2019中國(guó)電視器樂大賽失明琵琶女孩“盲彈”作品之我見

[摘 要]在中華人民共和國(guó)成立70周年之際，由中央廣播電視總臺(tái)主辦的首屆中國(guó)電視器樂比賽于2019年3月舉行。本次比賽是國(guó)內(nèi)比賽中規(guī)模最大，參與人數(shù)最多、樂器覆蓋面最全、涉及種類最多、曲目數(shù)量最豐富、評(píng)委范圍最廣、人數(shù)最多的一場(chǎng)音樂盛宴。對(duì)于傳統(tǒng)中華器樂的發(fā)展來說，這是一場(chǎng)收獲，更是一次播種。中華器樂的厚重深沉，早已滲透在我們的精神、血脈里，所到之處，都可以用最傳統(tǒng)的因素，做出最時(shí)尚的表達(dá)。參賽者來自全國(guó)各地，絕大多數(shù)來自國(guó)內(nèi)知名的音樂院校，選手的技術(shù)無懈可擊，但是每每涉及到文化知識(shí)考核環(huán)節(jié)總會(huì)讓人產(chǎn)生一些思考。

[關(guān)鍵詞]中國(guó)電視器樂大賽;《渭水情》;《春雨》;現(xiàn)代音樂與傳統(tǒng)文化融合

[中圖分類號(hào)]J605 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233（2020）06-0149-02

“不忘本來才能開辟未來，善于繼承才能更好地創(chuàng)新。”這是習(xí)近平總書記關(guān)于文化傳承與發(fā)展的講話。本次大賽是弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、突出時(shí)代特色、滿足人民群眾需求的藝術(shù)盛會(huì)。比賽內(nèi)容涵蓋拉弦、彈撥、吹奏、打擊等多種器樂。比賽日程分為四個(gè)階段：預(yù)賽、半決賽、決賽和決賽。

大賽進(jìn)行如火如荼的時(shí)候，13歲失明女孩王雅祺“盲彈”琵琶的比賽視頻播出，立刻受到人民日?qǐng)?bào)、央視新聞、光明日?qǐng)?bào)等媒體和網(wǎng)友的關(guān)注。賽場(chǎng)上的她指法和技藝純熟精湛，音色穩(wěn)定，如果不是鏡頭拉近拍攝，恐怕現(xiàn)場(chǎng)的評(píng)委都無法發(fā)現(xiàn)她是一位先天性失明的孩子。雅祺面對(duì)主持人時(shí)說“音樂是我們共同的語(yǔ)言，音樂更能讓我了解多彩的世界，感受生活的美好”。比賽中小雅祺出色的演奏水平讓網(wǎng)友紛紛為她的堅(jiān)強(qiáng)和堅(jiān)守點(diǎn)贊。決賽中她演奏的一首高難度的《春雨》得到了大家的一致贊賞。雅祺的表現(xiàn)非常優(yōu)秀，但是比賽現(xiàn)場(chǎng)高手云集，她最終與總決賽擦肩而過，但她的拼搏精神和堅(jiān)守夢(mèng)想的毅力感染著每一個(gè)人。

通過此次13歲女孩王雅祺對(duì)幾首琵琶作品的演奏，讓我對(duì)琵琶曲《渭水情》和《春雨》又產(chǎn)生了新的認(rèn)識(shí)。

先從《渭水情》這部作品開始說起。《渭水情》是琵琶界平湖派傳人、琵琶演奏家、教育家、作曲家任鴻翔于1984年所作，這部作品整體結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、層次分明、旋律優(yōu)美，廣為流傳。整首樂曲以秦腔《永壽庵》為素材，在文化、地域，以及時(shí)代背景上極具特色。秦腔始于西周成熟于秦，是在同州梆子的基礎(chǔ)上形成，在西北和西藏等地區(qū)廣泛流傳[1]。這部作品的創(chuàng)作中最突出的特點(diǎn)就是“歡音”和“苦音”的使用，“歡音”即表現(xiàn)一種積極樂觀向上的情緒，“苦音”即“哭音”表現(xiàn)一種懷念、憂傷、凄涼的情緒。在“歡音”的調(diào)式音階中，主音以3和6為主，“苦音”作為一種特殊的七聲徵調(diào)式，4則比調(diào)式中該音稍微偏高，7則比調(diào)式中該音稍微偏低，因?yàn)檫@兩個(gè)特殊音的存在，便將陜西的聲和韻體現(xiàn)得淋漓盡致。因此，在演奏該部作品時(shí)對(duì)左手的要求就更加嚴(yán)格，也可以說左手的表現(xiàn)直接決定作品韻味的體現(xiàn)。

