陳之佛花鳥畫創(chuàng)新性思考

李珊珊

西安市文學藝術(shù)創(chuàng)作研究室

在現(xiàn)代中國美術(shù)史上，陳之佛不僅是一名工藝美術(shù)家和教育家，同時，他還是一位對我國工筆花鳥畫藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展有重要意義的大藝術(shù)家。

陳之佛（1896-1962年），原名紹本，學名之偉，又名杰，號雪翁，浙江省余姚縣滸山鎮(zhèn)人。1913年考入浙江工業(yè)學校機織科，1918年考入日本東京美術(shù)學校工藝圖案科。1924年學成回國，而后在校開設(shè)工藝圖案科。陳之佛的教學經(jīng)歷幾經(jīng)輾轉(zhuǎn)，曾任上海美專圖案系教授、南京中央大學藝術(shù)系教授、國立藝專校長、南京藝術(shù)學院副院長等職。

一、形式美的構(gòu)圖

宋代花鳥畫的文化背景和儒學思想境界對陳之佛繪畫影響頗深，儒學思想下的宋代繪畫講究“士氣”說，格調(diào)高雅，格物至精。且在南宋時期的理學思想更強調(diào)主觀意識的能動性。

“經(jīng)營位置”是南朝謝赫在六法論中提出的，它就是我們今天所說的“構(gòu)圖”。歷代畫家共同認為這是繪畫創(chuàng)作中一個非常重要的部分。兩宋繪畫的院體風格對陳之佛影響較深，基于院體花鳥畫構(gòu)圖的程式，先生對花鳥畫構(gòu)圖提出了新的見解：花鳥畫在構(gòu)圖上容易造成千篇一律的情況，在構(gòu)圖的形式化上下些功夫，方可使花鳥畫多些變化和生氣。

《老梅》圖，采用傳統(tǒng)豎式構(gòu)圖，畫面僅有一株盤枝錯節(jié)的老梅，自下而上布滿畫面，這些繁雜且茂密的梅花在陳之佛的筆下并不覺雜亂，而呈現(xiàn)出了疏密有致、層次分明、整中求變。裝飾形式的花朵，它們疏疏密密地綴滿枝頭，唯美雅致。畫面中構(gòu)圖繁中求整，頗有形式化美感。畫面的處理整體且和諧，與畫家對物象形態(tài)把握和整體構(gòu)圖創(chuàng)新的意識有直接的關(guān)系。

二、裝飾性格調(diào)

在日本學習藝術(shù)的經(jīng)歷對陳之佛工筆花鳥畫創(chuàng)作有重要影響。由于對圖案藝術(shù)的設(shè)計感和對敦煌藝術(shù)與器物紋飾濃厚的興趣，陳之佛花鳥畫帶有明顯的裝飾格調(diào)。在他所描繪的花鳥畫中將裝飾中的規(guī)律感、秩序感巧妙地滲透到線條、造型設(shè)計等方面，清新雅致，別具一格。

《秋塘露冷》圖中，陳之佛將荷葉的邊緣處理成細小的、有規(guī)律感的圓弧形，排列組合，通過樣式化、圖案化的手法，將無規(guī)律的荷葉變得有規(guī)律，不定型變?yōu)槎ㄐ?。這種荷葉邊緣的表現(xiàn)與陳洪綬、任伯年工筆荷花邊緣處理法十分相似，有很濃的裝飾色彩。在荷葉外輪廓的構(gòu)成方面，強調(diào)了夸張與變形、定型化與規(guī)律化的節(jié)奏感，使物象造型具有裝飾韻味。

《月夜雙棲》圖中，陳之佛將傳統(tǒng)的雙勾線描，融入西方鋼筆畫和銅板畫線條處理方法。根據(jù)樹干結(jié)構(gòu)與細節(jié)變化走勢，像素描畫一樣，簡潔又立體地將線條的長短粗細、濃淡干濕、形態(tài)與質(zhì)感用毛筆生動地刻畫出來。與以往寫實表現(xiàn)有所不同，應用新穎的方法處理線條的組織與變化，同樣具裝飾感。

