探究戲曲劇本創(chuàng)作形式的多樣化與不同價(jià)值

摘要：戲曲在我國的發(fā)展時(shí)間久遠(yuǎn)，作為一項(xiàng)傳統(tǒng)文化，受到了群眾的廣泛喜愛。然而，伴隨著時(shí)代的發(fā)展，戲曲藝術(shù)已然到了新的境界，若想使戲曲藝術(shù)獲得新的生機(jī)，就要針對劇本創(chuàng)作形式的多樣化與不同價(jià)值進(jìn)行深入研究。

關(guān)鍵詞：戲曲劇本創(chuàng)作形式;多樣化;不同價(jià)值

現(xiàn)如今，雖然我國的戲曲界已經(jīng)得到了一定的發(fā)展，但是其對于如何界定戲曲劇本的創(chuàng)作形式，仍然存在著一些界限模糊的問題，并且對于不同創(chuàng)作形式所存在的價(jià)值也有著各不相同的認(rèn)知，因此，明確劇本的創(chuàng)作形式及價(jià)值是一項(xiàng)十分有必要的舉措，此舉不僅能解決上述問題，還可以促進(jìn)戲曲藝術(shù)界的繁榮發(fā)展。

以往戲曲劇本的創(chuàng)作形式通常被劃分為如下4種：整理、整改、改編與原創(chuàng)，而且，還存在一種主流觀點(diǎn)認(rèn)為“唯有原創(chuàng)劇本才能被稱之為編劇。”伴隨著戲曲藝術(shù)的不斷發(fā)展，戲曲劇本的創(chuàng)作形式呈現(xiàn)出了更加多元化的發(fā)展方向，筆者認(rèn)為，可以在原有創(chuàng)作形式的基礎(chǔ)上，增添一項(xiàng)“改創(chuàng)”，從而達(dá)到進(jìn)一步細(xì)化創(chuàng)作形式的目的。

一、何為劇本整理

劇本整理就是指以原本的劇目為基礎(chǔ)，對其中的一些情節(jié)進(jìn)行增減變動，保留其原有的精華部分，去除一些不良內(nèi)容，修改某些存有缺陷的情節(jié)，該項(xiàng)工作需要完成的重點(diǎn)目標(biāo)就是要使文章中情理難以解釋通的地方變得更加清晰，并且，對于文本劇詞的改動幅度不能過大，宜在35%左右。另外，該項(xiàng)工作主要優(yōu)選知名度較高的經(jīng)典劇作和演出曲目。例如，由河南豫劇院的青年團(tuán)在2014年演出的《白蛇傳》，該劇目的劇本就是被我國知名的戲劇作家-田漢整理而成的。放諸現(xiàn)實(shí)，大多數(shù)的流派名劇以及著名戲劇家的代表作品，都被視為經(jīng)典。然而，伴隨著時(shí)代背景的變化，如果直到現(xiàn)在仍是照搬原有的作品內(nèi)容的話，很難保證可以獲得先前的演出效果。因此，相關(guān)人員應(yīng)當(dāng)仔細(xì)整理原有的名劇、名戲，使其同時(shí)代與戲曲的變化相融合，成為傳世經(jīng)典。

二、何為劇本整改

劇本整改就是指，以原有的名劇或是獲得良好演出效果的劇目為基礎(chǔ)，對于其中的文本劇詞作出較大的變動，變動幅度控制在35%～75%左右。在2011年的時(shí)候，由山西省陽泉市豫劇團(tuán)演出的《大宋巾幗》劇目就得到了觀眾的廣泛喜愛，而該劇則是以河南省焦作市豫劇團(tuán)編排的《楊門風(fēng)云》作為劇本整改的對象，在其之上，作出了較多改動，主要是是故事原有的情節(jié)以及劇情發(fā)展走向出現(xiàn)了一定變化，從而使得人物形象更加飽滿，中心思想得到了升華，增添了戲劇的吸引力。不過，在劇本整改的過程中，創(chuàng)作者也一定要保持著謹(jǐn)慎的工作態(tài)度，切忌亂改瞎改。

