鋼琴曲《彩云追月》演奏技巧探究

[摘 要]鋼琴家王建中改編的鋼琴曲《彩云追月》，融中國文化與西方鋼琴技巧為一體，深受廣大聽眾的喜愛。文章從演奏的角度對作品的創(chuàng)作背景、樂曲特征、演奏技巧進行分析、解讀。

[關(guān)鍵詞]鋼琴曲;創(chuàng)編背景;樂曲特征;演奏技巧

[中圖分類號]J624 [文獻標(biāo)識碼]A [文章編號]1007-2233（2020）06-0114-02

《彩云追月》堪稱著名鋼琴創(chuàng)作家王建中的經(jīng)典之作，在保留原有民族特色旋律的基礎(chǔ)上，巧妙地將西方鋼琴彈奏技巧融為一體，既有古典的風(fēng)情，又有現(xiàn)代的氣息，在國內(nèi)外的演出場合常常能聽到這首作品，同時它也是鋼琴考級里的曲目。如何演奏好這首作品，是值得鋼琴老師和學(xué)生探討的重要課題。

一、創(chuàng)作背景

創(chuàng)作背景是作品產(chǎn)生的根源，與作者的生活經(jīng)歷、環(huán)境緊密相連，滲透著作者當(dāng)時的思想情感。充分了解作品創(chuàng)作背景能體會一個時代的歷史、理解作者的意圖，為演奏時更好地表達作品的情感奠定理論基礎(chǔ)。

1935年，音樂家任光、聶耳以清代廣東民間曲譜為素材創(chuàng)作了民族管弦樂曲《彩云追月》，采用中國傳統(tǒng)樂器齊奏。樂曲旋律清新、風(fēng)格清幽;以純樸的和聲、華美的織體，形象地描繪了迷人的夜空，令人陶醉神往。1975年，鋼琴家王建中對《彩云追月》進行二度創(chuàng)作，他一改傳統(tǒng)的演奏方式，在保留原有旋律的基礎(chǔ)上，用鋼琴模仿江南絲竹音質(zhì)特征，融入西方探戈節(jié)奏，生動描繪出一幅“皓月當(dāng)空，彩云相隨”的唯美畫面，令人耳目一新[1]。

二、樂曲特征

作品分析是鋼琴演奏的一個重要環(huán)節(jié)，通過各種資源，從文學(xué)、技術(shù)、情感等角度對作品進行多維分析，才能對作品有全面、準確的認識，從而提高演奏效果。

這首作品是三部曲式結(jié)構(gòu)，包括呈示段、中段與再現(xiàn)段三大部分。

（一）樂曲曲式分析

1.呈示段

呈示段包括引子、呈示段和間奏三個部分。1～9小節(jié)為引子部分，比較輕柔，為樂曲情景的展現(xiàn)營造氛圍，為音樂內(nèi)涵表達做好鋪墊。在第5小節(jié)，左手呈現(xiàn)單音，右手是八度快速進行，與顫音形成完美的配合。10～19小節(jié)為呈示段，共三個樂句。第一樂句從第10小節(jié)起，以徵音開頭，左右手同時模仿絲竹彈撥樂器，巧妙加入輕盈的伴奏。第二樂句12～15小節(jié)，融入了一系列的裝飾音，讓音樂更具活潑風(fēng)格，尤其是引入了VI級和III級七和弦的左手伴奏，讓這段音樂更具中國民族特征。第三樂句是16～19小節(jié)，隨著情感表達濃烈，彈奏力度也隨之加強，像“月”和“云”之間的相互傾訴，呈現(xiàn)出強烈的抒情效果。

2.中段

中段旋律令人陶醉，有四個平行樂段，旋律都在高音區(qū)。第1、2樂段清脆明亮的鋼琴音色是模仿笛子的音質(zhì)效果。第3樂句采用音區(qū)向下降低兩個八度的手法再現(xiàn)第一句，使高、低音區(qū)之間呈現(xiàn)出迥然不同的音質(zhì)效果，像“云”與“月”之間的深情對話，給人無限的遐想。第4樂段通過加厚旋律織體、左手運用五連音的琶音加上柱式和弦，營造出此起彼伏的熱烈氛圍，把整首樂曲推向高潮。

3.再現(xiàn)段

再現(xiàn)段是呈示段的一個延伸，以八度旋律出現(xiàn)，表達激情澎湃的情感效果。其中58～71小節(jié)屬于尾聲部分，處于高音區(qū)的58和59小節(jié)與處于低音區(qū)的60和61小節(jié)形成對比效果，猶如“云”和“月”之間的調(diào)皮對話，意趣盎然。尾聲與引子遙相呼應(yīng)，讓人意猶未盡，仿佛流連在朦朧的夜色中久久不肯歸去。

