清代女性服裝的緣飾藝術(shù)探究

王巧 宋柳葉 李正

摘要： 清代女性服飾經(jīng)歷了從滿漢各異到滿漢交融的歷史發(fā)展階段，緣飾藝術(shù)發(fā)展至頂峰。文章以文獻(xiàn)研究為基礎(chǔ)，通過(guò)實(shí)地調(diào)研深入探究中國(guó)絲綢博物館、蘇州絲綢博物館、東華大學(xué)紡織服飾博物館的清代女性服裝，以緣飾為切入點(diǎn)，以案例分析、比較分析、復(fù)原設(shè)計(jì)等形式進(jìn)行緣飾藝術(shù)特征、文化內(nèi)涵研究。研究表明：清代女性服裝所特有寬窄緣飾的錯(cuò)落鑲嵌中具有以如意云紋、鑲滾工藝與花式絳子邊為代表的程式化符號(hào)，共同奠定了服裝的基本骨架，它不僅具有吉祥文化內(nèi)涵，同時(shí)也繼承了中國(guó)人的線性審美思維，能夠?yàn)楫?dāng)今服裝的文化及設(shè)計(jì)研究提供思維借鑒與藝術(shù)載體。

關(guān)鍵詞： 清代;女性服裝;緣飾;藝術(shù)特征;文化內(nèi)涵

中圖分類號(hào)： TS941.11;K892.23 ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼： B ? 文章編號(hào)： 1001

Abstract： Womens clothing in Qing dynasty experienced a historical development stage from the variation to the integration of Man and Han， and the art of fringes developed to the peak. Based on the literature research， this paper makes an in-depth study on the Qing dynasty womens clothing of China Silk Museum， Suzhou Silk Museum and Donghua University Textile Clothing Museum through field investigation. Starting from the fringes， the paper studies the artistic characteristics and cultural connotation of the fringes in the form of case analysis， comparative analysis and restoration design. The research shows that in the inlay of the unique wide and narrow fringes of the Qing dynasty womens clothing， there are stylized symbols represented by Ruyi cloud pattern， inlay rolling process and fancy tapestry edge， which together lay the basic framework of the clothing. It not only has auspicious cultural connotation， but also inherits the linear aesthetic thinking of Chinese people， which can provide the thinking reference and art carrier for the current clothing culture and design research.

Key words： Qing dynasty; womens clothing; fringes; artistic features; cultural connotations

中國(guó)服飾歷經(jīng)數(shù)千年發(fā)展，代代傳承又代代相異，形成了上下有別、貴賤有等、貧富有差的服飾形制，既有一脈相承的繼承性，又有各時(shí)代自身的風(fēng)格與特點(diǎn)。但其服飾之共性特點(diǎn)是顯而易見(jiàn)的，如“平面結(jié)構(gòu)”和“衣緣變化”[1]。就平面服裝結(jié)構(gòu)而言，沒(méi)有需要裝飾的“側(cè)面”，只有必須重視的“邊緣”[2]。緣飾是中國(guó)古代服裝結(jié)構(gòu)的重要組成部分，也是傳統(tǒng)服飾衣邊的獨(dú)特處理方式，有著豐富的審美價(jià)值、文化內(nèi)涵、社會(huì)屬性及功能效用。緣飾，又稱邊飾，《說(shuō)文·系部》載：“緣，衣純也?！盵3]《辭?！分芯夛検羌y飾、鑲邊加飾、繪飾。緣飾在裝飾格局之中屬于邊緣勾勒式，是一種對(duì)款式、造型進(jìn)行強(qiáng)調(diào)的方法。常見(jiàn)的緣飾材料有織錦、絳子、絲帶、花邊、繡片等，傳統(tǒng)緣飾制作工藝種類豐富，主要有折邊、緄邊、鑲邊、嵌邊、刺繡、堆綾、挖云、彩繪、編織、絎縫、印花、染色、織繡等[4]。它常出現(xiàn)在服裝的襟、領(lǐng)、袖口、裙擺、開(kāi)衩、褲腳等部位并鑲嵌二方連續(xù)紋樣裝飾條帶，因其格外強(qiáng)調(diào)的裝飾美感使得服裝邊緣異常精彩，也因此成為服裝裝飾的著眼點(diǎn)。緣飾并非任意絕對(duì)之說(shuō)，說(shuō)起“無(wú)緣”之衣，《后漢書·明德馬皇后紀(jì)》就有：“后常衣大練，裙不加緣?！盵5]《汝南先賢傳》也有提到：“戴良嫁五女，皆布裙無(wú)緣。”無(wú)緣之衣謂之“襤褸”，難登大雅之堂，一般作為貼身內(nèi)衣穿著，不作為正式外衣出現(xiàn)?！坝芯墶敝t是中國(guó)服飾發(fā)展的主流，春秋戰(zhàn)國(guó)即出現(xiàn)“衣作繡，錦為緣”的說(shuō)法，戰(zhàn)國(guó)時(shí)期以連續(xù)紋樣和方折回旋云紋之類規(guī)整精美的圖案作為緣邊裝飾[5]。宋元時(shí)期緣飾風(fēng)格簡(jiǎn)潔，明清時(shí)期則趨向華麗鮮艷，明代末“繡初施于襟條以及看帶袖口”，清代初改“用滿繡團(tuán)花”，當(dāng)時(shí)流行“外護(hù)袖以錦繡鑲之，冬則用貂狐之類”[6]。顯然，清代女性對(duì)衣裝鑲滾花邊的運(yùn)用超過(guò)前代，緣飾除了功能性、裝飾性，更具有一定社會(huì)屬性。本文研究清代女性服裝的緣飾藝術(shù)，旨在從藝術(shù)特征及文化內(nèi)涵兩方面入手，為現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)活動(dòng)提供借鑒及思考。

