論花鼓戲老旦演員的藝術(shù)修養(yǎng)

戴瑛

【摘 要】花鼓戲是地方劇種，但花鼓戲演員也應(yīng)向大劇種演員一樣，要對自己高標(biāo)準(zhǔn)，嚴(yán)要求，向藝術(shù)高峰而攀登。

【關(guān)鍵詞】花鼓戲 表演 藝術(shù)修養(yǎng)

我在花鼓戲中主要是演老旦。在多年的藝術(shù)生涯中，取得了一些成績，我之所以受到觀眾的喜愛，得益于前輩老師的教導(dǎo)，也得益于自己不斷地學(xué)習(xí)和積累。

一、借鑒京劇的表演技巧

花鼓戲演員要善于把花鼓戲的地方特色、獨(dú)特風(fēng)味盡情地演繹出來。但要成為一名優(yōu)秀的地方戲演員，一定要吸取和學(xué)習(xí)大劇種的精華，掌握戲曲藝術(shù)的規(guī)律，規(guī)范自己的舞臺程式，更好地提升花鼓戲的藝術(shù)魅力?！洞螨埮邸肥蔷﹦∧浚ü膽蛞浦策^來后，我擔(dān)任老旦角色。我反復(fù)觀看視頻，對趙葆秀老師的表演風(fēng)格細(xì)細(xì)地思索和琢磨，她的一招一式是如何的，她的臺步是怎么走的，唱腔是怎么運(yùn)腔的？我都認(rèn)真模仿，不斷調(diào)整自己的臺步、表演和身法，當(dāng)然，并不是簡單地照搬，而是與花鼓戲的味道結(jié)合起來，力求達(dá)到既規(guī)范又靈活，取得了較好的效果。還經(jīng)常模仿湖南省京劇團(tuán)著名表演藝術(shù)家閔玲娣老師的表演。她的代表作《紅燈記》，我經(jīng)?？?，從三個方面吸收藝術(shù)營養(yǎng)：

一是唱腔方面。李奶奶有段唱：打魚的人，經(jīng)得住狂風(fēng)巨浪……這段唱腔只有四句，我卻特別重視，從這里，我就學(xué)到閔玲娣老師的吐字、行腔等特點(diǎn)，將其運(yùn)用到我的花鼓戲唱腔中。在《痛說革命家史》一場中，那一段著名的念白，對于我們花鼓戲老旦如何理解和實踐“四兩皮千金白”大有啟發(fā)。

二是動作和身段。閔老師的做功規(guī)范，有大家之氣，她主演的《對花槍》難度高，展示了一位戲曲演員的深厚功力。這些年來，湖南花鼓戲的發(fā)展很快，專業(yè)院團(tuán)劇目層出不窮，優(yōu)秀演員人才輩出。業(yè)余劇團(tuán)紅紅火火，演出不斷。但有些同行特別是個別業(yè)余演員，表演不講究，不規(guī)范，舞臺上很隨意，刻畫人物不細(xì)致，這應(yīng)引起警惕。我們既要多向民間老藝人學(xué)習(xí)，也要多向京劇、湘劇、漢劇、祁劇、巴陵戲等大劇種的名家學(xué)習(xí)，在觀察與借鑒中學(xué)習(xí)和提高。