（二）樂曲情感分析

中國音樂藝術(shù)受“天人合一”的儒家哲學(xué)思想影響，講究格調(diào)、境界與修養(yǎng)，主張熱愛生命和大自然，在音樂中感悟人生。中國傳統(tǒng)樂曲通常以充滿詩意的文學(xué)性標(biāo)題啟發(fā)和引導(dǎo)聽者領(lǐng)會作品的意趣，聯(lián)想其中的意境?！霸隆弊怨排c思念相通，我們從《彩云追月》詩意的標(biāo)題就能感受到作品的空靈意境，樂曲雖小巧精致，但悠閑的曲風(fēng)、情景相融的意境，令人陶醉神往[2]。

引子部分旋律悠揚，伴奏輕盈，節(jié)奏張弛有度。第1、2小節(jié)通過模仿琵琶等民族樂器奏出的輕盈襯腔與長琶音以及流動的五聲音階、顫音等表現(xiàn)手法，使音樂呈現(xiàn)濃郁的民族特色。第3、4小節(jié)是第1、2小節(jié)的模進。第5節(jié)運用托卡塔的手法，左手單音，右手八度快速交錯進行。水晶般的顫音與流暢的琶音完美融合，帶出月光如水、夢幻般的迷人夜景。呈示段以輕盈的節(jié)奏填充四拍長音，同時在高音的地方加入波音，模仿笛子明亮的音色，使音樂形象變得更加豐滿，平和悠閑的曲風(fēng)讓聽眾感悟從容的愉悅。

中段沒有明顯的對比色彩，旋律分明，是第一部分抒情的延展，自由發(fā)展。輕快、華麗的右手伴奏烘托左手的主旋律，獨特的裝飾音與音階波浪形的上下流動，引領(lǐng)聽者的思緒隨著音樂自由馳騁。

再現(xiàn)段最具動感，是全曲的高潮部分，力度標(biāo)記為f。鋼琴高、低音區(qū)應(yīng)答式演奏，化靜為動，仿佛是“云”與“月”互相嬉戲，忽上忽下，時隱時現(xiàn)，情景逼真、意趣盎然，與題目的“追”字交融互滲，使音樂在平和優(yōu)美中透露出活力。尾聲與引子首尾呼應(yīng)，結(jié)尾兩小節(jié)漸慢、漸弱，最后定格在長琶音上，表現(xiàn)出不同于引子的意境：仿佛云彩隨著微風(fēng)飄散，月亮慢慢隱入云層，漸漸走遠。

三、演奏技巧

一首好的鋼琴作品要借助精湛的鋼琴演奏技巧來演繹其豐富的音樂內(nèi)涵，豐富的演奏技巧能讓作品的音樂形象更生動、更具感染力。該作品具有典型的廣東民間音樂風(fēng)格，與西方音樂的七聲調(diào)式存在差異，彈奏時有些技巧有別于彈奏西方鋼琴曲。掌握顫音、琶音、八度的彈奏技巧;合理使用連奏、踏板;處理好音色、力度、層次的變化，是完美演繹這首作品的關(guān)鍵。

（一）柔美的呈示段部分

引子部分由五聲音階裝飾句、流動的長琶音與水晶般的顫音構(gòu)成，營造出縹緲唯美的氛圍，仿佛月亮在慢慢撥開云層，露出皎潔的臉龐。

1.弱奏技巧的運用。呈示段部分節(jié)奏以力度p演奏為主，部分風(fēng)格較為輕柔，讓人有隨著音樂輕盈地踏入云端之感，展現(xiàn)朦朧而舒緩的感覺。在對呈示段部分進行鋼琴演奏的過程中，要注意保持輕緩、柔和的演奏方式，但要控制好音色，做到雖弱但不虛，在柔和中透出旋律，在弱奏的前提下彈出層次感。

2.顫音的彈奏技巧?！恫试谱吩隆芬婚_始便通過探戈式的旋律及富含民族色彩的五聲音階作為裝飾音。采用顫音演繹是這首樂曲的特色，彈奏顫音時，要把力度集中在指尖，下鍵要果斷，既要清晰密集，又要均勻準確。

3.連奏技巧的使用。這首作品的很多樂句都需要使用連奏技巧來完成。例如：第2～4小節(jié)，這個部分連續(xù)兩次出現(xiàn)的15連音，可以借助連奏完成，帶來音樂的震撼感受。彈奏時先找到低音的支撐點，手臂跟著手指的方向同時流動，雙手要快速地把五連音與長顫音彈奏得優(yōu)美流暢，融合成一條清晰流動的旋律線條，同時配合使用踏板，彈出漸強推動。