1 清代女性服裝緣飾的藝術(shù)特征

清代的穿著風(fēng)俗，色彩繽紛，形式多樣，具有強(qiáng)烈的時(shí)代性、民族性、多元性、實(shí)用性、時(shí)尚性特色，進(jìn)而構(gòu)成一個(gè)完整的穿著風(fēng)俗文化體系[7]。清代順治九年（1652年），皇帝便飭命吏部制定《服色肩輿永例》頒行天下，清政府對(duì)文武官員、耆老、商人、兵民的服裝樣式、色彩、質(zhì)料、紋樣均作了具體規(guī)定。雖清代由于階級(jí)地位的差異導(dǎo)致服飾的質(zhì)地、樣式方面的巨大差異，但緣飾已成為約定俗成的“風(fēng)俗”禮制。

清代漢族婦女服飾以衫、襖、背心、披風(fēng)為主，滿族女性服裝以袍服為主，尤以旗袍為典型特色，清末旗袍袍身寬敞，直線外形，在領(lǐng)口、袖端、衣襟等處鑲以寬闊的花邊。清代后期不論滿裝、漢裝，女性的衣襟袖口均講究繡工緣飾[8]。

1.1 清代女性服裝緣飾的程式化符號(hào)

清代服飾規(guī)章最為繁復(fù)，緣飾作為重要的裝飾性載體而發(fā)展至頂峰。從工藝上來(lái)說(shuō)，清代咸豐、同治年間，邊飾從三鑲?cè)i發(fā)展到十八鑲緄，工藝也更加多樣，光緒末年形成“一衣僅有六分綾綢，而鑲條則居十之三四”的局面[9]。而在眾多的緣飾元素組成中，不同造型的如意云紋、鑲滾工藝及形色各異的花式絳子邊占據(jù)了很大一部分，共同構(gòu)成了清代女裝緣飾的程式化符號(hào)。1.1.1 如意云紋

將滾邊與如意云紋組成的“大鑲邊”成為當(dāng)時(shí)女性服飾中極受喜愛(ài)的裝飾形式，這也是清代女性較之前代所獨(dú)創(chuàng)的[10]。清代的如意云紋以裝飾服飾輪廓即緣飾的形式出現(xiàn)在女性服裝當(dāng)中，它主要位于對(duì)襟下端、交襟處、左右腋下、領(lǐng)部，一般呈上下或左右對(duì)稱狀，部分斜襟服裝緣飾還采用如意云頭的半邊式造型。清代女性服裝緣飾中的如意云紋在輪廓設(shè)計(jì)中不僅起到裝飾作用，更有加固與界定的實(shí)用功能，精巧地解決了衣邊開(kāi)叉起翹、收尾不順等問(wèn)題，為原本方整寬闊的衣邊增加了柔美精致的變化。

