪畫史意識(shí)，穿越傳統(tǒng)與當(dāng)代，重新回望晉唐山水“以色貌色”的偉大傳統(tǒng)，致敬工筆山水精致典雅的高貴品質(zhì)，喚起人們對山水本色的憧憬留戀。與晉唐山水樣式不同的是，牛文娟的工筆山水多了份對萬物的哲思，她用精湛的技巧賦予自然景致以鮮活性，結(jié)合創(chuàng)作需要運(yùn)用現(xiàn)代構(gòu)成形式重新組構(gòu)畫面空間，用單純淡雅的色彩和簡潔凝練的景致營造出寧靜典雅的空間境界。她的山水與傳統(tǒng)精神血脈相連，卻又力圖在當(dāng)代文化土壤中培育、生發(fā)出適合當(dāng)代人審美趣味與精神需求的山水新樣式。因此，筆者認(rèn)為牛文娟在傳統(tǒng)淵源、現(xiàn)實(shí)景境、當(dāng)代情懷、色彩精神以及中華哲思等方面找到了工筆山水的突破口，并在此基礎(chǔ)上構(gòu)筑起帶有濃烈時(shí)代氣息和鮮明個(gè)人印記的工筆山水新圖式。

在牛文娟的作品中，筆者們既能看到東晉顧愷之《洛神賦圖》中高古游絲描的風(fēng)神再現(xiàn)，也能讀到相傳南朝張僧繇沒骨山水畫法的別致意蘊(yùn)。在造型上，她擺脫了自然主義的機(jī)械描摹，將深刻的生命感悟灌注到有所取舍的自然物象之中，并賦予其別具匠心的藝術(shù)構(gòu)思與表現(xiàn);在賦色上，她以純凈古雅的對比色或同類色營造畫面寧靜典雅的氛圍;在筆法上，她以高染法與低染法結(jié)合的方式，為山體或云水披上精致的色彩外衣。因此，在她的畫中，色彩的功能擺脫了季節(jié)特征或物象固有色的表述手段，承擔(dān)起塑造形質(zhì)、空間和意境的功能，這就使她的繪畫語言從根本上回到宗炳所說的“以色貌色”的繪畫傳統(tǒng)，她以對形、色、描繪以及技法、媒材的高度關(guān)注實(shí)踐著中國畫的“繪畫性”追求，并以此力圖實(shí)現(xiàn)技巧與表現(xiàn)、物象與心象、自然與自我的統(tǒng)一。

在牛文娟的山水圖式中，簡潔是山水構(gòu)成的重要特征。牛文娟自述：“我愛簡，簡中蘊(yùn)藏著單純與空明，天然成趣，流暢明快，蘊(yùn)涵著無限美妙的想象空間。由簡而達(dá)到神靜，唯有神靜，才能心和?！彼龑O簡主義的畫風(fēng)情有獨(dú)鐘，我們在她簡潔的山水圖式中感受到強(qiáng)烈的現(xiàn)代感和秩序感，如作品《性空》《沉浮》《靜觀》《紅塵》等嫻熟地運(yùn)用并置、對比、呼應(yīng)、分割、進(jìn)退、避讓、曲直、掩映、疊透、重構(gòu)等形式法則，實(shí)現(xiàn)了山水結(jié)構(gòu)、空間和景境的自由編排，使其山水境界超越了自然景物的表面形質(zhì)，而成為充滿想象、情思、力量與生命感的胸中丘壑，生成了作者主觀情感亦真亦幻的理想世界與超越自然的詩意空間。

近年來，牛文娟一直在探尋一種可以表現(xiàn)當(dāng)代情懷與圖式的山水新樣式。她不單在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間穿梭，也同樣兼顧東西，游歷西方及日本等地，研讀叔本華、尼采等哲學(xué)書，研究繪畫本體語言，精讀《抽象與移情》《藝術(shù)問題》《感覺的分析》等。除此之外，中國的文學(xué)滋養(yǎng)著她，她喜歡用作詩的方式記錄自己的情感哲思。牛文娟說：“人生就是在不斷地接近真實(shí)的自我?！薄拔覀冏鲋诙匀坏氖虑?，卻心里始終崇尚著第一自然的天真?！彼乃囆g(shù)哲思，同樣滲化在其畫面之中。比如作品《晶之戀》，表面看是作者對于愛情的態(tài)度，愛得深切又充滿禁錮，實(shí)則也是作者對于傳統(tǒng)與創(chuàng)新問題的看法，巧妙地運(yùn)用愛情隱喻表達(dá)藝術(shù)抉擇問題，頗具匠心。

