淺析琵琶演奏中的指法運用與曲目意境的聯(lián)系

呂雪涵　孟醒

【摘 要】琵琶是我國歷史悠久的民族彈撥樂器之一，以獨特的視覺和聽覺享受受到很多人的喜愛。琵琶演奏很早就盛名于世，左、右手共有六十多種演奏指法，其中運用在《訴——讀唐詩〈琵琶行〉有感》中的演奏指法就達到二十余種，這首樂曲將琵琶的多種演奏指法與其獨到的意境相融合，展現(xiàn)了琵琶豐富的表現(xiàn)力。本文從樂曲中運用到的指法、樂曲的意境及兩者之間的聯(lián)系三個部分進行論述，品味這首樂曲的價值和魅力。

【關鍵詞】琵琶;訴;指法;意境

中圖分類號：J632文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）15-0039-02

琵琶是我國歷史上最悠久的民族樂器，有六十多種演奏指法，其獨特的表現(xiàn)力早已盛名于世。《訴——讀唐詩〈琵琶行〉有感》一曲，將琵琶演奏中的多種演奏指法與其獨到的意境相融合，每種演奏指法都有助于樂曲意境的表達，樂曲意境的主基調是凄涼的，作曲家吳厚元在不擾亂樂曲主基調的同時，通過大量左、右手指法的變化來推進樂曲的情緒，豐富樂曲的意境，使樂曲更加清晰動人。

一、琵琶演奏中左、右手的重要指法

吟揉是琵琶左手演奏指法中最常用的技法之一，也是樂曲音質音色變化不可缺少的組成部分，通過左手指法與技巧，使彈奏出的音色產生一定的變化，達到對音符和樂曲修飾潤色的作用。除了掌握正確的技術技巧，要想將一首樂曲演繹出好的效果，最重要的是了解樂曲的整體風格和個性特點。因此，琵琶吟揉指法的學習和掌握，既是增強琵琶音樂表現(xiàn)力的手段，也是豐富琵琶演奏技巧的途徑之一。

彈挑是右手指法中最基礎也是最重要的指法，對于琵琶演奏者來講，必須熟練準確地掌握這兩個指法。彈挑指法的好壞，直接影響著演奏質量，間接影響著由彈挑演變的各種指法的演奏質量。因此，必須掌握正確的演奏方法，具備過硬的彈挑技法，為琵琶演奏打下堅實的基礎。

輪指是右手指法中最基本也是最富有特色的演奏技法，它是指右手五個手指按一定軌跡觸弦發(fā)出連貫綿密的聲音的手法，就像車輪滾動一樣圓滑持續(xù)均勻。輪指的奇妙之處在于輪指的速率可以靈活變化，隨著旋律的起伏表現(xiàn)出不同的情緒，輪指快與慢、密與疏的安排會使整首樂曲更有活力，使樂曲各種情緒的表達更加明顯。所以掌握正確的輪指技巧，可以為今后演繹作品的情緒和內涵做準備。

二、《訴——讀唐詩〈琵琶行〉有感》的背景與結構

吳厚元，是我國著名的音樂家、作曲家，在1983年創(chuàng)作出了他唯一一首琵琶獨奏作品《訴——讀唐詩〈琵琶行〉有感》，他對詩作《琵琶行》的深入閱讀有感而發(fā)，以琵琶為情感載體，模仿古曲的寫作手法，并借鑒中國戲曲元素，用合理豐富的琵琶演奏技法描繪出詩詞中的意境，使樂曲更具有感染力。

《訴——讀唐詩〈琵琶行〉有感》整首樂曲思路清晰、段落分明、立意深刻，與《琵琶行》的敘事結構幾乎一樣，不僅如此，吳先生還巧妙設計了很多演奏指法技巧，加上鮮明飽滿的情緒，整首樂曲結構龐大卻沒有一絲拖泥帶水。樂曲名稱的主標題為“訴”，這一個字直接抓住詩人的內心世界，《琵琶行》便是以這種“訴”的方式訴說著詩人自己的坎坷，訴說著琵琶女不幸的遭遇，詩人的這些訴說結合吳先生的真摯情感，用琵琶四根弦獨有的方式演繹出來，最終將作曲家與詩人這場跨越千年時空的合作完美演繹，使欣賞者置身于意境之中。

