以視覺傳達拓展中國畫課程的探討

趙男 吉林大學珠海學院美術與設計學院

以視覺傳達拓展中國畫課程是圍繞著培養(yǎng)學生的獨特審美品格、創(chuàng)新思維能力等綜合素質展開的，去發(fā)現(xiàn)和感知我國傳統(tǒng)文化內涵、探索和思考傳統(tǒng)文化適用于設計的表現(xiàn)元素，從而融合于設計當中。

一、視覺傳達設計專業(yè)的中國畫課程現(xiàn)狀

第一，設計專業(yè)的學生對民族文化的了解還不夠。設計不會脫離傳統(tǒng)文化的根基而獨立存在，融入民族文化的優(yōu)秀設計作品需要設計師對本民族傳統(tǒng)文化有一定的研究和思考。就大學生的狀況來看，他們更多的是關注國際視野下的現(xiàn)代設計方法與理念，而對我國傳統(tǒng)理論了解較少，結合民族藝術的設計思考并不多，更有甚者，認為傳統(tǒng)文化理論是過時的東西。此外，一些學生對中國畫課程本身的了解不夠全面，片面的以為這只是一門技法課程，與自身的專業(yè)聯(lián)系不多。但從另一個角度看，大學生感悟能力強，若教師能夠走出單一的教學模式，引導學生探尋與實踐具有民族傳統(tǒng)文化元素的設計語言，那么學生會對傳統(tǒng)文化理論有新的認識，內在情感會不斷提升。

第二，教學內容與設計專業(yè)培養(yǎng)目標之間的聯(lián)系并不緊密。繪畫專業(yè)與非繪畫專業(yè)開設中國畫課程的側重點是不同的。設計專業(yè)的中國畫課程須對應專業(yè)培養(yǎng)目標合理設置課程內容，教學實踐應有一定的指向性。中國畫課程在設計專業(yè)中安排的課時量較少，教學過程中容易走向單向臨摹，這與專業(yè)的培養(yǎng)目標相脫節(jié)，不能夠鍛煉學生的創(chuàng)造性思維，無法進一步將傳統(tǒng)文化藝術內涵融合于本土化的設計。另外，對于設計中不同方向的教學，如平面設計、環(huán)境藝術設計、動畫等，都可以針對性的設置內容，使中國畫課程與專業(yè)目標緊密結合。

第三，教學實踐片面化。這點主要表現(xiàn)在：一方面，教學課時短，教師單純教授技法訓練，沒有引導學生感悟中國畫內涵，沒有探尋視覺傳達設計與我國文化的契合點；另一方面，忽略了教學的過程性，只注重結果。比較而言，大學生研究探索的過程更為重要，在研習的過程中，學生會更加關注傳統(tǒng)文化，關注中國畫的氣韻、意境、構圖、虛實、哲學的辯證思維等，對傳統(tǒng)藝術的思考與視覺傳達設計實踐相融合，將這一理念逐步形成為一種習慣，為今后的設計拓展更廣闊的思路。

二、以視覺傳達拓展中國畫教學的思考與探索

首先，教學理念與教學目的上要有所側重。藝術設計的中國畫課程教學目的包括三部分內容：第一，培養(yǎng)學生鑒賞中國畫藝術的能力。在有限的課時內，學生可能畫不出很優(yōu)秀的作品，但須具備對中國畫藝術的綜合鑒賞能力，研究探索繪畫藝術元素，并能夠延伸與突破。中國畫藝術可以隱性或顯性的精神、符號或語言體現(xiàn)于設計作品中，使作品展現(xiàn)出特有的中國文化印記。第二，引導學生探索研究中國畫藝術的內在情感、圖形語言、構圖設色、筆墨章法等為設計服務。我國民族傳統(tǒng)藝術有著豐富的視覺研究價值，給現(xiàn)代設計提供著豐富的資源。第三，通過課程的練習實踐，使學生對本民族文化有著更加深刻的理解，對當前文化狀態(tài)、文化環(huán)境更為關注。

其次，規(guī)劃課程教學內容，教學環(huán)節(jié)有機結合。第一，理論學習和藝術鑒賞。學生首先要掌握中國畫的基礎理論知識：包含了中國畫的概念、歷史、分類、特點、畫家與代表作品、藝術風格、中西繪畫的異同等，主要以講授為主，這樣學生會對中國畫理論有一個基本認識。課堂中對優(yōu)秀中國畫作鑒賞分析，培養(yǎng)學生藝術鑒賞能力，挖掘中國畫藝術的視覺元素結合于設計。第二，感受和體驗。也就是課程的臨摹階段。選擇經典畫作進行臨摹，范本的題材風格、作品形式可以多樣化。教師先要講解臨摹范本作品的風格、作者以及時代背景、創(chuàng)作由來、繪畫風格、工具材料、作畫方法和步驟等，對范本有一定了解后再進行臨摹。在臨摹的過程中，學生會對中國畫的材料工具有所感受和體驗，感受筆墨情趣，體驗中國畫的表現(xiàn)手段、表現(xiàn)工具及繪畫語言的獨特魅力，深入領會筆墨元素的美感和作品的內在價值，而不僅僅是表層化的東西。第三，以視覺傳達拓展中國畫的形式語言。在掌握了理論和技法的基礎上，進一步對中國畫的視覺形式語言進行實踐探索，選擇適合的材料工具和表現(xiàn)手法，以自我感受出發(fā)，搜集整理資料，重新組織具有中國畫視覺形式語言的裝飾畫面。這類練習可布置小的構圖訓練、構成訓練、材質表現(xiàn)訓練、圖形語言訓練等多樣化形式。如將水墨視覺結合傳統(tǒng)扎染工藝進行面料再造實踐；把螺鈿融合中國畫視覺制作具有傳統(tǒng)韻味的手機殼裝飾設計；以水墨為媒介表達現(xiàn)代城市印象；陶瓷茶壺、水杯、盤子等用釉上彩、釉下彩技法來表達中國畫藝術視覺裝飾美感……學生在嘗試的過程中，既要分析傳統(tǒng)藝術作品，也要分析優(yōu)秀的現(xiàn)代設計作品，將其演變?yōu)樽约旱乃伎?。讓學生逐步意識到，對傳統(tǒng)元素的借鑒應用不能表面上照搬原型而機械的結合在設計上，而應從現(xiàn)代構成的角度出發(fā)對中國畫元素進行解構提取再合理的重組構建。第四，設計應用。當學生對中國畫素材和個人思考上有一定的積累后，在設計應用階段可讓學生從主題出發(fā)，運用繪畫元素展開設計。訓練內容可根據學生的專業(yè)方向有所側重：如環(huán)境藝術設計的學生可做些小場景設計；服裝方向可設計繪制融合中國元素的服裝效果圖、款式圖；動畫方向可設計一些動畫形象……在綜合訓練中，教師要鼓勵學生研究思考中國畫元素與設計主題的契合點，有目的的尋找相關素材，突出個性化特點，發(fā)揮自身的思考能力和創(chuàng)造力，最終完成設計。

結語：在視覺傳達設計專業(yè)的中國畫課程教學中，我們要改變傳統(tǒng)教學模式，引導學生實踐探索，去發(fā)現(xiàn)感受我國傳統(tǒng)文化藝術，挖掘研究其視覺元素并應用于設計。