三、何為劇本改創(chuàng)

劇本改創(chuàng)就是指，以原有的戲曲作品為基礎(chǔ)，開展重新創(chuàng)作工作，意在取得一定的突破，該項(xiàng)工作主要針對的對象是流傳時(shí)間過于悠久的傳統(tǒng)老作品或是欠缺某些內(nèi)容的作品，其中文本句詞的變動要高達(dá)80%之多，甚至是形成一個新劇本。例如，早在上世紀(jì)90年代初期，由三門峽市豫劇團(tuán)演出的《清風(fēng)亭》就是參照傳統(tǒng)的老戲劇作品進(jìn)行改創(chuàng)后，產(chǎn)生的新作品。在2013年時(shí)，來自山西省的陽泉市豫劇團(tuán)就為觀眾獻(xiàn)上了一場優(yōu)秀劇目-《少帥伍云召》的演出，該劇本主要是以傳統(tǒng)的戲劇作品-《南陽關(guān)》為重新創(chuàng)作基礎(chǔ)。次年，由河南省漯河市豫劇團(tuán)獻(xiàn)映的《白蓮花》，同樣是以豫劇作品中的傳統(tǒng)老戲劇作品為基礎(chǔ)，進(jìn)行的重新創(chuàng)作。上文所述中提及的改創(chuàng)而來的劇本，較原版相比，可以說是擁有了全新的面貌。由此得以看出，劇本改創(chuàng)的核心在于不斷的制作新劇本。傳統(tǒng)的老戲曲作品多達(dá)上千出，而我國多數(shù)的民營戲曲劇院則始終如一的上演百十場老戲。筆者認(rèn)為，當(dāng)前，相關(guān)戲曲工作人員最應(yīng)著手的工作就是從遺留下的上千個傳統(tǒng)劇目中，優(yōu)選一部分作品開展重新創(chuàng)作，從而促使舊作品富有新的主題與靈魂，變成一部同時(shí)代發(fā)展相符合的新作品。

四、何為劇本改編

劇本改編就是指，將不同體裁的文學(xué)作品都轉(zhuǎn)換成為戲曲的樣式。河南省豫劇團(tuán)在上世紀(jì)九十年代演出的《香魂女》，獲得了群眾的一致好評，而該作品就是以周大鑫編寫的小說作品-《香魂塘畔的香油坊》為原型進(jìn)行創(chuàng)作的。另外，魯迅的著作-《阿Q正傳》也被河南省曲劇團(tuán)改編成為了《阿Q與孔乙己》。由此可知，劇本改編的首選對象是非戲曲類的其他體裁類文學(xué)作品，不過，此舉的優(yōu)勢在于，改編作品的成功率要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于原創(chuàng)作品的成功率，可以更為高效的豐富戲曲劇目數(shù)量。只要做到了合理改編，一樣能憑借自身的特色成為一出優(yōu)秀的經(jīng)典曲目。比如上文所述的兩部戲劇作品，均成為了河南戲曲界的代表性作品。

五、何為劇本原創(chuàng)

劇本原創(chuàng)就是指，參照各類不同的歷史資料、生活資料、以及各種非文藝作品性質(zhì)的文學(xué)資料，或是單就戲劇的構(gòu)成要素來講，一些十分簡單的文藝作品和傳說等等，通過各類戲曲藝術(shù)的方法，創(chuàng)作而出戲曲劇本?，F(xiàn)代較為盛行的劇目多為符合時(shí)代特色的原創(chuàng)作品，比如《朝陽溝》、《都市陽光》等。戲曲藝術(shù)若想獲得長遠(yuǎn)發(fā)展，則必須依靠源源不斷的原創(chuàng)作品，原創(chuàng)作品是推動戲曲發(fā)展的強(qiáng)大助推力。因此，原創(chuàng)戲曲作品的重要性不言而喻。相關(guān)人員在對戲曲劇本采用整理、整改等上文提及的多項(xiàng)措施時(shí)，也要將大部分精力放置在原創(chuàng)作品上。不過，值得注意的一點(diǎn)是，許多為了參加比賽才產(chǎn)生的原創(chuàng)作品很難得到長久的保留與傳承，至于為何產(chǎn)生該現(xiàn)象，是一個值得大家深入研究的問題。