樂曲曲式結構屬于單樂章多段體結構，一共分為4部分8個段落，主要包括引子、慢板、快板和尾聲。樂曲在創(chuàng)作的過程中，既繼承了傳統(tǒng)音樂的曲式結構，也靈活地把歐洲奏鳴曲的曲式結構借鑒運用到樂曲中，同時又加入了傳統(tǒng)戲曲元素，整首曲子散而不亂，藝術特色更加鮮明，更富有音樂張力。

引子用自由吟誦式的曲調開始，運用我國傳統(tǒng)音樂中常用的散板，自由且無規(guī)律，這種疏密緩急節(jié)奏帶給聽眾更多的想象空間，時松時緊，時輕時重，虛實交替，看似在調音的演奏，不知不覺便將聽眾的心調進音樂里。引子的一開始是兩個五小節(jié)的模進重復樂句，兩次大幅度的滑音和幾點泛音，將一個悲涼的友人相送的畫面充分展現(xiàn)在聽眾面前，使人置身其中感受著詩人那份怨恨。

慢板，是整首樂曲的主題部分，由a和a兩個樂句組成，旋律優(yōu)美、曲調悠揚，與引子段形成較鮮明的對比。開始時流暢抒情，仿佛能看到琵琶女年輕時美好的場景，隨后主旋律在原來的基礎上移高四度進行演奏，使情緒更加激昂，聽起來更有活力;兩次變化主題后進入一個節(jié)奏自由的華彩段落，大幅度的推拉弦將剛才的美好全部拉回到現(xiàn)實，就像琵琶女的哭聲，這一部分高低音區(qū)形成對比，情緒上層層遞進，表達了琵琶女和詩人情緒上的變化，為快板部分情緒的爆發(fā)做了旋律鋪墊。

快板，將整首樂曲推向高潮，樂段中頻繁使用對比，使樂曲聽起來干凈利落，沒有絲毫拖泥帶水，旋律也一改之前段落的陰柔憂郁，變得剛毅激昂;運用連續(xù)的掃輪和大量密集的十六分音符一氣呵成，將樂曲的情緒推至最高點，同時也將作者壓抑已久的情緒釋放得淋漓盡致。

尾聲與引子部分完美呼應，樂曲回歸到原速，旋律平靜自由、深沉凝重，淺吟低唱地將情緒漸漸平復，再一次把聽眾帶入到“同是天涯淪落人”的悲涼情緒中，最后兩個三四弦分弦的泛音，余音裊裊，使人感覺樂曲雖然結束了，但凄美的情緒仿佛還彌漫在空氣中久久不散。

三、《訴——讀唐詩〈琵琶行〉有感》中的指法運用與意境融合

《訴——讀唐詩〈琵琶行〉有感》中的意境，不僅包含了曲作者吳厚元先生的情感，同時也包含了《琵琶行》中白居易和琵琶女的情感，多重情感隨著大自然的景而生，觸景生情、移情入景，再用琵琶獨有的演奏指法表現(xiàn)出來，會擦出絢麗的火花。

（一）樂曲中引子部分的指法運用與意境融合

引子采用散板的形式，左手音區(qū)大部分選擇在相把位，音色相對低沉厚重，右手用緩慢的二四弦挑輪指法開始，三弦又使用了大二度和小二度滑音，試圖用這種暗淡、不協(xié)和的表達方式營造出凄涼緊張的意境;接著，運用左手連續(xù)四個滑音和右手的三指輪與分弦，模仿古琴的演奏技法來體現(xiàn)傳統(tǒng)古韻，將白居易失意的惆悵和送別友人時的憂傷之情淋漓盡致地詮釋出來;然后，左手采用兩次虛滑音，第一個滑音慢而輕，第二個則快而重，用不同的力度模仿由遠及近的風聲;隨即幾個泛音，左右手的觸弦與離弦都要緩慢地進行，此時勾繪出的畫面好像空靈明亮的月光點點灑下，落在琵琶女的身上，顯得更加哀怨傷感;最后，一連串富有彈性的泛音在二三弦上由低八度到高八度模進，由慢到快、由弱到強再由快漸慢，讓人有一種壓抑感，當最后一個泛音彈出，右手已經結束了任務，但左手仍在吟揉，余音不絕，思緒未斷……