細(xì)細(xì)品味牛文娟的作品可以讀出她本人的氣質(zhì)：溫婉多情，智慧優(yōu)雅。她曾在自己的詩作《仰望星空》中這樣深情表白自己的繪畫情緣：“童年，筆者渴望有一雙翅膀，飛上天，去觸摸閃光的繁星……現(xiàn)在，筆者尋求著世間的真理，將會(huì)是，一輩子仰望星空的畫家?！弊鲆惠呑友鐾强盏漠嫾?，是牛文娟的內(nèi)心寫照，也是她此生為藝童心不泯的理想宣言。事實(shí)上，牛文娟圍繞生命、家園、天人合一等主題立意展開創(chuàng)作，體現(xiàn)出她對于人與自然和諧相處這一永恒命題的深切人文關(guān)懷。從其作品《穹》《鏡中境》《心往之地》《我在未來看到了你》等作品中，能看到她對于當(dāng)下環(huán)境惡化的批判擔(dān)憂。牛文娟在其文章《靜待花開》中寫：“冥冥之中，人在若有若無的虛幻鏡像中得‘道，以象征宇宙的真際，探求本真?！涝杏f物，在草木，在山水，亦在日月空氣?！郎l(fā)美，創(chuàng)生恢弘的世界?！痹谥袊幕囊庾R(shí)中，山水、草木、日月等自然元素是與人類生存緊密聯(lián)系的生命形態(tài)。牛文娟顯然把山水作為同宇宙根本規(guī)律之“道”建立聯(lián)系的媒介與依憑。她想表達(dá)的是生命萬物綻放的旋律，如《無極》《一山一世界》《四時(shí)》等作品，她運(yùn)用自然的圖像創(chuàng)造了另一種空間——無我之境，使觀者聆聽到一份寧靜與空靈，感受到一份遷想與哲思。牛文娟作品中自然煥發(fā)出的清雅精神是她本人澄明虛靜之心的本真流露，她把對自然與生活的熱愛灌注在自己作品的一筆一畫中，以悠然心態(tài)娓娓道出對自然山水的愛慕留戀之情。她正是這樣一位鐘情于繪畫創(chuàng)作且滿懷藝術(shù)理想的女性藝術(shù)家，一位具有社會(huì)責(zé)任擔(dān)當(dāng)?shù)牟徘闈M溢的時(shí)代歌者，一位始終散發(fā)著思想與智慧光芒的純粹優(yōu)雅的文化學(xué)者。

在當(dāng)代中國畫壇，工筆山水方興未艾。如果說在工筆山水領(lǐng)域取得卓有成就的優(yōu)秀畫家屈指可數(shù)的話，那么牛文娟的探索就顯得更加彌足珍貴。她用寧靜、單純、典雅的美學(xué)意境重新詮釋晉唐山水的繪畫傳統(tǒng)，她以多情的自我、全新的意識(shí)和別樣的圖景為工筆山水注入鮮活的時(shí)代氣息，她自由翱翔在“山水本色”的自然世界與藝術(shù)維度之中，用精致的立場和詩意的暢懷讓工筆山水在浩瀚藝海熠熠生輝。筆者期待在不久的將來，能夠見證她以從容的步伐和優(yōu)雅的風(fēng)姿向藝術(shù)高峰邁進(jìn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]?？苏\.色彩的中國繪畫[M].長沙：湖南美術(shù)出版社，2002.

[2]牛文娟.當(dāng)代工筆畫唯美新視覺：牛文娟工筆山水精品集[M].福州：福建美術(shù)出版社，2019.

作者簡介：

馬小虎，北京教育學(xué)院助理研究員。