筆者通過(guò)文獻(xiàn)資料查閱，以及實(shí)地調(diào)研中國(guó)絲綢博物館、蘇州絲綢博物館、東華大學(xué)紡織服飾博物館清代服裝展品，統(tǒng)計(jì)近百款清代女性服裝的典型緣飾形制，其中可見(jiàn)如意云紋在衣襟、肩部等應(yīng)用率最高，并從中選取了兩件女裝進(jìn)行如意云紋的應(yīng)用比較（表1）。清代藕荷暗花綢地仕女紋女馬褂是清代滿漢中最流行的款式，柔和素雅、格調(diào)莊重、設(shè)計(jì)別致、工藝高超，領(lǐng)緣以“四合如意”仕女紋和花枝鵲鳥(niǎo)點(diǎn)綴裝飾，衣擺下緣以如意頭和絳子邊裝飾，與袖口幾乎無(wú)飾景的邊緣形成反差，相互呼應(yīng)，表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)人民的高超審美品味及浪漫生活情趣。清代石青地緙金蘭花紋女袍褂將云紋用于衣襟及衣側(cè)，以簡(jiǎn)潔線條進(jìn)行裝飾，精致簡(jiǎn)約。

如意云紋成為清代女性服裝緣飾藝術(shù)中的標(biāo)志性符號(hào)，呈上下對(duì)稱式、左右對(duì)稱式、斜襟半邊式，從緣飾角度為女性服裝增添一份流動(dòng)感、節(jié)奏感。

1.1.2 花式絳子邊

老話有“離了花邊不成衣”的說(shuō)法，清代婦女兒童服飾更講究沒(méi)有絳子邊不成衣服。絳子邊又稱花邊兒、闌干、絡(luò)子、花絳等，可作為帷幕、桌圍、椅披或床沿的邊飾，更主要用來(lái)鑲滾衣服的邊緣。中國(guó)古代服飾中使用花邊裝飾已有兩千多年的歷史，最早名稱是“組紃”，《禮記·內(nèi)則》有“織纴組紃”。《注疏》曰：“紃，絳也?！薄敖M紃俱為絳，薄闊為組，似繩者為紃。”[11]絳子邊鼎盛時(shí)期在清代，尤以咸豐年間較為顯著，其題材廣泛，多為幾何、人物、風(fēng)景、動(dòng)物等。

光緒年間流傳的有關(guān)女服的《竹枝詞》形容說(shuō)：“女襖無(wú)分皮與棉，寶藍(lán)洋縐色新鮮。磨盤鑲領(lǐng)圓如月，鬼子闌干遍體沿。”[12]由于當(dāng)時(shí)社會(huì)民眾崇尚多道緣飾，市場(chǎng)也因此出現(xiàn)了多種類型的絳子邊。從使用目的的角度來(lái)說(shuō)，有以下幾點(diǎn)原因：其一，絳子邊的用途主要是從功能性考慮，衣擺、袖擺、領(lǐng)邊易磨損、毀壞，絳子邊鑲沿主要是為了增加服裝的牢固度。其二，形色各異的絳子邊構(gòu)成中國(guó)平面式服裝的基本骨架，筆直或蜿蜒的線條沿著服裝輪廓進(jìn)行裝飾，或溫柔婉約，或端莊大氣，或新奇?zhèn)€性，適合社會(huì)各階層女性服裝穿著喜好與習(xí)慣。其三，裝飾功能的重要表現(xiàn)。清代女性服裝絳子邊延續(xù)千百年來(lái)重復(fù)、條例、節(jié)奏等藝術(shù)設(shè)計(jì)語(yǔ)言，具有極強(qiáng)的嚴(yán)謹(jǐn)性。其四，絳子邊的圖案具有一定吉祥寓意，常見(jiàn)的有“卍”字紋、盤長(zhǎng)紋、壽字紋、瓜果紋、花卉紋、琴棋書畫紋、蝴蝶紋、梅花紋、菊花紋、瓜瓞綿綿紋、松鼠葡萄紋、松鶴延年紋、一路連科紋、麒麟紋、仕女紋等（圖1）。清代石青地彩繡團(tuán)人物地景紋對(duì)襟女褂在運(yùn)用上下、左右對(duì)稱云紋頭的基礎(chǔ)上，采用多層鑲邊緣飾（表2），分別是杏黃色花鳥(niǎo)紋寬邊、白鍛地人物地景紋寬鍛邊、藍(lán)色素紋鍛邊，做工精細(xì)、高雅大方，能夠從中窺探服裝主人的經(jīng)濟(jì)實(shí)力與社會(huì)地位。