六、戲曲劇本多樣化創(chuàng)作形式的不同價(jià)值

（一）積極參考其他劇種

創(chuàng)新戲曲的首要方法就是，參照自身劇種，積極吸取其他劇種的優(yōu)勢，從而創(chuàng)造出新的劇目。當(dāng)前，伴隨著時(shí)代的不斷發(fā)展，戲曲劇本的走向也變得更加多樣化，因此，相關(guān)人員在創(chuàng)作劇本時(shí)可以積極融合其他劇種的長處，形成以自身內(nèi)容為主，其他劇種優(yōu)勢為輔的新劇本。例如京劇，就是結(jié)合了許多不同劇種而形成的獨(dú)具自身特色的劇種?；談∽鳛榫﹦≌Q生的重要基礎(chǔ)，正是在四大徽班進(jìn)京之后，相關(guān)人員與漢調(diào)藝人建立了合作關(guān)系，同時(shí)，他們又吸納了昆曲、秦腔中的精華內(nèi)容，通過將上述內(nèi)容的不斷結(jié)合，最終形成了京劇，這便是互相交流與融合的結(jié)果，從中能看出，戲曲劇本做到的創(chuàng)新、借鑒和其他優(yōu)秀劇種之間存在著緊密聯(lián)系。

（二）積極繼承傳統(tǒng)，推出新的作品

中華文化經(jīng)過了悠久的發(fā)展階段，積累下了博大精深的文化內(nèi)容，其中有許多內(nèi)容是值得我們繼續(xù)傳承與發(fā)揚(yáng)的，因此，相關(guān)人員在進(jìn)行戲曲劇本的創(chuàng)作時(shí)，也應(yīng)當(dāng)學(xué)會積極借鑒傳統(tǒng)文化。無論是創(chuàng)作任何作品都不能背離傳統(tǒng)文化，假設(shè)創(chuàng)作而出的作品沒有蘊(yùn)含著傳統(tǒng)文化，那么只能說這部作品是不具備靈魂與活力的。相關(guān)人員只有以傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)，在進(jìn)行戲曲劇本創(chuàng)作時(shí)，主動尋找傳統(tǒng)文化中可利用的部分內(nèi)容，才能促使創(chuàng)作而出的劇本擁有強(qiáng)大的活力。依靠中華傳統(tǒng)文化進(jìn)行改編，而后獲得成功的事例繁多，比如，在前些年很火的一檔電視節(jié)目-中國詩詞大會，就是立足于傳統(tǒng)文化，在與現(xiàn)代媒體相融合之后誕生的節(jié)目，該節(jié)目一經(jīng)播出之后即贏得了群眾的熱烈反響。而我國的傳統(tǒng)文化中包含著諸多優(yōu)秀內(nèi)容，正等待著我們?nèi)ラ_展進(jìn)一步的探究與開發(fā)。相關(guān)人員在開展戲曲劇本創(chuàng)作工作時(shí)，要善于從傳統(tǒng)文化中選取精華內(nèi)容，摒棄糟粕，這樣定能使劇本內(nèi)容獲得大眾的廣泛喜愛。同樣，對于一些年代久遠(yuǎn)的曲目，我們也要著力研究其中的內(nèi)容，積極借鑒精華部分，主動剔除落后的內(nèi)容。我們只有在不放棄傳統(tǒng)文化的前提下，才能使戲曲劇本的創(chuàng)作工作達(dá)到新的高度。