《渭水情》在保持了平湖派線性旋律之外，為了適應(yīng)現(xiàn)代的審美與生活趣味，對(duì)點(diǎn)的力度加以強(qiáng)調(diào)，在技法上完成了創(chuàng)新。在整部作品的情感表達(dá)上，任鴻翔先生在繼承平湖派含蓄隱秀、清遠(yuǎn)流暢的藝術(shù)表現(xiàn)力的特點(diǎn)之外，也吸收了陜西秦土民間音樂中的細(xì)膩纏綿，兩種表現(xiàn)力的交融，使這部作品成為當(dāng)代琵琶經(jīng)典曲目。

早在兩千年前，《樂記》中就提出“凡音之起，由人心生也”，在西方的歷史中，德國(guó)的黑格爾在《美學(xué)》中反復(fù)強(qiáng)調(diào)音樂的內(nèi)容是情感的表現(xiàn)?！段妓椤肪哂袕?qiáng)烈的人文情懷，創(chuàng)作者將自身對(duì)故鄉(xiāng)的深深感情與作品緊密融合，不禁喚起了具有同樣經(jīng)歷的人們對(duì)秦土的眷戀，創(chuàng)作者曾說“我要感謝這片生我養(yǎng)我的土地，是它賜予我靈魂，賦予我音樂的成長(zhǎng)”。在很多的文化產(chǎn)物中，中心思想與核心價(jià)值是其固有的支撐，情感與情緒的把握與作品的融合，使得對(duì)作品的了解更加徹底。對(duì)于《渭水情》這部本來就具有較高難度的作品來說，演奏者除了加強(qiáng)演奏技術(shù)的訓(xùn)練，同時(shí)加強(qiáng)音樂、文化的理解和領(lǐng)悟能力外，更需要演奏者對(duì)其進(jìn)行二度創(chuàng)作，將自身的情感與作品進(jìn)行融合，充分發(fā)揮作品所要表達(dá)的藝術(shù)性，將作品的意境完美地展現(xiàn)在聽眾面前。

《渭水情》與《春雨》是兩部不同風(fēng)格的琵琶作品，前者的音樂素材主要來自陜北，旋律節(jié)奏具有濃郁的關(guān)中風(fēng)味，整首作品充滿了作者對(duì)三秦故土深沉的眷戀之情，彌漫了濃郁的鄉(xiāng)愁，集中表現(xiàn)了平湖派的藝術(shù)特色。對(duì)于后者來說，作品以新穎的視覺來描繪春天的景象，歌頌春雨的生命力，表現(xiàn)人與自然和諧的美感。故前者重在抒情，后者重在寫景，體現(xiàn)自然與人的和諧。

琵琶獨(dú)奏曲《春雨》作于20世紀(jì)80年代，由朱毅和文博所作。此曲清新流暢的旋律，向人們展示了春天的雨后，萬物復(fù)蘇、百花爭(zhēng)艷的景象。樂曲以江南評(píng)彈的音樂素材為基礎(chǔ)，一幅水鄉(xiāng)畫卷被刻畫得淋漓盡致[2]。