（二）樂曲中慢板部分的指法運用與意境融合

樂曲進入以抒情敘事為主的中慢板主題段落，主題音樂以戲曲唱腔為元素，曲調舒緩流暢，帶有一絲憂傷，卻也有幾分灑脫。一開始，四個淡淡的泛音的滑音，強起漸弱，輕柔緩慢，像是琵琶女的嘆息，左右手的推拉、吟揉、彈挑、長輪的指法都要注意音色的柔美，使得旋律抑揚頓挫，像是琵琶女在回憶訴說著自己的往昔，感嘆歲月的流逝、命運的慘淡，連續(xù)的十六分音符不應該彈得太過生硬，旋律線條仍要連貫，不要破壞琵琶女嬌弱哀怨的形象;在平靜的回憶后，情緒有了輕微的波動，音區(qū)低到了三四弦的相把位，加入了左手的推拉弦和滑音，使蕭瑟秋夜、孤寂夜晚的環(huán)境又一次出現(xiàn)，慢起漸快、弱起漸強的遮分指法出現(xiàn)，打破了琵琶女對過往美好的回憶;然后，移高四度的主題音樂再次出現(xiàn)，節(jié)奏加快給音樂注入了一些活力，琵琶女繼續(xù)回憶著自己曾經歌舞升平的過去，突然一聲“啪”的敲擊面板聲，音樂聲戛然而止，打斷了琵琶女的回憶;接著，一段節(jié)奏自由的華彩段落開始，左手大幅度的推挽吟揉加上右手大力度的掃弦和急促的輪指，讓聽眾更加深切地體會到琵琶女的肝腸寸斷;隨后，樂句中出現(xiàn)的短推和挑輪的指法，真切地表現(xiàn)著周圍荒涼的景象，再配上左手吟揉弦的指法，這番凄涼的景象便更加濃郁;接著，用遮分的指法技巧進行音階模進，再用左手的推拉弦和右手的強力掃輪將樂曲推向情緒的高潮;最后，右手挑輪、掃輪到一個強有力的掃弦后捂弦，這一串動作一氣呵成，讓人心潮澎湃、意猶未盡，為后一段快板情感的爆發(fā)奠定了基礎。

（三）樂曲中快板部分的指法運用與意境融合

進入樂曲的快板段落，又一次采用了中國京劇板鼓極具特色的節(jié)奏和唱腔，果斷的掃輪和利落的十六分音符的快速彈挑，快而不亂、一氣呵成，每兩小節(jié)形成對比，使樂曲層層遞進，渲染出一番激越的意境，將作曲者壓抑心頭已久的情緒爆發(fā)出來，隨著全曲最高音的迸發(fā)，詩人、琵琶女、作曲家、演奏家甚至聽眾，所有人的情感共鳴迸發(fā)出來，將所有的情緒在這一刻宣泄釋放。

（四）樂曲中尾聲部分的指法運用與意境融合

當快板部分將全曲推向了高潮，樂曲轉為突慢，進入尾聲部分。高音曲的強度掃輪伴著四弦低沉的重挑，節(jié)奏自由，給人以心靈的撞擊，再呼應連續(xù)的三連音處理，將不同的音樂線條交織在一起，使音樂更加慷慨激昂;接著，一弦細碎綿延的長輪響起，隨后一連串的泛音與樂曲開頭的泛音相互呼應，音色相對暗淡，兩條音樂線條同時出現(xiàn)，一弦背景聲連續(xù)不斷，旋律聲一聲比一聲沉重，配以左手的打音和滑音，把人們再一次帶回到寒冷的秋夜和送別的愁緒中;樂曲的最后，兩個泛音的分弦回到相把位，余音繞梁、氣息悠長，曲終意未盡，把人的思緒留在深遠的意境中。

四、結語

《訴——讀唐詩〈琵琶行〉有感》其實是詩作《琵琶行》的音樂版讀后感，它的所有情緒意境都來源于詩，用音樂來描述場景，用音樂來宣泄情緒，于是，琵琶演奏指法的運用和意境的塑造就成了樂曲最突出的特色。這些技法的運用，將原本屬于文字表達的東西更加立體，帶給人們聽覺和心靈上更加直觀的感受和更為深刻的情感共鳴。所以，本文將樂曲分為三個部分，對琵琶左、右手的指法，樂曲的創(chuàng)作背景、意境，以及他們之間相互的聯(lián)系分別論述，旨在今后琵琶演奏的過程中將這首作品的內涵和情感更好地詮釋，從而使整首樂曲的思想內涵上升到新的高度。

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