永恒的召喚

新生代藝術(shù)家黃婉冰不久前剛在巴黎舉辦了她的首次個(gè)展“生動(dòng)”，并榮獲2024年法國(guó)巴黎國(guó)際藝術(shù)沙龍展160周年慶典的藝術(shù)家大獎(jiǎng)。收到獲獎(jiǎng)消息時(shí)，她正在機(jī)場(chǎng)等待啟程返回上海，她說(shuō)這是一個(gè)意外之喜。“你是什么時(shí)候決定走創(chuàng)作之路的？”“我從來(lái)都不確定未來(lái)要走什么路，對(duì)于明天會(huì)做什么，我自己也不知道……”雖然所有作品都在巴黎和北京，但是上海的工作室依舊滿滿當(dāng)當(dāng)，從各種材料、作品打樣、堆滿桌面的書籍和貼滿墻壁的圖稿紙張中，黃婉冰探出頭來(lái)，臉上露出天真的笑容，答案有些出人意料。

去倫敦中央圣馬丁學(xué)院念時(shí)裝設(shè)計(jì)聽起來(lái)像是一次偶然，因?yàn)辄S婉冰讀了一星期國(guó)際會(huì)計(jì)專業(yè)后發(fā)現(xiàn)那并不適合自己。20歲之前，她從未畫過(guò)畫，申請(qǐng)圣馬丁的入學(xué)作品全部由材料拼貼而成。2019年畢業(yè)之后走上藝術(shù)之路也并不在她的計(jì)劃之中，因?yàn)榛貒?guó)之后不久疫情暴發(fā)，她索性安安靜靜地讀了兩年古書，冥想般一頭扎了進(jìn)去，整天與《道德經(jīng)》《易經(jīng)》《山海經(jīng)》《河圖洛書》等為伍……她坦言在那之前其實(shí)并沒怎么大量讀過(guò)這類書，同時(shí)，她也投入研究中國(guó)非遺手工藝。2022年，她的作品《混沌中的熵減》問世，以傳統(tǒng)苧麻纖維為主要材質(zhì)，一顆被剖成兩半的蛋懸在空中，一個(gè)混沌中誕生的宇宙像散發(fā)著溫暖光芒的敞開的懷抱，這件作品也入圍了Loewe基金會(huì)2023年工藝獎(jiǎng)，甚至進(jìn)入了決賽。

“很早的時(shí)候，也不知道從什么時(shí)候開始，我總會(huì)夢(mèng)見光，夢(mèng)見一條沒有時(shí)間的隧道……”追溯創(chuàng)作的源起，這一夢(mèng)境首先浮現(xiàn)出來(lái)。黃婉冰身后的墻壁上貼著她對(duì)于這一夢(mèng)境的詩(shī)意記錄，配有幾幅手繪圖。“睜開雙眼前，我在沒有時(shí)間的隧道中緩緩走著……那束光，那束似曾相識(shí)的光入侵我的意識(shí)，掀起了救贖的序幕。它從來(lái)只在我生命的重要時(shí)刻出現(xiàn)，每每都是我太疲于再戰(zhàn)或快要和黑暗融為一體之時(shí)。它是一瞬的靈感，野蠻的光亮度附有柔弱虛化的光渙散于邊際，似閃電般迅猛把我驚醒，它以舊記憶擁抱著我。我像再次成為未出生的孩子被溫暖保護(hù)著，唯一的聲音是母親心跳的回音?！彼膭?chuàng)作并不是先有概念或框架，常常始于只言片語(yǔ)的記錄，有時(shí)是夢(mèng)境，有時(shí)是感想。她相信藝術(shù)家都是魔術(shù)師，都擁有直覺。

“我一直好奇那束光象征著什么。我是誰(shuí)？我從哪里來(lái)？我要到哪里去？”關(guān)于生命本源的問題一直讓黃婉冰著迷。“我的藝術(shù)之旅源于對(duì)宇宙、物質(zhì)、人、萬(wàn)物等起源的探尋，因?yàn)槲沂冀K相信，創(chuàng)意表達(dá)往往與我們集體根源的追溯息息相關(guān)?！薄皷|方哲學(xué)與文化傳統(tǒng)對(duì)我的創(chuàng)作至關(guān)重要。以《易經(jīng)》與《河圖洛書》等古籍為靈感，這些象征性符號(hào)喚起了我對(duì)人類文明起源的探索，并成為我的藝術(shù)理念的根基，中國(guó)傳統(tǒng)文化與神話是我與文化根源的紐帶?！薄盎煦缡鞘澜绲钠鹪础?，《混沌中的熵減》靈感就來(lái)自上古神話中盤古開天辟地的寓言。這件作品可以說(shuō)是黃婉冰作出的第一次正式表白，回應(yīng)著永恒的無(wú)形之物——光與時(shí)間——對(duì)她的召喚。

