《b小調(diào)長(zhǎng)笛奏鳴曲》的藝術(shù)風(fēng)格分析

劉俊杰

摘要：巴赫的創(chuàng)作力幾乎是無限的，由于對(duì)于音樂的執(zhí)著與勤奮，他不僅精通德國音樂，而且更加充分的了解意大利與法國的音樂，他的作品幾乎涵蓋了這一時(shí)代音樂表現(xiàn)方法的一切長(zhǎng)處。雖然對(duì)位法的音樂特征深深的根植于巴赫的音樂作品中，但是巴赫的作品卻不單一，哲學(xué)、宗教、感性、理性暗藏在巴赫作品中的每一個(gè)角落，深刻的精髓，無窮盡的變化，讓后人至今都驚嘆不已。

關(guān)鍵詞：長(zhǎng)笛：巴赫：風(fēng)格

中圖分類號(hào)：J621. 1

文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1005-5312 （2020） 15-0093-01

一、前言

巴赫是巴洛克時(shí)期最重要的作曲家之一，也是西方音樂史上最重要的作曲家之一，被后人尊稱為近代“音樂之父”。巴赫對(duì)于近代音樂的影響是極其強(qiáng)烈與深遠(yuǎn)的，是后世音樂家們一直在推崇的人物。巴赫一生創(chuàng)作了大量的的作品，在室內(nèi)樂方面的創(chuàng)作，幾乎都是在科滕時(shí)代，和其他曲類作曲相比較，雖然數(shù)量上少了許多，但卻是器樂創(chuàng)作曲中的瑰寶，是后人研究與演奏時(shí)不可忽略的重要作品。

二、《b小調(diào)長(zhǎng)笛奏鳴曲》創(chuàng)作簡(jiǎn)介

巴赫所擅長(zhǎng)的樂器是風(fēng)琴和大鍵琴等鍵盤樂器，以及小提琴和中提琴等弦樂器，至于他是否能夠吹奏長(zhǎng)笛，則無記載可查，一般都認(rèn)為他大概不擅長(zhǎng)演奏此種樂器。盡管如此，巴赫一生卻為長(zhǎng)笛寫了不少重要的作品，除了6首長(zhǎng)笛奏鳴曲外，還有為長(zhǎng)笛與弦樂合奏的b小調(diào)第二組曲，具有華麗的長(zhǎng)笛獨(dú)奏部分的《D大調(diào)第五號(hào)勃蘭登堡協(xié)奏曲》等作品，同時(shí)在他的許多康塔塔與神劇中，也經(jīng)常出現(xiàn)許多優(yōu)美的長(zhǎng)笛曲調(diào)。這些出色的作品充分說明，巴赫雖然不是一位長(zhǎng)笛演奏家，但卻相當(dāng)熟悉這種樂器的演奏性能。巴赫共為長(zhǎng)笛創(chuàng)作了8首奏鳴曲。其中《三首長(zhǎng)笛與大鍵琴奏鳴曲》大約作于1720年左右，處于巴赫的科滕時(shí)代，這三首只用三樂章寫作的《長(zhǎng)笛與大鍵琴奏鳴曲》最大的特色就是采用協(xié)奏曲的結(jié)構(gòu)原理。這首《b小調(diào)長(zhǎng)笛奏鳴曲》旋律優(yōu)雅熱情，織體細(xì)膩鎮(zhèn)密，充分的顯示了巴赫成熟而穩(wěn)健的作曲技巧，藝術(shù)性與技巧性共同兼?zhèn)洌环Q為巴洛克時(shí)期長(zhǎng)笛演奏的最經(jīng)典作品之一。此曲的第一樂章是行板，b小調(diào)，4/4拍子：第二樂章是溫柔的甚緩板，大調(diào)，6/8拍子：第三樂章是急板，b小調(diào)，2/2拍子一快板，b小調(diào)，12/16拍子。本曲的樂章配置與協(xié)奏曲頗為相似，但是終曲卻由兩個(gè)部分構(gòu)成，前一半為三聲部的賦格曲，后一半是作出動(dòng)機(jī)變形的吉格舞曲。

三、音樂特點(diǎn)

