淺析山水畫中的意境

李想

摘要：山水畫作為我國(guó)獨(dú)特的文化藝術(shù)形式，意境是山水畫的重要內(nèi)涵?！耙饩呈巧剿嫷撵`魂”，沒有它，山水畫就失去了其價(jià)值，追求意境是山水畫的最高境界。本文首先是對(duì)我國(guó)山水畫意境的發(fā)展?fàn)顩r做一個(gè)整體概述，然后著重談了意境的創(chuàng)構(gòu)，山水畫意境情與景的表現(xiàn)，意境呈現(xiàn)的載體是構(gòu)圖與筆墨。

關(guān)鍵詞：山水畫;意境;創(chuàng)構(gòu);時(shí)代性

山水畫簡(jiǎn)稱“山水”，是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中的一種，它主要以描寫山川自然景觀為主。山水畫產(chǎn)生的時(shí)間還是比認(rèn)為肖像產(chǎn)生的時(shí)間晚些，最早在魏晉南北朝的時(shí)候，在隋唐的時(shí)候人物畫才算是從中間獨(dú)立出來(lái)，到后面就更加熟練，達(dá)到了藝術(shù)的高峰，元明清時(shí)期，山水名家輩出，直到現(xiàn)代，依然是最能體現(xiàn)我國(guó)傳 統(tǒng)繪畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式?？v觀我國(guó)山水畫的發(fā)展經(jīng)歷，大氣磅礴青山綠水的盛唐時(shí)期，秀麗山水的宋代時(shí)期，明朗空靈的山水在元代時(shí)期，都體現(xiàn)了畫的細(xì)致縝密，都是比較有意境的，直到現(xiàn)在人們觀賞我國(guó)古山水畫都會(huì)大部分討論山水畫的意境。以成山水畫的靈魂。實(shí)際上傳達(dá)出的是山水畫家的情感理念，是畫家“情”

與“景”的交融，是“物”與“我”的交融，從而使得山水畫意境深遠(yuǎn)、回味深長(zhǎng)。

一、中國(guó)山水畫意境的發(fā)展

意境作為山水畫的審美特征出現(xiàn)的很早，但對(duì)意境的研究卻要晚很多。在對(duì)意境這個(gè)概念在我國(guó)古典詩(shī)詞文學(xué)上面也是很早就有了，在后人畫家們的發(fā)展下引入繪畫中，在清朝年間，《花筌》的畫作者笪重光就這樣描述過中國(guó)山水畫之中的意境一塊的基本體系。在明朝和清朝已經(jīng)有很多學(xué)者專門去研究意境的主要思想內(nèi)涵，情景關(guān)系。在研究出情景的各種不同的表達(dá)形式，形成的意境使觀賞者也有不同的美感。在此意境被定位我國(guó)山水繪畫中的一個(gè)審美的關(guān)鍵，而且還確立了中國(guó)山水畫的審判標(biāo)準(zhǔn)以意境為主。

二、中國(guó)山水畫意境的情與景的表現(xiàn)

藝術(shù)來(lái)源于生活，中國(guó)山水畫作的意境也是源于作者對(duì)生活的感受，是作者生活中的主觀意象通過筆墨的形式加以藝術(shù)再現(xiàn)。山水作品首先是要以情感人，情感愈真摯，作品愈深刻，愈耐人尋味。另外，意境創(chuàng)夠的個(gè)性化，需要畫家具備獨(dú)特的生活體驗(yàn)感受。畫家內(nèi)心情感的激發(fā)離不開時(shí)代、社會(huì)、生活以及畫家對(duì)人生信仰命運(yùn)經(jīng)歷的參悟體會(huì)。在這個(gè)過程中，畫家面對(duì)自然山水與情感的激越，都要通過意境的創(chuàng)構(gòu)來(lái)體現(xiàn)，作品或是“有我之境”，或是“無(wú)我之境”，只要能真正抒發(fā)畫家的內(nèi)心感受而給觀者帶來(lái)美感皆可稱為妙境。中國(guó)山水畫的意境，是畫家的思想情感、審美觀念和客觀世界相融合。畫家對(duì)生活有了感悟，把景物溶化成一種心境，心中充滿了情感、思想，而且運(yùn)用到自然景色上這樣的作品才有意境，才能感人至深觸景生情，才能創(chuàng)造出具有獨(dú)特意境的山水畫。