三、清雅的設(shè)色

陳之佛注意對色彩中色相、飽和度以及光感的調(diào)和，使畫面達到典雅清新的藝術(shù)效果。積水法的創(chuàng)造性運用，將寫意畫潑墨潑彩的意韻表達得恰到好處，在我國工筆畫歷史上有跨越式的發(fā)展。

日本花鳥畫強調(diào)寫實與裝飾性，色彩的色調(diào)把握極為細致，畫面具有裝飾美和意境美。這對陳之佛工筆花鳥畫設(shè)色的表現(xiàn)有較強影響，他的畫也多以赭色或冷灰打底，營造出背景的靜而凈，在主體物的表現(xiàn)上能運用細微的冷暖對比，使整幅畫面烘托出淡雅、雋永的意境美。

渲染是工筆花鳥畫制作中關(guān)鍵的一步。《古代花鳥畫論備要》記，徐煕畫牡丹，僅用墨隨意點染，淡淡的渲染丹色就可表現(xiàn)得惟妙惟肖?？梢婁秩镜姆椒ǘ喾N多樣，不是一成不變。陳之佛的《青松白雞》圖中，三只白雞的羽毛，僅在灰色紙上用白粉連染帶絲一次而成，畫得虛實靈動，把雞的結(jié)構(gòu)與羽毛的蓬松質(zhì)感表現(xiàn)得自然生動。

積水法在陳之佛繪畫中得以進一步運用，他借助積水法將寫意性的潑墨潑彩意韻表現(xiàn)得靈動自然。將寫意畫的水墨性和沒骨畫的撞水撞粉法充分發(fā)揮，烘托出畫面的意境和質(zhì)感?！逗推街骸分?，碧桃枝干，以清水、赭石、石綠和濃墨為主色彩，使水色相互滲透，使枝干的古樸質(zhì)感與碧桃的鮮嫩形成對比，畫面清雅別致。

四、具有時代特點

陳之佛先生經(jīng)歷了中華民國和中華人民共和國初期兩個歷史階段，其作品也呈現(xiàn)出兩種鮮明的基調(diào)。

民國時期的作品，《寒月孤雁》《秋江雙雁》《浴雁》等畫作表達著畫者濃濃的孤寂憂愁之感，畫境清寂。雖然在當時的作品中也不是完全沒有嬌艷妍麗和色調(diào)比較鮮艷的東西，但是，由于“孤芳自賞”的態(tài)度，而總的傾向不可能不出現(xiàn)孤寂、冷落、寧靜、淡泊的情調(diào)。

中華人民共和國初期，陳之佛先生的作品呈現(xiàn)出明快絢麗的格調(diào)。新中國的誕生鼓舞著每一個中國人，于1959年創(chuàng)作的《松齡鶴壽》為陳之佛生平罕見巨作，這幅畫是為慶祝建國十周年而作。畫家采用了松鶴這一傳統(tǒng)題材，賦予作品強烈的熱情，運用精煉的技巧歌頌祖國萬壽延年，欣欣向榮?！端升g鶴壽》雄健絢麗，這樣一批充滿新中國朝氣的作品，非常富于時代表現(xiàn)意義。

五、對后世的影響

陳之佛繪畫的創(chuàng)新性對后世畫家的影響極為深遠。作為陳之佛入室弟子，喻繼高在繪畫風格上繼承了老師的畫風，結(jié)合新時代精神，在畫法上吸收了陳之佛積水積墨的技法和寧靜清新的格調(diào)。

北方畫家賈廣健的作品中積水積墨撞粉的渲染技法，依稀可見陳之佛繪畫的影子，畫面具有強烈的裝飾感和清雅的格調(diào)。畫者在表現(xiàn)個人特色的同時呈現(xiàn)出符合時代審美的氣息。

陳之佛工筆花鳥畫的創(chuàng)新意義，是將傳統(tǒng)工筆花鳥畫導入現(xiàn)代。他的成就是中西繪畫藝術(shù)結(jié)合的成果。在歷史時代背景下用自己的學識與思考創(chuàng)新了工筆花鳥畫藝術(shù)面貌。