（二）輕快的中段部分

這部分是一個三句式的單樂段，旋律分明，情緒變化不大。

1.音色的控制。第一、二樂句在高音的地方加波音與顫音，以模仿笛子明亮的聲音，在彈奏時要注意音色明亮的特點，手指要在起音時緊貼琴鍵，隨著音樂不斷向上漸漸加強力度。

2.力度的對比。第三樂句是第一樂句的變化再現(xiàn)，旋律出現(xiàn)在低音區(qū)，模仿管弦樂隊中的弦樂，與第一、二樂句在色彩、音色、音區(qū)、力度上形成對比，在彈奏時要突出左手旋律。

3.琶音的彈奏技巧。在彈奏第37小節(jié)左右手交替的琶音時，左手要借助大臂的力量利用重心轉(zhuǎn)移，迅速彈出琶音;右手彈奏連續(xù)琶音時，要放松手腕，注意穿指、跨指、觸鍵的準確性，同時使用延音踏板增強音樂的流動。

（三）激昂的再現(xiàn)段部分

再現(xiàn)段是呈示段的變化再現(xiàn)，旋律織體加厚，右手的五聲音階烘托左手的八度旋律，力度標(biāo)記為f。這個部分音程較高、節(jié)奏較快，是樂曲的高潮部分，整個樂段對演奏的技巧要求較高。

1.八度技巧的應(yīng)用。彈奏時要求準確、連貫，大拇指與小指觸鍵要有抓東西的感覺，手腕略低于手掌。右手和弦式八度要彈出小指的聲音，左手探戈節(jié)奏的八度低音要有支柱感、和弦音色飽滿，五連音均勻準確?？焖傺葑鄷r，手腕、肘部要有抖動感，同時配合加強彈奏力度，展現(xiàn)出云月相逐的美好、靈動畫面。

2.大跳技巧的應(yīng)用。例如彈奏53小節(jié)時，手指不能距離琴鍵太遠，在演奏f力度時加強手腕力度，留意琴譜中所標(biāo)記的指法轉(zhuǎn)換部分，展現(xiàn)出云月停留于湖面的場景，帶出意猶未盡的感覺。

3.漸強漸弱的處理。58～61小節(jié)這個連接部分連續(xù)四個小節(jié)右手旋律都是顫音加上五連音的快速跑動，有豐富的力度變化，仿佛月亮在彩云中穿梭，時隱時現(xiàn)，彈奏時要根據(jù)漸強漸弱做音色的處理，使演奏更具感染力。

（四）學(xué)會正確使用踏板

《彩云追月》以切分音為主貫穿整首音樂，所以踏板的使用非常重要。合理精準地使用踏板，可以更好地闡釋東方音樂作品與眾不同的魅力和韻味。在較長的延續(xù)音節(jié)中，應(yīng)在準確的位置果斷脫離踏板，在順暢的音節(jié)中，要按照曲目句子和段落踩壓踏板，不能隨意更改曲目的旋律性。該作品的節(jié)奏以探戈為主，若踏板始終都是混亂的，則會破壞整首樂曲的音樂效果。

（五）掌握連奏的彈奏方法

《彩云追月》音樂風(fēng)格優(yōu)美、輕柔，很多部分都需要使用連奏技巧來完成。連奏時不能做爆發(fā)性快速觸鍵，觸鍵時肘部打開、手臂柔軟放松，以臂帶腕，用指腹平穩(wěn)貼近鍵面，多用臂緩送。

中國民族音樂是中華文化中燦爛的一頁。近幾年，中國民族音樂在世界樂壇引起熱烈反響，在維也納金色大廳、卡耐基音樂廳，中國民樂團以及個人演奏家的精彩演出給世界音樂界帶來驚喜，中國民族音樂正走向更廣闊的國際舞臺?！皹分杏性?，樂中有畫”，鋼琴曲《彩云追月》體現(xiàn)人與自然和諧統(tǒng)一的儒家思想，追求一種寧靜、高遠的意境，在演奏時不適宜做大幅度的力度對比，在樂曲處理上更傾向通過音色明暗、濃淡的對比進行演繹。讓我們運用精湛的鋼琴技巧為《彩云追月》增添魅力，讓聽眾領(lǐng)略中國傳統(tǒng)音樂的獨特韻味，為其帶來美的視聽感受。

注釋：

[1]劉世靜.論鋼琴教學(xué)演奏技巧的教學(xué)重點[J].黃河之聲，2018（16）：91.

[2]羅曉丹.鋼琴教學(xué)中如何培養(yǎng)學(xué)生樂感[J].北方音樂，2018（20）：145.

（責(zé)任編輯：崔曉光）