（三）符合時(shí)代所需，秉承以人為本的理念

時(shí)代是始終處于發(fā)展變化的，這就要求戲曲劇本的創(chuàng)作不能不考慮到時(shí)代的變革，應(yīng)當(dāng)以時(shí)代所需為背景，牢牢把握時(shí)代節(jié)奏，從而開展創(chuàng)作工作。人民群眾不僅是文化的提供者，還是文化的創(chuàng)造者，換言之，沒有廣大的人民群眾就不會有文化，在社會中僅存的少數(shù)精英分子是無法創(chuàng)造出具有豐富底蘊(yùn)的文化的。因此，人民也成為了戲曲藝術(shù)的創(chuàng)新動力。相關(guān)人員在進(jìn)行戲曲劇本的創(chuàng)作過程中，一定要深入到人民之中，廣泛挖掘各類素材?？紤]到創(chuàng)作出的戲曲作品是需要展示給人民群眾的，因而，戲曲劇本的創(chuàng)作一定要以人民群眾的需要為根本出發(fā)點(diǎn)，人民群眾才是戲曲劇本優(yōu)劣的最終判決者，只有得到人民大眾高度支持的作品才能算是優(yōu)秀的作品。假設(shè)創(chuàng)造而出的劇本無法得到廣大人民群眾的喜愛，那么這便不是一部合格的劇本，即便創(chuàng)作者在前期耗費(fèi)了大量的精力，也都是徒勞無用的。一部合格的戲曲作品必然是受到人民群眾考驗(yàn)的、贏得人民群眾喜愛的作品。我們可以回想一下先前在群眾口中廣為流傳的戲曲佳品，無一不是來源于人民，比如：已經(jīng)仙逝的閻肅先生所創(chuàng)作的《江姐》，就是在自身親自前往渣滓洞進(jìn)行感受，坐在老虎凳上感知江姐在受刑時(shí)的心理狀態(tài)后，創(chuàng)作而出的。除外，他在創(chuàng)作軍歌時(shí)，還會搬到部隊(duì)里，同戰(zhàn)士們共同生活過一段時(shí)間后，再進(jìn)行創(chuàng)作。正是由于閻老先生始終秉持著這種認(rèn)真、嚴(yán)肅的創(chuàng)作態(tài)度，才能編寫出深受人民群眾喜愛的、流傳度極高的音樂作品。

（四）共同協(xié)作，共創(chuàng)經(jīng)典之作

優(yōu)秀戲曲劇本的創(chuàng)作是一個浩大的工程，不能單單依靠一個人或是一伙人，也無法只借助某個部門，而是需要集結(jié)多個體系的合作而產(chǎn)生出的力量，才能創(chuàng)作出傳世佳作。正所謂“眾人拾柴火焰高”，將大家的智慧相結(jié)合后，就可以產(chǎn)生出令人震驚的效果。雖然一個人也能創(chuàng)作出戲曲劇本，但是，放諸現(xiàn)實(shí)，有很多作者都是步入老年時(shí)期后才創(chuàng)作出一部作品的，且無法保證這部作品一定是獲得大眾喜愛的。由此得以看出，相關(guān)人員需要增強(qiáng)合作，多多進(jìn)行溝通交流，尤其是當(dāng)前的時(shí)代是一個以合作為主題的時(shí)代，需要借助團(tuán)隊(duì)的力量共同完成工作，其中的不同人員分工明確，協(xié)同合作，借以提升工作效率。為了達(dá)成這種局面，我國的各個劇團(tuán)需要建立起良好的合作關(guān)系，共同完成劇本的創(chuàng)作工作，積極調(diào)動各方力量，共同為劇本的創(chuàng)作付出努力。考慮到每個創(chuàng)作者都有自己的想法，而只有將眾多創(chuàng)作者的思想融于一起，才能為新劇本的創(chuàng)作貢獻(xiàn)出最佳靈感，因而，創(chuàng)作者們應(yīng)當(dāng)構(gòu)建起良好的合作交流關(guān)系。

