論中國(guó)早期鋼琴音樂的創(chuàng)作

曹莉芳　陳文紅　張浩

摘要：中國(guó)鋼琴音樂創(chuàng)作在早期的發(fā)展歷程中，一直突出表現(xiàn)著用本土化的音樂語(yǔ)匯和民族審美習(xí)慣對(duì)西方音樂法則加以融通的特點(diǎn)。這種特征在1915-1949年間的早期鋼琴作品中體現(xiàn)得尤為明顯，這也為中國(guó)早期鋼琴音樂創(chuàng)作道路確立了方向。

關(guān)鍵詞：中國(guó)早期;鋼琴音樂;創(chuàng)作

中圖分類號(hào)：J624.1文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1005-5312（2020）11-0065-01

一、引言

鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)以后，帝國(guó)主義把鋼琴作為傳教的工具帶入了中國(guó)，才真正開始了中國(guó)鋼琴音樂的歷史。從1915年，發(fā)表第一首鋼琴獨(dú)奏曲《和平進(jìn)行曲》至新中國(guó)成立的三十多年里，眾多的音樂家在借鑒西方優(yōu)秀創(chuàng)作技巧的基礎(chǔ)上結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)優(yōu)秀民族民間音樂文化，不斷的嘗試和創(chuàng)新，在經(jīng)歷由蹣跚起步的萌芽期到舉步艱難的探索期再到到初步成熟期的歷程中，大量具有中國(guó)獨(dú)特民族特色的優(yōu)秀鋼琴作品不斷涌現(xiàn)，這些作品既為中國(guó)早期鋼琴音樂的創(chuàng)作開創(chuàng)了一條極具本民族特色的鋼琴音樂發(fā)展道路，也為世界鋼琴音樂文化增添了一個(gè)新的品種。

二、萌芽時(shí)期

由于鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)的失敗，各類宗教宣傳作為帝國(guó)主義文化侵略的一種手段，逐漸取得合法地位，許多教會(huì)在各地辦起了教會(huì)學(xué)校，并招收了少量學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴，以便為演唱贊美詩(shī)作伴奏。這樣使一些中國(guó)的學(xué)生走上了鋼琴學(xué)習(xí)之路，有了最初的鋼琴教育，一些音樂家們則開始思考編寫適應(yīng)鋼琴學(xué)生學(xué)習(xí)的教材，這就有了中國(guó)最早的鋼琴創(chuàng)作。1915年1月，《科學(xué)》雜志發(fā)表了曾隨美國(guó)音樂家學(xué)習(xí)作曲的趙元任先生創(chuàng)作的《和平進(jìn)行曲》，這是由中國(guó)人自己創(chuàng)作并公開發(fā)表的第一首鋼琴曲。雖然它在運(yùn)用西洋的創(chuàng)作手法與中國(guó)民族旋律相結(jié)合時(shí)，有些“穿著馬褂系領(lǐng)帶”的不適之感，但為中國(guó)鋼琴曲的創(chuàng)作，指明了一條以民族民間音調(diào)為根基的創(chuàng)作方向。此后，肖友梅的《哀悼引》、趙元任的《偶成》、《小朋友進(jìn)行曲》，李榮壽的《鋸大缸》等作品相繼問世，這些最早的鋼琴曲，盡管在創(chuàng)作上還剛剛起步，但對(duì)于歐洲音樂創(chuàng)作技法作不同層度的吸收和改進(jìn)提供了經(jīng)驗(yàn)。

三、探索時(shí)期

本世紀(jì)20年代，中國(guó)經(jīng)過“五四”新文化運(yùn)動(dòng)的洗禮，使當(dāng)時(shí)的愛國(guó)音樂工作者紛紛意識(shí)到“科學(xué)和民主”對(duì)救國(guó)救民的重要性，一些進(jìn)步的音樂家決心以音樂為武器，用行之有效的方式來喚起民眾的革命激情。