三、意境呈現(xiàn)的載體是構(gòu)圖與筆墨

山水畫重要構(gòu)成因素需要構(gòu)圖法則的運(yùn)用，在繪畫山水畫中前期的構(gòu)圖直接可以簡(jiǎn)單明了的體現(xiàn)出整幅畫的第一意境。繪畫著在布局中就以將需要繪畫的所有場(chǎng)景人物色彩定在腦海中，表達(dá)于畫紙中，筆墨是中國(guó)山水畫的基本建模方法也是最能生動(dòng)地體現(xiàn)藝術(shù)領(lǐng)域的要求。繪畫里面有筆法和墨法 ， 并在長(zhǎng)期的歷史發(fā)展過程中逐漸形成國(guó)畫 ， 形成一套完整的具有民族特色的水墨藝術(shù)。所謂的“構(gòu)境奇特”只有敢打破刻板印象，這樣才可以看到畫家的實(shí)力，這樣自然而然的就可以把畫家的意境給體現(xiàn)出來(lái)。

在繪畫中想要表達(dá)出畫中的山峰、丘壑，不能一成不變的同樣的手法表達(dá)。在這方面表達(dá)的好就是高手，表達(dá)的不好就沒有什么意境，要在完整的布局繪畫中沒有缺陷是不可能的，但是要在有缺陷的時(shí)候也影響不了整個(gè)畫面的效果，甚至是一個(gè)敗筆又可以給整個(gè)畫面另外的一種境界，這就需要很高的藝術(shù)境界了。所有的繪畫都離不開筆墨紙硯，在中國(guó)山水畫中意境也離不開構(gòu)圖。意境的幾大部分中構(gòu)圖就是一大部分，不同的構(gòu)圖方式可以體現(xiàn)不同的意境，在技巧和藝術(shù)表達(dá)形式相同的情況下構(gòu)圖越巧妙意境越高。中國(guó)山水畫的筆墨造型方面是最能體現(xiàn)中國(guó)山水畫意境的。

在一副山水畫中，既有墨法又有筆法還有形式和意境，其中發(fā)展形成比較好的是筆墨法，在長(zhǎng)久的歷史發(fā)展中以形成為我國(guó)山水畫獨(dú)特的民族藝術(shù)。筆墨技法是畫好山水畫的基本要素，造型，構(gòu)圖都是依靠筆墨技寫意是筆墨的一種表現(xiàn)形式。中國(guó)畫的筆線是造型基礎(chǔ)，在表現(xiàn)形象時(shí)，它是骨架，所以骨就需要有堅(jiān)不可催的氣概，骨能表現(xiàn)出本質(zhì)，表現(xiàn)出對(duì)象的個(gè)性。荊浩既著注重筆法的豐富變化，也不忽略水墨的靈活運(yùn)用，奠定了水墨山水畫筆墨技法的藝術(shù)形式。他生活的年代從唐末到五代前期，唐末避亂，他長(zhǎng)期生活在山林，體察大自然，並將傳統(tǒng)技法的優(yōu)點(diǎn)，運(yùn)用于真山真水的描繪。

《匡廬圖》是荊浩的代表作之一，這幅畫主要表現(xiàn)了繪畫著的繪畫筆法的三個(gè)要點(diǎn)，第一勾、第二染、第三皴，這樣的繪畫特點(diǎn)可以突出繪畫結(jié)構(gòu)構(gòu)圖上面的視覺感和立體感。而且還能體現(xiàn)出繪畫著有這常年的水墨繪畫技巧，也是很熟練，說明繪畫著有者常年繪畫的經(jīng)驗(yàn)。在畫面中我們可以看到，遠(yuǎn)高近低的手法，在畫面中多次交差使用這種手法，把巍巍峰巒與開闊平曠的山野幽谷自然出現(xiàn)在圖中毫無(wú)抵牾不合之處。意境在中國(guó)畫中是作者自己身的手法高超，經(jīng)歷過人，而從另一方面來(lái)說也可以表示我國(guó)山水畫的技能手法藝術(shù)修養(yǎng)已經(jīng)達(dá)到了高超的水平，能夠把事物的精華部分集中體現(xiàn)。也反映了我國(guó)藝術(shù)文學(xué)理論結(jié)合我們古典文學(xué)藝術(shù)已經(jīng)是我國(guó)民族對(duì)藝術(shù)對(duì)審美的一個(gè)新的概念。

總而言之，意境是中國(guó)山水畫的靈魂，我國(guó)歷代山水文人把意境作為其追求。一幅成功的繪畫作品，不僅要講究構(gòu)圖、筆墨，還有融入作者的情感。在當(dāng)代，我們也應(yīng)學(xué)習(xí)、研究和傳承山水畫的傳統(tǒng)技法，創(chuàng)作出更加具有時(shí)代性的山水畫作品。我們?cè)谔啤⑺?、元、明、清的山水名作中可以領(lǐng)悟到那種或大氣雄渾、或空靈蒼涼、或恬淡遠(yuǎn)逸的意境。山水畫家們?cè)趯?duì)靜謐自然的觀照中頓悟到人生的哲理、審美的境界 ， 并把它們?nèi)芑诋嬜髦?，給我們帶來(lái)心靈上的藝術(shù)共鳴。

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