1.1.3 鑲滾工藝

從款式、工藝、圖案、造型、品種、品相、數(shù)量等方面看，清代服裝織造技藝遠(yuǎn)超前人，是中國(guó)傳統(tǒng)社會(huì)緣飾藝術(shù)的集大成者。據(jù)江蘇巡撫對(duì)蘇州地區(qū)的風(fēng)俗衣飾之《訓(xùn)俗條約》中有：“至于婦女衣裙……而鑲滾之費(fèi)更甚，有所謂白旗邊，金白鬼子欄桿，牡丹帶，盤金間繡等名色?！盵13]從清代初期至中晚期，女裝緣飾經(jīng)歷從簡(jiǎn)約窄條道花邊疊加、多道鑲滾的發(fā)展階段，鑲滾工藝日漸精細(xì)。清代女性服裝緣飾多采用滾邊、鑲邊、嵌邊、刺繡、堆綾、彩繪、編織、印花、染色、織繡等技藝，其中鑲邊、滾邊用之更廣。

1.2 清代女性服裝緣飾的色彩搭配

中國(guó)服飾受陰陽(yáng)五行觀念的影響，服飾色彩以青、赤、黃、白、黑五色為主，對(duì)于緣飾部分的色彩大部分選用與服裝主體色彩反差較大或同一色系的顏色，形成既對(duì)比互補(bǔ)又協(xié)調(diào)一致的飾邊特色。

筆者在研究近百款清代女性服裝基礎(chǔ)上，從中提取了較有代表性的10種配色方案（表3）。由表3可知，在繼承傳統(tǒng)五色觀的基礎(chǔ)上，無(wú)論是女褂、袍服、馬甲等服裝衣身面料使用青色、藍(lán)色、杏色、紫色、紅色、黑色等大氣、成熟、穩(wěn)重的色彩居多。為更好地搭配此服裝主體顏色，清代的能工巧匠們創(chuàng)造了多樣化的緣飾色彩語(yǔ)言，多采用橙色、綠色、金色、紫色等與衣身色彩相調(diào)和或反差較大的亮麗組合。

從服裝衣身與緣飾的色彩搭配關(guān)系來(lái)看，常見(jiàn)以下兩種色彩搭配方式：第一類是服裝主體與緣飾采用同類色、同色系進(jìn)行搭配，營(yíng)造衣身與緣飾相調(diào)和的服飾氛圍。常見(jiàn)的有“深藍(lán)—淺藍(lán)”“紅色—紫色”“深綠—淺綠”“藍(lán)色—綠色”等在“衣身—緣飾”中色彩搭配方式，此類配色更能凸顯女性的柔美、端莊與優(yōu)雅。第二類是邊飾色通常重于或輕于服裝主體色調(diào)以強(qiáng)調(diào)服飾輪廓，與衣身形成較強(qiáng)對(duì)比關(guān)系，常見(jiàn)的有“藍(lán)色—白色”“黃色—黑色”“紅色—黃色”“黑色—金色”等在“衣身—緣飾”中對(duì)應(yīng)關(guān)系。此外，清代女性服飾緣飾中常出現(xiàn)如黑色、白色、各類灰色等過(guò)渡或中性色彩，從而使得多彩服裝符合形式美法則，更好地體現(xiàn)設(shè)計(jì)平衡。筆者復(fù)原清代經(jīng)典女褂款式，嘗試兩類色彩搭配方式。圖2為紫色、藍(lán)灰色調(diào)配色，更顯女裝穩(wěn)重大方、端莊賢良;圖3為深綠、紅色的對(duì)比配色，整體服飾更加生動(dòng)、活潑，惹人注目，為服飾審美性、視覺(jué)性增加看點(diǎn)。