1932年，鋼琴家老志誠(chéng)首先創(chuàng)作了一部探索性的鋼琴作品《牧童之樂》。這部作品在和聲方面借鑒西洋的和聲技法，又在民族樂器琵琶的三和弦技法中加入四、五度的平行進(jìn)行，并在四、五度音程進(jìn)行中加入六度音程，這樣使傳統(tǒng)功能性調(diào)性和聲明顯削弱，也讓作品展示出獨(dú)特的音響效果。兩年后，這首作品在俄裔鋼琴家齊爾品舉辦的“中國(guó)風(fēng)格的鋼琴曲比賽”中獲二等獎(jiǎng)。同時(shí)在這次比賽中獲獎(jiǎng)的作品還有賀綠汀的《牧童短笛》、江定仙的《搖籃曲》、陳田鶴的《序曲》、俞便民的《c小調(diào)變奏曲》等。這幾首作品在創(chuàng)作上都各有自己獨(dú)特的特征，但賀綠汀的《牧童短笛》卻在中西創(chuàng)作技法相融合方面展示出了高超的創(chuàng)作技術(shù)。他在民間五聲旋律的基礎(chǔ)上運(yùn)用歐洲古典的復(fù)調(diào)技法，再輔以中國(guó)傳統(tǒng)音樂結(jié)構(gòu)形式中魚咬尾的創(chuàng)作手法，既展示出濃郁的江南音樂風(fēng)格，又描繪出兩個(gè)牧童騎在牛背山吹笛對(duì)歌、一呼一應(yīng)嬉戲的歡樂場(chǎng)面。他的成功告訴人們只有在中國(guó)傳統(tǒng)審美觀念中靈活運(yùn)用把歐洲音樂理論，才能在中國(guó)傳統(tǒng)音樂的大樹上開出絢麗的鋼琴音樂之花。

四、初步成熟期

三四十年代，中國(guó)人民經(jīng)歷了抗日戰(zhàn)爭(zhēng)和解放戰(zhàn)爭(zhēng)兩個(gè)重大歷史時(shí)期，對(duì)于鋼琴而言，由于受社會(huì)和各種條件制約，被迫中斷了演奏和創(chuàng)作等各項(xiàng)活動(dòng)，直到1945年抗戰(zhàn)勝利，作曲家們才重新拿起筆桿，并為鋼琴早期鋼琴音樂的創(chuàng)作在探索中走向成熟開辟了道路。

在敵占區(qū)的上海，年輕的鋼琴家丁善德在德國(guó)導(dǎo)師的指導(dǎo)下，完成了他的第一部作品《春之旅組曲》。特別是第四首《曉風(fēng)之舞》以輕快、詼諧的音調(diào)展示出一副歡快熱情的舞蹈場(chǎng)面，曲終最后一個(gè)清爽明凈的刮奏，似乎是在告示人們：黑夜茫茫過去，新的曙光即將來臨。這首名曲后來經(jīng)常成為音樂會(huì)的獨(dú)奏樂曲，深受中國(guó)人的喜愛。在后方延安魯迅藝術(shù)學(xué)院工作的瞿維也創(chuàng)作出極富鄉(xiāng)土氣息的鋼琴曲《花鼓》。他以民間鑼鼓點(diǎn)的節(jié)奏作為創(chuàng)作框架，結(jié)合民間《鳳陽(yáng)花鼓》的音調(diào)，在中國(guó)樸素的和聲與傳統(tǒng)功能和聲的相互交替中，帶人們仿佛置身于大后方群眾歡慶勝利的鑼鼓喧天熱烈氣氛中。同時(shí)正在上海音專業(yè)學(xué)習(xí)的青年作曲家桑桐于1947年寫出了國(guó)內(nèi)最早的無調(diào)性鋼琴作品《在那遙遠(yuǎn)的地方》，此曲在擺脫三度疊置的和弦結(jié)構(gòu)，利用不協(xié)和的三全音、四度、七度的和聲音程表現(xiàn)深沉、強(qiáng)烈的藝術(shù)效果方面做出了全新的嘗試，使音樂呈現(xiàn)出嶄新的音樂特點(diǎn)。

五、結(jié)語(yǔ)

回望歷史，中國(guó)早期的鋼琴音樂創(chuàng)作總共有39位作曲家創(chuàng)作了151首鋼琴作品，這些作品集中體現(xiàn)了音樂家們不斷進(jìn)取、開拓創(chuàng)新的精神與風(fēng)骨，也對(duì)后期民族化的鋼琴藝術(shù)風(fēng)格產(chǎn)生了廣泛的、深遠(yuǎn)的影響。

★基金項(xiàng)目：本文為2020年度湖南省社科評(píng)審委課題《中國(guó)早期鋼琴音樂風(fēng)格“民族化”研究（1915-1949）》系列論文之二，課題編號(hào)：XSP20YBC359.