七、戲曲劇本創(chuàng)作形式多樣化的特性

（一）文學(xué)性提高了戲曲自身的藝術(shù)品格

一部合格、優(yōu)質(zhì)的戲曲作品從唱詞、立意或其他方面來看，都會擁有較高的文學(xué)價(jià)值，進(jìn)而對人的心靈產(chǎn)生一定的影響。相反，若是不具備良好文學(xué)性的戲劇作品則會使人感到十分枯燥。如此看來，戲曲的文學(xué)性應(yīng)當(dāng)體現(xiàn)在哪些方面呢？倘若是立足于文學(xué)即人學(xué)的層面來看，那么戲曲文學(xué)性的主要表現(xiàn)則是，戲曲作品借由穿透人類漫長的生存史和現(xiàn)實(shí)，以鮮明、靈動的形象，充分展現(xiàn)出了人性的底蘊(yùn)，以此洞悉人生百味，展現(xiàn)出世間的多樣情感。仔細(xì)觀察古今中外的優(yōu)秀戲劇作品，比如：莎士比亞的序曲作品、元雜劇等等，不難發(fā)現(xiàn)，這些作品無一不體現(xiàn)出了人物的曲折命運(yùn)，展現(xiàn)出了人類艱難的生存環(huán)境，從中折射出了人性的優(yōu)劣，以及對人世間美好情感的追求，上述內(nèi)容都成為了作品得以流傳百年的特點(diǎn)。

（二）綜合性賦予了戲曲強(qiáng)大的表現(xiàn)力

戲曲作品作為一門綜合性藝術(shù)，期間不僅要具備普通文學(xué)作品所囊括的審美底蘊(yùn)，還對演出人員的表演水平、舞美等多種因素有所涉及，以此促使戲曲作品洋溢著強(qiáng)大的人性魅力與良好的審美品格。

戲曲的綜合性主要表現(xiàn)在演員在進(jìn)行表演時(shí)，對人物的心理變化及情感的精準(zhǔn)把握與創(chuàng)新。合格的表演藝術(shù)家可以借助舞臺上的多種表演方式，進(jìn)而向觀眾精準(zhǔn)傳達(dá)劇本蘊(yùn)含的創(chuàng)作思想，把人物形象表現(xiàn)的活靈活現(xiàn)，并且還可借助創(chuàng)造性發(fā)揮與特殊的表演方法，將人物的復(fù)雜的心理動態(tài)展現(xiàn)出來，以此豐富人物的內(nèi)心世界，達(dá)到深化劇本思想的目的。除外，布置精美的舞美和燈光成為了清晰人物性格、表達(dá)作品主題的主要形式之一。在現(xiàn)如今的戲曲劇本創(chuàng)作過程中，也的確有某些創(chuàng)作者就上述方面進(jìn)行過嘗試，并取得了較好的效果，從而為戲曲藝術(shù)拓寬了審美空間。

綜上所述，在創(chuàng)作戲曲劇本時(shí)，應(yīng)當(dāng)以傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)，積極創(chuàng)新，此舉可以把戲曲藝術(shù)同傳統(tǒng)文化相連，從而獲得良好的效果。同時(shí)，創(chuàng)作者在進(jìn)行戲曲劇本創(chuàng)作時(shí)，一定要注意使內(nèi)容同時(shí)代與大眾所需相符，把人民的需求放在創(chuàng)作首位。

參考文獻(xiàn)：

[1]李晟.試論廣西地方戲曲劇本創(chuàng)作的思路[J].時(shí)代報(bào)告，2017（22）.

作者簡介：黃立祥（1973.11.18）籍貫：廣西田東，學(xué)歷：大專，畢業(yè)學(xué)校：中共廣西區(qū)委黨校、廣西行政學(xué)院函授大專行政管理專業(yè)，研究方向：探究戲曲劇本創(chuàng)作形式的多樣化與不同價(jià)值。