二、認(rèn)真學(xué)習(xí)表演理論

為了熟練掌握戲曲理論和表演規(guī)律，我曾學(xué)習(xí)了俄羅斯莫斯科劇院大導(dǎo)演斯坦尼斯拉夫斯基的著作《演員自我修養(yǎng)》。斯坦尼的表演理論主要是強(qiáng)調(diào)內(nèi)在，他反對那種外在的沒有靈魂的花里胡哨的嘩眾取寵的虛假表演。演員的外部動作，都是來自于心靈。要演戲，就要走心。演員演一個人物時，不能光光模仿一種外在的動作，而要體驗?zāi)莻€人物的心靈。這種理論，與我們中國戲曲老藝人的經(jīng)驗也是相通的。前輩常講：“心里要有”，“假戲真做”，“動于中而形于外”等。我在《打龍袍》一劇中，除了在一招一式，把動作搞得準(zhǔn)確、精彩，我還特別注重一點(diǎn)：做什么，怎么做，為什么？我在“為什么”三個字上，總是反復(fù)琢磨，這就是發(fā)掘這個人物在做這個事這個動作時候的心理基礎(chǔ)，這樣，就能把人物的精神世界給凸顯出來，甚至還能達(dá)到比較深刻的境地。

三、在日常生活吸取藝術(shù)營養(yǎng)

生活是藝術(shù)的源泉。不光是劇作家要注意觀察生活，我們演員更要重視生活、熱愛生活。古人和今人在本質(zhì)上是相同相通的。每當(dāng)看到生活中的比較有特點(diǎn)的老年婦人，我就留個心眼，悄悄的一旁觀察。記得，一次，是在一個休閑廣場，是晚飯后，有三三兩兩人等在這里散步。我也在散步，忽然看到一個大約七十多歲的老大媽走過來。這老大媽的步態(tài)似乎與一般的婦人不同，顯得很沉穩(wěn)。看她那臉上，也顯得有一股不凡氣勢。她這形象，給了我深深印象。后來我再演《打龍袍》的時候，也下意識地融入了這個人物形象，演出效果非常好，這就是生活對我藝術(shù)的影響。在超市買菜時候，在坐公交車時候，在小區(qū)里鍛煉的時候，我總是見到各種不同氣質(zhì)、不同穿著、不同神態(tài)、不同表情、不同手勢不同步態(tài)的老年人，我特別注意觀察他們，看他們?nèi)绾闻c同齡人對話，如何與子女對話，如何與孫輩對話，如何與陌生人對話，那種種神態(tài)、語氣完全是不一樣的。經(jīng)常這樣觀察，不同人物的畫面就深深鐫刻在了我的腦海中，在演戲的時候，我就巧妙地調(diào)動腦海中的藝術(shù)形象，靈活運(yùn)用。

有一次，我和幾個同事，一塊受邀到一個老年公寓去搞演唱。在演唱前，我們到他們的一個老年活動室。我見到一個老大媽在活動室寫書法，真是巧，這個老大媽就是我在休閑廣場見到的那個走路頗有氣質(zhì)的大媽！原來她是一位中學(xué)的退休教師。就在這次，我就結(jié)識了這位老師。而且，由于受到這位老師的影響，我也開始學(xué)習(xí)書法。雖然我的書法還完全是個初級水平，但是，我想，這對我的藝術(shù)也是一種補(bǔ)益和滋養(yǎng)！京劇大師梅蘭芳在演戲之余，向大畫家齊白石學(xué)習(xí)畫畫。梅先生不是要當(dāng)畫家，而是用畫畫來滋養(yǎng)自己的演劇藝術(shù)。

著名花鼓戲表演藝術(shù)家藝術(shù)家鐘宜淳老師，也是一位老旦演員，更是一名藝術(shù)大家，她集編劇、導(dǎo)演、表演、書法于一身，樣樣精通，是我們花鼓戲演員的楷模。通過書法練習(xí)，我發(fā)現(xiàn)書法和戲曲，很有相通的地方：所謂書法，就是線條。這個線條如何擺布，如何伸張，如何開展，這就是書法。這個，與我們戲曲演員的做身段，多么相仿。寫字，首先講究要一筆一劃，要工整周正。但接著來，就要變一變，要起點(diǎn)花草，要有一點(diǎn)子姿態(tài)，這才嫵媚，好看！我們戲曲演員做身段，不正是這樣嗎？那么，如何起花草，如何出姿態(tài)，在書法中，在許許多多本古今的字帖里面，就有許多的啟示之處。