材料的研究與選擇在黃婉冰的創(chuàng)作過(guò)程中占據(jù)了重要的一環(huán)?！八菰磁c時(shí)間有關(guān)，時(shí)間的概念需要體現(xiàn)在材料上面，它不僅要讓我們中國(guó)人，也要讓世界其他地區(qū)的人們都能產(chǎn)生共鳴，所以它一定是自然的材料，而且它本身就要能代表時(shí)間，它要有歷史感，人們?cè)谶^(guò)去幾千年里都曾用到它?！弊詈笏x中了傳統(tǒng)苧麻作為主要材料，并深入研究歷史，向非遺傳承人討教技藝。她借助編織技術(shù)制造了作品的框架結(jié)構(gòu)，并對(duì)纖維的處理方法進(jìn)行了大膽實(shí)驗(yàn)，對(duì)撕裂、折疊和縫合等步驟進(jìn)行了多次調(diào)整，展現(xiàn)出苧麻材質(zhì)剛?cè)岵?jì)的特性。最終，作品從無(wú)序的抽象演變?yōu)橛行虻捏w現(xiàn)，象征著人類生活的理想狀態(tài)——熵減，迎來(lái)內(nèi)心的和諧。

關(guān)于巴黎的個(gè)展“生動(dòng)”來(lái)源于“氣韻生動(dòng)”， 黃婉冰將這一中國(guó)古典審美的概念凝練為她對(duì)生命理解的象征，既是對(duì)自然力量的敬畏，也是對(duì)時(shí)間與空間之中那無(wú)聲律動(dòng)的捕捉?！把鐾强?，《易經(jīng)》與《河圖洛書》化作宇宙符號(hào)，指引我回溯萬(wàn)物的初始?！蹦切┥钪灿跉v史的象征化為無(wú)形的密碼，流淌在她的創(chuàng)作中，技法的實(shí)驗(yàn)性嘗試豐富了表現(xiàn)手法?！疤貏e是使用苧麻纖維的過(guò)程，需要我將其從線到面的結(jié)構(gòu)解構(gòu)、重組，再層層構(gòu)建出三維的形態(tài)，營(yíng)造出一種有機(jī)的生命感。這種解構(gòu)與重組的過(guò)程不僅豐富了視覺呈現(xiàn)，更使每件作品帶有時(shí)光的痕跡，傳達(dá)出我對(duì)‘盈虛’之道的思考：材料的消失與復(fù)現(xiàn)、結(jié)構(gòu)的解體與重構(gòu)，是自然與生命循環(huán)往復(fù)的隱喻?！?/p>

“山海星圖”是黃婉冰正在持續(xù)研究的一個(gè)更為宏大的系列。她游歷了近10座中國(guó)城市，研究和學(xué)習(xí)了30多種非遺工藝，將她對(duì)土壤、木頭、太陽(yáng)、星辰、自然和宇宙的深深敬仰傾注其中，集合中國(guó)各地的傳統(tǒng)工藝技術(shù)，希望呈現(xiàn)一組向中國(guó)神話致敬的作品，而且她將進(jìn)一步突破形式的束縛，不拘泥于裝置和視覺藝術(shù)的范疇，也可能涉及戲劇或其他任何多元的可能性。

“炎言”是目前“山海星圖”系列中已經(jīng)完成的第一件作品，其手工藝靈感來(lái)自中國(guó)非遺手工藝——廣東的醒獅。“炎言”的形象源自中國(guó)神話中龍的第五個(gè)兒子狻猊，通過(guò)探索中華文明的核心記憶之一——中國(guó)古代星圖，聯(lián)想和連接星圖中的點(diǎn)，由此構(gòu)思出祥獸的原型，塑造出充滿想象力的當(dāng)代新神話圖騰。同樣以苧麻纖維為主要材料，采用結(jié)合傳統(tǒng)紙?jiān)夹g(shù)做成的框架結(jié)構(gòu)，表面以傳統(tǒng)編織及藝術(shù)家創(chuàng)新的織造和刺繡技術(shù)來(lái)表現(xiàn)。黃婉冰希望拓展非遺工藝與現(xiàn)代技術(shù)相結(jié)合的視野與創(chuàng)造力，通過(guò)對(duì)延續(xù)與創(chuàng)新的深度結(jié)合，承載對(duì)本地文化的熱情，以開放的姿態(tài)走向全世界，讓人們感受到一份跨越時(shí)間與空間的文化共鳴。