2 清代女性服裝緣飾的文化內(nèi)涵

傳統(tǒng)女裝平直寬大，完全遮掩了女性的身體，既不能展示也無(wú)法感知身體之美，導(dǎo)致婦女們把愛(ài)美的天性和精力傾注于裝飾上[14]。清代女性服裝緣飾則是女性裝飾的集中表達(dá)，具有一定文化特性，精致的制作工藝，獨(dú)到的材料配置，平面式的審美思維，體現(xiàn)了標(biāo)志顯示與象征表達(dá)的功能特點(diǎn)，突出個(gè)性與喜慶吉祥的如一內(nèi)涵。

2.1 程式化符號(hào)的經(jīng)典表達(dá)

平面剪裁與衣緣變化是中國(guó)傳統(tǒng)服裝的典型特征。女性服裝衣緣由于各時(shí)代背景不同而形成了不同的裝飾及工藝特點(diǎn)，清代女裝緣飾發(fā)展最為巔峰，它從色彩、結(jié)構(gòu)、文化內(nèi)涵等方面強(qiáng)化了這一程式化符號(hào)。從構(gòu)成女性服裝骨架的衣著符號(hào)來(lái)看，清代女性服裝緣飾強(qiáng)化了領(lǐng)緣、底擺、衣襟的結(jié)構(gòu)布局，這一思維延續(xù)至現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中。其次，清代女性服裝緣飾強(qiáng)化了內(nèi)容表現(xiàn)，主要采用吉祥紋樣、幾何紋樣進(jìn)行重復(fù)或獨(dú)立應(yīng)用，構(gòu)建了服飾衣緣的設(shè)計(jì)表達(dá)方向，潛移默化中影響了人們的審美意識(shí)、設(shè)計(jì)意識(shí)、需求意識(shí)。從社會(huì)性符號(hào)來(lái)看，清代服裝緣飾隨著服裝一起被打上了極強(qiáng)的社會(huì)烙印，清代禮儀服飾中石青片金緣、海龍緣等高級(jí)材料的緣飾使用都有嚴(yán)格限制[5]。因此，緣飾中所出現(xiàn)的圖案、面料、顏色等都有復(fù)雜的社會(huì)屬性與階級(jí)屬性，能夠體現(xiàn)穿著者的社會(huì)地位，緣飾藝術(shù)已超越外在而具有特定的符號(hào)內(nèi)涵。

2.2 追求美好生活的吉祥寓意

清代女性服裝緣飾除滿足功能及審美需要，還賦予穿著者特定的情感寄托。女裝緣飾紋樣中蘊(yùn)含豐富的中國(guó)吉祥文化元素和美學(xué)觀念，所形成的文化寓意具有極強(qiáng)的穿透力和擴(kuò)展性，滲透到人們生活的各方面，因此人們也喜愛(ài)把美好的事物、愿望表現(xiàn)在服裝上。清代女性服裝除了衣身花型注重追求吉祥寓意，作為裝飾意味濃厚的緣飾更加注重祈福納吉的文化屬性。清代緣飾藝術(shù)中的“福、祿、壽、喜、財(cái)、吉”題材通過(guò)動(dòng)物、植物、人物、幾何等紋樣表達(dá)人們對(duì)理想生活的無(wú)限向往和自身價(jià)值的高度認(rèn)同。其中最常出現(xiàn)的云紋就是典型的吉祥紋樣，《河圖帝通紀(jì)》：“云者，天地之本也?！薄霸啤毙蜗笫艿狡谂闻c敬畏，云紋也在人們心目中得到升華，因此常出現(xiàn)于服裝的裝飾部分，如衣襟、衣袖及衣身底擺邊緣處，具有引領(lǐng)服裝精神表達(dá)的重要作用。清代女性服裝緣飾中另一較常出現(xiàn)的則是仙鶴元素，仙鶴作為長(zhǎng)壽、成仙、高升的意思，表達(dá)了人們對(duì)生命、事業(yè)、生活的強(qiáng)烈追求與執(zhí)著愿望。此外，緣飾紋樣內(nèi)容與服裝主體一樣，具有一定的組合式寓意，如葫蘆蔓藤意為“子孫萬(wàn)代”，雙喜字百蝶意為“雙喜相逢”，團(tuán)壽字、靈芝、竹子、仙鶴意為“群仙祝壽”，香椽、壽字、扇子搭配四季花意為“福祿善慶”等。