此曲相比其他琵琶作品，創(chuàng)作的突出之處在于大膽將江南的評(píng)彈引用其中，借用了西洋樂器的一些演奏方法，大量使用變奏手法。樂曲由引子、四段和尾聲構(gòu)成，引子由四小節(jié)組成，都使用泛音演奏，營(yíng)造了一種清新、幽靜的大自然環(huán)境，四小節(jié)之后進(jìn)入主題，開始采用評(píng)彈素材，短小簡(jiǎn)潔，該主題貫穿作品始終。第二段主題未變，但是做了進(jìn)一步的模進(jìn)和變奏，情緒開始活躍起來。第三段加強(qiáng)了調(diào)式的變化，旋律從主題到屬再到重屬，調(diào)式的變化增加了旋律的色彩變化。在該段落中，作者借鑒了傳統(tǒng)武曲的技法，并結(jié)合現(xiàn)代的變奏織體，讓音樂主題由虛轉(zhuǎn)實(shí)，使之對(duì)大自然的描述更加飽滿，人們的心靈仿佛得到了大地春雨的洗禮。在最后一部分，平靜的旋律由人工泛音再現(xiàn)演奏出來，悠遠(yuǎn)自在，回味久遠(yuǎn)。文博先生在作品中融入了古典吉他的技巧，旋律的進(jìn)行以分解和弦為主，增強(qiáng)了琵琶的表現(xiàn)力。對(duì)古典吉他中輪指技法的借鑒打開了琵琶演奏中中西結(jié)合的一條嶄新道路，同時(shí)分解和弦的使用促進(jìn)了樂曲中和聲效果的完美進(jìn)行，增強(qiáng)了音樂的流動(dòng)性，提高了琵琶在演奏中固有的表現(xiàn)力。琵琶曲《春雨》的創(chuàng)作視覺頗具眼光，是長(zhǎng)期積淀的表現(xiàn)。春雨是春天的景象，它預(yù)示著大地回春、萬物復(fù)蘇。創(chuàng)作者是從大自然的規(guī)律出發(fā)，運(yùn)用美妙的藝術(shù)思考，將春雨的景象做了更深層次的動(dòng)態(tài)描繪。春雨的播灑是一種自然現(xiàn)象，《春雨》這首作品，表現(xiàn)了播灑的過程，描繪了人與自然兩者融合的形態(tài)，并盛贊其間的遒勁生機(jī)和活力以及和諧之美。

音樂不僅可以作為藝術(shù)的范疇，也是一種文化現(xiàn)象，音樂雖然作為文化傳承的重要內(nèi)容，但是文化對(duì)音樂的作用也是無法忽視的。就音樂的創(chuàng)作角度來說，在東西方文化沖擊的今天，文化形式與大眾審美不斷地變化，導(dǎo)致各類音樂良莠不齊，庸俗低級(jí)的風(fēng)氣呈現(xiàn)病毒式蔓延的態(tài)勢(shì)。就文化傳承角度來看，現(xiàn)代音樂與優(yōu)秀文化的融合，是展現(xiàn)傳統(tǒng)文化魅力和樹立民族文化自信的關(guān)鍵途徑[3]。在各種自媒體迅速發(fā)展的當(dāng)下，從QQ到微信再到直播，每個(gè)過程都潛在地告訴我們，傳統(tǒng)文化隨著時(shí)代腳步正對(duì)自身進(jìn)行不斷創(chuàng)新。對(duì)于學(xué)習(xí)傳統(tǒng)樂器的人來說，如何讓自己的樂器或者演奏風(fēng)格能夠不斷符合大眾的審美，走進(jìn)大眾人群的生活，這是一個(gè)值得常年習(xí)琴人應(yīng)該思考的問題。或許有人說“我演奏的曲子我喜歡就行”，但是如果人人如此，我們的傳統(tǒng)音樂又該如何發(fā)展，傳統(tǒng)文化又豈能革新。

近年來很多音樂創(chuàng)作者在音樂體裁和編曲上大量借用古詩(shī)詞和傳統(tǒng)故事傳說，但文化內(nèi)涵缺失成為普遍的現(xiàn)象?，F(xiàn)代音樂在技法和語(yǔ)言上日漸成熟，一些所謂的傳統(tǒng)音樂就是直白地加入傳統(tǒng)文化因素，對(duì)于這種加了修飾的“傳統(tǒng)音樂”的理解也只能是流于表面，無法真正掌握其中的精神與價(jià)值。

傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂的融合使固有的音樂形態(tài)展現(xiàn)了強(qiáng)勁的發(fā)展?jié)摿?，這種融合對(duì)于提升音樂的影響力具有無可替代的作用。在現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作中，我們?cè)谖幕瘍?nèi)涵的挖掘，以及形式內(nèi)容上面仍然要不斷探索，使本民族的音樂藝術(shù)煥發(fā)更強(qiáng)大的藝術(shù)魅力。

注釋：

[1]孫 雷.渭水“琴”懷——琵琶曲《渭水情》創(chuàng)作及演奏技法研究[D].廣西師范大學(xué)，2017：5—6.

[2]陳曉嵐.淺析琵琶曲《春雨》的藝術(shù)創(chuàng)作特點(diǎn)[J].參花，2018（08）：121.

[3]王 巖.優(yōu)秀傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代音樂藝術(shù)中的傳承與弘揚(yáng)[J].當(dāng)代音樂，2018（04）：63—64.

（責(zé)任編輯：崔曉光）