在巴洛克音樂的表演實(shí)踐中，情感起著支撐全曲、控制表演的重要作用。如：激揚(yáng)的，熱情的，輕快的，甜美的，莊嚴(yán)的，嚴(yán)肅的，哀傷的等等。所以在演奏一些開場(chǎng)的樂章或者快板樂章的的時(shí)候，應(yīng)熱情飽滿，多一些華麗，甚至一種“傲氣”。如《b小調(diào)長(zhǎng)笛奏鳴曲》的第一樂章，開頭的主題反復(fù)出現(xiàn)了四次，中間各夾著不同的副題，在大鍵琴清晰有力的十六分音符的襯托下，長(zhǎng)笛主旋律的腳步應(yīng)當(dāng)自信的邁出，且要一步步持續(xù)的往前走，每一次主題的出現(xiàn)都應(yīng)滿懷自信并富有熱情的強(qiáng)調(diào)出來。所以吹奏時(shí)要像巴洛克一詞代表珍珠一樣，吹出珍珠的質(zhì)感，晶瑩剔透、溫潤(rùn)圓滑，要求演奏者要極度的放松，但是不要被節(jié)奏的緩慢而模糊了本該流動(dòng)的韻律，吐音溫柔但要清晰，每個(gè)音發(fā)聲時(shí)口腔盡可能的放松打開，爭(zhēng)取做到每個(gè)人都溫潤(rùn)圓滑，充滿質(zhì)感。

四、技巧的運(yùn)用

長(zhǎng)笛演奏中準(zhǔn)確的了解規(guī)則，不僅可以指導(dǎo)演奏者掌握正確的演奏方式，更重要的是可以培養(yǎng)演奏者的音樂信仰與音樂品味，使演奏者將這將這種信仰與品味融入到自己的感官中，并如呼吸般自然順暢的流露出來。

1.倚音。巴洛克時(shí)期長(zhǎng)笛作品的倚音正確演奏，是一個(gè)十分重要而又飽受爭(zhēng)議的話題。倚音又分為長(zhǎng)倚音與短倚音。長(zhǎng)短倚音是根據(jù)吹奏時(shí)間長(zhǎng)短來劃分的，也是根據(jù)倚音的地位劃分的。長(zhǎng)倚音時(shí)值應(yīng)占主音時(shí)值的一半甚至以上，二等分時(shí)占一半，三等分時(shí)占三分之二。一般出現(xiàn)于重拍，用于強(qiáng)化和聲。短倚音通常在顫音的基礎(chǔ)音前演奏，偶爾也在基礎(chǔ)音上演奏。沒有強(qiáng)制的規(guī)定，快速的一帶而過即可，處于從屬地位。大約占到所依附主音的四分之一，主要用于強(qiáng)化節(jié)奏。而在記譜方面，巴洛克時(shí)期長(zhǎng)短倚音還沒有從記譜上進(jìn)行明確區(qū)分?？梢哉f，在巴洛克時(shí)期長(zhǎng)短倚音的記譜是比較混亂的。以下是筆者對(duì)巴洛克時(shí)期和19世紀(jì)以來長(zhǎng)短倚音記譜的認(rèn)識(shí)。

2.顫音。對(duì)于巴洛克時(shí)期顫音的演奏方法，很多文獻(xiàn)與研究給出不同的意見，隨著時(shí)間的推移，很多人認(rèn)為顫音應(yīng)該根據(jù)不同清況進(jìn)行處理，而不是一概而論的從上而下的演奏。在此，筆者認(rèn)為，從上而下的顫音演奏方式是巴洛克時(shí)期甚至于維也納古典樂派時(shí)期區(qū)別于后時(shí)期音樂的主要特點(diǎn)之一，這種顫音模式聽起來如同散落的珍珠，更加符合時(shí)代的特征，因此筆者還是主張從上而下的顫音打法（即從基礎(chǔ)音上方二度音開始向下交替演奏）。

縱觀音樂歷史的長(zhǎng)河，巴洛克作為一個(gè)重要的音樂時(shí)期，它的音樂是縱橫交錯(cuò)的，充滿活力與激情的。這首《b小調(diào)長(zhǎng)笛奏嗎曲》旋律優(yōu)雅熱情，織體細(xì)膩鎮(zhèn)密，充分的顯示了巴赫成熟而穩(wěn)健的作曲技巧，藝術(shù)性與技巧性共同兼?zhèn)洌环Q為巴洛克時(shí)期長(zhǎng)笛演奏的最經(jīng)典作品之一。

參考文獻(xiàn)：

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