2.3 線性審美屬性的繼承與發(fā)展

王國(guó)維先生曾說(shuō)：“一切之美皆存于形式之對(duì)稱、變化及調(diào)和?！鼻宕跃夛椡ㄟ^(guò)對(duì)稱、比例、變化、調(diào)和所展示出服裝內(nèi)在及輪廓之美，也是人們回想古代服裝首先映入眼簾的飾邊特色。

遠(yuǎn)古時(shí)期，人們就對(duì)連續(xù)而富有美感的形式產(chǎn)生了審美的情趣，“山頂洞人”將石鏈、骨鏈裝飾在頸部，這類由相似單元串聯(lián)而成的連續(xù)性裝飾品反映了人們對(duì)線性花邊形式的喜愛(ài)，奠定了基本的審美取向。清代服飾繼承中國(guó)傳統(tǒng)服飾的裁剪特征及線性審美思維，服裝由前后片縫合而成，屬典型的平面式結(jié)構(gòu)，完整而具有秩序感。楚時(shí)曲裾深衣衣緣的抽象圖案、唐朝的“小團(tuán)華”飾邊、宋代的清雅細(xì)致花紋緣邊、清代的多層鑲滾絳子邊等都是線性審美的集中體現(xiàn)。清代線性緣飾在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，受政治、文化、經(jīng)濟(jì)等影響，講究裝飾格局，以寬窄錯(cuò)落的線性形式緊緊貼合服裝的結(jié)構(gòu)、款式和功能，較為注重構(gòu)圖的均衡性，主次分明、井然有序，在豐富視覺(jué)效果的同時(shí)更起到提醒、勾勒、強(qiáng)調(diào)服裝輪廓的作用。

3 結(jié) 語(yǔ)

服裝緣飾伴隨服裝產(chǎn)生而出現(xiàn)，同樣是人們物質(zhì)生活、社會(huì)活動(dòng)和精神活動(dòng)的產(chǎn)物，體現(xiàn)了古人的創(chuàng)作欲望與情緒表達(dá)。清代女性服裝將緣飾藝術(shù)發(fā)展至頂峰，形成了以如意云紋、花式絳子邊、極盡精致的鑲滾工藝等為代表的程式化符號(hào)，具有一定的裝飾性、功能性、社會(huì)屬性，奠定了后人對(duì)于清代女性服裝認(rèn)知的基本框架。同時(shí)，清代女性服裝緣飾紋樣中的色彩及花型搭配注重對(duì)比與調(diào)和，尤其是滾、嵌、宕中色彩及紋樣所體現(xiàn)的細(xì)致、高雅與韻味，踐行了中國(guó)人一貫的線性審美思維與追求美好生活的吉祥文化意識(shí)。總體來(lái)說(shuō)，寬窄緣飾的錯(cuò)落鑲嵌向人們展現(xiàn)了前人的設(shè)計(jì)思維流變歷程，也看到了清代女性的藝術(shù)審美和精致追求，為后人研究傳統(tǒng)文化及社會(huì)發(fā)展提供藝術(shù)載體，同時(shí)也為當(dāng)代服裝的靈感獲取、設(shè)計(jì)制作提供緣飾設(shè)計(jì)、色彩搭配、工藝表現(xiàn)、款式創(chuàng)新等多方借鑒，最終為樹(shù)立中國(guó)的文化自信、服飾自信奠定基礎(chǔ)。

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